A Succumb gonosz, földöntúli ” XXI ” nem pazarolja az időt, senkit sem kímél (Interjú)

figyelembe véve, hogy San Francisco Succumb előző albuma már nap nélküli műfaj volt, a legutóbbi XXI albumuk dicséretet érdemel azért, hogy mennyivel mélyebben belemerülnek a mocsokba. A XXI-vel kapcsolatban minden a Succumb javulása. Megbánhatatlan, kétszer olyan illékony, és majdnem túl közel van a kényelemhez. A Succumb elég kegyes volt ahhoz, hogy beszéljen az Invisible Oranges-szal az új albumukról, helyükről a Flenser névsorában, és kanadai death metal, többek között.

ezt megelőzően meg kell állapítani, hogy a XXI az év egyik legjobb death metal albuma. Ha Colin Williams kiváló kritikája még nem győzte meg erről a tényről, akkor a két tábor egyikében vagy; vagy nem olvasta a véleményét, vagy nem hallgatta meg a XXI-t. őszintén szólva, tedd mindkettőt, majd gyere vissza, miután a Succumb kiütötte a laza csavarokat az agyadból.

ezúttal több crossover thrash van a Succumb ‘ s-ben a halál, a hardcore, a crust és a sludge egyesítésében. Megtalálható néhány egyedi műfajok egész XXI, mint hogyan ” Graal “lóbálja a képesség, hogy csepegtetni rettegés vagy újdonsült türelem a hosszan tartó bevezetése” Maenad.”Mégis, a XXI szándékos lázadás a meghatározások vagy az előírt fogalmak ellen. A Succumb feneketlen lendület hordója egy puskaporos hordó, amelyet hatalmas konvenciók világítanak meg.

az egész XXI, megadja magát masticate és penész stílusok, mint egy Yohji Yamamoto divat kijelző; minden van kötve együtt fekete threading, de a darab minden rikító illik és elrendezése. Bizonyítékként vizsgálja meg, hogy az “Okeanos” hogyan ugratja a crossover thrash-t, de nem ért egyet a várható bontásokkal az intenzitás felfelé történő racsnisításával.

de valójában kinek van szüksége műfajokra vagy címkékre, ha csipetnyi harmonikusokat alkalmazhat a géppuska tüzének szeszélyével? A Succumb olyan szakértők a telepítésükben, hogy a magas előfordulás fárasztónak tűnhet, de a csoport kiüríti őket, hogy fokozza a feszültséget, vagy jelezze a következő függőben lévő támadást.

kevés olyan feljegyzés van, amely annyira magasztos, feszes és teljesen romlott, mint a XXI. Mivel a Succumb hangszerei a borítékot nyomják, Cheri Musrasrik szállítja a rosszindulat oroszlánrészét. A Succumb-on, éneke tágas, mégis távoli volt, mint egy barlang belsejéből üvöltő szellem. Földöntúliak voltak, de most Herkulesek. Musrasrik elégedetlen kézbesítést fogad el, amely közelebb áll a hardcore-death metal hibridhez, magasabbra emelkedett a keverékben, mintha a zenekar dicsekedne a fejlődésével. A morgása testes, mégis földes, mintha köveket szedne fel a földről az őrlőfogakkal. Nem gurgulázottak, nem zavarodottak, hanem célzottak és precízek.

a sátoros énekeken és a felnyársaló hangszereken túl XXI csípőssége Musrasrik költészetének köszönhető. Az olyan témákat, mint a dionüszoszi népmesék és a Boxer lázadás, Jungi lencsék kötik össze, így olyan verseket eredményeznek, mint:

az estcsillagból kivont csavar üvöltése
éber, ahogy a föld szétnyílik
helyet ad a vérrel és nedvekkel átitatott virágos szőnyegnek
az alvilágból a földre való szakrális áthaladás

Musrasrik a lehető legsötétebb képek bemutatásával meghaladja az alapvető történetmesélést. Megragadja e mítoszok brutalitását azáltal, hogy kiemeli puszta lényegüket. A Succumb-nak nincs szüksége allegóriákra. Hagyják, hogy a kasztrációk, a kultuszok és a politikai erőszak magukért beszéljenek.

folytatva, olvasd el a speak for magukért zenekart, ahogy átvágták a XXI-vel kapcsolatos feltételezéseimet, valamint azt, hogy a mitológiai keretek és a Succumb azonnaliságra való törekvése hogyan formálta a lemezt.

mi késztette arra, hogy felfedezzen egy dingier hangot a XXI-n?

Derek Webster (gitár): Mint bármi másnál, ez a vágy, hogy továbbra is nyomja magát a művészi látás és a zenei képességek szempontjából. Soha nem akarjuk megismételni magunkat, és a XXI-vel tudatosan törekedtünk arra, hogy egy fojtogatóbb, kaotikus hangot hozzunk létre a stílusunk különböző aspektusainak kiemelésével, amelyeket úgy éreztünk, hogy csak a debütálásunkkor kezdtünk felfedezni. A produkció szempontjából az egyetlen igazi célunk az volt, hogy Cheri énekét előtérbe helyezzük, és egy “kifújtabb” stílust fogadjunk el, szemben a Succumb-on jelen lévő reverb-heavy gyártási technikával. Ami minden mást illeti, teljes bizalmunk volt Jackben, hogy megragadja előadásaink erejét.

Harry Cantwell (dobok): nem emlékszem semmilyen konkrét okra azon kívül, hogy közösen akartunk egy olyan albumot készíteni, amely közvetlenebb volt & az arcodban. Az indulástól kezdve nagyon szerettük volna előtérbe helyezni a vokált, és hangsúlyozni Cheri hangjának finomságát, szemben azzal, hogy az első lemezen milyen távoliak és visszhangosak, tehát azt hiszem, ez sokat ad hozzá ahhoz, hogy ez a lemez mennyivel piszkosabb és intenzívebb. Úgy gondolom, hogy Derek ezúttal is sokkal több grindcore befolyást hozott, és természetesnek tűnt, hogy ezt egy kicsit organikusabb hangzású produkcióval dicsérjük.

Cheri Musrasrik (ének): a magam részéről mindig az érdekel, hogy közeledjek vagy közelebb kerüljek egy élő előadás erejéhez, miközben fenntartom azt a nagyszerű részletességet, amelyet a stúdióban végzett munka tesz lehetővé.

a Flenser tipikus kimenete ambientebb és türelmesebb, mint a punchy XXI és a Succumb, de ugyanazt a megfoghatatlan rettegést veszem észre a zenédben, ami a kiadó legtöbb kiadásában szerepel. Gondolod, hogy ez egy olyan termék, amely oly sok más cselekedettel dolgozik a címkén, vagy van valami a vízben San Franciscóban?

Webster: valószínűleg valami a vízben! Nem működünk együtt más flenser művészekkel, így talán ezek a rettegés érzései csak természetes módon jönnek hozzánk. Azt akartam, hogy a XXI az erőszak és a rettegés folyamatosan áramló áramlata legyen, tehát ha ezt megfelelően közvetítik a hallgatónak, akkor úgy érzem, hogy elvégeztük a munkánkat.

Cantwell: rengeteg nagyszerű művész van a Flenseren, de nem hiszem, hogy bármelyikük is hatással lenne ránk zeneileg. Nagyszerű olyan címkén lenni, amely annyira változatos, ez valóban előremutató gondolkodás. Az, hogy az egyetlen metal zenekar a címkén, nagyon klassz. Úgy gondolom, hogy a Bay Area metal színtere mindig is inkább városi, valós hangulatú volt, mint sok más metal jelenet, a gazdagság és a szegénység szélsőséges megosztottságával itt, egymás mellett. Nehéz, hogy ez ne szivárogjon be a tudatalattidba. Nagyon sok valós idejű rettegés van mindenki mindennapi életében, és azt hiszem, ez tükröződik ebben az albumban.

Musrasrik: nem hiszem, hogy sok közös van bennünk a címkatársainkkal, és ez rendben van. Jó helyettesítő karakternek lenni, és némi változatosságot adni a helyzethez. A Flenser jó volt hozzánk. A rettegés érzése egyébként nagyon természetes válasznak tűnik a városunkban, országunkban és másutt zajló eseményekre.

Ön kifejezetten kijelenti, hogy a kanadai death metal szerepet játszott a Succumb formációjában. Kanadaiként ez hízelgő. Én is hajlamos vagyok mélyebbre merülni; hallom a bits of Gorguts-t és a Cryptopsy-t, de vannak más kanadai zenekarok, amelyek a Succumb-ot formálták?

Webster: Ó, ember, Kanadának olyan gazdag metáltörténete van, és engem személyesen inspirál mindez: Vajdaság, Orchidectomia, mártír, kontradiktórius, Antediluvian, mitokondrium, tengely előre, hódító, rítusok a te Degringolade, Archagathus, bosszúálló…Örökké bírnám. A zenekarunk szó szerint azért jött létre, mert Kirk és a régi dobosunk, Nicole megláttak, ahogy egy Bosszúingben távozom a régi gyakorlóhelyünkről, és feltették azt az ősrégi kérdést, amely oly sok zenekar létrehozásához vezetett: “sick shirt, wanna jam?”

Musrasrik: Derek mindent elmondott, de igen, tagadhatatlanul befolyásoltak minket a kanadaiak.

az első két dal a nőkre utal a mitológiában. A nőiesség két különböző értelmezését mutatják be, az egyik az ember megszállott követőjeként (Maenad), a másik pedig mezopotámiai misandristák, akik megtámadták a férfiakat (Lilim). Mi volt a szándék e kontraszt mögött?

Musrasrik: hogy őszinte legyek (haver?) sem a pályának nincs köze a csajokhoz, sem a haverokhoz. Maenad Dionüszosz kultuszáról beszél-a földi mérgezés képeire vagy a föld anyagának imádatára támaszkodik. Lilim beszél a démonfiasításról, amelyet Samael, a halál angyala szentségtelen uniójából hoztak létre, Lilith pedig a föld üledékéből készült lény, mint egyenlő Ádámmal, aki a sivatagba menekült, mint az alávetés megtagadása. Azt mondták, hogy Samaelt Isten kasztrálta, hogy véget vessen a démonok teremtésének. Mindkét szám inkább az egyes történetekben részt vevő föld elemhez kapcsolódik.

a XXI mitológiáit allegóriaként használja. Beszél-e Önhöz bármilyen módon, hogy párhuzamot vonhatunk ezekkel a fogalmakkal az emberiség történelmének olyan régről?

Musrasrik: Teljesen logikus, hogy az ősi mitológiák továbbra is relevánsnak érzik magukat, különösen, ha a Jungi archetípusok lencséjén és a kollektív tudattalan eszméjén keresztül nézzük. Ennek az albumnak az írásával sok szempontból kifejezetten a hallgató agyának primitív részeit akartam megérinteni, hogy emlékeztessem őket arra, hogy mi az, ami fontos.

aggasztó jele-e annak, hogy társadalmunk nem fejlődött elég messzire ahhoz, hogy halljunk egy történetet a Maenadról, és utalásokat találjunk a nők szerepére manapság?

Musrasrik: Anélkül, hogy durva lennék, vagy egyenesen nevetnék rajtad, csak azt mondom, hogy Maenadnak semmi köze sincs a kortárs nemi szerepekhez. A menádok visszamehetnek a konyhába, ahol a helyük, és csinálhatnak nekem egy szendvicset.

az új album “8 Trigrams” záró száma a Boxer lázadásról szól. Mi a kapcsolat a XXI. század többi részében feltárt mitológiai és filozófiai témák és a valóságos felkelés között?

Musrasrik: A Boxer-lázadás heves reakció volt nemcsak a helyi kultúra és kereskedelem nyugatiasodására, hanem vallási módokra is, amelyek magukban foglalták a természeti istenségek, például a folyami istenek és hasonlók tiszteletét és tiszteletét. A boxerekkel kapcsolatos titkos társaság elmélete szerint kapcsolat volt a fehér lótusz, a nyolc Trigram és a nagy kard társaság között. Alapszinten a nyolc trigram egy taoista felfogás és megközelítés a valósághoz, amely elemi. Ez a kapcsolat és a természet és az elemek iránti tisztelet az, ami összeköti az albumot.

honnan származik a Boxer lázadás iránti érdeklődés?

Musrasrik: olyan emberként, aki egy olyan országban született, amelyet erősen gyarmatosítottak és misszióssá tettek annak érdekében, hogy megtisztítsák és elnyomják az őslakos szokásokat és kultúrát a 19.század óta a spanyolok, a németek és a japánok, valamint katonai előőrsként használják a második világháború alatt, és nem messze a nukleáris kísérleti helyszíntől Bikini Atoll azon kapom magam, hogy azon a népen gondolkodom, amely történelmileg kevésbé barátságos, sőt gyilkos vagy kannibalizáló misszionáriusokkal szemben, mint például a Sentinelese vagy a Fidzsi emberek. A keresztények meggyilkolásának nagy történetét vizsgálva érdeklődtem a Boxer lázadás iránt.

XXI (elképesztően) keményebb, mint a debütáló. A XXI művészetének és szövegének fokozott női hangsúlya, az Ön közvetlenebb megközelítésével kombinálva, mögöttes érzés a női metálfogadás újradefiniálásáról?

Musrasrik: hogy teljesen őszinte legyek veled semmi, amit az életben teszek, nem beszélve arról, hogy bármilyen kreatív döntést hozok, annak köze van ahhoz, hogy nő vagyok, bár tisztában vagyok azzal a hatalommal, amelyet ez birtokol. A “women in metal” körüli beszélgetés számomra kissé elcsépelt, tekintve, hogy a nők a kezdetektől fogva jelen vannak az extrém zenei életben.

Kirk, korábban már említetted Sarah Davachi Let Night Come On Bells a nap végén boldog, de néha túl nehéz. Én is nagy rajongója vagyok ennek az albumnak. Mit gondolsz, lehet, hogy a zene mind nyugtató, mégis érzelmileg súlyos? Ön szerint a death metal is képes ehhez hasonló érzelmeket közvetíteni? Ahol a zene békés, de érzelmileg izmos.

Webster: Nos, nem vagyok teljesen biztos abban, hogy azt mondjam, hogy valószínűleg ez teszi a művészt jónak abban, amit csinál – hogy maximális hatást érjen el minimális eszközökkel. A metál az agyam különböző részeit aktiválja, és nem találom magam túlterheltnek, mint más zenék.

a death metal ikonográfiáján játszol, miközben megörökíted a zenéd presztízsét és bágyadtságát is. A művész mellett dolgozik az albumtervek kidolgozásán?

Musrasrik: A művész Stefan Thanneur Franciaországban él, így nem dolgozunk vele szorosan, de ehelyett szabadon értelmezheti az album szimbolikáját és témáit.

Leave a Reply

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.