základy grafického designu a tiskové výroby

podmínky a výrobky průmyslového věku

hnutí Arts & řemesla vzniklo ve druhé polovině 19. století v reakci na sociální, morální a estetický chaos vytvořený průmyslovou revolucí. William Morris byl jeho zakladatelem a vůdcem. Nenáviděl levné a veselé výrobní produkty, hrozné pracovní a životní podmínky chudých a nedostatek vůdčích morálních zásad doby. Morris “ vyzval k vhodnosti účelu, pravdy k povaze materiálů a metod výroby a individuálnímu vyjádření umělce i pracovníka „(Meggs & Purvis, 2011, s. 160). Tyto filozofické body jsou dodnes klíčové pro vyjádření stylu designu a praxe. Designové styly z umění & řemesla hnutí a dále zdůraznily v různé míře buď vhodnost účelu a materiální integrity, nebo individuální vyjádření a potřebu vizuální subjektivity. Morris založil svou filozofii na spisech Johna Ruskina, kritik průmyslového věku, a muž, který cítil, že společnost by měla usilovat o podporu štěstí a blahobytu každého ze svých členů, vytvořením unie umění a práce ve službách společnosti. Ruskin obdivoval středověký gotický styl pro tyto vlastnosti, stejně jako italskou estetiku středověkého umění kvůli jeho přímému a nekomplikovanému zobrazení přírody.

mnoho umělců, architektů a designérů bylo přitahováno Ruskinovou filozofií a začalo integrovat jejich součásti do své práce. Morris, ovlivněný jeho výchovou na agrárním venkově, byl hluboce dojat Ruskinovým postojem k fúzi práce a tvořivosti, a stal se odhodlaný najít způsob, jak z něj učinit realitu pro společnost. Tato cesta se stala jeho životním dílem.

Morris se setkal s Edwardem Burne-Jonesem na Exeter College, když tam oba studovali. Oba četli rozsáhle středověkou historii, kroniky, a poezie, kterou mají k dispozici, a psali každý den. Morris publikoval svůj první svazek poezie, když byl 24, a pokračoval v psaní a publikování po zbytek svého života. Po ukončení studia se Morris a Burne-Jones pokusili o několik povolání a nakonec se rozhodli stát se umělci. Oba se stali následovníky Dante Gabriel Rossetti, který založil pre-Raphealitské bratrstvo, které bylo založeno na mnoha ruskinových principech. Morris netrval dlouho jako malíř, nakonec našel své designové povolání a vytvořil domov pro sebe a svou novou manželku (Rosettiho múza a model).

objevil nedostatek integrity designu ve viktoriánském bytovém zařízení a různé další nedostatky v jiných aspektech domácích produktů, rozhodl se nejen navrhnout svůj domov, ale veškerý jeho nábytek, tapiserie a vitráže.

Morris & Co.

v roce 1860 založil Morris s přáteli firmu na interiérový design na základě znalostí a zkušeností, které měl při tvorbě a stavbě svého domova. Začal proměňovat nejen vzhled domácích interiérů, ale i designové studio. Pod záštitou svého ateliéru spojil řemeslníky všeho druhu a začal realizovat Ruskinovu filozofii spojování umění a řemesel. V Morrisově případě to bylo zaměřeno na výrobu krásných předmětů pro domov. Řemeslníci byli povzbuzováni ke studiu principů umění a designu, nejen výroby, aby mohli znovu začlenit principy designu do výroby svých výrobků. Objekty, které vytvořili, byly vyrobeny a navrženy s integritou, na kterou by se řemeslník mohl cítit hrdý a najít radost při vytváření, zatímco případný majitel by tyto výrobky považoval za srovnatelné s uměleckými díly (stávajícím příkladem je židle Morris). Vzhled díla vycházejícího ze studia Morris byl založen konkrétně na anglické středověké estetice, se kterou se britská veřejnost mohla spojit. Anglický vzhled a jeho integrita výroby učinily Morrisovu práci velmi úspěšnou a vyhledávanou. Jeho organizační inovace a principiální přístup získaly pozornost u řemeslníků a řemeslníků, a stal se vzorem pro řadu řemeslných cechů a uměleckých společností, což nakonec změnilo Britské designové prostředí.

William Morris a Kelmscott Press

Morrisův zájem o psaní nikdy nezmizel a uvědomil si, jak byl průmysl vydávání knih negativně ovlivněn industrializací. Jedním z jeho mnoha snah bylo revitalizace knižní formy a jejích konstrukčních prvků založením Kelmscott Press. Tisk byl vytvořen v roce 1888 poté, co Morris, inspirovaný přednáškou o středověkých rukopisech a inkunabulských publikacích, začal navrhovat své první písmo, Golden, které bylo založeno na Benátské římské tváři vytvořené původně Nicolasem Jensonem.

ve své reinterpretaci tohoto staršího písma se Morris snažil optimalizovat čitelnost při zachování estetické integrity — v procesu oživení zájmu o design písma dřívějších období. Morris použil toto písmo ve své první knize, Příběh třpytivé Plainy, kterou ilustroval, tištěný, a vázán na jeho tisk. Designový přístup této publikace a všech ostatních, které Kelmscott vytvořil za osm let, byl založen na obnovení integrovaného přístupu a krásy inkunabulských knih a rukopisů středověku. Všechny aspekty publikace byly zváženy a pečlivě rozhodnuty vytvořit soudržný celek. Samotný tisk používal ručně ovládané stroje, papír byl ručně vyráběn, a ilustrace, písma, A Design stránky byly vytvořeny a sjednoceny stejnou osobou, aby se kniha stala soudržným, krásný objekt designu. Morris však zcela neodmítl mechanizaci, protože uznal výhody mechanického procesu. Zvažoval, přepracoval a vylepšil všechny aspekty designu a výroby, aby zvýšil fyzickou a estetickou kvalitu.

Kelmscott Press vyrobil za osm let své existence přes 18 000 svazků a inspiroval oživení knižního designu na dvou kontinentech. Kromě toho Morris inspiroval reinterpretaci designu a designové praxe svým vytrvalým závazkem k Ruskinovým principům. Budoucí generace designérů se držely Morrisových cílů materiální integrity-usilovaly o krásný užitkový design objektů a pečlivě zváženou funkčnost.

Leave a Reply

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.