je nemožné odejít od Amy, kontroverzního dokumentu režiséra Asifa Kapadie o životě a smrti Amy Winehouse, a necítit nutkání rozdělit vinu. Velká část filmu se skládá z upřímných záběrů z fotoaparátu a telefonu pořízených blízkými přáteli a rodinou zpěváka, a poskytuje nový objektiv, jehož prostřednictvím můžeme začít chápat brilantního, komplexní umělec, který byl až dosud mělce definován svými vystoupeními v bulvárním tisku. Téměř od úvodního snímku, je jasné, že Amy je první skutečná, empatický pokus o pochopení jejího života, ale v době, kdy se kredity valí, budete se cítit rozzlobenější – a spoluvinitější – její smrt, než jste si kdy mysleli, že je to možné. V této typicky moderní tragédii, existuje jen velmi málo nevinných kolemjdoucích.
„byl jsem naštvaný a chtěl jsem, aby se diváci zlobili,“ říká Kapadia, která se nikdy nesetkala se svým tématem, nikdy ji neviděla hrát živě a tvrdí, že do projektu vstoupila pouze se základními znalostmi jejího příběhu. „Začalo to jako film o Amy, ale stal se filmem o tom, jak naše generace žije. Bylo důležité obrátit zrcadlo zpět na publikum – nejen lidi kolem Amy, kteří rozhodovali, ale lidé, kteří o tom psali, lidé, kteří to konzumovali, lidé, kteří to sdíleli na Twitteru a Facebook. Všichni jsme to dopustili. Všichni jsme lehce spoluviníci.“
v Amy je toho hodně co zpracovat, ale jádrem filmu je jediná, hluboce znepokojivá otázka: jak se šťastná, zdravá a nehorázně nadaná 14letá zahlédnutá v úvodních okamžicích stala traumatizovanou postavou, kterou všichni známe z jejích posledních měsíců? Neexistují jednoduché odpovědi, ale nakonec se zdá, že koronerův verdikt o smrti nešťastnou náhodou nevypráví celý příběh: jednalo se o smrt o tisíc řezů, trýznivě natažený zánik kumulativních vlivů, choutek a chyb. Jako Nick Shymansky, Amy první manažer, říká více než jednou během našeho rozhovoru, “ celá věc byla jen zasraná katastrofa.“. V celé ságy Amy Winehouse, od začátku do konce, nebyli žádní vítězové. Všichni prohráli.“
některé však ztratily více než jiné a především Amy. Shymansky byl 19letým hledačem talentů popového impresária Simona Fullera, když poprvé začal řídit a rozvíjet Winehouse,který byl jen o tři roky mladší. Pamatuje si ji jako jasnou a zábavnou, ale také snadno nudnou, někoho, kdo vyžadoval neustálou stimulaci. „Teď se ohlédnu zpět a uvědomím si, že po posledním turné ‚Franka‘ to bylo poprvé za šest nebo sedm let, kdy nebyla opravdu aktivní,“ říká. „Na tomto turné bylo „co dál? atmosféra z ní vycházela a rozhodně začala víc pít. Pak v únoru 2005 onemocněla její babička, potkala Blakea a takovou změnu jsem u člověka nikdy neviděl. Najednou mi uprostřed noci volali-byla by naprosto v prdeli – netuším, kde je, a požádal mě, abych pro ni přišel. Jezdil jsem po Camdenu, abych zjistil, které hospody mají stále rozsvícená světla. Věděla, že to nemůže ovládat.“
nemoc a následná smrt Amyiny babičky Cynthie – „The guardian“, jak ji Shymansky popisuje – byla spouštěčem mnoha sebezničujících chování, která by nakonec vzala její život (včetně návratu její bulimie, kterou trpěla jako teenager, bez povšimnutí její rodiny). Poté, co se Blake Fielder-Civil rozhodl přerušit svůj vztah a vrátit se ke své staré přítelkyni, věci eskalovaly do bodu, kdy byl Shymansky nucen konfrontovat Amy s tím, co se děje. Famózně, snažil se a nedokázal ji přemluvit, aby šla na rehabilitaci. „Vzal jsem ji na kliniku a mluvil jsem s jejím otcem, který za tím nápadem úplně stál, a jediné, co chtěla, bylo podívat se mu do očí a slyšet ho, jak to říká,“ povzdechne si. „Tak jsem ji odvezl k Mitchovi, zavolal jsem mu, než jsem odešel, a on mě úplně ujistil, že tento plán podpořil. Pak, když jsme tam dorazili, udělal naprostý opak.“
byl to zlomový okamžik v životě Amy: poslední a bohužel promarněná příležitost vypořádat se s jejími problémy, než svět chtěl kousek z ní. Namísto, rozhodla se zaměřit svou energii – a její úzkost – na vytvoření druhého alba, ale mimořádný úspěch, kterého dosáhla, by zajistil, že se věci mohou jen zhoršit. „Back to Black“, vydané na konci roku 2006, bylo mistrovským dílem, ale nutí vás pochybovat o tom, jaká mistrovská díla skutečně stojí: kdyby šla na rehabilitaci místo toho, aby natočila záznam, existuje velká šance, že by dnes byla naživu.
Kapadia doufá, že jeho film donutí hudební průmysl znovu prozkoumat své zacházení s mladými, problémovými talenty. Ale jak Darcus Beese-bývalý a&R vedoucí (a nyní prezident) Amy labelu, Island Records-poukazuje na to, „neexistuje žádná příručka pro to, co dělat, když váš umělec dostane závislý. Nahrávací společnosti mají samozřejmě odpovědnost za své umělce, ale rozhovor musí začít s rodinou. Můžeš tu sedět a přát si, aby se nic z toho nestalo-co kdybychom ji nikdy nenašli – Co když nešla a neudělala „zpět do Černé“? – ale nikdy bych neřekl umělci, že psaní písní by bylo terapeutické pro jejich závislost. Jediný závěr, ke kterému jsem mohl dospět, bylo, že pokud byla ve studiu, nebyla v dobrém mixéru. Jediné, co můžete udělat, je Doufejme, že se je pokusíte soustředit, ale očividně to nestačilo.“
v důsledku „Back To Black“ nebyli tisk a veřejnost jediní, kdo chtěli kus Amy Winehouse. Blake Fielder-Civil se brzy znovu objevil, poté, co prodal příběh jejich aféry bulvárním novinám, ve kterých se chlubil – ne nepravdivě–, že album bylo napsáno o něm. Byl to průhledný pokus o odčervení jeho cesty zpět do Amyina života, a přestože jí všichni kolem řekli, aby na něj zapomněla, nemohla, a fungovalo to. Brzy poté, oni byli oddáni. Krátce poté šel na 12 měsíců do vězení za ozbrojenou loupež. V jeho nepřítomnosti, Amy začala klesat směrem k jejímu nadiru. Jak říká její hudební režisér Dale Davis, “ Blake byl opravdu jen na krátkou dobu.“, ale měl obrovský dopad. Viděl jsem, jak dobře vycházejí, a viděl jsem, že mají velmi těžké časy. Ale v některých ohledech, zpívala si cestu do Blakeovy náruče každou noc.“
u soudu pro veřejné mínění byl Blake Fielder-Civil odsouzen už dávno: je to oportunistický vyžírka, který zavedl Winehouse k cracku a heroinu, možná s úmyslem zajistit, aby se na nich stala závislá a potažmo na něm. Případ uzavřen. Ale tak ho tvůrci Amy neviděli. „Někde tam je předměstské dítě, které má své vlastní problémy, které přijelo do Londýna, udělalo, co muselo, aby přežilo, a někde podél linie se závislý na drogách,“ říká Kapadia, který byl překvapen tím, jak otevřený a čestný Fielder-Civil byl během jejich rozhovoru. „Strávil jsem s Blakem hodně času a docela jsem si ho oblíbil,“ dodává producent filmu James Gay-Rees. „Mnoho Amyiných přátel nám řeklo, že i když možná nebyl jejich šálkem čaje, nemůžete zpochybnit skutečnost, že o sobě byli velmi vážní. Jejich vztah si zaslouží respekt. Byl to velmi intenzivní, velmi skutečný milostný vztah.“
„všechno bylo dramatické a chaotické od chvíle, kdy se zapojil,“ říká Nick Shymansky. „Přiznává, že ji dostal do drog, i když si myslím, že jim ji představil mnohem dříve, než tvrdí. Zda to bylo zcela manipulativní, nebo zda je to právě to, co ji přitahovalo, se nikdo nikdy nedozví. Co vím, je, že byla přitahována k něčemu nebezpečnému v něm, a přešla z toho, že je naprosto unexperimental, aby se do toho úplně zapojila. Ale není neobvyklé, že se mladá dívka v Camdenu setká s trochu špatným “ unem a dostane se do potíží. Je docela možné, že kdyby nenašla Blakea, našla by někoho jako je on. Nikdy se mi ten chlap nemůže líbit, ale na konci dne, co z toho pro něj všechno vyšlo?“
Shymansky dělá dobrý bod. Podle podmínek jejich rozvodu v roce 2009 – o kterém obě strany musely mluvit jejich rodiče – Blake neobdržel žádné peníze a nezbylo mu nic jiného než vážná drogová závislost a potrhaná pověst. Stačí jen porovnat záběry houpání, cocksure charakter na začátku filmu s tichým, strašidelný znějící rozhovor, který dal filmařům v poslední době, aby dospěl k názoru, že, za jakékoli zločiny je Fielder-Civil vinen,pravděpodobně stráví zbytek svého života placením za ně.
Amy se nepokouší Blakea očistit, i když ho to jistě zlidšťuje. Údajně je spokojen s tím, jak byl jejich vztah řešen, a Gay-Rees věří ,že účast ve filmu “ ho přiměla všechno přehodnotit: myslel si, že se s tím vypořádal, ale možná ne“.
méně spokojený s jeho zobrazením je Amyin otec Mitch Winehouse. „Mitch chtěl úplně jiný film, a to je jeho výsada,“ říká James Gay-Rees. „Je škoda, že se mu to nelíbí, ale nejdůležitější pro nás bylo, že Amy vyšla z filmu dobře, ne proto, aby to byla 90minutová reklama pro nadaci.“
stačí říct, že problémy Mitche Winehouse s Amy probíhají trochu hlouběji. Jako vykonavatel pozůstalosti své dcery a předseda Nadace Amy Winehouse, Mitchova spolupráce byla zásadní: film prostě nemohl být natočen bez práv na její hudbu. Poté, co byl předveden včasný řez, nicméně, zapojil právníky, aby z filmu odstranili to, čemu říká „základní nepravdy“, a od té doby se od celého projektu distancoval. „Tento film má svůj program,“ trvá na svém. „Začali jsme si uvědomovat, když její přátelé začali chodit z rozhovorů, že otázky byly vedoucí. Často to bylo o jejím vztahu se mnou-jak jsme se dostali dál – Spousta lidí jim řekla, že máme silný vztah, ale stále se ptali. Očividně potřebovali darebáka a našli mě a ujistili se, že záběry a rozhovory, které použili, odpovídají tomuto pohledu.“
ve filmu, Mitch Winehouse je zobrazen jako nepřítomný otec, jehož rozvod s manželkou měl dramatický vliv na chování Amy. Zdá se, že si světlo pozornosti příliš užívá, zejména pro někoho, jehož dcera byla v tak nebezpečném stavu, a často se zdá, že jedná spíše ze svého vlastního zájmu než z jakéhokoli zájmu o Amy. Zatímco všichni, s nimiž mluvím, chápou, proč je na film tak naštvaný, nikdo kromě samotného Mitche nejde tak daleko, že by označil jeho zobrazení událostí za nepřesné. „Možná prostě nebyl připraven na příběh, který se filmaři rozhodli vyprávět,“ naznačuje Darcus Beese. Pokud jde o záběry, které byly odstraněny z dřívějších řezů, Kapadia na tom trvá, “ pokud existují věci, které tam nejsou.“, Je to jen proto, že jsme je nemohli dokázat“.
„film je na Mitche naprosto spravedlivý,“ říká Nick Shymansky. „Všichni blízcí Amy měli svou vlastní realitu a to, co tito filmaři udělali, je mluvit se všemi o jejich a doufejme, že ukážou nejbližší věc tomu, co se stalo. Nemyslím si, že někdo má právo jít do složitosti toho, jak se Mitch musí cítit, ale je to naprosto přesné zobrazení toho, co se dělo. Udělal pár špatných rozhodnutí-možná náhodou, možná vědomě, nevím.“
některá z těchto rozhodnutí, jako je například vlečka se svou dcerou proti Shymanskému na téma rehabilitace, jsou zcela srozumitelná: všichni rodiče jsou občas vinni tím, že nechávají své srdce vládnout jejich hlavám. Jiní, jako když se objeví na svém ostrovním úkrytu ve Svaté Lucii s kameramanem v závěsu, je těžší racionalizovat (Mitch vždy trval na tom, že to udělal s amyiným svolením ,a že film se záměrně zaměřuje na jeden malý argument, který tam měli, místo toho, aby ukazoval „stovky hodin, kdy jsme se smáli, žertovali a zpívali společně“). Ještě pořád, sledování Amy, jste nuceni se ptát sami sebe: co máte dělat, když je vaše dcera nejslavnější, nejvíce kontrolovaná žena v zemi a její život se nebezpečně vymkne kontrole? V takové mimořádné situaci, je to opravdu tak překvapivé, že Mitch dostal věci špatně?
„udělali jsme chyby,“ přiznává. „Museli jsme se poučit ze pokusů a omylů a protichůdných rad, které jsme vzali. Zkoušeli jsme všechno – zákroky, rehabilitace, detox, běsnění, křik, přemlouvání. Někteří přátelé si vybrali tvrdou lásku a odřízli ji, ale my jsme její rodina, nemohli jsme ji opustit. Zavolal jsem vzdálené členy rodiny, aby řekli, že bychom ji měli zamknout v místnosti a nepustit ji ven, dokud to nebude mimo její systém. Někteří lidé si myslí, že to stačí.“
jedna věc, kterou Mitch naprosto vyvrací, je však návrh, že mezi ním a Rayem Cosbertem došlo k nějakému zlověstnému spiknutí, které přinutilo Amy, aby hrála její shambolic final show v Bělehradě v červnu 2011 pro jejich vlastní finanční zisk. „Raye a já jsme s ní mluvili o tom turné, říkali jsme, že si nemyslíme, že by to měla dělat,“ říká. „Byla naléhavá, ačkoli, a Vy jste nemohli zastavit Amy dělat něco, co chtěla dělat. Byla to dospělá žena, to byla její rozhodnutí. Je to směšný návrh, že byla nucena dělat cokoli, zejména pro peníze. Její tatínek jim například řekl, že z letadla do Srbska šla dobrovolně, ale dojem, který film vyvolává, je, že k tomu byla nějak donucena, nebo dokonce, že byla v bezvědomí a nasadila do letadla. Je to absurdní.“
přesto, pokud byly chyby lidí kolem Amy vyrobeny z míst zoufalství, nebo naivita, nebo dokonce cynismus, co lze říci o naší vlastní ďábelské chuti sledovat, jak se autonehoda rozvíjí? Některé z nejvíce šokujících záběrů filmu jsou také takové věci, které jsme všichni viděli stokrát, ale nikdy jsme o tom dvakrát nepřemýšleli – komici, jako Graham Norton nebo Jay Leno, praskání vtipů o slavné mladé ženě s život ohrožující nemocí, a setkat se s měchy smíchu od jejich studiového publika. V rozhovoru daný rok před její smrtí, Norton dokonce popsal Amy jako „užitečnou Pointu“, dvě slova, která vám řeknou vše o víře médií ve vlastní beztrestnost a nedostatek zájmu o její blaho. „Jednotlivec musí převzít odpovědnost za své činy, ale lidé mohou také vrazit hřebíky do rakve,“ říká Darcus Beese. „Existují lidé, kteří o Amy od její smrti velmi mluvili, kteří se zúčastnili charitativních galavečerů a fundraiserů nadace, ale kteří o ní říkali hrozné věci v televizi, když byla opravdu nemocná.“
Amy nebyla první (nebo poslední) celebritou, kterou paparazzi obtěžovali, ale byla jednou z prvních – a určitě nejviditelnějších-obětí věku sociálních médií. „Back to Black“ explodoval přibližně ve stejnou dobu jako Facebook, Twitter a iPhone, inovace, které zásadně změnily způsob, jakým konzumujeme naše zprávy. Fotografové, kteří se ve dne v noci utábořili na jejím prahu v naději, že ji zachytí v její nejzoufalejší, tam byli jen proto, aby uspokojili naši morbidní zvědavost: kdybychom přestali klikat a sdílet, obrátili by svou pozornost jinam.
„pokud se podíváte na organizaci venku, kde žila, kde nastupovala a vystupovala z aut, paparazzi se mohli brutálně přiblížit,“ říká Nick Shymansky. „Ve filmu jsou okamžiky, kdy je na vrcholu své slávy a vidíte ji, jak kráčí k autu, ale její tým již odešel k jejich. Bylo to chatrné. Ve stejnou dobu, je to toto pobláznění se zvedáním sukní lidí, nebo vidět někoho zvracet, nebo děrování paparazzi – musíte se zeptat, proč je po těchto věcech poptávka? Proč to lidé chtějí vidět?“
„lidé, kteří sledují film, mají tendenci se cítit trochu provinile,“ poznamenává Asif Kapadia. „Jedním čtením je, že jsme se všichni dostali do této myšlenky, že bychom mohli tuto dívku šikanovat nebo se jí smát, protože by neodpověděla a neměla kolem sebe nikoho, kdo by se o ni staral. Nikdy jsme nepřestali přemýšlet o tom, co jsme jí dělali. Je to dívka, která měla duševní nemoc, přesto každý komik, každý televizní hostitel, všichni to udělali s takovou lehkostí, aniž by přemýšleli. Všichni jsme se tím nechali unést.“
spor o ztvárnění Mitche Winehouse v Amy hrozí, že zastíní tento bod, který je skutečným jádrem Kapadiova filmu. Amy Winehouse byla obětí mnoha věcí-včetně jejího vlastního sebezničujícího pruhu-ale především, byla obětí našeho toxického vztahu s celebritou. Sláva se stala krvavým sportem, jehož oběti považujeme se všemi sympatiemi, které smečka psů cítí pro lišku, kterou právě roztrhali na kousky. V určitém okamžiku, přestali jsme vidět Amy jako lidskou bytost, postižený stejnými úzkostmi a nejistotami, které všichni máme, a začal ji považovat za spravedlivou hru.
„pokud se chystáte obviňovat někoho v této situaci, můžete obviňovat všechny-včetně mě,“ říká Dale Davis. „Vždycky jsem cítil, že jsem udělal to nejlepší, co jsem mohl, ale v mnoha ohledech jsem selhal. Nakonec, mohu říci, že jsme všichni udělali chyby s Amy, a byly to velké chyby, protože už tu není.“Po čtyři roky museli ti, kteří jsou nejblíže Amy Winehouse, čelit věcem, které se pokazili. Kdy se divíte, že my ostatní konečně začneme dělat to samé?
Amy je nyní venku-najděte projekci ve vašem okolí a rezervujte si vstupenky zde.