- ブルースの曲はしばしばテキストメッセージされ、歌詞は繰り返される歌詞ラインで構成され、その後に対照的なライン（aab）が続きます。 メロディーはしばしばこの構造に従っています。
- ブルースのメロディーは、旋律楽器と他の楽器との間の呼び出しと応答を可能にするために大きなギャップを残すことが多い。\
- ブルーススケールはマイナーなペンタトニックスケールのようなもので、クロマチックパッシングトーンが追加されています: do-me-fa–fi–sol-te(\hat1-\flat\hat3-\hat4-\sharp\hat4-\hat5-\flat\hat7).Do–re–ri–mi–sol–la(\hat1-\hat2-\sharp\hat2-\hat3-\hat5-\hat6)というメジャーなブルーススケールを作成します。
この章では、我々は今日それを知っているようにブルースを形作ったブルースのメロディーの傾向のいくつかを説明します。 例として、このテキストは、1923年に非常に商業的に成功したブルース歌手ベッシー-スミスによって録音された、クラレンス-ウィリアムズの”ガルフ-コースト-ブルース”に焦点を当てている。
例1. ベッシー-スミスとクラレンス-ウィリアムズが録音した”ガルフ-コースト-ブルース”（1923年）。
多くのブルース音楽が歌われているため、歌詞はこのジャンルで重要な役割を果たしています。 12小節のブルースを構成する四小節のフレーズは、一般的にaab構造を持つ歌詞と一致しています: 最初の行が記載され、その後（時にはいくつかの変更で）繰り返され、第三の行は対照的です。 Clarence Williams（1923）の「Gulf Coast Blues」はこの例の1つです（例2）。 これは”ガルフ-コースト-ブルース”では起こらないが、しばしば繰り返される歌詞は繰り返されるメロディーに設定され、音楽のaab構造も模倣される。
| 構造 | 歌詞 |
|---|---|
| a | 私が愛している男は、彼がこの町を去った |
| a | 私が愛している男は、彼がこの町を去った |
| b | そして、雨が続いていれば、私は湾岸行きになります。 |
例2. “ガルフ-コースト-ブルース”の歌詞はクラレンス-ウィリアムズが書いている。
ブルース-フレーズ構造のもう一つの重要な部分は、コール-アンド-レスポンスの概念であり、奴隷化されたアフリカ人とアフリカ系アメリカ人の作品曲から継承されている可能性が高い。 ボーカル、歌詞付きのメロディーは”コール”の役割を果たし、インストゥルメンタルのフィラーは”応答”の役割を果たします。”ガルフ-コースト-ブルース”では、aでラベル付けされた各歌詞は、最初の二つの小節で完全かつ排他的に歌われていることに注意してください。 例3では、”Gulf Coast Blues”の転写に注釈を付けて、この通話と応答の関係を示しています。
例3. “ガルフ-コースト-ブルース”のメロディーでコール-アンド-レスポンス。”
ブルース-スケール
ブルースのハーモニーが一つのダイアトニック-キーに固執する傾向がなく、調性音楽の規範を打ち砕くように、メロディーは同様にクロマティックで一致している。 ブルーススケールは、例4の上の譜表に記載されており、ブルースの旋律練習を、初心者の即興演奏者がメロディーをベースにできるスケールに一般化しようとしている。 ブルーススケールは、本質的にソル（\hat5）に至るまで追加されたクロマチックパッシングトーンとマイナーペンタトニックスケールです。
例4. Cブルーススケールは、CメジャーのIコードとVコードとの文体の衝突を作成します。
基礎となるハーモニーとの衝突にもかかわらず、このブルーススケールはメジャーまたはマイナーのブルース曲で使用されています。 主なブルースの和音と組み合わせると—I、V、IV、またはCのキーのCメジャー、Fメジャー、Gメジャー—これは、特にmi/me（\hat3/\flat\hat3）とti/te（\hat7/\flat\hat7）の間で、特徴的な衝突を作
これらの衝突はしばしば青い音符を生成します—実際には平らでも自然でもなく、間のどこかに音符を生成します。 青色の音符は、mi/me（\hat3/\flat\hat3）またはti/te（\hat7/\flat\hat7）の違いを分割しているようです。
“major”blues scale
即興演奏家の中には、メジャー-ブルース-スケールを考えるのに役立つ人もいます。 メジャーとマイナーペンタトニックスケールの違いは同じですメジャーとマイナーブルーススケールの違い：メジャーブルーススケールは、その相対的なマイナーのブルーススケールの回転です。 私にブルーススケールを開始します(\flat\hat3),あなたは、相対的なメジャーのブルーススケールを取得します. これらの関係を例5にまとめます。
例5. その第二のノートで始まるようにブルーススケールを回転させると、主要なブルーススケールが得られます。
主要なブルーススケールは、主要な和音とあまり不協和音ではありません。 即興演奏するとき、それはブルースの進行の主要な和音の上に主要なブルーススケールで即興を考えることが有用であることができます。 しかし、主要な和音の上に（フラット3rdsと7thsと）ブルーススケールを使用することも完全に正常な練習であることを覚えておいてください。
- pdf,.mscz）。 スケールのスペルとブルーススケールを使用してメロディーを転写するために学生を要求します。
- ブルース-スケールで即興演奏(.pdf,.mscz）。 ビデオ割り当て。 コールアンドレスポンスの即興でビデオをペアリングして作成するように学生に依頼します。 ここで利用可能なバッキングトラック。
- ブルース-コンポジション(.pdf,.ドクロ）。 ブルース-ハーモニーとブルース-メロディに関する情報を合成するように生徒に依頼する。
二つの楽器または楽器のグループ間のシミュレートされた対話を備えています音楽フレージングの特徴。
間隔m3–M2–M2–m3–M2のペンタトニックスケール。 たとえば、aから始まるマイナーなペンタトニックはA-C-D-E-Gになります。
その正確なピッチは、フラットと通常のバージョンの間のどこかにスケール度、特にスケール度3と7の間に聞こえるノート。
m2–M2–m3–M2–m3を進行させるスケール。 たとえば、Cから始まるハ長調のペンタトニックスケールはC–D–E-G-Aです。