01 Maio quanto custa fazer um anúncio de TV?
2017 foi um ano interessante para a nossa nação, já que a maioria das pessoas estava fixada nas próximas eleições em dezembro. Então, “o que isso tem a ver com publicidade”, você pode perguntar?
bem, muito na verdade!Muitas empresas passaram a maior parte do ano em proverbial hibernação, paralisando todas as decisões importantes, enquanto aguardavam o resultado da eleição. E em tais momentos de incerteza econômica, as empresas tendem a reduzir significativamente seus gastos.
uma das primeiras áreas em que as empresas cortam seus orçamentos, estão em marketing, Publicidade e comunicação. Ironicamente, esta é uma das últimas áreas que se deve comprometer, pois é exatamente quando as coisas ficam difíceis, quando é mais importante implantar táticas criativas para se comunicar.
a boa notícia é que nosso novo presidente acaba de voltar de Davos com esta mensagem: que a SA está aberta aos negócios. Verdade seja dita; se você assistir a uma hora de notícias ou YouTube, você vai perceber que SA foi aberto para os negócios o tempo todo e que não muito realmente mudou entre o ano anterior e este ano, economicamente.Por esse motivo, eu realmente gostaria de implorar às empresas que adotem essa mensagem positiva e comecem a elaborar estratégias de comunicação que as coloquem em uma posição competitiva para alavancar as oportunidades atuais de crescimento.A televisão é um meio altamente eficaz que idealmente também deve ser incluído em seus canais de comunicação, pois cria consciência de massa e impulsiona sua mensagem para grandes públicos em um curto período de tempo. Também chega ao público quando eles estão mais atentos. Além disso, normalmente transborda na cobertura em outras mídias também.
acreditamos que uma das entidades governamentais que apresenta um grande exemplo de como devem ser bons comerciais de televisão, é a Tourism SA. Mesmo um leigo em
publicidade será capaz de ver o quão bem eles retratam sua história e quão efetivamente ele fala para seus diferentes públicos e partes interessadas.
é relacionável, autêntico e criativo. Mas o mais importante, é memorável. Também transmite claramente os objetivos da Tourism SA e reflete os valores e a personalidade da marca de forma impactante.
você pode seguir os links abaixo para dar uma olhada nas campanhas por si mesmo:
Conheça a África do Sul. Conheça Bheki-o fabricante Mbhaco.
comerciais: SA Turismo (2017) “Nós Fazemos Turismo”
experimente o Melhor da África do Sul
a Experiência da África do Sul a Vida Agitada da Cidade, em Joanesburgo
bem-vindo ao seu 24 horas de wow na África do Sul
Um número de álcool empresas parecem também começar a se mover na direção certa, com seus comerciais de televisão, pela elaboração de conteúdos criativos que diz genuíno histórias Africanas.
os links abaixo contêm alguns exemplos disso:
Absolut apresenta uma fonte ao vivo
Apresentando a Absolut Art Intervention # BeAbsolut.
Amarula-Made from Africa TV ad, new BOTTLE
mas deixe-me voltar à pergunta original: “quanto custa criar um comercial de televisão?!
a resposta curta para isso provavelmente não é o que o CFO ou diretor de compras da sua empresa gostaria de ouvir, que é: “quanto tempo é um pedaço de corda?”
a coisa é, há uma miríade de variáveis que influenciam a produção de um anúncio de TV, e nenhum anúncio é o mesmo. Felizmente, ficamos honrados em fazer parte recentemente de um colab que criou a mais recente TV Wahl. Então, permitam-me dividir os processos para você, com base no que aprendemos a partir desta produção…
Pré-Processo de Produção
Passo 1: como Conduzir uma sessão de briefing
O primeiro passo é a realização de uma exaustiva sessão de briefing com a agência de publicidade logo no início, para esclarecer o que a sua empresa gostaria de alcançar com o exercício. Ao fazer isso, você define uma entrega clara para a agência de anúncios e os equipa com o conhecimento necessário para criar um anúncio de TV que impulsione e apoie ativamente as metas e objetivos de sua empresa.
Passo 2: Entendendo sua empresa
ao produzir um comercial de TV, é importante primeiro decidir quem é seu público-alvo, para que você possa falar diretamente com eles. Isso geralmente exige um exercício de pesquisa completo, para garantir que você e sua agência de publicidade saibam exatamente quem são seus clientes, quais são suas preferências, como são, com quem se associam e o que os excita. Desta forma, uma mensagem pode ser trabalhada que irá envolver e ressoar com eles.
para garantir que você molda a percepção de sua empresa e transmite a mensagem que deseja levar ao mercado, é igualmente importante que sua agência de publicidade entenda os atributos de sua marca. Isso normalmente requer uma exploração profunda de perguntas como: o que realmente torna sua empresa diferente ou melhor do que seus concorrentes e quais vantagens os clientes ganham ao lidar com você.
o enredo ideal do seu anúncio de TV acabará por ser uma mistura sensata de conteúdo que comunica a história da sua marca de forma eficaz, enquanto fortemente atraente para o seu público-alvo.
Etapa 3; O Pitch
uma vez equipado com as informações relevantes, sua agência precisa se aprofundar no thinking tank para conceituar as maneiras mais impactantes, criativas e eficazes de transmitir sua mensagem ao público-alvo. É importante permitir tempo suficiente para que os sucos criativos fluam, para não comprometer o resultado do comercial. A agência então precisa empacotar todas as suas idéias e apresentá-las a você.
Passo 4; A grande ideia
a “grande ideia” constitui a base sobre a qual toda a sua campanha de mensagem e televisão será construída. Tal como acontece com qualquer conceito inovador, isso geralmente requer uma boa quantidade de brainstorming, refinamento e ida e volta entre sua empresa e a agência. Ao avaliar a” grande ideia”, é essencial considerar também o quão prática e implementável ela é e se ela atende às necessidades de seu público-alvo. Muitas campanhas falham quando a ” grande ideia “tem o” fator legal”, mas não consegue realmente atender a uma necessidade ou preocupação real do consumidor.
Passo 5: O Script
é aqui que a grande ideia é amarrada em palavras e o tom, ritmo e direção do comercial é determinado. Esta fase é altamente desafiadora, pois há um período de tempo muito limitado para capturar a atenção do seu público. Portanto, você precisa encontrar a melhor maneira de transmitir a mensagem o mais rápido possível e manter o anúncio curto e forte. Tudo ao mesmo tempo, certificando-se de que o comercial seja memorável, informativo, útil ou interessante ao mesmo tempo.
Passo 6: Storyboard
Storyboards são parte integrante do processo criativo e de desenvolvimento de um anúncio de TV. Um storyboard consiste em uma sequência de desenhos e visuais, com algumas direções e Diálogos, para imitar todo o processo de produção e demonstrar como cada segundo do anúncio da TV finalmente parecerá e soará. Naturalmente, a história é fundada dentro da ” grande ideia.”Primeiro tendo esse storyboard, você e sua agência ainda podem discutir mudanças, implementar facilmente revisões e continuar refinando – as até que você esteja completamente satisfeito com a aparência final do seu anúncio-antes de entrar na produção real.
Etapa 7: talento & guarda-roupa
para encontrar o equilíbrio certo de pessoas para fazer parte de sua campanha de TV, é um processo elaborado que normalmente exige que você participe de alguns castings. Felizmente, a África do Sul tem muito talento e há uma liga de agências de elenco profissionais e experientes que podem ajudar a acelerar o processo, caso você os informe adequadamente. Assim que você escolher seu elenco, o próximo passo é encontrar o guarda-roupa certo, para garantir que você retrate a imagem desejada. Pode, por exemplo, ser informal e descolado, ou formal e comercial.
escritórios da Agência de fundição
Etapa 8: Contratos
garantir contratos com agências de elenco é um processo crítico, pois também aborda o custo dos direitos de uso dos artistas e atores. Os direitos de uso são geralmente influenciados pelo quão conhecidos são os artistas, bem como por quais e quantos canais o conteúdo será usado. Se você, por exemplo, decidir contratar uma celebridade para o seu anúncio, a “taxa na tela” pode facilmente chegar a milhões, sujeito a onde, quando e com que frequência suas filmagens serão usadas. Com o surgimento de mídias de segunda tela, como telefones e tablets, é fundamental interrogar se a plataforma principal do seu comercial será a televisão ou digital através do YouTube e similares, pois isso pode ter um grande impacto nos custos de seus contratos.
Passo 9: Produtora
é crucial fazer parceria com uma produtora que entenda e compartilhe sua visão e que tenha capacidade comprovada de lidar com todos os aspectos do seu comercial, desde interpretar o roteiro e o storyboard, até coordenar o elenco e filmar seu comercial com satisfação.Ter uma tripulação confiável, competente e eficiente é extremamente importante para criar um grande comercial. Fazer comerciais é um esporte de equipe. Você precisa de muitas pessoas com conjuntos de habilidades amplamente variados, trabalhando juntos em direção a um objetivo comum, fazendo com que a visão ganhe vida.
Passo 10: Equipamento de reserva
uma produção de alta qualidade requer equipamentos de alta qualidade. A produtora precisará antecipar todo o escopo dos requisitos da gravação de vídeo e garantir que eles reservem o equipamento certo para o trabalho com antecedência. Não só deve atender aos requisitos técnicos, mas também precisa permanecer dentro dos parâmetros do orçamento que foi fornecido.
Algumas das típicas engrenagem necessária
R1,5 milhões de camera kit
Luzes
Passo 11: Locations
produção
Passo 1: filmando
a filmagem real ocorre durante a fase de produção do comercial de TV. O diretor coordena a filmagem usando a lista de disparos e o roteiro de filmagem. Os talentos / atores fazem múltiplas tomadas do diálogo ou direções e ações especificadas no roteiro. Isso precisa ser bem coordenado, pois quanto mais rápido cada cena puder ser concluída, mais cedo a tripulação poderá sair do local, o que, por sua vez, influencia o custo.
cada tiro precisa ser revisado durante todo o processo, para garantir que todas as partes de todo o comercial sejam cobertas. É sempre bom ter vários conjuntos de olhos nos monitores (especialmente os do cliente). Esse processo de filmagem pode levar um único dia, ou vários dias de filmagem, dependendo da duração do comercial e da complexidade do roteiro.
Antes de sair de um local, você sempre precisa verificar (e verificar novamente) se tem todas as fotos necessárias, com base no roteiro final e no storyboard, pois recriar uma cena depois de sair do local geralmente exigirá que você incorra nas mesmas despesas novamente.
Passo 2: Faça backup da mídia
como você pode imaginar, fotografar imagens raw de 4k / 2k ou mesmo de resolução mais alta hoje em dia naturalmente implica que você está criando muitos dados para cada cena. Portanto, é fundamental fazer backup frequente da mídia, ao longo da filmagem.
contratar um DIT experiente para lidar com a filmagem é a melhor prática, pois este é um trabalho em tempo integral, especialmente com arquivos tão grandes. É importante garantir que toda a mídia seja copiada e apagada das câmeras, antes de ser devolvida ao departamento de câmeras!
não se deve apenas olhar para os nomes dos arquivos em uma unidade, ele também deve ser verificado no local e precisa ser reproduzido para se certificar de que não está corrompido. A última coisa que você quer que aconteça no set, é perder um pedaço chave de vídeo que custou dezenas de milhares de Rands para produzir. Não só isso será um risco para o projeto, mas também pode comprometer todo o comercial.
Passo 3: Catering, cabelo & maquiagem e segurança
Catering pode parecer um luxo desnecessário, até que você tenha 100 pessoas no set por horas a fio que não conseguem ser produtivas porque estão com fome. É a norma da indústria Sul-Africana também atender às necessidades religiosas e especiais de todos, então você pode ter que, por exemplo, fornecer Pratos Halaal ou vegetarianos também. Também é essencial garantir que a tripulação tenha tempo de inatividade razoável ou intervalos de conforto, a menos que haja uma restrição de tempo muito urgente.
Comida
O uso qualificado de cabelo e make-up artistas não são negociáveis para garantir que seus artistas no seu melhor para retratar uma imagem de profissionalismo em comercial. Isso é especialmente importante quando você está filmando em 4K/2K / HD, pois o tom de pele de um artista que não teve os retoques profissionais necessários parecerá cinza e antinatural na luz superficial.
a segurança também pode parecer agradável, até que você se encontre atirando ao ar livre em uma parte desagradável da cidade depois de escurecer e os carros de sua tripulação estão estacionados do lado de fora com objetos de valor neles. Ter paz de espírito de que seus objetos de Valor estão sendo cuidados, e que eles não têm que dirigir para casa em uma área insegura, dá a todos um pedaço de mente, para que eles possam se concentrar apenas em seu trabalho.
Pós-Produção
Passo 1: Editar
Editações soa como um processo simples, mas oh garoto, quando você tem cerca de duas ou quatro horas de conteúdo que precisa ser reduzido para fazer um anúncio de 60 segundos, você aprende rapidamente que os editores são artistas absolutos.Começa revisitando os storyboards e o roteiro, em seguida, procurando a melhor tomada de cada cena e garantindo que cada tiro funciona como uma corrida de revezamento de 100m, onde cada tiro, ângulo e visual se relacionam com o outro, enquanto a história se desenrola lógica e naturalmente.
60 segundos podem soar muito, mas na realidade equivale a um máximo de apenas cerca de 20 visuais que você pode enviar para o espectador. Está provado que, se você usar mais recursos visuais do que isso, é provável que o espectador não se lembre do início ou do meio do anúncio.
60 segundos de tempo de antena na TV é bastante caro, por isso está se tornando prática comum encurtar um anúncio para 30 segundos e deixá-lo funcionar por um período mais longo. Com o surgimento de plataformas digitais, anúncios de 15 segundos ou aqueles anúncios inatingíveis de 5 segundos como você normalmente encontra em vídeos do YouTube, também estão se tornando cada vez mais populares.
todos esses anúncios têm um objetivo principal em mente: cativar a atenção do espectador em um tempo muito limitado. Na maioria dos casos, o comercial de TV será, além disso, a âncora de uma campanha inteira que inclui anúncios em outros meios, como outdoor, impressão, rádio, ativações e elementos digitais.Portanto, é imperativo que o editor verifique se a história é convincente e fascinante. Ele precisa envolver o espectador emocional ou visualmente. Em última análise, seu anúncio precisa ter esse efeito” je ne sais quoi ” no espectador, caso contrário, ele se tornará parte do ruído branco que ninguém se lembra.
Passo 2: correção/classificação de cores
para mim, a correção ou classificação de cores, que forma essa abertura de 5 segundos de qualquer anúncio, define completamente o cenário para o resto do anúncio, Filme ou programa de TV. É essa parte que faz truques na mente e permite que você decida em um instante se o conteúdo vale a pena assistir ou de ‘alta qualidade.’
na verdade, acho que uma das razões pelas quais eu pessoalmente gosto dos anúncios Allan Gray, é porque eles são filmados naquela marca registrada em preto e branco que se tornou seu símbolo de qualidade. Ele permite que o espectador reconheça em segundos que é um anúncio Allan Gray e que deve prestar atenção. Este é um exemplo emblemático de Como consistente ‘olhar e sentir’ em todos os anúncios, pode deixar uma marca alcançar a memorização no menor tempo possível. Você pode dar uma olhada em um de seus anúncios clicando no link abaixo:
Allan Gray “Father’s Share” comercial de TV
existem outras marcas que aplicam a classificação muito bem também. A maioria das roupas esportivas e marcas atléticas como Nike e Adidas usam cores para ampliar a realidade do que você está vendo e fazer com que seus produtos se destaquem em uma cena visual. Essas marcas podem levá-lo a uma jornada de cores interessante e fazer você questionar quais cores realmente são usadas no anúncio. Você pode ver alguns exemplos clicando nos dois links abaixo:
> logotipo da Adidas Originais | ORIGINAL nunca está acabado 3
Quero Tudo (Comprimento Total)
Com cada aspecto de pós-produção a ser tão importante quanto o outro, a graduação é a única coisa que pode fazer um mau comercial tolerável. Pessoalmente, sou da opinião de que a classificação/correção de cores não é quase dado o crédito que merece. Existe uma ciência específica e precisa para a temperatura que seu anúncio deve ser. Especialmente agora que a maioria das pessoas tem telefones 4K TV ou UHD, classificando o anúncio corretamente, garantirá que aqueles que estão acostumados a ver seu conteúdo em cores vibrantes de alta definição sejam visualmente estimulados, mesmo que o conteúdo que estão assistindo não seja de alta qualidade.
Passo 3: Gravação De Voz
a voz ou a falta dela em um anúncio é a última parte em que quero me concentrar quando se trata de pós-produção de um anúncio de TV. De fato, é possível produzir um anúncio de sucesso que seja apenas voltado para a música, sem nenhuma narração. Isso é muito parecido com assistir a um filme em uma língua estrangeira, onde você depende do Visual para contar a história, em vez da voz. Concedido, isso só funcionará se a história for visualmente muito eloquentemente estruturada. É também o tipo de anúncio que as pessoas preferem assistir no silêncio de suas casas do que em seus telefones, o que torna esse estilo de anúncio mais adequado apenas para comerciais de TV. Por exemplo, basta clicar no link fornecido abaixo:
Creditbank new Identity-English TV Commercial-sem Voice Over
esta é a era digital no entanto, onde quase tudo está integrado, ter um anúncio bem roteirizado funciona muito bem, pois torna o conteúdo adequado e adaptável a vários canais. Você descobrirá que ultimamente muitas marcas usam o mesmo voiceover artist para seus anúncios de rádio e TV, e que transmitem a mesma mensagem em todas as plataformas, para garantir consistência e repetição. Nesse caso, você deve escolher um voiceover artist com uma voz forte e certificar-se de que seu anúncio leve o espectador ou ouvinte em uma jornada de contar histórias.
anos atrás Telkom criou o anúncio ‘Molo”, que ainda é referido até hoje, como um anúncio Sul-africano clássico. Na época, o roteiro do anúncio transmitia exatamente o que a Telkom pretendia fazer, o que era mostrar que ela está conectando cada vez mais casas em todo o país. Para esse fim, uma analogia muito simples, mas eficaz, foi usada para demonstrar como a marca melhorou a vida de todos os dias Sul-africanos. Você pode assistir o anúncio clicando no link abaixo:
Telkom Vale
Essencialmente, não é apenas o roteiro do anúncio que importa, mas também o que e como os personagens transmitem-lo para garantir que a mensagem vem exatamente do mesmo modo e que ele tenha o efeito desejado sobre o público. Portanto, embora possa ser um processo demorado, é importante encontrar o talento certo para entregar sua mensagem, pois valerá a pena quando todos os elementos do áudio forem misturados.
conclusão
em conclusão, não há nenhum número específico ou fórmula que eu possa lhe dar para determinar exatamente o que vai custar para produzir um anúncio de TV. Olhando para os processos descritos acima, você notará que existe uma liga de variáveis que influencia o preço.
desde o local, os atores e/ou artistas que você escolher, quer você use Celebridades ou não, os efeitos que deseja criar, os meios em que deseja usá-lo e a duração do anúncio, cada elemento e cada segundo, estão ligados a um custo específico. Na prática, isso significa que um anúncio pode literalmente variar de R2 milhões a R20 milhões ou mais.
um erro comum que muitas empresas cometem no entanto, é comparar Um anúncio de R2 milhões com um anúncio de R20 milhões. Naturalmente, você não pode comparar a qualidade de um anúncio de baixo orçamento com um anúncio de alto orçamento. Mas, se você trabalha com uma equipe experiente, que entende a mecânica e a dinâmica da produção de TV de dentro para fora, poderá aproveitar ao máximo o orçamento que possui.
na produção de um anúncio até 200 pessoas podem trabalhar no projeto através de diferentes fases, se não mais, o papel da agência de publicidade é guiá-lo ao longo desta jornada de forma semelhante a um tourguide. Imagine pousar em um país estrangeiro sem guia, mas quer experimentar o melhor que os habitantes locais reservam?
você pode consultar o google para cada um desses serviços acima, mas você precisa de alguém para ser um segmento comum que irá garantir que todos os criativos que trabalham no projeto estão puxando em direção asimilar com um objetivo comum em mente.
Como um cliente de lembrar a todos que trabalham neste projeto, essencialmente, está trabalhando para você para ser uma agência que reúne todos os contratos que vai garantir que este processo tem-se o resultado desejado ao final do projeto, coordenar as localizações, o talento e o equipamento que é necessário para produzir um grande comercial de televisão.
Se você dar-nos R1m e nos pediu para criar um mundo de classe comercial de televisão vai fazer o melhor anúncio de nós, dentro de nossos meios, mas você tem que lembrar a referência que você tem de definir-nos como ‘classe mundial’, provavelmente, o custo R20m se não mais, para criar, portanto, eu teria cuidado usingother marcas conteúdo como base para suas próprias marcas de comercial de televisão.
As melhores propagandas que eu já vi são as melhores idéias que foram traduzidas visualmente, as Ideias têm um custo muito, mas a execução das ideias é o que irá determinar o total de custos de um comercial, se você trabalhar com pessoas que têm grandes ideias e está disposto a retirar todos os batentes para assegurar, como um cliente de obter o melhor resultado, estou certo de que você vai
criar um excelente comercial de televisão.
a criatividade é um processo de desdobramento, portanto, seu valor será determinado em última análise pelo cliente. Acredito que na BWD Advertising refinamos nossas habilidades e processos para garantir que um cliente atinja seus objetivos através do processo que usamos para criar um comercial de televisão e seja capaz de trabalhar com uma variedade de orçamentos.