Doctor Who: The Bells Of St. John (Anmeldelse)

det er noe i wifi.

– Doktoren gjør sitt beste Jaws-inntrykk

Klokkene I St. John er Et spennende Stykke Doctor Who. Dette er første gang at showet har måttet administrere en følgesvenn swap i midten av en sesong. Når det er sagt, virker det egentlig ikke å tenke på den syvende sesongen som en enkelt sammenhengende enhet.

de første fem episodene er noe av en forkortet sesong, i likhet med 2009-sesongen av specials med David Tennant. De er dedikert til å rydde bort dvelende plotttråder fra de to siste årene av showet, og løse Moffats dvelende plotttråder. Kraften Til Tre Og Englene Tar Manhattan handler veldig mye om å rydde Opp Legenes dvelende forbindelse Til Rory og Amy.

derimot har andre halvdel av sesongen en mye mer festlig følelse, bundet sammen av Det overordnede mysteriet Rundt Clara. Mens Clara dukker opp I Asylum Of The Daleks, er hun veldig mye en teaser av et mysterium som kommer i stedet for et tegn i seg selv. I stedet begynner sesongens temaer I Snømennene, introduserer (eller gjeninnfører) Den Store Intelligensen og Clara, og beskriver mysteriet om » den to ganger døde jenta.»

Som et resultat føles The Bells Of St. John veldig mye som en sesongåpner til en dessverre kort sesong med feiring.

selv den dvelende usikkerheten over Rory og Amy ser ut til å ha bleknet litt. Mens doktoren trekker seg tilbake for å slikke sårene i Snømennene-og gjenta plottslaget her – føles litt grunt og manipulerende, Har Moffat i Det minste tøylet I Doktorens sorg uten å bagatellisere det. Det er ikke nødvendig å dedikere en sesong for å minne publikum hvor stor den siste følgesvenn var. Martha er fortsatt den minst godt utviklet av vekkelsen følges fordi showet brukt så lenge å definere henne som » ikke!Rose.»

mens Den Ellevte Doktors fiksering på Amy (og Nå Clara) føles litt overdreven og melodramatisk – i Doktorens Navn refererer han med tilbakevirkende kraft til denne perioden som» de mørke tider » – Moffat lar det aldri dominere sesongen. Dette er det femtiende årsdagen for showet. Tilbringe det se Legen sture over tidligere følgesvenner ville sette litt av en demper på ting. Så Klokkene I St. John kaster Legen til handling ganske lett.

det er et argument som skal gjøres at andre halvdel av den syvende sesongen er en gigantisk reise gjennom Historien Til Doctor Who. En rekke episoder føles som bevisste hyllest til fortiden, og som et forsøk på å bevisst fremkalle og feire en bestemt iterasjon av et show som radikalt regenererer og reworks seg selv. Noen av forbindelsene er enkle å smi. Kald Krig og Mareritt I Sølv er åpenbart Troughton-æra throwbacks, utover de kjente monstrene. Hide er En ode Til Hinchcliffe Og Holmes og » Baker Street irregulars.»

Noen av forbindelsene er mer abstrakte og tvilsomme. Er Ringene Av Akhaten en throwback Til William Hartnell-epoken, med hele «lar kaste våre ledere i tre sett med skuespillere i morsom sminke og kaller det en fremmed verden» estetisk? Er Reisen Til Sentrum AV TARDIS en nikk mot Nathan Turner-årene, med fokus på showets interne kontinuitet og fetishisering av showets egen historie Som Peter Davison og Colin Baker epoker, sammen med en mer manipulerende Og scheming Lege?

hvis strukturen er forsettlig – og det ser ut til å være – hva er Klokkene Til St. John? Vel, Som Reisen Til Sentrum AV TARDIS, det trekker dobbelt plikt. Det føles som Et forsøk Fra Moffat å kanalisere sin indre Russell T. Davies, samtidig som det gjør ganske mange kjærlige nikker mot Pertwee-tiden. Til tross for radikalt forskjellig politikk, De to epoker Av Lege som sitter sammen ganske komfortabelt, i hvert fall tematisk. Tross Alt, Davies bevisst mønstret Rose Etter Spydspiss fra Verdensrommet.

Som En Davies/Pertwee-hyllest er det det perfekte stedet å introdusere en ny følgesvenn, for selvfølgelig må følgesvennen være fra moderne Storbritannia. Likevel er Det en følelse av At Moffat spiller med ganske mange av de fortellende enhetene Som Davies ofte brukte i sine historier om moderne London. (Tross alt har Moffat generelt styrt ganske klart av trusler mot moderne London.) Det åpner selv Med Et skudd Av Jorden fra bane.

det er skumle krefter jakter på befolkningens grådighet og avhengighet av teknologi, mye som invasion-via-sat-nav i Sontaran Stratagem, invasion-via-diet-piller I Partners In Crime, eller conquest-via-mobiler I Rise Of The Cybermen. Her er det gratis wifi som er ute etter å få folk, komplett med noen obligatoriske politiske undertekst. «Når du har klikket på det, er de i datamaskinen din,» blir vi advart i prologen. «De kan se deg.»Det er enda noen aktuell politisk humor kastet inn. «Trenger Vi En Annen london-wide aktivering?»en operatør spør. «Vi kan ikke alltid passere det som et opprør.»

moffat spiller til og med ganske blatant av «Doctor kisses the companion» – motivet som løper gjennom Davies-epoken, Med Clara gjentatte ganger referert TIL TARDIS som Doktorens » snogging box.»»Fungerer dette?»spør hun. «Er dette virkelig hva du gjør? Har du bare skurk fingeren og folk bare hoppe i snog boksen og fly bort?»Det virker faktisk ganske nær å oppsummere forførelsesteknikken Til Davies era Doctor.

Som I Flesh and Stone, Moffat synes å være å prøve å gjøre et klart brudd med den slags romantisk undertekst – eller i det minste forsøker å presse den inn i bakgrunnen litt. Clara finner Legenes teknikk mer morsomt enn flørtende. «Begge to?»hun spør når Legen skyver henne mot TARDIS. «Å, stol på meg,» forsikrer Legen henne, » du forstår når vi er der inne.»Clara svarer lekent,» jeg vedder på at jeg vil. Hva er den boksen, uansett? Hvorfor har du en boks? Er det som en snogging booth?»Når Legen spør hva hun mener, klargjør hun,» er det det du gjør, ta med en messe? Det er noe slikt som for ivrig.»

Selvfølgelig dobler Klokkene I St. John som en rop ut Til Pertwee-epoken. Selvfølgelig føles enhver Moderne Doctor Who-historie sannsynligvis som En Pertwee-ærahistorie, men Klokkene I St. John er rart i hvor tungt det skyver frem Ideen Om Doktoren som en beskytter av planeten. Den Ellevte Doktoren har vært mer en vandrer enn Den Tiende Doktoren, og reiser mer fritt i tid og rom og bruker mindre tid på Dagens Jord. Mens «under min beskyttelse» er en fin rope ut Til Ellevte Time, føles det ganske rystende, gitt hvor lite Tid Den Ellevte Legen bruker på Jorden.

«jeg vet ikke hvem du er eller hvorfor du gjør dette, men folk i denne verden vil ikke bli skadet,» advarer han de mørke kreftene på jobb. «De vil ikke kontrolleres.»Historien virker som en noe Fra Letts-epoken, helt ned til den obligatoriske kjøretøyhandlingssekvensen . «Seriøst, Doktor?»vår skurk erta. «En motorsykkel? Virker nesten ikke som deg.»Åpenbart har Noen aldri sett Pertwee-epoken, Da Moffat gjør et ganske stumt svar På Philip Segals påstand om At Paul McGann var Den eneste Legen du kunne se på en motorsykkel. (Legen brukte også sykkelen i ‘ 74 Antigrav-Ol. 2074, men fortsatt.)

Det er enda en fin liten cameo Fra U. N. I. T., Et Stykke Doctor Who lore at den nye serien har hatt litt problemer med å etablere seg konsekvent. (Når det er sagt, forhåpentligvis bidrar støpingen Av Jemma Redgrave som Kate Stewart til å forankre organisasjonen som en del av vekkelsen.) Det er enda en åpenbar nikk til organisasjonens plass I Doctor Who lore, med Stor Intelligens identifisere dem som » gamle venner. Veldig gamle venner.»Han burde vite, Siden Opprinnelsen Til U. N. I. T. fant sted I Fryktens Nett.

Det er også en hel haug med bestemt moffat høye konsepter kastet inn også. Her blir folk fanget inne i datamaskiner, blir bokstavelige spøkelser i maskinen-spiller inn i den teknologiske glitch underteksten til så Mange Av Moffats monstre. Spesielt beskrivelsen av hvordan «noen mennesker sitter fast; deres sinn, deres sjeler, i wifi – lignende ekkoer, som spøkelser» kan ikke hjelpe, men fremkalle «ghosting» I Moffats Stillhet i Biblioteket.

det er også en følelse av monstre som jakter på barn, feirer på fantasi. «Min klient krever en jevn diett av levende menneskelige sinn,» skurken i episoden skryter. «Sunn, frittgående, menneskelige sinn.»Det er et ganske bokstavelig uttrykk for Hva Doctor Who monsters gjør, utnytter fantasien til de mer delikate sjelene som ser på. Spesielt er Den Store Intelligensen portrettert som en bestemt rovdyr, sterkt kontrastert Med Legen.

«Han elsker og bryr seg om menneskeheten, «blir vi fortalt om Den Store Intelligensen. «Faktisk kan han ikke få nok av det.»Mens Legen hjelper mennesker med å definere sin individualitet og komme til sin egen forståelse av verden, hjelper Den Store Intelligensen i stedet å holde folk fulle og lett manipulerte. «Slakteriet er ikke en motsetning,» skryter vår skurk. «Ingen elsker storfe mer Enn Burger King.»

Enda mer eksplisitt, Den Store Intelligensens sidespark er en kvinne han rekrutterte fra barndommen. Som Amy er Det en følelse av at Den Store Intelligensen bare slo inn i livet hennes. «Hvor er mamma og pappa?»kvinnen spør etter at hun har blitt» tilbakestilt til fabrikkinnstillinger.»Da soldatene omgir henne, gråter hun og sier:» de sa at de ikke ville være lenge.»På en måte kan Ms. Kinzlets skjebne ikke hjelpe, men fremkalle Donna Noble, En kvinne som til slutt ikke ble beriket i det hele tatt av hennes bemerkelsesverdige opplevelser.

denne rov holdning er noe av et tema I moffat æra. Stillheten konspirerer for å gjøre barn til våpen. Neil Gaiman gjør underteksten mer eksplisitt I Nightmare in Silver når han avslører at Cybermen brukte barns fantasi til å drive sine store og mektige hærer. Moffat har hevdet At Doctor Who foregår «under sengen», og det er ganske tydelig på den måten at hans versjon av showet lener seg så tungt på utnyttelse og terror (og hjertesorg) av barn.

Selvfølgelig trekker Moffat ganske mye innflytelse fra Hele Historien Til Doctor Who. Doktorens selvpålagte eksil og hermitage virker ganske kjent. Dette er ikke første Gang Legens manglende evne til å beskytte en ledsager har tvunget ham inn i ensomhet. Colin Bakers Første historie, The Twin Dilemma, var basert på en lignende premiss – Med Legen som bestemte seg for å leve livet til en eremitt i bot for å prøve å drepe sin følgesvenn.

Mens Det bør gå uten å si moffat skriving og karakterisering er uendelig mer overbevisende og mer engasjerende enn noe I Twin Dilemma, sammenligningen er en slående en. Som Davies har Moffat en evne til å re-jobbe og rehabilitere urolige åttitallet Doctor Who. Her fremkaller Han Tvilling Dilemmaet for å skape følelsen av At Legen har mistet sin vei, og at han trenger en kurskorrigering, en våkne, en hensikt.

Bildet Av Legen som prøver å skjule sitt ansvar, er neppe nytt. Det er et herlig øyeblikk I Russell T. Davies ‘ Smith & Jones hvor Legen forklarer at Han prøvde å holde lav profil da han bare snublet inn i et sykehus som endte opp på månens overflate. «Jeg var bare på reise forbi,» den Tiende Legen blabbered. «Jeg sverger, jeg bare vandret… jeg lette ikke etter problemer, ærlig talt, jeg var ikke…» Den Legen hadde også å gjøre med det traumatiske tapet av en verdsatt følgesvenn, noe som gjorde at universet bare kalte ham til handling, virket enda mer tragisk.

tanken om at helten i en gitt historie ikke bare kan avstå fra sin rolle i den historien, er sterk, og jeg kan se hvorfor Moffat liker det. Lyden AV tardis-telefonen – som ikke er koblet til noe-ringer bare for å lokke ham ut av hans ti minutters pensjon er nesten poetisk. Legen kan ikke ignorere samtalen av eventyr, så mye som han kanskje vil. Det er her den forkortede strukturen Til Moffats Lege som ser ut til å jobbe mot det.

Moffats Lege Som har et veldig raskt tempo-det kan være utmattende (men givende) bare prøver å holde tritt. Som Doktoren hopper over kjedelige ting («det er en tidsmaskin, du må aldri vente på frokost»), har moffats skript og årstider en tendens til å bris sammen. Et av de største problemene Med moffats finalé er at De har en tendens til å føle seg litt overstuffed, at det kan være verdt å gjøre litt mer plass til å pakke Ut Bryllupet Til River Song og Navnet På Legen.

her betyr det akselererte tempoet At Legen ikke bruker for lang tid, men det betyr også at hans retur til handling ikke føles som et passende stort øyeblikk. Legenes pensjonering-både her og I Snømennene-kunne ha vart tusen år i historien, men det føles fortsatt som om det bare var siste episode vi så ham løpe rundt igjen, selv om den siste episoden var ganske mange måneder siden. (Det faktum at Dette er andre gang På rad At Legen har pensjonert, hjelper ikke.)

morderen!wi-fi hook kan riff på kjente moffat temaer, men det fungerer i stor grad, fordi det føles merkelig betimelig. Vi har nettopp kommet ut av et tiår hvor internett ble behandlet som noe iboende skremmende og skummelt. Filmer og tv-programmer utnyttet den menneskelige frykt for det ukjente, og noen ser en thriller fra slutten av nittitallet eller tidlig naughties ville bli tilgitt for å anta at internett var et knutepunkt for seksuelle overgripere og seriemordere.

Klokkene I St. John er interessant fordi den utforsker hvordan vi har gått forbi det. Internett er ikke nytt og skummelt lenger. I det minste tror vi at vi vet alle risikoene forbundet med det. Så logisk er Det riktig At Steven Moffat skal dukke opp og gjøre det noe tatt for gitt og skummelt. Som med Noen Av Moffats verdslige skummelt ting, fungerer konseptet mye bedre på et elementært nivå enn en praktisk. Tanken om drapsmann!wi-fi er latterlig, men ikke mindre enn killer!statuer eller morder!skygger eller morder!barn med gassmasker.

Moffat gjør noe interessant, og ganske smart her. Han tar dette ganske fantastiske moderne konseptet, den typen konsept som lett kunne vært grunnlaget for et nytt og moderne monster, og han knytter det til et eksisterende konsept. I dette tilfellet er Det Den Store Intelligensen. Richard E. Grant er offisielt satt opp som sesongens big bad. Den Store Intelligens dukket opp I Snømenn, men også dateres tilbake Til Patrick Troughton æra av showet.

Den Store Intelligensens fotsoldater – yeti-er kanskje de mest ikoniske monstrene som aldri har dukket opp i farge (utenfor et kort utseende I De Fem Legene), til Det punktet Hvor Jon Pertwee kunne gjøre off-hand vitser om hvordan De legemliggjør Ånden Til Doctor Who. Tilsynelatende, ifølge Pertwee, det er ikke noe mer skummelt enn å komme hjem og finne En Yeti på do i Tooting Bec. Gjenopprettelsen Av Web Of Fear (med en episode mangler) var fortsatt en større avtale enn gjenopprettelsen av Hele Fienden I Verden, delvis på grunn av utseendet til yeti.

evnen til å modernisere og omarbeide kjente konsepter er en av styrkene til vekkelsen. Davies ‘ skildring Av Dalekene som religiøse fanatikere i Avskjed Av Måtene kan være en radikal skildring av alles favoritt folkemord pepper potter, men det er også den beste bruken gjenopplivet serien har gjort av dem. Så det er hyggelig å se Moffat renovere et klassisk monster, oppdatere det for den moderne verden.

Og Så Er Det Clara. Clara, som er mer av en plot-enhet enn et tegn i seg selv. I Ellevte Time, Amy kom pakket med sin egen mystikk, men mysteriet med «the girl who waited» ble aldri skjøvet i forgrunnen ganske så klart som det var med » the twice-dead girl.»Det faktum at hele sesongen bygger seg opp mot en avsløring om Clara i Doktorens Navn, og det faktum at det bare er åtte episoder i denne halvdelen av sesongen, betyr At Clara får litt kort prosess når det gjelder karakterisering.

i motsetning Til Amys imaginære venn, synes Moffat å sette Opp Doktoren Som Claras verneengel, en annen fantastisk arketype. Selvfølgelig er han ikke veldig god til det – men han var aldri veldig god til Å Være Amys imaginære venn heller. Sikkert, hans skyld over å miste henne to ganger spiller inn i hans holdning Til Clara. «Under min beskyttelse,» rådgiver han folkene som forsøkte å laste ned henne, og Det virker Som Om Legen er mer opptatt Av Clars sikkerhet enn London. «Ikke denne gangen, Clara, jeg lover,» lover han som hun er lastet ned.

Når han konfronterer skurkene i episoden, krever han ikke retur av alle, han krever Retur Av Clara. Han står vakt utenfor huset hennes mens hun hviler, forsikre henne, » Du er trygg nå, jeg lover . God Natt, Clara.»Det er en interessant vri på dynamikken Mellom Legen og følgesvennen, selv om den risikerer å provosere enda mer kjønnskritikk om kvinners rolle i Doctor Who.

disse kritikkene er selvfølgelig gyldige. Clara føles aldri som sin egen karakter. Hun er mer som en plottfunksjon. Hennes utvikling er ganske klumpete og raskt håndtert. Hun virker som en retur til en mer tradisjon modell av ledsager, og en del Av Navnet På Legen er viet til å minne henne om at hun er en av Mange Av Legens venner, og ikke spesielt spesiell utover å være den som skjer for å være med ham På Trenzalore.

Alt dette er litt uheldig, men jeg tror Det er mer ned Til Moffats grand design enn noen tynt sløret sexisme. I Navnet Til Legen, Clara er definert som «konstant følges», arketypiske knytte spredt over Legens tidslinje og alltid beskytte ham og ser ut for ham. Hennes relative blandness virker nesten forsettlig, som om å understreke hvor perfekt hun passer inn i den plottfunksjonen.

Det er verdt Å merke Seg At Clara beholder sin uavhengighet gjennom hele sesongen. Hun stikker ikke av for å bo I TARDIS. Hun møter Legen for planlagte datoer. Hun holder sin egen jobb og sine egne bånd til den virkelige verden. Hun er en følgesvenn som lett kunne forlate Legenes verden til enhver tid, uten en massiv mengde angst eller uten følelse av å være tapt. Sarah Jane hevdet At Doktoren var hennes liv i Skolegjenforening, og det er verdt å påpeke at Både Amy og Clara er definert som tegn som har større liv utenfor Doktoren.

Det er verdt å merke Seg At Legen ser ut til å respektere Og ta vare På Clara. Han nedlatende ikke eller nedlatende til henne. For eksempel er han ganske ærlig med henne. Han skryter fortsatt av at han ikke har en plan, men bekjennelser om sin kampstrategi motbeviser den påstanden. Han unngår ikke hennes spørsmål, og svarer i stedet med det som synes å være ærlighet. Han innrømmer motvillig at hun kan være bedre med datamaskiner enn han er.

han forteller henne at han ikke flyr TARDIS i kamp fordi han bekymrer seg for at Den faller i feil hender (han vil nok fortelle Amy at motorsykler er kule) og han forklarer at hans beslutning om å hoppe fremover i tid til morgenen var mer enn bare å vise seg, det tjente også til å utmatte sine motstandere, som fanget opp med Dem «den langsomme måten.»Legen er, til tross for hans protester mot det motsatte, en ivrig strateg. Mer enn det, selv om, han er ærlig Med Clara om det. (Selv om han holder årsakene til sin interesse for hennes hemmelighet.)

The Bells Of St. John er en solid høyhastighets sesongåpner, høyt på skuespill og energi. Tegning Fra Davies er en god ide, da episoden beveger seg i et enormt tempo gjennom sine visuelle settstykker. Det er et fantastisk skudd hvor Legen tar Clara fra utenfor huset hennes til inne i en fallende jumbojet uten noen åpenbare kutt. Det har Også Doctor riding en motorsykkel opp på siden av bygningen. Så det er vanskelig å begrudge introduksjonen som.

Klokkene I St. John mangler dybden av Noen Av Moffats sterkere skript,men det setter tonen ganske bra for sesongen fremover.

Du kan være interessert i våre andre anmeldelser av denne sesongens episoder Av Doctor Who:

• Asyl Av Daleks
• Dinosaurer På Et Romskip
• En By Som Heter Mercy
• Kraften Av Tre
• Englene Ta Manhattan
• Snømennene
• Klokkene Av St. John
• Ringene Av Akhaten
• Kald Krig
• Skjul
• Reisen Til Sentrum AV TARDIS
• Crimson Horror
• Mareritt I Sølv
• Navnet På Legen

merk: for å feire showets femtiende jubileum, Gjør Jeg Ukentlige Vurderinger Av Showet (Fortid Og Nåtid.) Den siste som ble publisert var Jon Pertwees Planet Of The Spiders, så vær så snill å sjekke det ut.