I miei studenti di cinema di settembre di un anno stanno proiettando i loro film di tesi questa settimana e, ancora una volta, questo problema di lunghezza è venuto fuori. Anche se si consiglia agli studenti di mantenere i loro film a 10-15 minuti, molti dei miei studenti hanno fatto film che sono 20-25 minuti.
Il problema è che i festival cinematografici sono inondati da centinaia, a volte migliaia di presentazioni di film che competono per un posto in, quello che è con ogni probabilità, un programma di cortometraggi di 2 ore. Poiché i festival hanno spesso un taglio di 30 minuti per i cortometraggi, pochi di questi film vengono accettati. I festival cinematografici vogliono aiutare e sostenere quanti più registi possibile, e accettare un film di 25 minuti nel festival significa che i cinque registi di 5 minuti saranno esclusi.
Quindi, il mio consiglio ai miei studenti (e creatori di cortometraggi, in generale) è di mantenere il film il più breve possibile. Naturalmente, devi rendere giustizia alle tue storie. Non puoi spremere una storia di 30 minuti in un pacchetto di 10 minuti senza rovinarla. Ma non c’è dubbio nella mia mente che con ogni minuto che aggiungi alla lunghezza del tuo film, le probabilità di ottenere il tuo film accettato diminuiscono.
Caso in questione: quando mio figlio Bret aveva 14 anni, ha preso il nostro programma estivo per gli studenti delle scuole superiori. In quel programma, ha realizzato 3 cortometraggi. Il primo era di 90 secondi, il secondo di 2,5 minuti e il suo ultimo film di 3 minuti. Anche se erano molto ben fatto per un regista per la prima volta, non erano brillanti. Eppure è stato in grado di ottenere ciascuno di loro in oltre 10 festival cinematografici.
Che ci crediate o no, anche un film di 90 secondi ti aprirà le porte. Uno dei film di mio figlio, è riuscito a entrare nella Internazionale di Los Angeles, a quel punto, è stato contattato da scrittori, compositori e persino agenti. Infatti, l’agente che rappresenta Renee Zellweger lo ha contattato per vedere se era interessato ad assumere Rene per il suo prossimo film! Ora, chiaramente l’agente non sapeva che aveva a che fare con un 14enne. Immagino che lui (e gli altri agenti) scarichino i nomi dei registi dal sito web del festival e inizino a inviare richieste via email.
Quindi, anche se capisco che man mano che cresci come regista è naturale che desideri fare film sempre più lunghi per dimostrare la tua capacità di gestire riprese professionali, è nel tuo interesse mantenere il tempo di esecuzione breve. Ricorda, i festival includono i tuoi titoli nel tempo di esecuzione, quindi non mettere 5 minuti di crediti alla fine del film. Molti studenti sono sotto l’impressione sbagliata che più nomi possono correre oltre lo schermo alla fine del loro film, più impressionato il pubblico sarà. Il problema è che il pubblico ha appena visto il tuo film e saranno impressionati come il tuo film li rende. Quindi, mantenere i titoli in movimento in fretta. Assicurati solo che rallentino quando arriva il tuo nome. Dopotutto, sei tu quello che dovresti promuovere.
Spunti di riflessione.
– Claude Kerven, NYFA NYC Chair of Filmmaking