La guida per principianti a Gouache

Se hai mai provato la pittura ad acquerello (o anche guardato in esso), è probabile che hai incontrato la parola gouache ad un certo punto lungo la strada.

La pittura a guazzo, come l’acquerello e l’acrilico, è un watermedia: un pigmento che deve essere miscelato con acqua per essere distribuito su una superficie. Poiché non è così popolare come altri stili di pittura, gouache è spesso descritto come un” acquerello opaco”, una vernice per poster per bambini o un mezzo supplementare da utilizzare insieme a tecniche più note.

Ma non fatevi ingannare! Gouache pittura è stato intorno per più di mille anni (il termine “gouache” risale almeno al 18 ° secolo), e in quel tempo, gli artisti hanno usato il mezzo per creare storicamente importante, visivamente arresto, totalmente dinamico opere d’arte.

Vuoi saperne di più su come usare gouache? Continua a leggere e imparerai tutto ciò che devi sapere sulla storia di questo potente mezzo, perché dovresti iniziare a usare le sue qualità creative uniche a tuo vantaggio artistico e i materiali e le tecniche di cui hai bisogno per iniziare.

Che cos’è il Gouache?

Prima le cose: che cosa è gouache? E come diavolo lo pronunci?

La vernice a guazzo è un mix di pigmenti naturali o sintetici, acqua e gomma arabica (o in marche meno costose, destrina gialla) che funge da legante per tenere insieme la vernice. Il gesso a volte viene aggiunto per dare alla vernice un peso o un corpo extra, e alcune varietà aggiungono anche glicole propilenico; la tempera tradizionale tende a diventare fragile quando si asciuga e l’additivo extra attira l’acqua per aiutare gli strati di vernice a rimanere più flessibili a lungo termine.

Di origine francese, la parola “gouache” è pronunciata gwash come “squash”, ed è stata ispirata dalla tecnica italiana “guazzo” che, sebbene diversa, si è asciugata con finitura opaca e fangosa.

Ancora confuso sulla pronuncia di gouache? Scopri l’importantissimo tutorial di Leah Goren su Come dire Gouache qui:

La storia del Gouache

Mentre il termine “gouache” non è stato introdotto fino al 18 ° secolo, mezzi a base d’acqua allo stesso modo opachi sono stati utilizzati dagli artisti per migliaia di anni. Nell’antico Egitto, pigmenti colorati sono stati legati insieme con miele e altri leganti per creare una prima forma di gouache, e dal medioevo, artisti persiani stavano usando una forma rudimentale di gouache per decorare i loro famosi bellissimi dipinti in miniatura persiani (1). Nel xv secolo, Albrecht Durer si affidò alla finitura opaca dei primi gouache per dare ai suoi dipinti un bagliore morbido, e nel xviii secolo, François Boucher usò la vernice per catturare i colori pastello del suo famoso “La nascita e il trionfo di Venere” (2).

Nel xix secolo, la gouache cominciò ad essere prodotta industrialmente e le sue qualità trasportabili si dimostrarono popolari tra gli artisti del paesaggio, in particolare la scuola francese degli impressionisti “en plein air” che dipingeva tele all’aperto. All’inizio e alla metà del 20 ° secolo, gli artisti commerciali si affidavano pesantemente a gouache per dipingere poster art, fumetti di lettere e riempire l’animazione cel a causa del colore preciso e piatto del mezzo e delle sue qualità di asciugatura rapida.

” Può essere utilizzato per dipingere lettering o compilare disegni, consente flessibilità perché gli errori possono essere coperti e fotografa bene — un attributo importante nell’era dell’illustrazione digitale e del design.”

Maestri fauve come Henri Matisse, Paul Klee e Marc Chagall sperimentarono l’uso della gouache con altri materiali come inchiostro, olio e acquerello e trovarono grande successo nella loro ricerca di creare nuove e interessanti combinazioni di colori e composizioni. Matisse, in particolare, ha lavorato con gouache e decoupage per creare la sua famosa serie di “Nudi blu” che rimangono popolari con il pubblico di tutto il mondo.

Oggi artisti premio gouache perché fornisce precisione, pieno, copertura di colore piatto, e bordi nitidi. Può essere utilizzato per dipingere scritte o compilare disegni, consente flessibilità perché gli errori possono essere coperti e fotografa bene — un attributo importante nell’era dell’illustrazione digitale e del design.

Qual è la differenza tra Gouache e acquerello?

Gouache e acquerello sono fatti degli stessi materiali di base, ma differiscono in modi specifici e importanti.

Acquerelli contengono pigmenti che hanno dimensioni molto piccole particelle in modo che la vernice può essere diffuso abbastanza sottile per essere quasi trasparente. Gouache, d’altra parte, ha particelle più grandi e più corpo, quindi sembra più pesante, più denso e più opaco dopo che si asciuga. La vernice è meglio utilizzata per creare un lavaggio piatto di colore che asciuga opaco. Perché si asciuga così rapidamente, gouache è ideale per gestuale, azione, e dipinti diretti.

Il gouache, come l’acquerello, può essere re-bagnato e si lega alla carta su cui si trova, ma a differenza dell’acquerello, le vernici a guazzo non possono essere annacquate per sembrare più traslucide. Gli artisti non possono usare gouache per costruire strati di colore come possono con l’acquerello.

“Se sei un pittore tradizionale acquerello trasparente, poi gouache non è probabilmente per voi,” dice l’artista John Levitt. “Se ti piace giocare e sperimentare durante il corso di un dipinto, allora la tempera è uno strumento meraviglioso.”Descrive il suo processo creativo come “rischioso e imprevedibile”, spiegando come costruisce aree del dipinto prima di distruggerle e ricostruirle essenzialmente. “La guazzo è perfetta per questa ricostruzione in quanto rimane molto solubile e può essere regolata all’infinito con un pennello umido” (3).

La guazzo è la stessa della vernice acrilica?

Guazzo e vernice acrilica non sono la stessa cosa. La vernice acrilica è più spessa e più resistente della guazzo-gli acrilici sono impermeabili e possono resistere alla polvere e alla luce (4). Acrilici sono ideali anche per più tipi di mezzi, tra cui carta, legno, vetro e plastica. Gouache, d’altra parte, è più adatto per la carta.

Gouache inoltre non può essere applicato così spesso che crea texture superficiale come acrilici e oli possono (guazzo crepe se viene applicato troppo spesso). Mentre guazzo è in genere applicato con un pennello, acrilici possono essere applicati con altri strumenti, come una spatola.

Acrilico, a differenza di gouache, non può essere rewet e rielaborato — una volta che è asciutto, non si può cambiare (anche se si può dipingere su di esso). Riavvolgendo gouache, è possibile riattivare la vernice e apportare modifiche. Questo lo rende un mezzo versatile e indulgente (5).

Di cosa hai bisogno per iniziare con Gouache

Iniziare con gouache è abbastanza semplice: hai solo bisogno di vernici, pennelli, carta e un vassoio di miscelazione.

• Gouache paint: Ci sono un sacco di marche di gouache paint disponibili. È una buona idea iniziare con alcuni colori primari, oltre a tubi di bianco e nero, in modo da poter mescolare una gamma di tonalità. Per un aggiornamento, di solito è possibile trovare i set di vernice gouache per principianti che includono una varietà di colori.
• Pennelli Gouache: i pennelli Gouache sono in genere gli stessi dei pennelli ad acquerello. È possibile scegliere tra fibre naturali o sintetiche in una gamma di diverse dimensioni. Qualunque cosa tu scelga, generalmente vorrai mantenere il pennello bagnato in modo da poter spostare più facilmente la vernice sulla carta.
• Carta o altra superficie da dipingere: Gouache funziona bene su carta da acquerello, ma si potrebbe anche usare un po ‘ di carta da disegno di spessore. Mentre è possibile utilizzare tela, che è in genere più adatto per acrilico. Nel complesso, la tua opzione migliore è la carta per gouache.
• Vassoio di miscelazione: ogni colore della vernice a guazzo verrà fornito in un singolo tubo, ma per creare lo spettro di colori desiderato, è necessario un vassoio di miscelazione. Inizia con un po ‘ di un pigmento sul vassoio di miscelazione, quindi aggiungi acqua o un altro colore per ottenere la tonalità desiderata.

Oltre a queste forniture, avrete bisogno di un po ‘ d’acqua a portata di mano (per bagnare la vernice e mescolare diverse tonalità). Allora, sarete pronti per iniziare.

Pittura con tecniche di Gouache

Ora che avete le vostre forniture pronte, si può iniziare a dipingere. Mentre si è liberi di lasciare che la vostra creatività correre selvaggio, può essere utile per capire alcune tecniche gouache comuni come si inizia il tuo primo dipinto:

• Colorazione: Si potrebbe iniziare un dipinto con colorazione-che è, che copre un’area della carta con uno strato di vernice per servire come base per il resto del dipinto. Spesso, la colorazione utilizza un po ‘di vernice a guazzo mescolata con un po’ d’acqua per creare una consistenza sottile che può essere avvolta attraverso la pagina. Questa tecnica si sente particolarmente simile all’acquerello e può essere utilizzata per elementi come il cielo o il campo d’erba in un dipinto di paesaggio.
• Strati opachi: una volta che hai le fondamenta del dipinto, puoi iniziare a sovrapporre elementi opachi. Usando la vernice senza aggiungere molta acqua, otterrai un colore ricco e opaco che copre completamente qualsiasi cosa sotto di esso. Si potrebbe utilizzare questa tecnica per aggiungere nuvole in un cielo o un albero o arbusti di fronte a una montagna.
• Bagnato su bagnato: prima inumidendo la carta e poi aggiungendo guazzo bagnato, si finirà con forme morbide e linee sfocate. Questa può essere una buona tecnica per sfondi o corpi d’acqua.
• Spazzolatura a secco: la spazzolatura a secco consente di aggiungere texture alla pittura. Basta prendere un po ‘ di vernice guazzo semi-bagnato con il pennello, poi spazzolare la maggior parte di esso fuori (su un tovagliolo di carta o pezzo di carta di scarto). Dovresti avere solo circa il 30 percento della vernice rimasta sul pennello. Quindi, spazzare rapidamente il pennello “asciutto” sul tuo dipinto. Otterrai un effetto piumato, quasi irregolare, che può essere utilizzato per texture, luci o sfondi.
• Blooms: Blooms-o irregolare, chiazze, aree astratte di colore simile a qualcosa che si potrebbe vedere in un dipinto ad acquerello — sono facili da raggiungere con gouache. Caricare il pennello con acqua e una piccola quantità di pigmento. Quando si macchia sulla carta, si otterrà pozze di colore che si diffondono e sanguinano in modo astratto. Questi possono formare uno sfondo interessante o fondamento per costruire su.
• Rielaborazione di aree asciutte: un aspetto utile della pittura a guazzo è che può essere nuovamente bagnata dopo che si è asciugata. Ciò consente di rielaborare elementi di un dipinto e ottenere alcuni effetti interessanti. Ad esempio, se in origine hai dipinto una forma con un bordo duro, il riavvolgimento del contorno ti consente di sfocare quel bordo e finire con una forma più morbida.

Naturalmente, questo è solo l’inizio. Come con qualsiasi mezzo d’arte, puoi prendere queste tecniche e usarle, costruire su di esse o andare in una direzione completamente diversa.

Protezione di un dipinto a guazzo

Quando si desidera visualizzare uno dei tuoi dipinti a guazzo, assicurarsi di proteggerlo in modo appropriato. Come hai imparato, l’acqua può riattivare la vernice, quindi anche solo una goccia d’acqua può rovinare la tua pittura. La migliore protezione è una cornice di vetro; tuttavia, è anche possibile utilizzare un fissativo spray.

Pronto per iniziare a dipingere?

La pittura a guazzo è divertente, utile e unica nel suo genere. È un mezzo storicamente importante, e se lo usi da solo o in tandem con altri materiali, mastering gouache ti darà un nuovo arsenale di modi per esprimerti in modo creativo.

Se hai afferrato un po ‘ di gouache e sei pronto per usarlo, controlla l’ultimo tutorial di gouache di Skillshare con l’artista ed esperta Leah Goren. Ti mostrerà tutto ciò che devi sapere per iniziare la tua pratica di pittura a guazzo in modo da poter aprire nuove possibilità artistiche in pochissimo tempo.

Trova lezioni di gouache su Skillshare:

• Illustrazione botanica: Dipingere un Colorato Giardino con Acquerello e Gouache con Sara Boccaccini Prati
• conoscenza del Disegno: Acquerello, pittura a Guazzo, e Acryla a Guazzo con Dylan Mierzwinski
• Guazzo Illustrazione: Vernice di Stravagante, Colorato Personaggio con Vanessa Gillings
• al di Là di Acquerello: Imparare a Dipingere ad Acquarello con Leah Goren
• Pittura per Design Pattern: Creare Botanico Modelli con Guazzo & Photoshop con Angela Mckay
• Guazzo Fiori: Esplorare la Forma, il Colore e Composizione Creativa con Peggy Dean
• Mixed Media Illustrazione: Creare un autoritratto con acquerello, Gouache & Più con Maria-Ines Gul
• Pittura tazze da tè in Gouache: esplorare forma, colore e modello con Alanna Cartier

1. Christie’s, https://www.christies.com/features/Collecting-Guide-Persian-Miniature-Paintings-8609-1.aspx

2. Il Museo J. Paul Getty, http://www.getty.edu/art/collection/objects/225481/francois-boucher-the-birth-and-triumph-of-venus-french-about-1743/

3. John Lovett, https://www.johnlovett.com/gouache-and-watercolor

4. Mary Fischer, Createlet, https://createlet.com/gouache-paint-vs-watercolor-paint-vs-acrylic-paint/

5. Malcolm Dewey Belle Arti, https://www.malcolmdeweyfineart.com/blog/gouache-painting-for-beginners-materials#.XoPo5BNKhPN