Doctor Who: La Terra rubata (Recensione)

Per celebrare il cinquantesimo anniversario del più longevo di fantascienza spettacolo del mondo, sarò prendendo settimanale guarda alcune delle mie preferite personali storie e archi, la vecchia e la nuova serie, con una vista a incapsulare il sublime, l’intelligente e la diabolica dispari della BBC Doctor Who.

La Terra rubata originariamente in onda nel 2008.

Qualcuno ha provato a spostare la Terra una volta prima. Molto tempo fa. Non puo ‘ essere.

– il Dottore ci ricorda che solo perché i Dalek stanno minacciando non significa che non siano completamente pazzi

The Stolen Earth e Journey’s End non sono, con qualsiasi sforzo di immaginazione, episodi strettamente costruiti. Non rappresentano l’apice dell’era Davies da nessun punto di vista tecnico o produttivo. La logica della storia è discutibile nel migliore dei casi, e la preoccupazione principale di Davies sembra mantenere la sceneggiatura in movimento abbastanza velocemente che i buchi della trama e le estremità illogiche della narrazione non sopraffanno mai la produzione. È fondamentalmente il finalé di stagione più roboante e su larga scala dell’era Davies. E dato che è misurato contro La Separazione dei Modi, Doomsday e L’Ultimo dei Signori del Tempo, questo sta davvero dicendo qualcosa.

Eppure, nonostante ciò, ho uno strano affetto per questa stagione finalé. È una scusa per Davies per crogiolarsi davvero nel successo del rivitalizzato Doctor Who, creando una trama che riunisce tutti i tipi di elementi disparati in un gigantesco tributo agli ultimi quattro anni di Doctor Who. È difficile odiare, solo per questi motivi.

Sta dicendo che la risoluzione predefinita di qualsiasi crisi nel two-parter è ” then e poi ___________ arrivato!”Sarah Jane sta per essere sterminata dai Dalek? “E poi sono arrivati Mickey e Jackie!”TARDIS ha problemi a trainare la Terra? “E poi è arrivato K-9!”Dalek ha appena sparato al Dottore? “E poi è arrivato Jack!”Il Decimo Dottore e Rose tenuti in ostaggio da Davros? “E poi il no!Nono Dottore e Donna sono arrivati!”Certo, di solito c’è un bel technobabble, ma la modalità predefinita di risoluzione dei problemi di Davies qui è solo quella di far apparire magicamente un personaggio con una pistola a raggi o qualche incomprensibile pseudo-scientifico.

Non è un trucco che Davies può farla franca troppo spesso. In effetti, sui sospetti che parte del problema con La fine dei tempi, Parte II è che Davies aveva già il suo tour di addio stravaganza e che farlo due volte nello spazio di quattro episodi trasmessi (o speciali) sembrava un po ‘ troppo indulgente. Siamo onesti qui. Davies se l’e ‘ meritato. Ha resuscitato un franchise una volta amato che è stato cancellato nel 1989 e che zoppicava nei circoli di culto, solo per trasformarlo in la cosa più grande in televisione.

Le valutazioni e i punteggi dell’indice di apprezzamento per The Stolen Earth e Journey’s End erano attraverso il tetto, e servono come rivendicazione per l’approccio di Davies a Doctor Who. Lo spettacolo non era più solo uno show televisivo di culto marginale-era molto una parte centrale della coscienza popolare britannica. Questo è un risultato fenomenale. Per tutti i difetti di Davies come scrittore e showrunner, è importante non perderlo mai di vista.

Ha trovato un modo per resuscitare lo spettacolo e per sincronizzare le sue molte sfaccettature in qualcosa di simile a un tutto completo. Dato quanto distinte e diverse quelle sfaccettature potrebbero essere l’una dall’altra, questo è un risultato enorme. Davies reinventato uno spettacolo che è in grado di gettare il Philip Hinchcliffe, Graham Williams, David Whitaker, Verity Lambert e Barry Letts epoche in un frullatore e servire un cocktail che si sente come se appartenesse a quello che è venuto prima.

È facile criticare la trama e La Terra rubata e La fine del viaggio, ma sembra che farlo sia perdere un po ‘ il punto. È un gigantesco wrap party per Davies e Tennant, che riunisce i vari filoni di continuità e carattere che sono stati sviluppati negli ultimi due anni, riportando tutti i compagni, legittimando gli spin-off e cercando di modellare tutto ciò in una narrazione vagamente coerente. Si tiene anche di sabato sera. “Sabato”, riflette il Dottore, dopo decenni di essere rimbalzato intorno al programma. “Buono. Bene, mi piace il sabato.”

The Stolen Earth e Journey’s End equivalgono a qualcosa di” crisis crossover”, un termine preso in prestito dai fumetti americani e che offre a vari personaggi iconici la possibilità di interagire di fronte alla fine del mondo – DC e Marvel hanno codificato la pratica alla fine degli anni Ottanta con Secret Wars e Crisis on Infinite Earths. Quest’ultimo esempio-in cui i supereroi DC affrontano il possibile collasso del multiverso-si sente particolarmente rilevante qui, dato che il piano di Davros è quello di distruggere tutto.

In effetti, scrittori come il meraviglioso Tim Callahan hanno notato alcune somiglianze tra il lavoro di Davies su Doctor Who e i fumetti scritti da Grant Morrison, in particolare il suo seguito a Crisis on Infinite Earths, la controversa (e divisiva) Crisi finale. Tuttavia, è stato anche affermato che i temi e le idee può essere fatta risalire all’opera di Robert Holmes nel 1970, evidenziata nella storia delle Piramidi di Marte, Il Cervello di Morbius e Gli Artigli di Weng-Chiang:

Queste tre storie sono la santissima trinità del Medico Che la cosiddetta ‘Gotico’ epoca, e tutti usano lo stesso set up; C’è stata una guerra futura apocalittica fuori dallo schermo, e un Malvagio Dio-Re è caduto sulla Terra dove si sta ripristinando parassiticamente

Un luogo in cui l’influenza di questa “trilogia” può essere vista è nella serie Welsh Doctor Who, dove la distruzione di Gallifrey rende ogni singola storia un sequel di una guerra fuori dallo schermo in Paradiso.

Un altro posto sarebbe nello stato di decadimento del 1980. In effetti, gli spin-off di Doctor Who scritti da Lawrence Miles a volte si riferiscono al retroscena di quel serial come “La prima guerra in cielo”.’

State of Decay ci parla della guerra formativa combattuta dai Signori del Tempo, gli Dei della Scienza che hanno monitorato l’universo. Era contro i vampiri.

Vale la pena notare che la Crisi finale di Morrison è ambientata sulla scia di una “guerra in cielo” e costruisce una minaccia verso la realtà stessa.

Ci sono più punti di sovrapposizione tra Crisi finale e La Terra rubata: la Terra viene spostata e poi trasferita a casa dai nostri eroi, il mondo viene conquistato dalle forze delle tenebre, una macchina creata da più mondi. Anche il ritmo di Davies e Morrison sembra simile, poiché entrambi lottano per contenere la storia che devono raccontare nello spazio offerto. Il lavoro di Morrison fu criticato perché si muoveva troppo velocemente e mancava di esposizione necessaria, mentre la fine del viaggio di Davies correva ridicolmente nel tempo. (Significativamente, quando DC ha rilasciato una versione in formato prestige di Final Crisis, ha caratterizzato diverse pagine di nuovo materiale che ha facilitato notevolmente il flusso della storia.)

È possibile sostenere che il classico Doctor Who fu una grande influenza sui fumetti americani. Grant Morrison ha fatto parte della” British invasion ” dei fumetti americani durante gli anni Ottanta e – insieme ad altri talenti britannici come Alan Moore e Neil Gaiman – ha avuto una massiccia influenza su ciò che i fumetti americani potrebbero essere o sarebbero diventati verso la fine degli anni Ottanta e negli anni Novanta.

Di questi creatori, vale la pena notare che sia Moore che Morrison hanno scritto classici fumetti di Doctor Who durante gli anni Ottanta. Morrison vuole scrivere per la nuova serie. Gaiman è andato un ulteriore passo avanti, e ha scritto La moglie del Dottore e Incubo in Argento. Solo Moore non sembra avere una predilezione per la serie, suggerendo notoriamente che ” ha sempre sentito che i medici seguendo il meraviglioso e sinistro William Hartnell si vestivano e si comportavano come insolitamente sgargianti molestatori di bambini.”

Nonostante l’atteggiamento piuttosto scontroso di Moore, vale la pena notare che l’ultimo script editor della serie classica, Andrew Cartmel, ha trattato Moore come una grande influenza su ciò che voleva che gli anni di Sylvester McCoy fossero. Distribuiva esempi del lavoro di Moore agli scrittori in arrivo per dare loro un’idea di ciò a cui mirava. Russell T. Davies è stato anche chiaramente influenzato dai fumetti.

Questa influenza è più evidente nei suoi episodi futuristici, con Gridlock ambientato in un mondo che sembra notevolmente simile a “Mega City One” di 2000AD. Davies ci ha anche dato la portaerei volante Valiant, che riappare brevemente qui, ed è una suoneria morta per l’hellicarrier della Marvel Comics. In questo senso, The Stolen Earth ha senso come quella sorta di gigantesco crossover aziendale, un tipo di modello di narrazione che è diventato sempre più popolare tra i due principali editori di fumetti americani.

L’idea è semplice: la storia è così grande che attira tutti i personaggi iconici e riconoscibili per affrontare una minaccia impossibile e gigantesca. Quindi ottieni personaggi che normalmente hanno le loro storie in corso trascinate in questo conflitto più ampio. Questo è particolarmente ovvio qui. Il cast di Torchwood si sta ancora riprendendo dalle devastanti perdite subite nelle Ferite d’uscita. Mentre i Dalek si preparano a prendere d’assalto l’Hub di Torchwood, Ianto menziona Tosh e Owen, e il lavoro di Tosh fornisce un comodo deus ex machina in Journey’s End. Quei nomi non significano nulla per gli spettatori che non stanno guardando Torchwood, e Davies non rallenta mai per offrire un contesto reale.

Naturalmente, incorporando Torchwood e Doctor Who è sempre stato un po ‘ un problema, per molte ragioni – e sta dicendo che le avventure di Sarah Jane si sente molto meglio integrato in questo due parter. Torchwood ha trascorso gran parte delle sue prime due stagioni cercando di ottenere il giusto equilibrio tra l’essere uno spin-off di Doctor Who e l’essere cosa propria. Ciò è stato aggravato da vari problemi strutturali che esistevano. Il più ovvio è che Torchwood è uno spin-off di Doctor Who che, come ha notato Steven Moffat, non può mai presentare The Doctor:

“Il dottore non potrebbe mai andare a Torchwood”, ha detto Moffat a TVLine. “Russell ed io siamo d’accordo su questo. Doctor Who ha un rapporto tremendo con i bambini in Gran Bretagna. Avrebbero voluto guardare Torchwood allora, e non è proprio uno spettacolo per bambini.”

Ciò ha causato problemi comprensibili. Il mistero centrale della prima stagione di Torchwood, la misteriosa immortalità di Jack, poteva essere risolto solo con il Dottore e finito per essere spiegato in Utopia. Per le sue prime due stagioni, Torchwood sembrava bloccato in una posizione paradossale-volendo disperatamente essere visto come “adulto” (sex aliens!) e aveva anche bisogno dell’associazione con Doctor Who per rivendicarlo. Martha Jones è stato trattato come un grande nome guest-star, il più vicino che Torchwood potrebbe venire al suo spettacolo genitore senza generare polemiche.

Anche La Terra rubata sembra riconoscere le difficoltà legate all’età che integrano Torchwood e Doctor Who. In una gigantesca conferenza web che equivale a poco più che celebrare quattro anni di Doctor Who e dei suoi spin-off (e non c’è niente di sbagliato in questo), Jack si affretta a lodare Sarah Jane. “Ho seguito il tuo lavoro”, osserva. “Bel lavoro con gli Slitheen.”Mentre cita esplicitamente una delle sue avventure, forse per indirizzare i fan verso lo spettacolo, Sarah Jane è un po’ meno entusiasta di interagire con Torchwood. Lei risponde, ” Sì, bene, sono stato stare lontano da voi lotto. Troppe armi.”

Non è un caso che lo spettacolo sia sembrato molto più forte quando si è allontanato da Doctor Who. Children of Earth presenta solo un riferimento passeggero e fugace al Medico, uno che probabilmente avrebbe potuto essere asportato con un minimo di interruzione. Miracle Day, per tutti i suoi molti difetti, abbraccia almeno l’idea di una versione di Torchwood che esiste indipendente da Doctor Who, perché non c’è modo che Miracle Day possa sincronizzarsi con il mondo che ci ha dato Amy e Rory.

Allo stesso tempo, è difficile superare le contraddizioni di base dello spettacolo. Questa versione di Torchwood è radicalmente diversa dalla versione introdotta in Army of Ghosts, anche considerando la distruzione operata in Doomsday. Sembra quasi che stiamo guardando una lunga storia “Doctor-lite” su come le persone affrontano i problemi di Doctor Who (e sex aliens, immagino) in una storia in cui il Dottore non cade dal cielo per salvare la giornata.

Anche se non avrebbe avuto lo stesso successo, e potrebbe non essere mai stato illuminato dai dirigenti, sembra che Torchwood sarebbe quasi stato più forte senza il collegamento a Doctor Who. La Terra rubata fa sembrare Ianto e Gwen un po ‘ ridicoli in un mondo di Dalek e pianeti rapiti e Davros. È stridente vedere questi personaggi-che di recente hanno affrontato una perdita personale piuttosto profonda e radicata – correre come personaggi di supporto in una roboante epopea di Doctor Who.

Questo è qualcosa di molto più grande e molto più ridicolo di qualsiasi cosa Torchwood ha cercato di gestire prima. (Ed è l’assurdità piuttosto che la scala che barattoli più acutamente – Torchwood ha fatto minacce mondiali, ma mai con lo stesso tipo di arguzia ironica che Doctor Who gestisce così senza sforzo.) Anche i personaggi sembrano ammettere di essere fuori dalla loro timoneria. “Tutta la città deve averlo sentito”, osserva Gwen. “L’intero Galles del Sud.”Ianto deadpans”, Un po ‘ più grande del Galles del Sud.”

Al contrario, i personaggi delle Avventure di Sarah Jane si adattano molto meglio. A causa del fatto che è molto mirato verso lo stesso mercato familiare di Doctor Who, inclinando più giovane piuttosto che più vecchio, le avventure di Sarah Jane si sono sempre integrate con più successo con lo spettacolo genitore di Torchwood. Per prima cosa, il dottore può effettivamente apparire in questo spin-off, senza che la BBC si preoccupi delle lettere dei genitori preoccupati. Sia il decimo che l’undicesimo dottore si sono presentati, con Davies che ha scritto per Matt Smith in The Death of the Doctor.

Per un altro, il ridicolo di personaggi di supporto come Slitheen e K-9 è qualcosa che le avventure di Sarah Jane applaudono; non c’è alcun accenno di imbarazzo come ci sarebbe se quegli elementi diventassero pilastri di Torchwood. Anche elementi come la fanfara diegetica di Mister Smith si sentono perfettamente a casa in una storia in cui il cattivo si vanta di “the destruction! della realtà! se stesso!”Sarah Jane e il capitano Jack sia facilità piuttosto agevolmente di nuovo in Doctor Who, ma gli elementi di supporto Sarah Jane avventure sedersi un po’ più facile.

C’è un senso con The Stolen Earth che Davies e il team di produzione si fidano del pubblico per accettare Doctor Who così com’è, piuttosto che cercare troppo di smussare gli spigoli o renderlo un po ‘ più presentabile. La prima stagione dello show ha lavorato sorprendentemente duramente per trasformare i Dalek in una minaccia credibile di nuovo, piuttosto che semplicemente una curiosità del campo molto amata. Dalek ha anche caratterizzato un Dalek uccidere un uomo con il suo stantuffo, mentre la Separazione dei modi li aveva attaccando la Terra con forza sufficiente a distorcere la forma dei continenti.

Al contrario, The Stolen Earth sembra accettare che i Dalek non saranno mai davvero la roba degli incubi, almeno non per un lungo periodo della storia dello show. La Terra Rubata sembra ammetterlo. Mentre i Dalek erano responsabili della perversione della cultura umana nel Lungo Gioco e della distruzione della Terra nella Separazione delle Vie, eccoli di nuovo nei loro modi di rubare il pianeta dall’Invasione dei Dalek della Terra. Il Dottore fa persino riferimento a quella trama.

Certo, otteniamo “la mia visione non è compromessa”, ma c’è anche la sensazione che Davies stia assaporando l’assurdità dei Dalek. Per prima cosa, lo spettacolo resuscita Davros, che è un modo efficace per togliere l’attenzione dai Dalek come i principali cattivi del pezzo – anche se Davros è bloccato in un dungeon, è ancora la voce principale e il volto dei Dalek. Per un altro, otteniamo battute come ” I Dalek non accettano scuse “e i Dalek possono persino giocare al vecchio scherzo” sappiamo chi sei ” con Harriet Jones.

In breve, i Dalek non sono più il male ultimo e assoluto – non vengono reinventati come una forza inarrestabile. Invece, Davies sembra divertirsi a scrivere i Dalek come parte di Doctor Who. The Stolen Earth e Journey’s End si crogiolano nella qualità del campo dei Dalek, abbracciando il fatto che c’è sempre stato qualcosa di un po ‘ sciocco e sciocco in questi pepperpots omnicidi. Non a caso The Stolen Earth ci regala il primo Dalek rosso vivo della nuova serie, allontanandoci dai disegni neri e dorati piuttosto sobri.

(Si potrebbe sostenere che questo serve come qualcosa di un precursore dei Dalek technicolour da Victory of the Daleks, anche se sembra abbastanza sottolineato che il Dalek rosso è il Dalek più basso classificato in quella brigata. Entrambi sembrano essere grida ai film di Doctor Who degli anni ‘ 60, la prima volta che i Dalek sono apparsi a colori. Anche se non sono considerati classici, sia Davies che Moffat hanno fatto uno sforzo consapevole per incorporare quei film nella serie ripresa – Davies con Bernard Cribbens e il Dalek rosso, Moffat con il pantheon multicolore Dalek.)

Dopo tutto, La Terra rubata è di circa riconciliare e resuscitare Doctor Who storia-vecchio e nuovo, nella continuità e fuori dalla continuità. Oltre a incorporare Bernard Cribbens (“the companion who never was” dei film di Peter Cushing), Davies trova anche un modo per rendere The Stolen Earth e Journey’s End legarsi al suggerimento tanto diffamato di The Doctor Who telemovie che il Dottore è “mezzo umano”, offrendoci un assaggio di “mezzo umano, Signore a metà tempo.”

The Stolen Earth incorpora anche molti classici riferimenti a Doctor Who. Il piano dei Dalek prevede il rapimento di ventisette pianeti, uno per ciascuna delle stagioni dello spettacolo classico. L’episodio introduce nuovi fan della serie a Davros, il creatore dei Dalek. È interessante notare che, come i Sontaran nello Stratagemma Sontaran, Davies non sembra troppo preoccupato di reinventare Davros. Nel racconto dello scrittore, Davies parla del tentativo di calzascarpe in una storia di origine per il personaggio, ma ovviamente è stato tagliato all’inizio del processo.

In entrambi i casi, è abbastanza chiaro che Davros non sta ottenendo una reinvenzione su larga scala come i Cybermen, i Dalek o il Maestro. Davies sentì il bisogno di spiegare come il Maestro fosse diventato così incredibilmente folle aggiungendo retroattivamente una tragedia alla sua storia personale, e sentì il bisogno di rielaborarlo leggermente come un cupo specchio del Dottore dell’era Pertwee. Al contrario, Davros is in un certo senso lo e’. Coloro che guardano l’episodio sapranno che ha inventato i Dalek, ma non sanno perché o come o anche della sua lunga relazione con il Dottore. È masticatore di paesaggi e maniacale, ma sembra che ci sia stato un tentativo di rimpolparlo.

Davros non è tanto un personaggio qui come lui è un po ‘ di decorazione set. Questo non è per insultare il meraviglioso lavoro svolto da Julian Bleach, che gestisce “raccapricciante e folle e intenso” con notevole abilità, ma Davros non è nemmeno l’attrazione principale qui. È uno spettacolo collaterale, una novità, qualcosa riportato perché Davies pensava che sarebbe stato bello avere Davros nella nuova serie toy chest. Moffat poi ha continuato a fare l ” unica decisione davvero sano di mente possibile e rapidamente dimenticato di lui.

(Parlando di grandi prestazioni, Nicholas Briggs continua il lavoro straordinario come il folle Dalek Caan. La quantità di varietà nelle sue voci Dalek è sorprendente, e il dialogo acuto senza senso vagamente prefigurato di Caan è piuttosto inquietante. Davies si diverte a giocare con l’ambiguità qui. “E la morte sta arrivando,” Caan divaga a un certo punto. “Oh, lo vedo. Morte eterna per il compagno più fedele.”Si riferisce alla morte della Donna che viaggiava con il Dottore? O sono i Dalek il “compagno più fedele”del Dottore? Non che la BBC avrebbe permesso loro di rimanere morti a lungo. Eppure, è divertente a cui pensare.)

Il punto principale per riportare Davros non è quello di dare al Dottore qualcuno con cui parlare – Davies avrebbe potuto avere il Dalek Supremo o un altro Imperatore Dalek riempire quella funzione di trama. Il punto principale per riportare Davros indietro è riportare Davros indietro. C’è uno strano momento in Journey’s End in cui Davros si ferma per riconoscere che lui e Sarah Jane condividono una connessione – un riferimento specifico a una storia precedente che sembra esistere puramente in modo che Davies possa rendere omaggio all’eredità estesa dello spettacolo. Questi non sono i Dalek fondamentalisti religiosi reinventati dalla Separazione dei modi. Questi sono i classici camp insane “crociera il pianeta come un chevvy” Daleks della serie classica.

Certo, Davies non limita solo i suoi riferimenti allo spettacolo classico. Il Proclama Ombra finalmente apparire, prima menzionato tutta la strada indietro in Rose. Detto questo, sono un po ‘ meno impressionanti di quanto Davies avesse sperato. Davies aveva sperato di riportare tutti i nuovi alieni della serie per lo spettacolo per un gigantesco Men in Black style sight gag. Il risultato è più modesto, anche se fornisce un bel richiamo al primo episodio e una scusa per riportare il Judoon.

Infatti, The Stolen Earth presenta il ritorno di Harriet Jones, l’ex Primo Ministro caduto in disgrazia che il Dottore depose durante l’Invasione di Natale. Ancora una volta, Davies sottolinea l’idea che il Dottore è lontano da un ideale morale – che a volte è un po ‘ un ipocrita arrogante. Harriet Jones si presenta e usa una rete che collega ogni telefono del pianeta come parte del suo piano generale: è difficile non pensare al loop-de-loop di John Simm Harold Saxon. È un efficace promemoria del fatto che il Dottore ha ritenuto opportuno deporre Harriet Jones in modo che potesse essere sostituita da un pazzo genocida.

E Davies permette a Harriet di morire da eroe. Non ottiene la redenzione – perché Davies afferma palesemente che non ha mai avuto bisogno di redenzione. Riflettendo sulle decisioni che ha preso, e il prezzo che ha pagato, Davies si rifiuta di lanciarla come un cattivo. Invece, è una figura dignitosa ed eroica. Lei non ha nemmeno biasimare il Medico la sua caduta in statura – alla fine del mondo, lei è ancora perfettamente disposto a raggiungere a lui, sapendo che lui è la migliore occasione per salvare il pianeta.

Davies rende impossibile odiare Harriet Jones, nonostante ciò che si potrebbe sentire sulle sue azioni nell’Invasione di Natale. Quando le viene chiesto se è vero che il Dottore ha architettato la sua caduta dalla grazia, lei risponde: “L’ha fatto. E mi sono chiesto a questo proposito per molto tempo, se mi sbagliavo. Ma io resto con le mie azioni fino ad oggi, perché lo sapevo. Sapevo che un giorno la Terra sarebbe stata in pericolo e il Dottore non sarebbe apparso.”Davies le permette di apparire giusta senza essere testarda, rivendicata dalla storia.

Si sacrifica anche con dignità per il bene superiore, qualcosa che il Decimo Dottore si rifiuta di fare alla fine di Journey ed è apertamente riluttante a fare alla fine dei tempi, Parte II. Davies tira una svolta piuttosto intelligente qui. Per tutta la stagione, abbiamo visto che il dottore può sbagliare. Donna lo chiama negli Incendi di Pompei. Il Dottore ammette di essere cieco alla sofferenza degli Ood nel Pianeta degli Ood. In Voyage of the Damned, fa un lavoro piuttosto scadente di salvare tutti sul Titanic.

Tuttavia, in The Stolen Earth, Davies suggerisce che il Decimo Dottore ha sempre sbagliato. Richiama l’attenzione sulla responsabilità del Dottore per il Maestro e traccia una catena di colpevolezza che arriva fino al primo episodio del personaggio. La decisione del Dottore di deporre Harriet Jones – la decisione che ha preso alla fine del suo episodio introduttivo-era sbagliata, mal giudicata e arrogante. Ancora una volta, Davies sta costruendo verso le Acque di Marte, il momento in cui l’ego del Dottore travolge la sua decenza di base.

Certo, ci sono problemi con questo approccio. Più ovviamente, è molto difficile dire quando Davies è completamente consapevole dei difetti del Decimo Dottore. C’è un senso qui che potrebbe aggiungere retroattivamente sfumature a una decisione che originariamente intendeva essere moralmente inoppugnabile. Davies è molto scaltro quando si tratta di coprire le sue basi. La sua critica del Dottore e Rose in Tooth and Claw, per esempio, mitiga alcuni dei diritti irritanti che i personaggi principali sembrano sentire nella seconda stagione.

Tuttavia, c’è la sensazione che Davies stia cercando di averlo in entrambi i modi – che riconosca questi difetti nel modo in cui scrive i personaggi, ma opta per compensare retroattivamente piuttosto che correggere il corso. Il peccato più grande del Decimo Dottore è l’orgoglio, ma è difficile dire quando l’affetto di Davies per il personaggio è ironico e quando non lo è. “Nessuna seconda possibilità” doveva essere un brutto momento o un segnale di avvertimento? Era il rifiuto dello show di definire Martha come qualcosa di più di “non!Rose ” intendeva far sembrare il Dottore un coglione tanto quanto lo diventava di tanto in tanto?

L’era del Decimo Dottore è ambigua-ci sono punti in cui il personaggio è quasi irrimediabilmente accattivante, e ci sono momenti in cui è indiscutibilmente e inequivocabilmente imperfetto o accecato. È molto difficile dire quando quei difetti sembrano intenzionali o quando sono il risultato della cecità da parte di Davies. Dopo aver dato Martha un momento così difficile sopra semplicemente in giro con le persone che portano le pistole, il Medico è felicissimo di incontrare Rose portando un grande honkin’ space gun.

Fa sembrare il personaggio un ipocrita giudicante – Rose è così speciale che se la cava con quel tipo di calore, mentre Martha non riesce nemmeno a tenere compagnia a persone autorizzate a trasportare armi da fuoco. Eppure la sceneggiatura sembra incredibilmente solidale con la dinamica tra il Dottore e Rose, come se Davies fosse abbastanza disposto a respingere tutto ciò che potrebbe impedire alla coppia di una riunione che scalda il cuore. Anche se sabota una bella corsa al rallentatore qui, alla fine dà a Rose la sua copia personale del Dottore. Ma ne parleremo più avanti.

Rose è molto il punto cardine dell’episodio. Il suo ritorno è il più grande affare. “Il fatto è, Dottore, non importa cosa sta succedendo, e sono sicuro che sia brutto, lo capisco ma Rose sta tornando”, spiega Donna. “Non è buono?”Il Dottore risponde,” Sì.”Ricevendo una chiamata da tutti i principali compagni negli ultimi anni, il Dottore non è impressionato dal fatto che tutti si siano messi in contatto, lamenta l’unica persona che percepisce mancante. “E’ come uno spazio esterno Facebook!”Donna proclama. “Tutti tranne Rose”, interviene il Dottore.

Al contrario, è difficile immaginare che il Dottore sarebbe stato troppo disturbato se Martha non si fosse presentata. Trascorre la maggior parte della fine di Journey isolata dal Dottore in un inutile filo di trama senza uscita che sembra progettato specificamente per tenerla lontana dalla riunione. Forse è ancora più riconoscimento – come nella figlia del Dottore-che Martha è stata la compagna che ha trascorso meno tempo con il Dottore, ma sembra anche che la sceneggiatura stia avendo difficoltà a capire come includerla.

Davies non aiuta le cose giocando il senso di diritto egoistico di Rose come se fosse naturale. “Sono stato qui per primo”, mormora mentre Martha cerca di telefonare al Dottore. Ottiene una riunione al rallentatore con il Dottore mentre Donna aspetta pazientemente dal TARDIS. Non ha senso in The Stolen Earth o Journey’s End che il comportamento possessivo di Rose sia destinato a essere sconveniente. Come con Doomsday, la sceneggiatura di Davies si contorce per premiare Rose con assolutamente tutto ciò che avrebbe mai potuto desiderare pur riconoscendo la realtà che non può rimanere nello show.

La Terra rubata contiene anche una bella prefigurazione di ciò che verrà. Discutendo di come Dalek Caan lo ha salvato dalla guerra del tempo, Davros si vanta della bellezza del suo lavoro. “Lo spostamento temporale di emergenza lo ha riportato nella Guerra del Tempo stessa”, proclama. “Ma è impossibile”, protesta il Dottore. “L’intera guerra è timelocked.”Davros prende in giro”, eppure ci è riuscito. Oh, gli è costato la mente, ma immagina. Un unico, semplice Dalek è riuscito dove Imperatori e Signori del Tempo hanno fallito. Un testamento, non credi, alle mie straordinarie creazioni?”

Forse, o forse prefigurando che il Dottore non era mai troppo interessato a tornare lì. Nonostante ciò che ha detto a Rose in The End of the World e Martha in Gridlock e Donna negli incendi di Pompei, qui abbiamo la sensazione che il Dottore non sia mai stato davvero troppo costretto a tornare nell’ultima Grande Guerra del Tempo per rivisitare il suo popolo o per salvare qualche reliquia di Gallifrey. In effetti, ha reagito con terrore alla scoperta di un altro Signore del Tempo in Utopia, nonostante tutto il suo parlare di rimpianto e desiderio. Tutto questo sta costruendo verso l’inevitabile rivelazione di Davies alla fine dei Tempi che il Dottore non vuole che Gallifrey ritorni; che di fatto lo ha distrutto.

Il suo ultimo atto di omicidio non fu solo quello di spazzare via i Dalek, ma di uccidere anche i Signori del Tempo. Per tutto ciò che il Dottore parla di perdere casa, per tutto ciò che lamenta per la perdita che ha visto, c’è un suggerimento che non tornerebbe indietro, anche se potesse. Il dottore parla di punti fissi nella storia e del fatto che Gallifrey è perso, ma la verità è che probabilmente potrebbe tornare indietro se lo volesse. Se “un semplice, singolo Dalek” potrebbe sostenere la guerra del tempo, sicuramente il Dottore potrebbe anche? L’unica spiegazione possibile è che il medico semplicemente non vuole.

The Stolen Earth è un pezzo di televisione molto imperfetto, ma è anche una celebrazione piuttosto efficace del Doctor Who di Davies. Serve a riunire un sacco di fili disparati e servire come un tributo convincente a quello che era diventato – in meno di mezzo decennio – un’istituzione televisiva britannica, ancora una volta.

potreste essere interessati in altre recensioni da David Tennant terza stagione di Doctor Who:

• Partners in Crime
• I Fuochi di Pompei
• il Pianeta delle Inondazioni
• Il Sontaran Stratagemma/Veleno Cielo
• Il Medico e la Figlia
• L’Unicorno e la Vespa
• Silence in the Library/Foresta dei Morti
• Mezzanotte
• Girare a Sinistra
• Rubato La Terra/La Fine del viaggio