Las buenas habilidades de escritura narrativa son ganadas con esfuerzo por nuestros estudiantes. Se basan y fomentan el desarrollo de una buena comprensión de la mecánica de la escritura. Sin embargo, también requieren el desarrollo de un conjunto de habilidades adicionales, a saber, la capacidad de contar un buen hilo. Contar historias es tan antiguo como la humanidad.
Vemos y escuchamos historias en todas partes y a diario. Desde tener un buen chisme en la puerta con un vecino por la mañana hasta los anuncios que nos bombardean desde las vallas publicitarias y la radio en nuestro viaje diario. Mucho se hace del arte de contar historias, pero afortunadamente para nosotros, y para nuestros estudiantes, tejer un buen cuento también es un arte y las artesanías se pueden enseñar, practicar y perfeccionar con el tiempo. Aquí veremos algunos de los elementos principales que componen una buena historia: escenario, personajes, problema, clímax y resolución. Y también analizaremos la mejor manera de ayudar a nuestros estudiantes a comprender estos elementos, tanto de forma aislada como de cómo se combinan en su conjunto.
¿QUÉ ES UNA NARRATIVA?
Las narrativas son un género popular para estudiantes y profesores, ya que brindan al escritor la oportunidad de compartir su imaginación, creatividad, habilidad y comprensión de casi todos los elementos de la escritura. En ocasiones, nos referimos a una narrativa como «escritura creativa» o escritura de historias.
El propósito de una narrativa es simple, contarle a la audiencia una historia. Se puede escribir para motivar, educar o, más comúnmente, entretener. Las narrativas pueden ser tanto de hecho como de ficción.
El desafío de escribir una buena narrativa es cautivar a la audiencia y mantenerlos comprometidos mientras se cuenta la historia.
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TIPOS DE ESCRITURA NARRATIVA
Hay muchos géneros y subgéneros de escritura narrativa, como estos.
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Aventura
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De Cuento De Hadas
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Mito
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Historia De Amor
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Drama
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Fábula
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La Leyenda
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La Ciencia Ficción
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La Fantasía
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Misterio / Novela Policial
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Comedia
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La Tragedia
También tenemos una guía completa para escribir una narrativa personal que difiere de la narrativa tradicional cubierta en esta guía. Incluye indicaciones de escritura narrativa personal, recursos, ejemplos y se puede encontrar aquí.
COMO ILUSTRAN LAS IMÁGENES ANTERIORES, LAS NARRATIVAS SON UNA FORMA DE ESCRITURA ABIERTA Y ABIERTA QUE LE PERMITE MOSTRAR SU CREATIVIDAD EN CUALQUIER DIRECCIÓN. SIN EMBARGO, TODAS LAS NARRATIVAS COMPARTEN UN CONJUNTO COMÚN DE CARACTERÍSTICAS Y ESTRUCTURA COMO SE DESCRIBE A CONTINUACIÓN
PLANIFICAR SU TIEMPO DE ESCRITURA DE MANERA EFECTIVA
No pase por alto la importancia de entender los elementos de la historia como lector, y el valor que esto le agrega a usted como escritor que puede diseccionar y crear grandes narrativas. Aquí tenemos una guía completa de los elementos de la historia.
Maximice sus sesiones de escritura narrativa dedicando aproximadamente el 20% de su tiempo a planificar y preparar. Esto garantiza una mayor productividad durante su tiempo de escritura real, así como mantenerlo enfocado y centrado en la tarea.
Utilice herramientas como organizadores gráficos como los que se encuentran a continuación para secuenciar lógicamente su narrativa si no es un escritor de historias seguro. Si está trabajando con escritores reacios, intente usar algunas indicaciones de escritura narrativa para que fluyan sus jugos creativos.
Dedique la mayor parte de su hora de escritura a la tarea en cuestión, y no obtenga una edición demasiado lateral durante este tiempo.
Al editar una narrativa, léala para tres elementos.
- Ortografía y gramática ( Es legible?)
- Estructura y continuidad de la historia (¿Tiene sentido y fluye? )
- Análisis de caracteres y gráficos. (¿Su personaje es atractivo? ¿Funciona tu problema / resolución? )
CARACTERÍSTICAS DE LA ESCRITURA NARRATIVA
ESTRUCTURA NARRATIVA
ORIENTACIÓN (COMIENZO) Establezca la escena introduciendo a sus personajes, el entorno y la hora de la historia. Establezca su quién, cuándo y dónde en esta parte de su narrativa
COMPLICACIÓN Y EVENTOS (CENTRO) En esta sección se amplían las actividades y eventos que involucran a sus personajes principales. Estos eventos están escritos en una secuencia coherente y fluida.
RESOLUCIÓN (FINALIZACIÓN) Su complicación se resuelve en esta sección. Sin embargo, no tiene que ser un resultado feliz.
EXTRAS: Si bien la orientación, la complicación y la resolución son las normas acordadas para una narrativa, hay numerosos ejemplos de textos populares que no siguieron explícitamente este camino exactamente.
CARACTERÍSTICAS NARRATIVAS
LENGUAJE Use un lenguaje descriptivo y figurativo que pintará imágenes dentro de la mente de su audiencia mientras lee.
Las narrativas de PERSPECTIVA se pueden escribir desde cualquier perspectiva, pero generalmente se escriben en primera o tercera persona.
Las narrativas de diálogo cambian con frecuencia de narrador a diálogo en primera persona. Siempre use marcas de voz al escribir diálogos.
TIEMPO si cambias de tiempo, deja perfectamente claro a tu audiencia lo que está sucediendo. Los flashbacks pueden funcionar bien en tu mente, pero asegúrate de que se traduzcan a tu audiencia.
LOS 5 ELEMENTOS CLAVE DE UNA GRAN NARRATIVA (VIDEO TUTORIAL DE 6 MINUTOS)
AUNQUE LAS NARRATIVAS PUEDEN ADOPTAR MUCHAS FORMAS DIFERENTES Y CONTENER MÚLTIPLES CONFLICTOS Y RESOLUCIONES, CASI TODAS SE AJUSTAN A ESTA ESTRUCTURA DE UNA MANERA U OTRA.
ESTABLECER LA ESCENA: EL DÓNDE Y EL CUÁNDO
El escenario de la historia a menudo responde a dos de las preguntas centrales de la historia, a saber, el dónde y el cuándo. Las respuestas a estas dos preguntas importantes a menudo estarán informadas por el tipo de historia que el estudiante está escribiendo. El escenario de la historia se puede elegir para orientar rápidamente al lector al tipo de historia que está leyendo. Por ejemplo, una pieza de escritura narrativa de ficción, como una historia de terror, a menudo comenzará con una descripción de una casa encantada en una colina o en un asilo abandonado en medio de un bosque. Si comenzamos nuestra historia en una nave espacial que se precipita a través del cosmos en su viaje espacial al sistema estelar Alfa Centauri, podemos estar bastante seguros de que la historia en la que nos embarcamos es una obra de ciencia ficción. Tales convenciones son clichés muy usados, pero pueden ser puntos de partida útiles para que nuestros novelistas comiencen.
Hacer que los estudiantes elijan un entorno apropiado para el tipo de historia que el estudiante desea escribir es un gran ejercicio para nuestros estudiantes más jóvenes. Conduce naturalmente a la siguiente etapa de la escritura de historias, que es la creación de personajes adecuados para poblar este mundo ficticio que han creado. Sin embargo, es posible que los estudiantes mayores o más avanzados deseen jugar con las expectativas de los entornos apropiados para su historia. Es posible que deseen hacer esto para un efecto cómico o con el interés de crear una historia más original. Por ejemplo, abrir una historia con una fiesta de cumpleaños para niños generalmente no crea la expectativa de una historia de terror, y de hecho puede incluso atraer al lector a una ensoñación feliz mientras recuerdan sus propias fiestas de cumpleaños felices. Esto los deja más vulnerables al elemento sorpresa de la acción impactante que se avecina.
Una vez que el estudiante ha elegido un escenario para su historia, necesita comenzar a escribir. Hay poco que pueda ser más aterrador para los estudiantes de inglés que la página en blanco y su blancura desnuda que se extiende ante ellos en la mesa como un desierto despiadado que tienen que cruzar. Dales el impulso que necesitan ofreciéndoles apoyo a través de bancos de palabras o indicaciones de escritura. Si toda la clase está escribiendo una historia basada en el mismo tema, es posible que desee compilar un banco de palabras común en la pizarra como actividad de escritura previa. Escribe el tema o género central en medio del tablero. Pida a los estudiantes que sugieran palabras o frases relacionadas con el tema y que las listen en el tablero. Es posible que desee proporcionar a los estudiantes una copia de varias indicaciones de escritura para que puedan comenzar. Si bien esto puede significar que las historias de muchos estudiantes tendrán el mismo comienzo, lo más probable es que lleguen a finales dramáticamente diferentes a través de rutas dramáticamente diferentes.
Hay una ganga en el centro de la relación entre escritor y lector. Ese trato es que el lector promete suspender su incredulidad siempre y cuando el escritor cree una realidad ficticia consistente y convincente. Crear un mundo creíble para que habiten los personajes de ficción requiere que el estudiante se base en detalles convincentes. La mejor manera de hacer esto es a través de la escritura que apela a los sentidos. Haga que su estudiante reflexione profundamente sobre el mundo que está creando. ¿Qué aspecto tiene? ¿Suena así? ¿A qué sabe la comida allí? ¿Cómo se siente caminar por esas calles imaginarias y qué aromas seducen a la nariz mientras el personaje principal se abre camino a través de ese mercado conjurado? Tenga en cuenta el cuándo, ¿es un mundo del futuro donde las cosas son más limpias y antisépticas? O es un Londres superpoblado del siglo XVI con desechos humanos apestando por las calles. Si los estudiantes pueden crear una instalación multisensorial en la mente del lector, entonces han hecho bien esta parte de su trabajo.
CASTING DE LOS PERSONAJES: THE WHO
Ahora que su estudiante ha creado un mundo creíble, es hora de llenarlo con personajes creíbles. En las historias cortas, es importante que estos mundos no estén superpoblados más allá de lo que el nivel de habilidad del estudiante pueda manejar. En su mayor parte, los cuentos cortos generalmente solo requieren un personaje principal y pocos secundarios. Piense en el cuento más como una producción dramática a pequeña escala en un teatro local íntimo que como un éxito de taquilla de Hollywood a gran escala. Demasiados personajes solo conducirán a la confusión y se volverán difíciles de manejar con un lienzo de este tamaño. ¡Hazlo simple!
Crear personajes creíbles es a menudo uno de los aspectos más desafiantes de la escritura narrativa para los estudiantes. Afortunadamente, hay algunas cosas que podemos hacer para ayudar a los estudiantes aquí. A veces es útil para los estudiantes modelar sus personajes en personas reales que conocen. Esto puede hacer que las cosas sean un poco menos desalentadoras y agotadoras para la imaginación. Sin embargo, sea o no este el caso, escribir breves biografías de fondo o descripciones de las características físicas de los personajes sobre la personalidad puede ser una actividad de escritura previa muy útil. Los estudiantes deben considerar en profundidad los detalles de quién es su carácter: ¿Cómo caminan? ¿Qué aspecto tienen? ¿Tienen alguna característica distintiva? Una nariz torcida? ¿Cojea? ¿Mal aliento? Incluir pequeños detalles como estos le da vida y, por lo tanto, credibilidad a los personajes. Los estudiantes pueden incluso cortar imágenes de revistas para poner una cara a su personaje y permitir que su imaginación complete el resto de los detalles.
Los estudiantes más jóvenes a menudo dictan al lector la naturaleza de sus personajes. Para que los estudiantes mejoren su oficio de escritura, es importante que sepan cuándo cambiar del modo de contar historias al modo de mostrar historias. Esto es particularmente cierto cuando se trata de carácter. Anime a los estudiantes a revelar la personalidad de su personaje a través de lo que hacen en lugar de simplemente sermonear al lector sobre los defectos y virtudes de la personalidad del personaje. Podría ser un pequeño detalle transmitido en la forma en que caminan que revela una característica central. Por ejemplo, un personaje que camina con la cabeza baja y los hombros encorvados mientras evita el contacto visual se ha revelado tímido sin que se mencione la palabra una vez. Esta es una forma mucho más artística y bien elaborada de hacer las cosas y menos irritante para el lector. Un personaje que se sienta en la mesa de la familia e inmediatamente toma su tenedor y comienza a llenarse la boca de papas asadas antes de que alguien más se las arregle para sentarse, ha revelado una tendencia hacia la codicia o la gula.
Comprender los rasgos de carácter
De nuevo, aquí hay espacio para algunas actividades de escritura previa divertidas y rentables. Dé a los estudiantes una lista de rasgos de carácter y pídales que describan a un personaje haciendo algo que revele ese rasgo sin emplear la palabra en sí.
También es importante evitar el relleno de adjetivos aquí. Al mirar los primeros borradores de los estudiantes, el relleno de adjetivos a menudo es evidente. Para entrenar al estudiante fuera de este hábito, elija un adjetivo y haga que el estudiante reescriba la oración para expresar este adjetivo a través de la acción en lugar de decir.
¿NO HAY PROBLEMA? ¡NO HAY HISTORIA! EL POR QUÉ Y EL QUÉ
Esta es a menudo el área con la que los aprendices de escritores tienen más dificultades. Es importante que los estudiantes entiendan que sin un problema no hay historia. El problema es la fuerza motriz de la acción. Por lo general, en una historia corta, el problema se centrará en lo que el personaje principal quiere que suceda o, de hecho, no quiere que suceda. Es el obstáculo que hay que superar. Es en la lucha por superar este obstáculo donde ocurren los acontecimientos.
A menudo, cuando un estudiante entiende la necesidad de un problema en una historia, su trabajo terminado aún no tendrá éxito. Esto se debe a que, a menudo, los problemas de la vida permanecen sin resolver. Los obstáculos no siempre se superan con éxito. Los estudiantes se dan cuenta de esto. A menudo discutimos problemas con amigos que nunca se resolverán satisfactoriamente de una manera u otra y aceptamos esto como parte de la vida. Este no es normalmente el caso de escribir una historia. Si un personaje supera con éxito su problema o es decididamente aplastado en el proceso de intentarlo, no es tan importante como el hecho de que de una manera u otra, finalmente se resolverá.
Un buen ejercicio práctico para que los estudiantes se familiaricen con esto es proporcionarles copias de historias y hacer que identifiquen el problema central en cada una a través de la discusión. Fábulas familiares o cuentos de hadas como Tres Cerditos, El Niño Que Gritó Lobo, Cenicienta, etc. son geniales para esto.
Si bien es cierto que las historias a menudo tienen más de un problema o que el héroe o heroína no tiene éxito en su primer intento de resolver un problema central, para los estudiantes principiantes y los estudiantes intermedios es mejor centrarse en un solo problema, especialmente dado el alcance de la escritura de historias en este nivel. Con el tiempo, los estudiantes desarrollarán sus habilidades para manejar tramas más complejas y escribir en consecuencia..
EL CLÍMAX NARRATIVO: ¡CÓMO LAS COSAS LLEGAN A UN PUNTO CRÍTICO!
El clímax de la historia es el punto culminante dramático de la acción. También es cuando las luchas iniciadas por el problema llegan a un punto crítico. El clímax finalmente decidirá si la historia tendrá un final feliz o trágico. En el clímax, dos fuerzas opuestas combaten las cosas hasta que lo amargo (¡o lo dulce!) final. Una fuerza finalmente emerge triunfante. A medida que la acción se desarrolla a lo largo de la historia, el suspenso aumenta a medida que el lector se pregunta cuál de estas fuerzas ganará. El clímax es la liberación de suspense.
Gran parte del éxito de the climax depende de lo bien que se hayan logrado los otros elementos de la historia. Si el estudiante ha creado un personaje bien dibujado y creíble con el que el lector pueda identificarse y sentir, entonces el clímax será más poderoso. La naturaleza del problema también es esencial, ya que determina lo que está en juego en el clímax. El problema debe importarle mucho al personaje principal si es que ha de importarle al lector.
Haga que los estudiantes participen en discusiones sobre sus películas y libros favoritos. Haz que piensen en la historia y decidan cuáles fueron las partes más emocionantes. ¿Qué estaba en juego en esos momentos? ¿Qué pasó en tu cuerpo mientras leías o mirabas? ¿Respiraste más rápido? ¿O agarrar el cojín con fuerza? ¿Aumentó su frecuencia cardíaca o comenzó a sudar? Esto es lo que hace un buen clímax y lo que nuestros estudiantes deben esforzarse por hacer en sus propias historias.
El clímax lo pone todo en juego y tira los dados. Deje que los chips caigan donde el escritor puede RESOLUTION
RESOLUCIÓN: ATAR CABOS SUELTOS
A menudo, después de la acción culminante, algunas preguntas quedarán sin resolver para el lector, incluso si todo el conflicto se ha resuelto. La resolución es donde se responderán esas preguntas persistentes. Puede ser que en una historia corta la resolución sea solo un párrafo breve o dos. Pero, en la mayoría de los casos, todavía será necesario incluir como un final inmediatamente después del clímax puede sentirse demasiado abrupto y dejar al lector sintiéndose insatisfecho.
Asegúrese de consultar nuestra propia guía completa para escribir párrafos perfectos aquí.
Una manera fácil de explicar la resolución a los estudiantes que están luchando por comprender el concepto es señalar la resolución tradicional de los cuentos de hadas, el final de «Y todos vivieron felices para siempre». Este pronóstico del tiempo para el futuro permite al lector despedirse. Haga que el estudiante considere las emociones con las que quiere dejar al lector al elaborar su resolución.
Aunque por lo general, la acción se completa al final del clímax, es en la resolución que si se encuentra un giro aparecerá, piense en películas como The Usual Suspects. Lograr esto de manera convincente generalmente requiere una habilidad considerable por parte de un escritor estudiante, pero bien puede formar un ejercicio de extensión desafiante para aquellos narradores más talentosos entre sus estudiantes.
LAS PALABRAS DE DESPEDIDA:
Una vez que los estudiantes han completado su historia, pueden volver y editar para gramática, elección de vocabulario, ortografía, etc. pero no antes! Como se mencionó, la narración tiene un oficio, así como un arte. Cuando la gramática precisa, la ortografía perfecta y las estructuras de oración impecables se impulsan al principio, pueden causar parálisis en la narración. Por esta razón, es importante que cuando animemos a los estudiantes a escribir una historia, les demos licencia para cometer los errores mecánicos en su uso del lenguaje que puedan trabajar y corregir más tarde.
La buena escritura narrativa es una habilidad muy compleja de desarrollar y tomará años para que el estudiante se vuelva competente. Desafía no solo las habilidades técnicas del estudiante con el lenguaje, sino también sus facultades creativas. El uso de marcos de escritura, bancos de palabras, mapas mentales y avisos visuales puede brindar un apoyo valioso a medida que los estudiantes desarrollan las habilidades de gran alcance y desafiantes necesarias para producir una pieza de escritura narrativa exitosa. Pero, al final de todo, como con cualquier oficio, práctica y más práctica está en el corazón de la materia.
CONSEJOS PARA UNA GRAN ESCRITURA NARRATIVA
- Establezca la escena y atraiga a su audiencia desde el principio con personajes y escenarios bien pensados.
- Introduzca un problema o complicación que cause un problema que le dé un propósito a su historia.
- Entretenernos. Las narrativas son el más popular de todos los estilos de escritura. Si no puedes entretenernos y comprometernos, tu audiencia seguirá adelante rápidamente.
Recursos didácticos
Utilice los recursos y herramientas a continuación con sus estudiantes para mejorar sus habilidades de escritura a través de estrategias de enseñanza comprobadas.
El mayor desafío al que se enfrentan muchos estudiantes cuando se trata de escribir historias es encontrar inspiración o ideas para que fluyan esos jugos creativos. Algunos estudiantes tendrán más ideas que horas en el día y otros siempre lucharán por ideas y dirección.
Al enseñar escritura narrativa, es esencial que tenga una gama de herramientas, estrategias y recursos a su disposición para asegurarse de aprovechar al máximo su tiempo de escritura. Puedes encontrar algunos ejemplos a continuación.
EJEMPLOS DE ESCRITURA NARRATIVA (Muestras de Escritura de estudiantes)
A continuación se muestra una colección de muestras de escritura de narrativas de estudiantes. Haga clic en la imagen para ampliarla y explorarla con mayor detalle. Tómese un momento para leer las historias creativas en detalle y las guías para maestros y estudiantes, que destacan algunos de los elementos clave de las narrativas a considerar antes de escribir.
Por favor, comprenda que estas muestras de escritura de estudiantes no pretenden ser ejemplos perfectos para cada edad o nivel de grado, sino una pieza de escritura para que estudiantes y maestros exploren juntos para analizar críticamente para mejorar las habilidades de escritura de los estudiantes y profundizar su comprensión de la escritura de cuentos.
Recomendamos leer el ejemplo ya sea un año por encima o por debajo, así como la calificación con la que está trabajando actualmente para obtener una apreciación más amplia de este tipo de texto.
PAQUETE DE LISTA DE VERIFICACIÓN DE ESCRITURA NARRATIVA
INDICACIONES DE ESCRITURA NARRATIVA (Indicaciones de diario)
A continuación se muestra una colección de temas de escritura narrativa para mejorar en gran medida el proceso de escritura. Estas ideas de escritura han sido seleccionadas para animar a los estudiantes a pensar críticamente sobre escribir una gran historia creativa.
Cuando los estudiantes tienen un gran aviso de diario, realmente puede ayudarlos a concentrarse en la tarea que tienen entre manos. Asegúrese de consultar nuestra enorme colección de avisos de escritura visual para una variedad de tipos de texto aquí.
- En un viaje reciente a Europa, encontrará a su grupo de viaje reservado en el impresionante y misterioso Castillo Frankenfurter para una sola noche As Al caer la noche, el enorme castillo de más de cien habitaciones parece crujir y gemir mientras una serie de eventos inexplicables comienzan a hacerle preguntarse quién o qué más está pasando la noche con usted. Escribe una narrativa que cuente la historia de tu velada.
- Eres un famoso aventurero que ha descubierto nuevas tierras, lleva un registro de viaje durante un período de tiempo en el que te encontrarás con nuevas y emocionantes aventuras y desafíos que superar. Asegúrese de que su diario de viaje cuente una historia y tenga una introducción, un conflicto y una resolución definitivos.
- Usted crea una increíble pieza de tecnología que tiene la capacidad de cambiar el mundo. Al sentarse y maravillarse con su innovación y las infinitas posibilidades que tienen por delante, se hace evidente que hay algunos problemas que realmente no consideró, y es posible que ni siquiera pueda controlarlos. Escribe una narrativa en la que subas a los altibajos de tu creación cambiante del mundo con una clara introducción, conflicto y resolución.
- Cuando la puerta final se cierra en el Megamall, te das cuenta de que lo has hecho You Tú y tu mejor amigo han logrado colarse en el centro comercial más grande de la ciudad y tener todo el lugar para ustedes hasta las 7 de la mañana. Hay literalmente todo y cualquier cosa que un niño soñaría para entretenerse durante las próximas 12 horas. ¿Qué aventuras increíbles te esperan? ¿Qué podría salir mal? ¿Y cómo vas a salir de allí sin castigo?
- Un extraño entra en la ciudad? Aunque parezca similar a casi todos los que te rodean, tienes la sensación de que esta persona es de otro tiempo, espacio o dimensión Are ¿Son amigos o enemigos? ¿Qué te hace sentir que algo muy extraño está pasando? De repente se ponen de pie y caminan hacia ti con el propósito de extender su mano’s es casi como si estuvieran leyendo tu mente.
EL PAQUETE DE RECURSOS DIDÁCTICOS DE LOS NARRADORES DE HISTORIAS
Una COLECCIÓN MASIVA de recursos para narrativas y escritura de historias en el aula que abarca todos los elementos de la elaboración de historias increíbles. SEMANAS DE LECCIONES DE ESCRITURA Y RECURSOS que incluyen:
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Completar la Escritura de la Historia de las Unidades de
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la Creación de grandes Personajes & Configuración
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Avanzada la Escritura de la Historia de la Unidad
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Elementos de la Historia de la Unidad Avanzada
LA NARRATIVA DE VÍDEO TUTORIALES
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Es difícil conseguir que los escritores jóvenes creen una historia bien escrita, pero aquí tenemos algunas estrategias y consejos excelentes para maestros y estudiantes.
Aprenda a escribir excelentes historias en una sola semana con esta guía completa para maestros y estudiantes.
Aprenda las habilidades esenciales para escribir una narrativa excelente, incluida la creación de personajes, causa y efecto, diálogo, tensión, temas y una conclusión. Aprenda estrategias de enseñanza para mejorar las habilidades de escritura de los estudiantes.
El contenido de esta página ha sido escrito por Shane Mac Donnchaidh. Ex director de un profesor de inglés de una escuela y universidad internacional con 15 años de experiencia en enseñanza y administración. El último Libro de Shane, la Guía Completa de Escritura de No Ficción, se puede encontrar aquí. La edición y el soporte de este artículo han sido proporcionados por el equipo de literacyideas.