dacă sunteți artist, probabil că știți deja acest lucru, dar, fiind sub conducerea unei etichete, independent sau nu, vă permite să vă stimulați cariera muzicală și, în general, să vă echipați cu consilieri valoroși pentru a vă aduce muzica la viață. Astăzi, împărtășim câteva idei despre etichete, maximizând șansele dvs. de a vă alătura uneia și de a înțelege pentru ce este de fapt utilă o etichetă.
deși mulți creează muzică, nu a fost niciodată o treabă ușoară. Dintre toți acești muzicieni pasionați care au reușit să construiască acest” puzzle complex de cuvinte și gânduri ” cu ritmuri și sunete, unii – majoritatea, au reușit să – și păstreze capul rece-s-au înecat, din păcate, în Oceanul Infinit care este industria muzicală. Există multe motive pentru care acest lucru este, dar principalul este probabil faptul că nu știau cum să se înconjoare cu oamenii potriviți. Găsirea structurii, a unei echipe – etichetă, editor, manager – este esențială pentru a rămâne pe calea cea bună.
industria muzicală, acum mai mult ca niciodată, este o întreprindere artistică unică. Este o afacere, un centru de abilități diferite care reunește multe tipuri de virtuozi; fie că este legal, economic, promoțional etc. Conștient de această realitate, trebuie, prin urmare, să formați alianțe cu profesioniști din industria muzicală. Acest lucru vă va permite să vă găsiți drumul și să înfloriți în proiectul dvs. muzical. Acestea sunt active excelente pe care le pot oferi etichetele, aceste structuri specializate specializate în domeniile de mai sus.
cum să găsiți și să vă alăturați unei etichete care vă completează muzica?
în ciuda tonului negativ al acestei introduceri, semnarea pe o etichetă este destul de fezabilă. Primul motiv este că din ce în ce mai multe etichete independente se ridică la concurența la nivel mondial. Prin urmare, primul pas este să vă familiarizați cu universul etichetelor și cu toate componentele sale, cu ideea de a ajunge la oameni care pot fi atrași de producțiile dvs. muzicale – la fel cum mass-media este ghidată de linia lor editorială. Toată această pregătire, această căutare a reprezentanților potriviți, este, prin urmare, punctul de plecare esențial pentru tot ceea ce se va întâmpla ulterior. Nu există o procedură standard de urmat pentru a realiza acest lucru, dar amintiți – vă că, acreditat pe fiecare melodie este numele persoanei care a produs-practic, un posibil contact viitor. Din fericire, aici, pe Groover, am reunit peste o sută de etichete care sunt gata să asculte muzică nouă și talente noi. Ei cer doar să primească melodiile / proiectele dvs. muzicale, desigur, în funcție de stilul lor preferat. Așa că trimiteți-le un e-mail și spargeți gheața!
găsiți o etichetă pentru muzica dvs. cu Groover
acum, că știți cui să vă arătați muzica, să aruncăm o privire la ce trebuie să le arătați. Este de la sine înțeles că trebuie să aveți absolut mostre din munca dvs. – de ce să nu le invitați să vă verifice conturile de socializare, Pagina SoundCloud, YouTube, Spotify și orice alte platforme în care este ținută muzica dvs. Și pentru muzicienii care doresc să câștige noi adepți, puteți citi articolul nostru dedicat Instagram
conceptul este aproape același cu a lua legătura cu jurnaliștii, minus kitul de presă: trebuie să creați un interes din partea casei de discuri sau a etichetei față de dvs. și profilul dvs. O modalitate bună de a trezi interesul etichetelor și de a vă arăta potențialul este, evident, să vă dezvoltați baza de fani și să generați o mulțime de fluxuri pe Spotify.
fiți în contact constant cu reprezentantul dvs. și trimiteți-le noile dvs. melodii; scopul acestei manevre este de a seduce pentru a vă urmări evoluția, până când se oferă să vă producă. Restul este o chestiune de contracte; vom reveni la asta. Nu vă grăbiți și fiți deștepți. Orice refuz nu trebuie să vă submineze moralul. Dacă cineva nu este pregătit pentru provocare și este dispus să meargă în aventură cu tine, altcineva ar putea fi pregătit pentru asta. Din nou, este vorba despre sensibilitatea artistică. Ceea ce te va face să ieși în mulțime este alegerea ta de companie și cu cine te înconjori.
ce poate face o etichetă pentru dvs.
să presupunem că ați făcut-o, o etichetă vrea să vă semneze. Acestea vă pot oferi mai multe tipuri de ajutor și asistență – în funcție de mijloacele lor. Aceste „mijloace” pot fi, ar trebui să fie, financiare. Cu alte cuvinte, vor plăti pentru sesiuni de studio, ingineri de sunet sau orice alte persoane suplimentare implicate în muzica dvs.; acest lucru se numește procesul de producție. De asemenea, ar putea finanța orice are legătură cu imaginea dvs., de la realizarea unui videoclip muzical la o ședință foto profesională. O etichetă vă va proteja și va găsi, de asemenea, noi modalități de a câștiga bani, aici apare caracterul său legal. Prin aceasta ne referim la drepturile dvs. ca artist; cum ar fi proprietatea intelectuală și drepturile de autor. Evident, toate acestea ar merge mai departe cu o echipă juridică și cu acordul dvs. scris. Ține minte acest lucru pentru viitoarele tale negocieri: tu, artistul, ești partea esențială pentru o mașină funcțională.
mai mult, eticheta dvs. vă va ajuta cu TOATE promoțiile necesare muzicii dvs. Din nou, posibilitățile sunt împrăștiate și fluctuează (sau se acumulează) între, angajarea unui secretar de presă, suna un jurnalist pentru a scrie bio dvs., canvass mass – media sau orice alte canale pentru a face publicitate… mijloacele sunt numeroase, și sunt în continuă creștere-campanii de publicitate, concerte sau orice spectacole live, merchandising, etc? Eticheta dvs. va avea grijă de asta! Distribuția fizică și online a muzicii tale? Ei vor fi întotdeauna cei care pot avea grijă de ea – indiferent de statutul lor, independent sau nu, renumit sau nu. În orice caz, nu vă fie teamă: veți avea ultimul cuvânt, cu diferite grade de flexibilitate. Totul depinde de tipul de contracte pe care le-ați semnat la începutul colaborării.
Artist și contracte de licențiere
aici vom discuta trei tipuri principale de contracte pe care le va fi capabil să găsească. În primul rând, cele mai populare, contractul „artist” – sau „înregistrare exclusivă” contract. Aici, eticheta își va pune mâna în buzunare pentru tot ceea ce ține de costurile înregistrării, publicării și distribuirii muzicii. De asemenea, vor gestiona tot ce ține de marketing și promovare. De asemenea, vă vor putea însoți în crearea muzicii dvs. prin intermediul unui director artistic.
în ceea ce privește remunerația dvs., aceasta se va baza pe timpul dvs. de lucru (adică timpul petrecut compunând) și pe un procent din venitul total pe care l – ați generat datorită muzicii dvs.-cum ar fi vânzările de discuri. Aceasta se numește „redevențe”, iar procentul variază în funcție de faima artistului sau, în funcție de negocierea inițială. Adesea, un artist câștigă între 5 și 20%. În acest contract de artist, veți stipula, de asemenea, durata care vă leagă de producătorul dvs. (de obicei 2 sau 3 ani), precum și numărul de proiecte muzicale (albume, EP etc.) că le datorezi-care, în cele mai multe cazuri, nu este mai mult de 2.
avantajul aici este pur și simplu că nu trebuie să plătiți nimic pe cont propriu pentru muzica dvs. în avans: de la înregistrare la distribuție, întregul proces este îngrijit. Dezavantajul este că veți primi o sumă mică în comparație cu profiturile totale probabile și că nu veți deține înregistrările dvs. (numite și „maeștri”).
acum, acordul de licență, probabil cel mai important în zilele noastre, implică auto-producție. Se ocupă de tot ce ține de vânzarea muzicii tale. Pentru a accesa acesta din urmă, există două cazuri. Primul: semnați un contract de artist în care întregul serviciu va fi plătit de eticheta cu care sunteți semnat. Al doilea: sunteți auto-produși și, prin urmare, aveți o înregistrare finalizată pe care o dețineți în întregime.
în această a doua ipoteză, compania dvs. de discuri nu va mai avea rolul de producător, ci cel de editor. Apoi va investi exclusiv în promovare, comunicare și marketing. Este important să subliniem aici că, după ratificarea acestui contract, acordați companiei dvs. de discuri, pentru o perioadă fixă, posibilitatea reproducerii, fabricării și comunicării înregistrărilor dvs. – de fapt, îi acordați o licență. Utilitatea acestei abordări este de a maximiza vânzările muzicii dvs. distribuind-o masiv, pe toate mediile, datorită contactelor și expertizei etichetei dvs. Pe de altă parte, dacă acest lucru nu funcționează, pierderile vor fi substanțiale, deoarece veți fi finanțat deja întregul proces de creație cu banii proprii.
| consultați acest articol pe blogul colectiv ICON: a fi artist independent vs semnarea la o casă de discuri
contractul de distribuție
după cum sugerează și numele, acest contract leagă editorul și / sau producătorul de distribuitor. Prin urmare, vă va permite să apelați la specialiști, a căror misiune va fi să vă faceți muzica accesibilă, fie fizic (prin magazine de discuri independente, magazine universale etc.) sau digital (Spotify, Apple Music, Deezer, Google Play și alte servicii muzicale). Din nou, distribuitorul cumpără un produs finit, gata de comercializare. Pentru a fi plătit, vor lua un procent din prețul cu ridicata (al muzicii dvs.). Dacă aveți un contract de artist, acest proces este inclus în contract; același lucru este valabil și pentru acordurile de licență.
în cele din urmă, dacă aveți Muzică auto-produsă și, prin urmare, ați gestionat aspectele artistice și comerciale ale proiectului dvs., acest ultim contract este pentru dvs. Vă va permite să vă faceți muzica accesibilă și veți culege aproape toate beneficiile din aceasta, fără a plăti nimic înapoi casei dvs. de discuri. Această afacere este foarte complicată și este rezervată în principal compozitorilor cunoscuți stabiliți în comunitate. Cu toate acestea, chiar mai mult decât acordul de licență, dacă lucrurile nu merg bine, veți pierde mult timp!
pe scurt, și având în vedere vremurile în care trăim, când creația nu mai este rezervată unei elite și unde puteți produce la un cost redus, acordul de licență pare cel mai potrivit. Cu toate acestea, pentru a începe și a construi o bază solidă cu o etichetă care vă inspiră cu încredere, vă recomandăm contractul de artist. Puteți câștiga mai puțin, dar vă puteți concentra aproape exclusiv pe realizarea de muzică – acordați totuși o atenție deosebită duratei contractului și angajamentului.
câteva exemple de cele mai bune etichete independente
-
Cracki Records
linia artistică a etichetei Cracki Records este variată. Acestea sunt conduse de inimă și își propun să ofere o gamă largă de muzică eclectică și de calitate. Prin urmare, ei se consideră un laborator, dar și o rampă de lansare: „sprijinul și dezvoltarea tinerilor artiști emergenți este laitmotivul nostru.”
stiluri de muzică : electropop, indie pop, indie rock, new-disco, pop soul, pop psihedelic, synthpop, synthwave.
artiștii au semnat cu Cracki Records : Agar Agar, Saint DX, Alma Elste, domnilor, Lucien & Orchestra Kimono, Mangabey, yen Yen, Antonin Appaix et bien d ‘ autres…
/ Contact Cracki Records
-
minte
Mind / din Records este o casă de discuri independentă cu sediul în Paris și Le Havre.
stiluri de muzică : hip hop, rap, trap, r&b etc.
Artistes semnat în minte : m Centictdine, Brav, Tiers, Daryl, Oumar, Pirate 182.
| Contact Mind / din Records
-
Colligence Records
o echipă pasionată, apărând o companie de discuri și edituri care oferă artiștilor tot ce au nevoie pentru cariera lor. Echipa lor este formată dintr-un director de etichetă, un manager de comunicații, un booker și un manager de marketing.
stiluri de muzică : toate stilurile.
artiștii au semnat la Colligence Records : Dimanche, Sacre, s Oximra, Poppy Moukoukenoff, Theophane, MAB, Babysolo33.
| Contact Colligence Records
-
omul chinez Records
Independent Music label a început în 2004.
stiluri de muzică: funk, hip hop, muzică latină,suflet, rap, r &b.
artiștii au semnat la Chinese Man Records : Omul chinez (High ku, Sly, Z Mateo-ul de la sută), Taiwan Mc, echipajul bandiților Răzuibili, Deluxe, Baja Frequencia, Youthstar, Rumble, LeYan, Skoob le Roi, Tomapam…
/ contactați înregistrările omului chinez
-
La Souterraine
rețea Pop subterană franceză și francofonă, publicând compilații din 2014. La Souterraine este o asociație Franceză creată de Benjamin Caschera și Laurent Bajon. Creatorii companiei se definesc ca un „laborator de observare underground muzical francez”. Asociația desfășoară, de asemenea, activitatea unei etichete prin publicarea de compilații și albume de artiști care au o distribuție anterioară mică sau deloc. În ianuarie 2019, La Souterraine a găzduit 700 de artiști (190 de compilații, 2.000 de melodii) pe platforma sa Bandcamp și a revendicat 50.000 de utilizatori unici.
stiluri de muzică : toate stilurile.
-
Jeune xtrasex Jamais
Jeune jamais dezvoltă un catalog muzical urban cu o estetică unică. Etichetă, editor, cercetaș de talente și supraveghetor muzical, Jeune XV Jamais visează să fie reflectarea unei generații. JAJ este o structură atașată editurii Alter K.
stiluri de muzică : urban.
artiștii au semnat cu Jeune jamais : Andie Luidje, Jo le Pheno, Marty de Lutece, Nodey, Pehoz, Roseboy666, Sali, Ucyll & Ryo, Wit., Zuukou Mayzie.
| contact Jeune
-
înregistrări Cookie
o etichetă și liste de redare pline de vibrații bune.
stiluri de muzică : disco, electro, casa franceză, new-disco.
| Contact înregistrări Cookie