voice acting este o industrie plină de oportunități interesante și una pe care mulți actori sunt curioși să o pătrundă. Locurile de muncă din industrie pot varia de la exprimarea personajelor pentru animație și jocuri video, furnizarea de voice-overs pentru reclame și materiale informaționale, până la înregistrarea cărților audio. În timp ce lucrul ca actor vocal necesită unele dintre aceleași abilități ca și actoria pentru film sau teatru, este totuși un joc de minge foarte diferit. În film și teatru, aveți alți actori, sunet, iluminat și setat pentru a vă aduce în zona creativă. Dar în actorie vocală, ai doar imaginația ta!
există o serie de moduri de a deveni un actor de voce. Majoritatea artiștilor voice over au primit o pregătire formală de actorie. Crearea unui tambur demo și semnarea cu un agent voice over este cea mai bună modalitate de a asigura audiții și oportunități de acțiune vocală. De asemenea, vă puteți implica găsind de lucru la un studio de înregistrări sau lucrând dintr-un studio de acasă.
până la sfârșitul acestui articol, veți fi înarmați cu cunoștințele de care aveți nevoie pentru a începe construirea unei cariere voice-over. L-am intervievat pe Will Cottle, un actor care a exprimat recent rolul lui Ivan în serialul animat 100% Wolf: Legend Of The Moonstone pentru ABC. Cottle a lucrat ca actor de când era copil, iar 100% Wolf a fost primul său rol de actor vocal. Iată câteva dintre sfaturile de top ale lui Will:
ce este o voce peste Actor?
o voce peste actor este una dintre cele mai tari locuri de muncă de pe planetă (în umila mea părere). Indiferent dacă sunteți vocea unei noi animații sau povestiți o nouă carte audio, câștigați bani și spuneți povești cu vocea voastră. Cea mai mare parte a muncii unui artist voice over se face într-un studio de înregistrări profesionale. În mod normal, sunteți plătit foarte bine pentru o perioadă scurtă de timp în studio. Dar, deși este un concert flexibil, distractiv și bine plătit, nu vă lăsați păcăliți: voice over necesită multă abilitate. Din fericire, dacă sunteți actor, probabil că aveți deja abilitățile relevante sub centură.
cum să devii actor de voce
ca și în cazul oricărei forme de actorie, este important să vă instruiți și să vă dezvoltați abilitățile. Pentru actorie vocală, doriți să vă antrenați vocea, astfel încât să fie clară, rezonantă și versatilă.
în lumea filmului, puteți scăpa cu șoaptă sau mormăind pe ecran. Aceasta înseamnă că, dacă v-ați antrenat doar în acționarea ecranului, poate fi dificil să deblocați și să valorificați complet puterea vocii. A lua cursuri de teatru sau a juca în piese de teatru vă poate ajuta să găsiți nivelul de claritate și rezonanță necesare pentru a lucra ca actor vocal.
dacă puteți găsi clase specifice de voce, acest lucru este chiar mai bine! Când vă antrenați vocea, există o componentă creativă, deoarece veți învăța cum să faceți diferite voci. Dar există și o componentă tehnică, deoarece veți afla despre anatomia vocii dvs.: tonul, raza, controlul și unde să vă găsiți rezonanța.
o opțiune mai scumpă, dar potențial utilă, este de a lucra în mod privat cu un antrenor de voce. Puteți lua lecții private pentru a vă întări vocea; s-ar putea să vedeți chiar și un antrenor de voce dacă rezervați un loc de muncă mare și doriți un anumit set de abilități lustruit sau îmbunătățit, cum ar fi un anumit accent. Încercați să găsiți un antrenor care a lucrat recent în industria vocală. Oricine se poate face publicitate ca antrenor, așa că provocarea este găsirea celui potrivit. StageMilk oferă, de asemenea, cursuri de voce în anumite orașe din întreaga lume:
- Brisbane Voice Over Course
- Sydney Voice Over Course
cunoaște-ți instrumentul
o parte din antrenament pentru a deveni actor vocal este „cunoașterea instrumentului tău”. Ca actor, acest instrument este corpul tău și, mai exact, vocea ta.
„îți dai seama când cineva are tot corpul, întreaga diafragmă, în linie și în performanța sa. Chiar dacă nu le puteți vedea, le puteți auzi”, a spus Will Cottle.
pentru a obține „întregul corp” într-un spectacol, ar trebui să învățați despre controlul respirației, respirația diafragmatică (respirația în timp ce angajați un mușchi numit diafragmă) și să înțelegeți mușchii care creează sunet.
va fi util să vă găsiți ‘vocea capului’ și ‘vocea pieptului’. Vocea pieptului este registrul tău scăzut și cu sunet complet, care este produs de corzile tale vocale. Dacă utilizați acest registru, de obicei îl veți simți rezonând în piept. În timp ce vocea capului tău este registrul tău superior. Acesta este un sunet mai luminos pe care îl veți simți rezonând în capul vostru. Învățarea de a accesa ambele voci vă poate ajuta să vă îmbunătățiți gama și să creați voci de caractere diferite.
cunoașterea instrumentului dvs. este, de asemenea, importantă, deoarece vă va proteja de deteriorarea vocală. Vrei să poți petrece o zi lucrând într-o cabină de înregistrare fără să te întorci acasă cu dureri în gât, scârțâind ca o broască. Check out această pagină pentru unele specifice voce cald up-uri.
Aflați mai multe despre îmbunătățirea articulării și dicției cu Andy pe canalul nostru YouTube:
investiți în Software-ul de înregistrare vocală
dacă aveți un agent vocal și vi se cere să audiați pentru un proiect vocal, veți dori să fiți deja familiarizați cu software-ul de înregistrare pe care îl veți utiliza. Pentru a merge mai departe, aflați despre acest software și practicați înregistrarea în timpul dvs. Descărcați Adobe Audition sau Premiere Pro și obțineți-vă un microfon de bună calitate. Acest lucru nu înseamnă că trebuie să scoateți sute pe el – Adobe Audition este gratuit și există câteva Microfoane accesibile acolo.
” există pericolul ca atunci când faci audiții vocale să fii prea prins în performanța reală pentru a-ți da seama că sunt foarte hiper-critici în ceea ce privește tehnica microfonului și sunetul tău. Care poate face într-adevăr sau rupe o ia.”A spus Cottle.
în timp ce performanța este importantă, obținerea unui apel înapoi pentru o audiție vocală depinde și de faptul că înregistrările dvs. sunt clare și bine editate. „Îmi amintesc că feedback-ul pe care l-am primit când am primit apelul a fost:” aceasta este o audiție cu adevărat profesională”, a spus Cottle. „Dacă aveți o audiție, fiți cu adevărat peste lustruirea și curățarea benzii pe care o alegeți, pentru că dacă faceți un milion de casete și obțineți una bună, doriți să puteți pune fiecare bucată de poloneză pe ea.”
Antrenează-te pentru a afla cum sună sunetul de bună calitate. Veți învăța cum să-i spuneți atunci când sunteți popping (sablare aer pe P și B sunete), sau atunci când sunteți prea aproape de microfon, sau prea departe, sau atunci când microfonul este ridicarea pe zgomotul de fond. Există unele resurse mare acolo pe acest lucru, dar puteți învăța o mulțime de pur și simplu joc în jurul cu software-ul și de a asculta înapoi la tine.
pentru mai multe sfaturi despre echipamentul voice over, consultați: Ghidul echipamentului Voice Over
creați o rolă Demo Voice-Over
acest lucru este similar cu a avea un showreel pentru actorie de film. Un tambur este important, deoarece agentul dvs. îl poate folosi pentru a arăta directorilor de casting ce puteți face. Deși este posibil să creați o rolă vocală DIY, Cel mai bine este să faceți acest lucru numai dacă sunteți familiarizat cu software-ul de înregistrare și suficient de încrezător pentru a crea un sunet de bună calitate. În caz contrar, cel mai bine este să angajeze pe cineva să-l producă pentru tine profesional. Dacă doriți să vă produceți propriul showreel, inspirați-vă de rolele vocale ale altor actori care lucrează în prezent în industrie: aflați ce funcționează și ce vă va prezenta cel mai bine talentul.
este important ca acest tambur să fie de bună calitate creativ – deci arată gama vocii tale. Dar, de asemenea, trebuie să fie de bună calitate tehnică. De asemenea, asigurați-vă că nu utilizați un script cu drepturi de autor. Puteți evita acest lucru fie scriind propriile scripturi, comandând unui scriitor să creeze ceva personalizat pentru dvs., fie găsind scripturi care nu conțin drepturi de autor sau care există în domeniul public.
„dacă alcătuiți un tambur de spectacol, asigurați – vă că luați în considerare să scrieți un exemplu comercial, un exemplu de animație, un exemplu de audiobook, un videoclip instructiv-chiar și videoclipul privind sănătatea și siguranța centurilor de siguranță pe un avion, pentru că este o mulțime de muncă”, a spus Cottle.
Citeste mai mult: ce face un Demo voce mare?
aveți o gamă de voci în mânecă
dacă doriți să intrați în actorie vocală – în special pentru animație, trebuie să aveți o serie de voci. Chiar dacă faci o mare impresie Kermit the Frog, asta nu va fi suficient pentru a te susține—și există deja o voce pentru Kermit! În timp ce învățarea prin imitație este o modalitate excelentă de a începe, veți dori să experimentați și să găsiți vocile unice pe care numai dvs. le puteți face.
„asigurați-vă că aveți un repertoriu real de personaje, voci sau personalități pe care le puteți desena. Pentru că există o mulțime de momente în care s-ar putea să te împotmolești și, de asemenea, dacă ai norocul să obții câteva roluri, nu vrei să fii tipul care face același lucru în fiecare proiect”, a spus Cottle.
dacă povestiți o carte audio, trebuie să aveți o enunțare bună și capacitatea de a spune povești într-un mod colorat și captivant. Videoclipurile informative sunt mai puțin despre crearea unui personaj și mai mult despre utilizarea vocii dvs. pentru a obține informații clar, în timp ce animația se referă la crearea unei energii ridicate: voci distractive pe care animatorii le pot potrivi cu un personaj.
„dacă ești plat cu un spectacol, ei nu pot anima un personaj pentru a fi mare, caraghios și distractiv de urmărit, cu excepția cazului în care vocea ta aduce acea energie”, a spus Cottle.
fiți gata să alergați, să țipați și să plângeți
asta nu este o amenințare—este de fapt o parte a slujbei! Într-un studio de înregistrări de animație, ei fac ceva numit ‘Walla’. Walla se referă la sunetele pe care oamenii le fac în fundal, în timp ce alte personaje își execută liniile.
” vor avea doar această bancă mare de tine sărind sau alergând sau sărind sau plângând sau strigând sau fiind lovit sau prinzând o minge. Sunt doar toate aceste clipuri audio pe care le vor folosi pentru a conecta lacune în animație”, a spus Cottle.
familiarizarea cu tehnica vocală și cunoașterea modului de a vă proteja vocea devine importantă aici. Vrei să poți alerga și să țipi într-un mod care să nu-ți rănească vocea, astfel încât să o poți face din nou a doua zi.
Obțineți vocea potrivită peste Agent și începeți audiția
dacă v-ați antrenat vocea, v-ați adunat tamburul și sunteți gata să începeți audiția pentru munca vocală, puteți să vă uitați la semnarea cu un agent. Unii actori care sunt deja semnați cu agenții de actorie pot solicita o întâlnire cu agentul lor pentru a-și exprima interesul de a fi prezentați pentru munca vocală. S-ar putea ca agentul dvs. să reprezinte actori pentru voce, dar nu v-a prezentat anterior rolurile.
unii agenți vor reprezenta actori atât pentru actoria lor obișnuită, cât și pentru munca lor vocală. Cu toate acestea, unii actori au agenți separați pentru cele două tipuri de muncă. Nu există nici un mod corect sau greșit de a merge despre el, doar asigurați-vă că dacă aveți deja un agent care acționează ei sunt conștienți aveți unul separat pentru voce. Nu vrei ca doi agenți să te prezinte pentru aceeași scurtă, deoarece face o impresie proastă asupra turnării.
găsește un agent care crede în tine ca artist vocal și te va prezenta pentru proiecte. Având un tambur demo și formare vocală vă va ajuta în aceste întâlniri, deoarece acestea arată că luați munca în serios.
fii Cool cu munca „mai puțin Cool”
dacă vrei să intri în actoria vocală, va trebui să fii cool cu faptul că nu fiecare loc de muncă va fi plin de farmec sau interesant—cel puțin nu la început. Reclamele, jocurile video, Conținutul de e-learning, videoclipurile de sănătate și siguranță și aplicațiile de meditație folosesc toate voice-overs. Și fiecare dintre ei plătește facturile.
„toată lumea vrea să fie un artist de voce într-un film Pixar sau pe The Simpsons, dar trebuie să fii capabil să-ți arăți cotletele. Cea mai mare parte a muncii este în TVC-uri, sau chiar audiobook-uri. Videoclipuri privind sănătatea și siguranța la locul de muncă – există întotdeauna o voce care le va povesti. Aceasta este cea mai mare parte a muncii, totul Plătește și totul este bine”, a spus Cottle.
găsiți de lucru la un studio de înregistrare Voice Over
actorii sunt adesea sfătuiți să se scufunde în mediul în care doresc să lucreze. Acest lucru înseamnă că, dacă sunteți doresc să lucreze în ecran sau teatru, s-ar putea lucra ca un cititor într-o agenție de turnare sau ca un usher la un teatru. Aceasta poate fi, de asemenea, o opțiune pentru a vă ajuta să intrați în acțiune vocală.
„lucrați în locurile în care tind să înregistreze, cum ar fi în studiourile podcast sau în editarea sunetului. Dacă puteți lucra în aceste, există o mulțime de ori în cazul în care s-ar putea merge chiar ‘poate cineva face o voce aleatoare pentru acest personaj de fundal?””A spus Cottle.
dacă obiectivul dvs. este să intrați în actorie vocală, încercați să căutați oportunități de muncă sau de stagiu cu companiile care produc acest conținut. Aflați unde producțiile specifice din zona dvs. înregistrează. Ai putea, de asemenea, uita-te la voluntariat sau de lucru la un post de radio comunitate.
Aruncă-Te În Voce Peste Muncă!
odată ce rezervați un loc de muncă și ajungeți în studioul de înregistrări, veți experimenta și vă veți distra. Acest sfat se aplică mai precis lucrului în animație, dar poate fi loc și pentru proiecte precum audiobook-urile.
„trebuie să încerci să găsești modalități de a fi proaspăt, interesant, distractiv și de a avea o linie de trecere pentru personajul tău. Mediul real în sine este atât de distractiv să lucrezi ca actor, deoarece poți face un milion de fotografii atât de repede”, a spus Cottle.
sfatul său pentru actorii vocali din cabină este să nu vă lăsați corpul să se blocheze și, în schimb, să vă simțiți liberi să vă mișcați brațele și gesturile într-un spațiu de înregistrare. Nu vă fie frică să vă eliberați!
„te uiți la casete vechi cu Robin Williams fiind genie și are nevoie de o rază de 10 metri în jurul lui pentru că își învârte brațele, face genuflexiuni, sare și își pune cu adevărat întregul corp în el”, a spus Cottle.
pentru și mai multe sfaturi, consultați: Voice Over Acting Tips
concluzie
voice acting este o industrie interesantă și dacă sunteți deja actor, poate fi o extensie naturală a muncii dvs. Este important să te antrenezi și să înveți despre industrie dacă vrei să găsești de lucru, dar este la fel de important să experimentezi și să te joci! Vocea ta este în mod unic a ta, așa că lasă-i pe oameni să o audă!