Je l’ai fait. J’ai fini de réécrire mon roman. Je peux maintenant honnêtement me qualifier de romancier. OUAH !
Si vous avez suivi mon voyage de révision, merci d’être venu pour le trajet. Cela n’a pas toujours été facile, et je suis reconnaissant pour vos mots d’encouragement en cours de route.
Si vous êtes en retard à la partie de révision, pas de problème! Vous pouvez suivre depuis le début ICI.
Le naufrage de Bethany Ann Crane est mon premier roman. J’ai écrit des livres de fiction et de non-fiction, mais écrire un roman est différent. J’ai été ravi lorsque j’ai terminé le projet de vomissement parce que beaucoup d’écrivains n’arrivent jamais aussi loin. Mais je savais que j’aurais besoin de conseils dans le département de révision car l’écriture et la réécriture sont deux bêtes distinctes, et je n’avais jamais révisé une grande œuvre de fiction auparavant.
Alors que je laissais mon premier brouillon « s’asseoir », j’ai commencé à rechercher comment d’autres écrivains abordaient la révision; Je savais que je ne voulais pas languir dans une boucle de révision comme j’ai entendu d’autres écrivains se plaindre. Malheureusement, bien qu’il y ait beaucoup de matériel sur l’écriture d’une première ébauche, il n’y a pas grand-chose sur ce qu’il faut faire après la première ébauche.
Mais, je suis un écrivain têtu. J’ai continué à chercher et je suis finalement tombé sur un cours de Holly Lisle intitulé Comment réviser Votre roman. J’ai d’abord rechigné au prix, mais je suis ici pour vous dire que c’était le meilleur investissement que j’ai fait dans ma carrière d’écrivain.
J’ai sauvé mucho dinero en n’ayant pas à embaucher un éditeur de développement et je suis maintenant à l’aise, non seulement en mesure d’évaluer mon travail de manière objective, mais avec ma compréhension de la façon dont les pièces de fiction plus grandes sont assemblées. (Et, non, je ne suis pas affilié au cours de Holly, juste un fan!)
Est le cours Comment réviser votre roman pour tout le monde? Probablement pas. Aucun produit n’est parfait pour chaque personne.
Holly a un système de prise de notes très spécifique (et parfois compliqué) qui peut sembler lourd jusqu’à ce que vous vous y habituiez. Honnêtement, il y a eu des moments où j’ai créé mon propre système parce que je sentais que je perdais beaucoup de temps à essayer de comprendre comment elle faisait les choses.
Certains auteurs peuvent ne pas vouloir le niveau d’instruction intense qu’elle fournit et préfèrent employer des éditeurs afin qu’ils puissent se remettre à écrire leur prochain projet. Si c’est là que vous en êtes dans votre carrière, alors ce cours n’est pas pour vous.
Mais si vous êtes sérieux au sujet de la révision de votre roman vous-même et que vous souhaitez savoir comment écrire des scènes plus serrées en premier lieu afin que votre prochaine première ébauche soit en pleine forme avant même le début de votre prochain processus de révision, alors je recommande fortement ce cours.
C’est un cours énorme qui m’a pris environ quatre mois pour le traverser. Mais j’ai finalement pu réécrire mon roman en un seul passage. Je sais aussi que je serai beaucoup plus rapide lors de ma prochaine révision à cause des choses que j’ai apprises que je pourrais faire avec mon écriture en général qui faciliteront le processus de révision à l’avenir.
La portée du cours était à couper le souffle et comprenait tous les domaines de l’écriture en profondeur ainsi que des exemples concrets (et souvent drôles ou absurdes), dès la première évaluation de votre manuscrit merdique (toutes les premières ébauches sont merdiques, n’est-ce pas?) à interroger votre travail si vous souhaitez vous aventurer dans l’arène de l’édition traditionnelle.
Et Holly ne craint pas les choses graveleuses que nous, les écrivains, préférerions ne pas traiter (j’avoue que j’ai été coupable du syndrome de l’autruche une fois ou deux). Elle met tout là-bas et je deviens un écrivain de fiction plus qualifié parce que je me sens mieux équipé pour gérer ces choses désagréables « écrites » avec la tête au-dessus du sable.
Une autre grande caractéristique du cours est que vous avez un accès à vie au forum HTRYN. Si vous êtes coincé (comme je l’ai fait à quelques reprises), vous pouvez aller demander à d’autres élèves, passés et présents, comment ils se sont détachés. Holly arrive même de temps en temps!
Alors, qu’ai-je appris? Beaucoup trop pour poster ici, mais voiciMY
MES 16 MEILLEURS PLATS À EMPORTER!
- Le temps passé en mode évaluation est du temps bien dépensé.
- Tout problème identifié peut être résolu.
- Chaque personnage, lieu et accessoire doit avoir une raison d’être présent dans l’histoire. Aucune raison = coupez-le!
- Chaque scène a besoin d’un protagoniste (pas nécessairement le protagoniste principal de l’histoire) qui veut quelque chose et quelqu’un ou quelque chose qui essaie de l’empêcher de l’obtenir.
- Chaque scène doit avoir un conflit. Pas de conflit = pas de scène.
- Une ligne de journal de trente mots peut vous aider à rester sur la bonne voie et à vous concentrer sur ce qui est important à inclure dans l’histoire, ainsi que sur ce que vous devez laisser aller.
- Parfois, l’acte d’écrire des mots avec un stylo sur une humble feuille de papier peut être une porte d’entrée vers une plus grande créativité et une résolution de problèmes. Ne laissez pas votre ordinateur vous prendre en otage!
- Vous n’avez qu’une seule chance de présenter vos personnages à votre lecteur, alors mieux vaut que cette première impression compte !
- Ne lésinez cependant pas sur les personnages secondaires et mineurs; les lecteurs s’en souviendront également.
- Choisissez l’emplacement de votre scène avec soin. Si la scène peut se produire n’importe quel ancien endroit, vous feriez mieux de repenser votre scène. Les emplacements comptent!
- Il n’y a pas de place pour des peluches ou une trame de fond étrangère dans votre roman. Soyez précis et prêt à laisser les choses aller.
- Rappelez-vous que la révision est pour votre lecteur, alors ne perdez pas leur temps. Soyez prêt à livrer ce que vous avez promis d’une manière amusante, créative et concise.
- Être capable d’identifier le but de chaque scène. Si cela n’a pas de but, alors la scène n’a pas sa place dans votre livre.
- Extraire des arcs de conflit individuels est un moyen de déterminer les lacunes dans le développement de votre histoire et / ou de vos personnages. Le conflit est roi en matière d’écriture de fiction.
- Les scènes ne se produisent pas seulement dans un endroit, elles se produisent à un moment précis de la journée. Assurez-vous de savoir à quelle heure de la journée votre scène se passe pour savoir, entre autres choses, comment habiller votre personnage!
- Corrigez d’abord les erreurs structurelles; vous aurez tout le temps de les embellir plus tard.
Ces seize points à retenir grattent à peine la surface des choses que j’ai apprises en révisant mon premier roman. Je sais que je n’ai pas fini d’apprendre le métier d’écriture ou l’art de réviser de longues fictions, mais je sens que j’ai un bon départ!
Merci encore à ceux d’entre vous qui m’ont accompagné dans ce voyage ; J’apprécie votre soutien. Et si vous avez manqué un versement, je les ai tous énumérés ci-dessous.
Mon roman, Le naufrage de Bethany Ann Crane, sortira à l’été 2018 !
Bonne écriture et lecture, tout le monde!