se você é um artista, provavelmente já sabe disso, mas, estando sob a liderança de uma gravadora, independente ou não, permite impulsionar sua carreira musical e, de um modo geral, equipar-se com valiosos conselheiros para dar vida à sua música. Hoje, estamos compartilhando algumas idéias sobre rótulos, maximizando suas chances de ingressar em um e entender para que um rótulo é realmente útil.
embora muitos criem música, nunca foi um trabalho fácil. Entre todos esses músicos apaixonados que conseguiram construir esse “complexo quebra – cabeça de palavras e pensamentos” com ritmos e sons, alguns – a maioria, conseguiram manter a cabeça fria-infelizmente se afogaram no oceano infinito que é a indústria da música. Há muitas razões pelas quais isso é, mas o principal é provavelmente o fato de que eles não sabiam como se cercar das pessoas certas. Encontrar estrutura, uma equipe-rótulo, editor, gerente-é essencial para permanecer no caminho certo.
a indústria da música, agora mais do que nunca, é uma empresa artística única. É um negócio, um centro de diferentes habilidades que reúne muitos tipos de virtuosos; seja legal, econômico, promocional, etc. Ciente dessa realidade, você deve, portanto, formar alianças com profissionais da indústria da música. Isso permitirá que você encontre seu caminho e floresça em seu projeto musical. Esses são ótimos ativos que os rótulos, essas estruturas especializadas especializadas nas áreas acima, podem fornecer para você.
como encontrar e ingressar em uma gravadora que complementa sua música?
apesar do tom negativo desta introdução, assinar em um rótulo é bastante viável. A primeira razão é que cada vez mais rótulos independentes estão subindo para a concorrência em todo o mundo. Portanto, o primeiro passo é familiarizar – se com o universo dos ‘rótulos’ e todos os seus componentes, com a ideia de alcançar pessoas que possam ser atraídas por suas produções musicais-assim como a mídia é guiada por sua linha editorial. Toda essa preparação, essa busca pelos representantes certos, é, portanto, o ponto de partida essencial para tudo o que acontecerá depois. Não há procedimento padrão a seguir para conseguir isso, mas lembre – se que, credenciado em cada música é o nome da pessoa que a produziu-basicamente, um possível Contato futuro. Felizmente, aqui no Groover, reunimos mais de uma centena de gravadoras que estão prontas para ouvir novas músicas e novos talentos. Eles só pedem para receber suas músicas / projetos musicais, é claro, de acordo com seu (s) estilo (s) preferido (s). Então envie-lhes um e-mail e quebre o gelo!
Encontrar um rótulo para a sua música com Sulcador
Agora que você já sabe que para mostrar a sua música, vamos dar uma olhada no que precisamos mostrar-lhes. Escusado será dizer que você absolutamente deve ter amostras de seu trabalho – por que não convidá-los para verificar suas contas de mídia social, sua página SoundCloud, YouTube, Spotify e quaisquer outras plataformas onde sua música é realizada. E para músicos que procuram ganhar novos seguidores, você pode ler nosso artigo dedicado ao Instagram 👈
o conceito é quase o mesmo que entrar em contato com jornalistas, menos o kit de imprensa: você tem que criar um interesse da gravadora ou gravadora para você e seu perfil. Uma boa maneira de despertar o interesse das gravadoras e mostrar seu potencial é obviamente desenvolver sua base de fãs e gerar muitos streams no Spotify.
| confira : Spotify para artistas: O guia definitivo para impulsionar seus streams em 2021
esteja em contato constante com seu representante e envie-lhes suas novas músicas; o objetivo dessa manobra é seduzir para ficar de olho em sua evolução, até que se ofereça para produzi-lo. O resto é uma questão de contratos; voltaremos a isso. Não tenha pressa e seja inteligente. Qualquer recusa não deve prejudicar seu moral. Se alguém não está pronto para o desafio e disposto a ir na aventura com você, alguém pode estar pronto para isso. Mais uma vez, é tudo sobre sensibilidade artística. O que vai fazer você se destacar na multidão é a sua escolha de empresa e com quem você se cerca.
o que um rótulo pode fazer por você
vamos supor que você tenha feito isso, um rótulo deseja assiná-lo. Eles podem oferecer vários tipos de Ajuda e assistência – dependendo de seus meios. Esses “meios” podem ser, deveriam ser, financeiros. Em outras palavras, eles pagarão por sessões de estúdio, engenheiros de som ou quaisquer outras pessoas adicionais envolvidas em sua música; isso é chamado de processo de produção. Eles também podem financiar qualquer coisa que tenha a ver com sua imagem, desde fazer um videoclipe até uma sessão de fotos profissional. Um rótulo irá protegê-lo e também encontrar novas maneiras de ganhar dinheiro, é aqui que seu caráter legal aparece. Com isso, estamos nos referindo aos seus direitos como artista; como propriedade intelectual e direitos autorais. Obviamente, tudo isso avançaria com uma equipe jurídica e com seu consentimento por escrito. Tenha isso em mente para suas futuras negociações: você, o artista, é a parte essencial para uma máquina em funcionamento.
| confira: direitos musicais e como eles funcionam?
além disso, sua gravadora irá ajudá-lo com toda a promoção necessária de sua música. Novamente, as possibilidades são espalhados e flutuar (ou acumular) entre, a contratação de um secretário de imprensa, chamar um jornalista para escrever sua biografia, propaganda eleitoral de mídia ou quaisquer outros canais para fazer publicidade… Os meios são muitos, e estão em constante crescimento – campanhas publicitárias, shows ou qualquer performances ao vivo, merchandising, etc? Seu rótulo vai cuidar disso! A distribuição física e online da sua música? Eles sempre serão aqueles que podem cuidar disso – seja qual for seu status, independente ou não, renomado ou não. Em qualquer caso, não tenha medo: você terá a última palavra, com vários graus de flexibilidade. Tudo depende do tipo de contratos que você assinou no início de sua colaboração.
contratos de artista e licenciamento
aqui discutiremos três tipos principais de contratos que você poderá encontrar. Primeiro, o mais popular, o contrato de “artista” – ou contrato de” gravação exclusiva”. Aqui, a gravadora colocará a mão nos bolsos por tudo relacionado aos custos de gravação, publicação e distribuição de sua música. Além disso, eles gerenciarão tudo relacionado a marketing e promoção. Eles também poderão acompanhá-lo na criação de sua música por meio de um diretor artístico.
em relação à sua remuneração, ela será baseada no seu tempo de trabalho (ou seja, o tempo que você gasta compondo) e em uma porcentagem da receita total que você gerará graças à sua música – como suas vendas de discos. Isso é chamado de “royalties”, e a porcentagem varia dependendo da Fama do artista, ou, dependendo da negociação inicial. Muitas vezes, um artista ganha entre 5 e 20%. Neste contrato de artista, Você também estipulará a duração que o vincula ao seu produtor (geralmente 2 ou 3 anos), bem como o número de projetos musicais (álbuns, EP, etc.) que você deve a eles-quem, na maioria dos casos, não é mais do que 2.
a vantagem aqui é simplesmente que você não precisa pagar nada sozinho pela sua música antecipadamente: da gravação à distribuição, Todo o processo é cuidado. A desvantagem é que você receberá uma pequena quantia em comparação com os lucros prováveis totais e que não possuirá suas gravações (também chamadas de “mestres”).
agora, o contrato de licença, indiscutivelmente o mais importante hoje em dia, envolve a autoprodução. Ele lida com tudo relacionado à venda de sua música. Para acessar este último, existem dois casos. O primeiro: você assina um contrato de artista onde a totalidade deste serviço será paga pela etiqueta com a qual você está assinado. Segundo: você é auto-produzido e, portanto, você tem um registro acabado que você possui inteiramente.
nesta segunda hipótese, sua gravadora não terá mais o papel de produtora, mas de editora. Em seguida, investirá exclusivamente em promoção, comunicação e marketing. É importante ressaltar aqui, que após a ratificação deste contrato, você concede à sua gravadora, por um período fixo, a possibilidade de reproduzir, fabricar e comunicar suas gravações – você, com efeito, concede uma licença. A utilidade dessa abordagem é maximizar as vendas de sua música, distribuindo-a massivamente, em todas as mídias, graças aos contatos e à experiência de sua gravadora. Por outro lado, se isso não funcionar, as perdas serão substanciais, pois você já terá financiado todo o processo de criação com seu próprio dinheiro.
| confira este artigo sobre o ÍCONE Coletiva do Blog: Ser um artista independente vs assinatura de uma gravadora
O contrato de distribuição
Como o nome sugere, este contrato vincula o editor e / ou produtor para o distribuidor. Portanto, permitirá que você chame especialistas, cuja missão será tornar sua música acessível, seja fisicamente (através de lojas de discos independentes, lojas de departamento, etc.), ou digitalmente (Spotify, Apple Music, Deezer, Google Play e outros serviços de música). Aqui, novamente, o distribuidor compra um produto acabado, pronto para ser comercializado. Para receber o pagamento, eles receberão uma porcentagem do preço de atacado (da sua música). Se você tem um contrato de artista, esse processo está incluído no contrato; o mesmo vale para contratos de licença.
| Check-out : A melhor maneira de distribuir sua música e qual distribuidor escolher?
finalmente, se você tem música Auto-produzida e, portanto, gerenciou os aspectos artísticos e comerciais do seu projeto, este último contrato é para você. Isso permitirá que você torne sua música acessível e você colherá quase todos os benefícios dela, sem pagar nada de volta à sua gravadora. Este negócio é muito complicado e é reservado principalmente para compositores bem conhecidos estabelecidos na comunidade. No entanto, ainda mais do que o contrato de licença, se as coisas não correrem bem, você perderá muito tempo!
em resumo, e dados os tempos em que vivemos, quando a criação não é mais reservada para uma elite e onde você pode produzir a baixo custo, o contrato de licença parece o mais adequado. No entanto, para começar e construir uma base sólida com um rótulo que o inspire com confiança, recomendamos o Contrato do artista. Você pode ganhar menos, mas pode se concentrar quase exclusivamente em fazer música – ainda preste muita atenção à duração do seu contrato e compromisso.
Alguns exemplos das melhores gravadoras independentes
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Cracki Registros
A linha artística da Cracki Records é variada. Eles são movidos de cor e visam oferecer uma ampla gama de música eclética e de qualidade. Portanto, eles se consideram um laboratório, mas também um trampolim: “o apoio e o desenvolvimento de jovens artistas emergentes é o nosso leitmotiv.”
estilos de música: electropop, indie pop, indie rock, new-disco, pop soul, psychedelic pop, synthpop, synthwave.
artistas assinam contrato com a Cracki Records : Agar Agar, Saint DX, Alma Elste, SENHORES, Lucien & Quimono Orquestra, Mangabey, Ienes Ienes, Antonin Appaix et bien d’autres…
| Contato Cracki Registros
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Mente
Mente / Din Registros é independente de gravadora de música, com sede em Paris e Le Havre.
estilos de música: hip hop, rap, trap, r & b, etc.
artistas assinados à mente: Médine, Brav, Tiers, Daryl, Oumar, Pirate 182.
| contact Mind / Din Records
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Colligence Records
uma equipe apaixonada, defendendo uma gravadora e editora que fornece aos artistas tudo o que precisam para sua carreira. Sua equipe é composta por um diretor de etiqueta, um gerente de Comunicações, um booker e um gerente de marketing.
estilos de música: todos os estilos.
artistas assinaram com a Colligence Records: Dimanche, Sacre, Söra, Poppy Moukoukenoff, Theophane, MAB, Babysolo33.
| Contact Colligence Records
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Chinese Man Records
a gravadora independente começou em 2004.
estilos de música: funk, hip hop, música latina, soul, rap, r& B.
artistas assinados com a Chinese Man Records : Homem chinês (Alta Ku, Manhoso, Zé Mateo), Taiwan MC, Zero Bandidos Tripulação, Deluxe, Baixa Frequencia, Youthstar, Rumble, LeYan, o Skoob le Roi, Tomapam…
| Contato Homem Chinês Registros
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La Souterraine
francês e francês-falando de metro pop de rede, a publicação de compilações desde 2014. La Souterraine é uma associação francesa criada por Benjamin Caschera e Laurent Bajon. Os criadores da empresa se definem como um”laboratório de observação subterrânea musical francês”. A associação também realiza a atividade de uma gravadora publicando compilações e álbuns de artistas que têm pouca ou nenhuma distribuição anterior. Em janeiro de 2019, La Souterraine hospedou 700 artistas (190 compilações, 2.000 músicas) em sua plataforma Bandcamp e reivindicou 50.000 usuários únicos.
estilos de música: todos os estilos.
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Jeune à Jamais
Jeune à Jamais está desenvolvendo um catálogo musical urbano com uma estética única. Rótulo, editor, caçador de talentos e supervisor musical, Jeune à Jamais sonha em ser o reflexo de uma geração. JAJ é uma estrutura anexada à Editora Alter K.
estilos de música : urbano.
artistas assinados com Jeune à Jamais: Andie Luidje, Jo Le Pheno, Marty De Lutece, Nodey, Pehoz, Roseboy666, Sali, Ucyll & Ryo, Wit., Zuukou Mayzie.
| Contate Jeune à Jamais
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um rótulo e listas de reprodução cheias de boas vibrações.
estilos de música: disco, electro, casa Francesa, New-disco.
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– traduzido por Betty Gonzalez Gray –