Doctor Who: The Stolen Earth (recensie))

X

Privacy & Cookies

deze website maakt gebruik van cookies. Door verder te gaan, gaat u akkoord met het gebruik ervan. Meer informatie, waaronder het beheren van cookies.

Begrepen!

advertenties

om de vijftigste verjaardag van de langstlopende sciencefictionshow ter wereld te vieren, zal ik wekelijks een aantal van mijn eigen persoonlijke favoriete verhalen en bogen bekijken, uit de oude en nieuwe serie, om het sublieme, het slimme en het duivelse oneven van de Doctor Who van de BBC te vatten.The Stolen Earth werd oorspronkelijk uitgezonden in 2008.

iemand heeft al eerder geprobeerd de aarde te verplaatsen. Lang geleden. Kan niet.

– de dokter herinnert ons eraan dat alleen omdat de Daleks bedreigend zijn, niet betekent dat ze niet compleet krankzinnig zijn

de gestolen aarde en het einde van de reis zijn, door geen enkele verbeelding, strak geconstrueerde episodes. Ze vertegenwoordigen niet het hoogtepunt van het Davies Tijdperk vanuit een technisch of productie standpunt. De verhaallogica is twijfelachtig op zijn best, en Davies’ primaire zorg lijkt te houden van het script bewegen snel genoeg dat de plot gaten en onlogische verhaal losse eindjes nooit overweldigen de productie. Het is in principe de meest bombastische en grootschalige seizoen finalé van de Davies Tijdperk. En gezien het feit dat het wordt afgemeten aan het afscheid van de wegen, De Dag des Oordeels en de laatste van de Time Lords, zegt dat echt iets.

en toch, ondanks dat, heb ik een vreemde genegenheid voor dit seizoen finalé. Het is een excuus voor Davies om echt te koesteren in het succes van de gerevitaliseerde Doctor Who, het creëren van een complot dat allerlei verschillende elementen samenbrengt in een gigantisch eerbetoon aan de afgelopen vier jaar van Doctor Who. Het is moeilijk om te haten, alleen al op die gronden.

an explosive finalé...

an explosive finalé…

het is vertellen dat de standaard resolutie voor elke crisis in de twee-parter is ” … en dan ___________ aangekomen!”Sarah Jane op het punt om te worden uitgeroeid door Daleks? “En toen kwamen Mickey en Jackie!”Heeft TARDIS problemen met het slepen van de aarde? “En toen kwam K-9!”Dalek schoot net de dokter neer? “En toen kwam Jack!”De tiende Doctor En Rose gegijzeld door Davros? “En dan de niet!De negende dokter en Donna zijn er.”Tuurlijk, er is meestal een aantal leuke technobabbel gegooid in, maar Davies’ standaard wijze van probleemoplossing hier is om gewoon een personage op magische wijze verschijnen met een ray gun of een pseudo-wetenschappelijke wartaal.

het is geen truc waar Davies te vaak mee weg kan komen. Inderdaad, op suspects that part of the problem with the End of Time, Deel II is dat Davies al zijn afscheidstour extravaganza had en dat het twee keer doen in de ruimte van vier uitgezonden afleveringen (of specials) een beetje te toegeeflijk leek. Laten we eerlijk zijn. Davies heeft dit verdiend. Hij herrees een ooit geliefde franchise die werd geannuleerd in 1989 en die hinkte op in cult kringen, alleen om te zetten in de grootste ding op televisie.

hier zie je je niet helemaal zitten...

hier kijk je niet helemaal naar…

de ratings en Appreciation Index scores voor The Stolen Earth en Journey ’s End waren door het dak, en dienen als rechtvaardiging voor Davies’ benadering van Doctor Who. De show was niet langer alleen maar een fringe cult tv-show-het was zeer veel een centraal onderdeel van het Britse populaire bewustzijn. Dat is een fenomenale prestatie. Voor alle gebreken van Davies als schrijver en showrunner is het belangrijk dat nooit uit het oog te verliezen.

hij vond een manier om de show nieuw leven in te blazen en de vele facetten ervan te synchroniseren tot iets dat lijkt op een compleet geheel. Gezien hoe verschillend en verschillend die facetten van elkaar kunnen zijn, is dat een enorme prestatie. Davies heeft een show opnieuw uitgevonden die in staat is om de tijdperken van Philip Hinchcliffe, Graham Williams, David Whitaker, Verity Lambert en Barry Letts in een blender te gooien en een cocktail te serveren die voelt alsof het hoort bij wat eerder kwam.

een signaal uitzenden...

een signaal uitzenden…

het is gemakkelijk om kritiek te leveren op de plot en van de gestolen aarde en het einde van de reis, maar het voelt als Om dit te doen is om het punt een beetje te missen. Het is een gigantisch wrap party voor Davies en Tennant, waarbij de verschillende strengen van continuïteit en karakter die de afgelopen jaren zijn ontwikkeld, worden samengebracht, alle metgezellen worden teruggebracht, de spin-offs worden gelegitimeerd en wordt geprobeerd dat allemaal in een vaag samenhangend verhaal te veranderen. Het wordt zelfs gehouden op een zaterdagavond. “Zaterdag,” de dokter mijmert, na tientallen jaren van stuiterde rond het schema. “Goed. Mooi, Ik hou van zaterdagen.”

The Stolen Earth and Journey ’s End zijn een soort” crisis crossover”, een term die ontleend is aan Amerikaanse stripboeken en die verschillende iconische personages een kans biedt om te communiceren in het gezicht van het einde van de wereld – DC en Marvel codificeerden beide de praktijk in de late jaren tachtig met Secret Wars en Crisis on Infinite Earths. Dat laatste voorbeeld – waar de DC superhelden geconfronteerd worden met de mogelijke ineenstorting van het multiversum – voelt bijzonder relevant hier, gezien Davros’ plan is om alles ooit te vernietigen.

kwam naar voren...

Rees naar de gelegenheid…

schrijvers als The wonderful Tim Callahan hebben inderdaad een aantal overeenkomsten opgemerkt tussen het werk van Davies over Doctor Who en de stripboeken geschreven door Grant Morrison, in het bijzonder zijn eigen vervolg op Crisis on Infinite Earths, de controversiële (en verdeeldheid zaaiende) Final Crisis. Er is echter ook betoogd dat deze thema ‘ s en ideeën terug te voeren zijn op het werk van Robert Holmes in de jaren 1970, blijkt uit de achtergrond verhaal van piramides van Mars, de hersenen van Morbius en de klauwen van Weng-Chiang:

deze drie verhalen zijn de Heilige Drie-eenheid van Doctor Who ’s zogenaamde’ Gothic ‘ tijdperk, en ze gebruiken allemaal dezelfde set-up; Er is een apocalyptische oorlog in de toekomst off-screen geweest, en een boze God-koning is neergestort op aarde waar hij zich parasitair herstelt…

een plaats waar de invloed van deze ’trilogie’ te zien is in de Welsh Doctor Who-serie, waar de vernietiging van Gallifrey elk verhaal een vervolg maakt op een off-screen War in Heaven.

een andere plaats zou in de staat van verval van 1980 zijn. In feite verwijzen de Doctor Who spin-offs geschreven door Lawrence Miles soms naar het achtergrondverhaal van die serie als ‘The First War in Heaven.’

State of Decay vertelt ons over de vormende oorlog die werd uitgevochten door de Time Lords, De wetenschappelijke goden die het universum in de gaten hielden. Het was tegen vampiers.Het is vermeldenswaard dat Morrison ‘ s laatste Crisis zich afspeelt in de nasleep van een “war in heaven” en een bedreiging vormt voor de werkelijkheid zelf.

 Ja, de Caan...

Ja, de Caan…

er zijn meer punten van overlap tussen de laatste Crisis en de gestolen aarde: de Aarde wordt verplaatst en dan verplaatst naar huis door onze helden, de wereld wordt veroverd door de krachten van de duisternis, een machine gemaakt uit meerdere werelden. Zelfs Davies ‘en Morrison’ s pacing lijkt vergelijkbaar, omdat beide moeite hebben om het verhaal dat ze moeten vertellen in de geboden ruimte te bevatten. Morrison ’s werk werd bekritiseerd als te snel, en het ontbreken van noodzakelijke expositie, terwijl Davies’ reis einde liep belachelijk in de tijd. (Tellingly, toen DC een prestige formaat versie van Final Crisis, het bevatte verschillende pagina ‘ s van nieuw materiaal dat de stroom van het verhaal aanzienlijk vergemakkelijkt.)

men kan stellen dat classic Doctor Who een grote invloed had op Amerikaanse strips. Grant Morrison maakte deel uit van de” British invasion ” van Amerikaanse strips in de jaren tachtig en had – samen met ander Brits talent zoals Alan Moore en Neil Gaiman – een enorme invloed op wat Amerikaanse strips zouden kunnen zijn of zouden worden tegen het einde van de jaren tachtig en tot in de jaren negentig.

(Eye) stalking zijn prooi...

(oog) stalking zijn prooi…

van deze Makers is het vermeldenswaard dat zowel Moore als Morrison klassieke Doctor Who-strips schreven in de jaren tachtig. Morrison wil schrijven voor de nieuwe serie. Gaiman ging een stap verder, en heeft de vrouw van de dokter en nachtmerrie in zilver geschreven. Alleen Moore lijkt niet te hebben een voorliefde de serie, beroemde suggereren dat hij ” altijd het gevoel dat de artsen na de prachtige en sinistere William Hartnell gekleed en gedroegen als ongewoon flamboyante kindermisbruikers.Ondanks Moore ‘ s humeurige houding, is het vermeldenswaard dat de laatste scriptredacteur van de klassieke serie, Andrew Cartmel, Moore behandelde als een belangrijke invloed op wat hij wilde dat de Sylvester McCoy-jaren zouden zijn. Hij zou voorbeelden van Moore ‘ s werk uitdelen aan inkomende schrijvers om hen een idee te geven van wat hij beoogde. Russell T. Davies is ook duidelijk beïnvloed door stripboeken.

u komt altijd thuis...

u komt altijd thuis…

deze invloed is het meest duidelijk in zijn futuristische afleveringen, met Gridlock set in een wereld die opvallend lijkt op “Mega City One” uit 2000AD. Davies gaf ons ook de vliegende vliegdekschip Valiant, die hier even verschijnt, en is een dode ringer voor de hellicarrier uit Marvel Comics. In die zin is de gestolen aarde zinvol als dat soort gigantische bedrijfsbrede crossover, een soort verhalenmodel dat steeds populairder is geworden bij de twee grote Amerikaanse stripuitgevers.

het idee is eenvoudig – het verhaal is zo groot dat het alle iconische en herkenbare personages integreert om een onmogelijke en gigantische dreiging tegemoet te treden. Dus je krijgt personages die normaal gesproken hun eigen lopende verhalen hebben meegesleurd in dit Grotere conflict. Dat is vooral duidelijk hier. De cast van Torchwood zijn nog steeds aan het herstellen van de verwoestende verliezen die ze ondervonden in Uitgangswonden. Terwijl de Daleks zich voorbereiden om de Torchwood Hub te bestormen, noemt Ianto Tosh en Owen, en Tosh ‘ s werk biedt een handige deus ex machina in het einde van Journey. Die namen betekenen niets voor kijkers die Torchwood niet kijken, en Davies vertraagt nooit om een echte context te bieden.

tussenruimte...

spatiëring…

natuurlijk, het opnemen van Torchwood en Doctor Who is altijd een beetje een probleem geweest, om vele redenen-en het is veelzeggend dat de Sarah Jane avonturen voelt veel beter geïntegreerd in deze twee delen. Torchwood spendeerde veel van zijn eerste twee seizoenen proberen om de juiste balans te krijgen tussen een Doctor Who spin-off en zijn eigen ding. Dit werd nog verergerd door verschillende structurele problemen. De meest voor de hand liggende is dat Torchwood is een arts die spin-off dat, zoals Steven Moffat opgemerkt, kan nooit de Doctor:

“de dokter kon nooit naar Torchwood,” Moffat vertelde TVLine. “Russell en ik zijn het daar beiden over eens. Dokter die een geweldige relatie heeft met kinderen in Groot-Brittannië. Dan willen ze naar Torchwood kijken, en het is niet echt een kindershow.”

dit veroorzaakte begrijpelijke problemen. Het centrale mysterie van het eerste seizoen van Torchwood, Jack ‘ s mysterieuze onsterfelijkheid, kon alleen maar worden opgelost met de Doctor, en eindigde krijgen uitgelegd weg in Utopia. Voor de eerste twee seizoenen, Torchwood leek vast te zitten in een paradoxale positie-wanhopig willen worden gezien als “volwassen” (seks aliens!) en ook de associatie met Doctor Who nodig om het te rechtvaardigen. Martha Jones werd behandeld als een grote naam gast-ster, het dichtst dat Torchwood kon komen om zijn ouder show zonder het genereren van controverse.

Arrested development...

gearresteerde ontwikkeling…

zelfs de gestolen aarde lijkt de leeftijdsgebonden problemen te erkennen met de integratie van Torchwood en Doctor Who. In een gigantische web conferentie die neerkomt op iets meer dan vier jaar van Doctor Who en de spin-offs (en er is niets mis mee), Jack is snel om Sarah Jane te prijzen. “Ik heb je werk gevolgd,” merkt hij op. “Goed gedaan met de Slitheen.”Terwijl hij expliciet citeert een van haar avonturen, misschien om fans te wijzen op de show, Sarah Jane is een beetje minder enthousiast over de interactie met Torchwood. Ze antwoordt: “Ja, nou, ik blijf bij jullie uit de buurt. Te veel wapens.”

het is geen toeval dat de show veel sterker leek toen hij wegliep van Doctor Who. Children of Earth bevat slechts een voorbijgaande en vluchtige verwijzing naar de dokter, een die waarschijnlijk met een minimum aan verstoring verwijderd had kunnen worden. Miracle Day, ondanks zijn vele fouten, omarmt in ieder geval het idee van een versie van Torchwood die onafhankelijk bestaat van Doctor Who, want het is onmogelijk dat die Miracle Day kan synchroniseren met de wereld die ons Amy en Rory gaf.

opererend als een goed geoliede U. N. I. T...

werkend als een goed geoliede U. N. I. T…

tegelijkertijd is het moeilijk om voorbij de fundamentele tegenstellingen van de show te komen. Deze versie van Torchwood is radicaal anders dan de versie geïntroduceerd in Army of Ghosts, zelfs gezien de verwoesting die in de Doemsdag is aangericht. Het voelt bijna alsof we kijken naar een uitgebreide “Doctor-lite” verhaal over hoe mensen omgaan met de problemen van Doctor Who (en seks aliens, denk ik) in een verhaal waar de dokter niet uit de lucht vallen om de dag te redden.

hoewel het niet hetzelfde succes zou hebben gehad, en misschien nooit groen licht zou hebben gekregen door de leidinggevenden, voelt het alsof Torchwood bijna sterker zou zijn geweest zonder de link met Doctor Who. De gestolen aarde maakt Ianto en Gwen een beetje belachelijk in een wereld van Daleks en gekidnapte planeten en Davros. Het is schokkend om te zien dat deze personages-die zeer onlangs te maken hadden met een nogal diepgaand en gegrond persoonlijk verlies – rondrennen als ondersteunende personages in een bombastische Doctor Who-epos.

iedereen in beeld...

iedereen in beeld…

Dit is iets zo veel groter en zo veel belachelijker dan alles wat Torchwood eerder heeft geprobeerd aan te pakken. (En het is de absurditeit in plaats van de schaal dat jars meest scherp – Torchwood deed wereld-einde bedreigingen, maar nooit met dezelfde soort wrange humor die Doctor die zo moeiteloos beheert. Zelfs de personages lijken toe te geven dat ze buiten hun boekje gaan. “De hele stad moet dat gevoeld hebben”, merkt Gwen op. “Heel Zuid-Wales.”Ianto deadpans,” een beetje groter dan Zuid-Wales.”

daarentegen passen de personages uit de Sarah Jane Adventures een stuk beter. Vanwege het feit dat het is zeer gericht op dezelfde familie markt als Doctor Who, scheef jongere in plaats van oudere, de Sarah Jane Adventures hebben altijd beter geïntegreerd met de ouder show dan Torchwood deed. Ten eerste kan de dokter daadwerkelijk in deze spin-off verschijnen, zonder dat de BBC zich zorgen maakt over brieven van bezorgde ouders. Zowel de tiende als elfde doktoren zijn verschenen, met Davies die schrijft voor Matt Smith in the Death of the Doctor.

werelden uit elkaar...

werelden uit elkaar…

voor een andere, de ridiculus van het ondersteunen van personages als The Slitheen en K-9 is iets dat de Sarah Jane Adventures applaudisseert; er is geen hint van verlegenheid als er zou zijn als die elementen werden steunpilaren van Torchwood. Zelfs elementen als de diegetic fanfare van de heer Smith voelen zich perfect thuis in een verhaal waar de schurk opschept over ” the destruction! van de realiteit! zichzelf!”Sarah Jane en Captain Jack zijn beide vrij soepel terug in Doctor Who, maar de ondersteunende elementen Sarah Jane Adventures zitten een beetje makkelijker.

er is een gevoel bij The Stolen Earth dat Davies en het productieteam erop vertrouwen dat het publiek Doctor Who zoals het is Accepteert, in plaats van te hard te proberen om de ruwe randen glad te strijken of het een beetje meer toonbaar te maken. Het eerste seizoen van de show werkte verbazingwekkend hard om de Daleks weer een geloofwaardige bedreiging te maken, in plaats van gewoon een geliefde kamp nieuwsgierigheid. Dalek had zelfs een Dalek die een man vermoordde met zijn plunjer, terwijl het afscheid van de wegen hen de aarde liet aanvallen met genoeg kracht om de vorm van continenten te vervormen.

te veel kanonnen...

te veel kanonnen…

in tegenstelling, The Stolen Earth lijkt te accepteren dat de Daleks nooit echt het spul van nachtmerries zullen zijn – tenminste niet voor een langere periode van de geschiedenis van de show. De gestolen aarde lijkt dit toe te geven. Terwijl de Daleks verantwoordelijk waren voor de perversie van de menselijke cultuur in het lange spel en vernietiging van de aarde in het scheiden van de wegen, hier zijn ze terug naar hun planeet-het stelen van wegen van de Dalek invasie van de aarde. De dokter verwijst zelfs naar dat complot.Zeker, we krijgen “my vision is not impaired”, maar er is ook een gevoel dat Davies geniet van de absurditeit van de Daleks. Om te beginnen herrijst de show Davros, wat een effectieve manier is om de focus van de Daleks af te nemen als de belangrijkste schurken van het stuk – zelfs als Davros is opgesloten in een kerker, hij is nog steeds de belangrijkste stem en het gezicht van de Daleks. Voor een ander, We krijgen regels als “Daleks niet accepteren excuses” en de Daleks zelfs om te spelen in de Oude” we know who you are ” grap met Harriet Jones.

wijzende vingers...

wijzende vingers…

kortom, de Daleks zijn niet langer het ultieme en absolute kwaad – ze worden niet opnieuw uitgevonden als een onstuitbare kracht. In plaats daarvan, Davies lijkt te genieten van het schrijven van de Daleks als onderdeel van Doctor Who. De gestolen aarde en Journey ‘ s End koestert zich in de kampkwaliteit van de Daleks, omarmend van het feit dat er altijd iets doms en geks is geweest aan deze omnicidale peperpotten. Het is geen toeval dat The Stolen Earth ons de eerste felrode Dalek van de nieuwe serie geeft, die zich verwijdert van de nogal ingetogen zwart-gouden ontwerpen.

(je zou kunnen stellen dat dit dient als een soort voorloper van de technicolour Daleks van de overwinning van de Daleks, zelfs als het duidelijk voelt dat de rode Dalek de laagst gerangschikte Dalek in die brigade is. Beide lijken te zijn shout-outs naar de jaren 1960 Doctor Who films, De eerste keer dat de Daleks verschenen in kleur. Hoewel ze niet als klassiek worden beschouwd, hebben zowel Davies als Moffat een bewuste poging gedaan om deze films op te nemen in de nieuw leven ingeblazen serie – Davies met Bernard Cribbens en de red Dalek, Moffat met de veelkleurige Dalek pantheon.)

ik bel naar huis...

thuis bellen…

immers, de gestolen aarde gaat over het verzoenen en herrijzen van Doctor Who geschiedenis – Oud en nieuw, in continuïteit en uit continuïteit. Naast het opnemen van Bernard Cribbens (“the companion who never was” uit de Peter Cushing Films), vindt Davies zelfs een manier om de gestolen aarde en Journey ‘ s End terug te binden in de veel verguisde suggestie in de Doctor Who telemovie dat de Doctor “half-menselijk” is, en biedt ons een glimp van “half-menselijk, half-Time Lord.”

The Stolen Earth bevat ook veel klassieke Doctor Who referenties. Het plan van de Daleks behelst het ontvoeren van zevenentwintig planeten, één voor elk van de seizoenen van de klassieke show. De aflevering introduceert nieuwe serie fans aan Davros, de maker van de Daleks. Interessant, net als de Sontarans in de Sontaran strategie, Davies lijkt niet al te bezorgd over het opnieuw uitvinden van Davros. In The Writer ‘ s Tale, Davies praat over het proberen om schoenlepel in een oorsprong verhaal voor het personage, maar het werd duidelijk gesneden vroeg in het proces.

 nauwelijks een belangrijk detail...

nauwelijks een belangrijk detail…

hoe dan ook, het is duidelijk dat Davros geen grootschalige heruitvinding krijgt zoals de Cybermen, de Daleks of de Master. Davies voelde de behoefte om uit te leggen hoe de meester zo ongelooflijk krankzinnig werd door met terugwerkende kracht een tragedie toe te voegen aan zijn persoonlijke geschiedenis, en voelde de behoefte om hem een beetje te herwerken als een grimmige spiegel van de Pertwee-Era Doctor. In tegenstelling, Davros… is dat gewoon zo. Degenen die kijken naar de aflevering zullen weten dat hij de Daleks uitgevonden, maar ze weten niet waarom of hoe of zelfs over zijn lange relatie met de dokter. Hij kauwt op het landschap en is maniakaal, maar het voelt alsof er een poging was om hem uit te werken.

Davros is hier niet zozeer een karakter, maar een beetje decoratie. Dat is niet te beledigen het prachtige werk van Julian Bleach, die beheert “griezelig en krankzinnig en intens” met aanzienlijke vaardigheid, maar Davros is niet eens de belangrijkste attractie hier. Hij is een sideshow, een nieuwigheid, iets teruggebracht omdat Davies dacht dat het misschien leuk zou zijn om Davros in de nieuwe serie toy chest te hebben. Moffat ging toen verder om de enige echt gezonde beslissing mogelijk te maken en vergat hem snel.

omwille van vroeger...

omwille van vroeger…

(spreken van geweldige optredens, Nicholas Briggs blijft geweldig werk als de krankzinnige Dalek Caan. De hoeveelheid variatie in zijn Dalek stemmen is verbazingwekkend, en Caan ‘ s hoge onzinnige vaag voorafschaduw-y dialoog is behoorlijk verontrustend. Davies speelt met dubbelzinnigheid. “En de dood komt eraan”, raaskalt Caan op een gegeven moment. “Oh, ik kan het zien. Eeuwige dood voor de meest trouwe metgezel. Verwijst hij naar de dood van de Donna die met de dokter reisde? Of zijn de Daleks de “meest trouwe metgezel”van de dokter? Niet dat de BBC hen zou toestaan om lang dood te blijven. Toch is het leuk om over na te denken.)

het belangrijkste punt om Davros terug te brengen is niet om de dokter iemand te geven om mee te praten – Davies had de Supreme Dalek of een andere Dalek keizer die plotfunctie kunnen laten vervullen. Het belangrijkste punt om Davros terug te brengen is om Davros terug te brengen. Er is een vreemd moment in Journey ‘ s End waar Davros pauzeert om te erkennen dat hij en Sarah Jane een verbinding delen – een specifieke verwijzing naar een vorig verhaal dat puur lijkt te bestaan zodat Davies hulde kan brengen aan de uitgebreide erfenis van de show. Dit zijn niet de opnieuw uitgevonden religieuze fundamentalistische Daleks van het scheiden van de wegen. Dit zijn de klassieke camp insane” cruise the planet like a chevvy ” Daleks uit de classic series.

verbranden...

opbranden…

natuurlijk beperkt Davies zijn verwijzingen naar de klassieke show niet alleen. De schaduw proclamatie eindelijk verschijnen, voor het eerst vermeld helemaal terug in Rose. Dat gezegd hebbende, ze zijn iets minder indrukwekkend dan Davies had gehoopt. Davies had gehoopt om terug te brengen alle van de nieuwe serie aliens voor de show voor een gigantische mannen in zwarte stijl sight gag. Het resultaat is bescheidener, ook al biedt het een mooie call-back naar de allereerste aflevering en een excuus om de Judoon terug te brengen.In The Stolen Earth staat de terugkeer van Harriet Jones, de in ongenade gevallen voormalige premier die de Doctor heeft afgezet tijdens de Kerstinvasie. Nogmaals, Davies onderstreept het idee dat de dokter verre van een moreel ideaal is – dat hij soms een beetje een arrogante hypocriet is. Harriet Jones verschijnt en gebruikt een netwerk dat elke telefoon op de planeet verbindt als onderdeel van haar Masterplan – het is moeilijk om niet te denken aan John Simm ‘ s loop-de-loop Harold Saxon. Het is een efficiënte herinnering aan het feit dat de dokter Harriet Jones liet getuigen zodat ze vervangen kon worden door een genocidale gek.

veel om zijn hart te luchten...

veel om zijn hart te luchten…

en Davies laat Harriet sterven als een held. Ze krijgt geen verlossing – omdat Davies schaamteloos beweert dat ze nooit verlossing nodig had. Na te denken over de beslissingen die ze heeft genomen, en de prijs die ze heeft betaald, Davies weigert om haar te werpen als een schurk. In plaats daarvan is ze een waardig en heldhaftig figuur. Ze misgunt de dokter niet eens haar val in gestalte – aan het einde van de wereld, is ze nog steeds perfect bereid om hem te bereiken, wetende dat hij de beste kans is om de planeet te redden.Davies maakt het onmogelijk om Harriet Jones te haten, ondanks hoe men zich zou voelen over haar acties tijdens de Kerstinvasie. Als ze vraagt of het waar is dat de Dokter haar val uit de gratie heeft veroorzaakt, antwoordt ze: “dat deed hij. Ik vroeg me al heel lang af of ik het mis had. Maar ik blijf bij mijn daden tot op de dag van vandaag, omdat ik het wist. Ik wist dat op een dag de aarde in gevaar zou zijn en de dokter niet zou verschijnen.”Davies laat haar rechtschapen lijken zonder koppig te zijn, gerechtvaardigd door de geschiedenis.

uitkijkend...

uitkijk…

ze offert zichzelf zelfs waardig op voor het grotere goed, iets dat de tiende dokter weigert te doen in Journey ‘ s End en hij is openlijk terughoudend om te doen in the End of Time, Deel II. Davies trekt hier een nogal slimme draai aan. Het hele seizoen hebben we gezien dat de dokter het mis kan hebben. Donna roept hem op in het vuur van Pompeii. De dokter geeft toe dat hij blind was voor het lijden van de Ood In Planet of the Ood. In Voyage of the Damned redt Hij iedereen op de Titanic.In The Stolen Earth suggereert Davies echter dat de tiende dokter altijd ongelijk heeft gehad. Hij vestigt de aandacht op de verantwoordelijkheid van de dokter voor de meester, en traceert een keten van schuld die helemaal teruggaat tot de eerste episode van het personage. De beslissing van de dokter om Harriet Jones af te zetten – de beslissing die hij nam aan het einde van zijn inleidende episode – was verkeerd en slecht beoordeeld en arrogant. Opnieuw bouwt Davies zich op naar de wateren van Mars, het moment waarop het ego van de Dokter zijn fatsoen overweldigt.

een goed voorbeeld van het falen van de arts...

een goed voorbeeld van het falen van de arts…

natuurlijk zijn er problemen met deze aanpak. Het is heel moeilijk te zeggen wanneer Davies zich volledig bewust is van de gebreken van de tiende dokter. Er is hier een gevoel dat hij misschien met terugwerkende kracht nuance toevoegt aan een beslissing die hij oorspronkelijk had bedoeld om moreel onverdedigbaar te zijn. Davies is erg slim als het gaat om zijn bases te dekken. Zijn kritiek op de Doctor En Rose in Tooth and Claw, bijvoorbeeld, verzacht een deel van de irritante recht dat de hoofdpersonages lijken te voelen in het tweede seizoen.Echter, Er is een gevoel dat Davies probeert om het van twee kanten te hebben – dat hij deze fouten herkent in de manier waarop hij de karakters schrijft, maar hij kiest ervoor om met terugwerkende kracht te compenseren in plaats van koerscorrectie. De grootste zonde van de tiende dokter is trots, maar het is moeilijk te zeggen wanneer Davies’ genegenheid voor het personage ironisch is en wanneer dat niet zo is. Was ‘geen tweede kans’een slecht moment of een waarschuwing? Was de weigering van de show om Martha te definiëren als iets meer dan ” niet!Rose ” bedoeld om de dokter lijken zo veel van een eikel als hij af en toe werd?

het scherm aansteken...

schermverlichting…

het tijdperk van de tiende Doctor is dubbelzinnig – er zijn punten waar het karakter is bijna onstuitbaar vertederend, en er zijn momenten waarop hij is onbetwistbaar en ondubbelzinnig gebrekkig of verblind. Het is moeilijk te zeggen wanneer die gebreken opzettelijk lijken of wanneer ze het gevolg zijn van blindheid van Davies. Na het geven van Martha zo’ n moeilijke tijd over alleen opknoping rond met mensen die wapens dragen, de dokter is dolblij om Rose te ontmoeten met een grote honkin ‘ space gun.

het maakt het karakter lijkt een oordelende hypocriet – Rose is zo speciaal dat ze weg komt met het verpakken van dat soort warmte, terwijl Martha niet eens gezelschap kan houden met mensen die gemachtigd zijn om vuurwapens te dragen. En toch lijkt het script ongelooflijk sympathiek aan de dynamiek tussen de Doctor en Rose, alsof Davies heel bereid is om alles wat het paar zou kunnen houden van een hartverwarmende Reünie af te wijzen. Hoewel hij hier een slow-motion run saboteert, geeft hij Rose uiteindelijk haar eigen exemplaar van The Doctor. Maar daarover later meer.

een nieuwe laag verf...

een nieuwe laag verf…

Rose is het draaipunt van de aflevering. Haar terugkeer is de grootste deal. “Het zit zo, Dokter, wat er ook gebeurt, en ik weet zeker dat het slecht is, dat snap ik, maar Rose komt terug,” legt Donna uit. “Is dat niet goed?”De dokter antwoordt,” Ja.”Het ontvangen van een telefoontje van elke grote metgezel in de afgelopen jaren, de dokter is niet onder de indruk dat ze allemaal in contact gekomen, hij betreurde de ene persoon die hij merkt te worden vermist. “Het is als een ruimte Facebook!”Zegt Donna. “Iedereen behalve Rose”, zegt de dokter.

daarentegen is het moeilijk voor te stellen dat de dokter te veel moeite zou hebben als Martha niet zou komen opdagen. Ze brengt het grootste deel van Journey ‘ s End geïsoleerd van de dokter in een zinloze doodlopende plot draad die lijkt speciaal ontworpen om haar weg te houden van de reünie. Misschien is het nog meer erkenning-zoals in de dochter van de dokter – dat Martha de metgezel was die de minste tijd met de dokter doorbracht, maar het voelt ook alsof het script moeite heeft om erachter te komen hoe haar op te nemen.

opschudden...

opschudden…

Davies helpt de zaken niet door Rose ‘ s gevoel van egoïstische recht te spelen alsof het natuurlijk is. “Ik was hier eerst,” mompelt ze als Martha probeert de dokter te bellen. Ze krijgt een slow motion reünie met de dokter terwijl Donna geduldig wacht bij de TARDIS. Het heeft geen zin dat Rose ‘ s bezitterige gedrag ongepast is. Net als bij Doomsday, probeert Davies’ script Rose te belonen met absoluut alles wat ze ooit zou kunnen hebben gewild, terwijl ze de realiteit erkent dat ze niet in de show kan blijven.

de gestolen aarde bevat ook een aantal mooie voorafschaduwing van wat er gaat komen. Davros vertelt hoe Dalek Caan hem uit de Tijdoorlog heeft gered en schept op over de schoonheid van zijn werk. “Noodtijdverschuiving bracht hem terug in de Tijdoorlog zelf,” verklaart hij. “Maar dat is onmogelijk”, protesteert de dokter. “De hele oorlog is op tijd.”Davros plaagt,” en toch slaagde hij erin. Het kostte hem zijn verstand, maar stel je voor. Een enkele, eenvoudige Dalek geslaagd waar keizers en Time Lords hebben gefaald. Een bewijs, denk je niet, van mijn opmerkelijke creaties?”

we groeten u...

Wij groeten u…

misschien, of misschien voorafschaduwing dat de dokter echt niet al te geïnteresseerd was om ooit terug te gaan. Ondanks wat hij Rose vertelde in het einde van de wereld en Martha in Gridlock en Donna in het vuur van Pompeii, krijgen we hier het gevoel dat de dokter nooit echt te gedwongen was om terug te reiken naar de laatste grote tijd Oorlog om zijn volk te bezoeken of om een relikwie van Gallifrey te redden. In feite reageerde hij met angst op de ontdekking van een andere Time Lord in Utopia, ondanks al zijn gepraat over spijt en verlangen. Dit alles bouwt voort op Davies ‘ onvermijdelijke openbaring aan het einde der tijden dat de dokter niet wil dat Gallifrey terugkeert; dat hij het in feite vernietigde.Zijn laatste daad van moord was niet alleen om de Daleks uit te roeien, maar ook om de Time Lords te doden. Voor alles wat de dokter zegt over het missen van huis, voor alles wat hij betreurt het verlies dat hij heeft gezien, is er een suggestie dat hij niet terug zou gaan, zelfs als hij kon. De dokter praat over vaste punten in de geschiedenis en het feit dat Gallifrey verloren is, maar de waarheid is dat hij waarschijnlijk terug zou kunnen gaan als hij dat wilde. Als ‘een eenvoudige, enkele Dalek’ de Tijdoorlog kon tegenhouden, kan de dokter dat zeker ook? De enige mogelijke verklaring is dat de dokter dat gewoon niet wil.

Talkin '' bout regeneratie...

Talkin ”bout regeneratie…

The Stolen Earth is een zeer gebrekkig stuk televisie, maar het is ook een vrij effectieve viering van Davies’ Doctor Who. Het dient om veel van de uiteenlopende onderwerpen samen te brengen en dient als een overtuigend eerbetoon aan wat – in minder dan een half decennium – opnieuw een Britse televisie-instelling was geworden.

wellicht bent U geïnteresseerd in onze andere beoordelingen van David Tennant derde seizoen van Doctor Who:

  • Partners in Crime
  • Het Branden van Pompeii
  • Planeet van de Ood
  • De Sontaran List/Het Gif Hemel
  • De Arts de Dochter van
  • De Eenhoorn en de Wesp
  • Stilte in de Bibliotheek/Woud van de Dood
  • Midnight
  • Sla Linksaf
  • De Gestolen Aarde/Journey ‘ s End
Advertenties

Leave a Reply

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.