Doctor Who: The Stolen Earth (Review)

juhlistaakseni maailman pisimpään jatkuneen scifi-show ’ n viisikymmenvuotispäivää, otan viikoittain katsauksia omiin suosikkitarinoihini ja kaariin, vanhasta ja uudesta sarjasta, tarkoituksenani kiteyttää BBC: n Doctor Whon ylevää, nokkelaa ja pirullisen outoa.

varastettu maa esitettiin alun perin vuonna 2008.

joku yritti kerran aiemmin siirtää maata. Kauan sitten. Ei voi olla.

– lääkäri muistuttaa, että vaikka Dalekit uhkailevat, se ei tarkoita, etteivätkö he olisi täysin hulluja

varastettu maa ja Journey ’ s End eivät ole millään mielikuvituksella tiukasti rakennettuja episodeja. Ne eivät edusta Daviesin aikakauden huippua mistään teknisestä tai tuotannollisesta näkökulmasta. Tarinan logiikka on parhaimmillaankin kyseenalainen, ja Daviesin päähuolenaihe tuntuu olevan käsikirjoituksen pitäminen riittävän vauhdikkaana, etteivät juonenreiät ja epäloogiset kerronnan irtopäät koskaan hukuta tuotantoa. Se on periaatteessa Daviesin kauden mahtipontisin ja suurikokoisin kauden finalé. Ja ottaen huomioon, että se mitataan tiet, Tuomiopäivä ja viimeinen ajan herroista, se todella kertoo jotain.

ja siitä huolimatta minulla on outo kiintymys tämän kauden finaléihin. Se on tekosyy Davies todella paistatella menestys elvytetty Doctor Who, luoda juoni, joka vetää yhteen kaikenlaisia erilaisia elementtejä yhdeksi jättimäinen kunnianosoitus viimeisen neljän vuoden Doctor Who. On vaikea vihata pelkästään niillä perusteilla.

se kertoo, että oletusratkaisu mihin tahansa kriisiin kaksiosaisessa on ” … ja sitten ___________ perillä!”Sarah Jane joutumassa Dalekien tuhoamaksi? ”Ja sitten Mickey ja Jackie saapuivat!”Onko TARDISILLA vaikeuksia hinata maata? ”Ja sitten K-9 saapui!”Dalek ampui tohtorin? ”Ja sitten Jack saapui!”Kymmenes tohtori ja Rose Davrosin panttivankeina?” ”Ja sitten ei!Yhdeksäs tohtori ja Donna saapuivat!”Toki, siellä on yleensä mukava teknobable heittää, mutta Davies’ oletuksena tilassa ongelma ratkaisu tässä on vain saada hahmo maagisesti näy sädepistooli tai pseudo-tieteellinen siansaksaa.

se ei ole temppu, jolla Davies pääsee liian usein pälkähästä. Itse epäillyt, että osa ongelma lopun aikaa, osa II on, että Davies jo hänen jäähyväiskiertue extravaganza ja että sen tekeminen kahdesti tilaa neljä broadcast jaksot (tai erikoisuuksia) tuntui hieman liian hemmotteleva. Ollaan rehellisiä. Davies on ansainnut tämän. Hän herätti henkiin vuonna 1989 lakkautetun ja kulttipiireissä ontuneen sarjan, josta tuli tv: n suurin juttu.

The Stolen Earthille ja Journey’ s Endille annetut arvosanat ja Arvostusindeksit olivat huippuluokkaa, ja ne toimivat osoituksena Daviesin lähestymistavalle Doctor Whoon. Ohjelma ei ollut enää pelkkä fringe – kulttiohjelma, vaan se oli hyvin keskeinen osa brittien kansansuosiota. Se on ilmiömäinen saavutus. Daviesin puutteista kirjailijana ja showrunnerina on tärkeää, ettei sitä unohdeta.

hän löysi keinon herättää show henkiin ja synkronoida sen monet puolet joksikin, joka muistuttaa kokonaista kokonaisuutta. Ottaen huomioon, kuinka erillisiä ja erilaisia nämä puolet voisivat olla toisistaan, se on valtava saavutus. Davies uudisti show ’ n, joka pystyy heittämään Philip Hinchcliffen, Graham Williamsin, David Whitakerin, Verity Lambertin ja Barry Lettsin aikakaudet tehosekoittimeen ja tarjoilemaan cocktailin, joka tuntuu kuuluvan aikaisempaan.

juonta ja varastettua maata ja Journey ’ s Endiä on helppo kritisoida, mutta tuntuu siltä, että sen tekeminen on sitä, että menee hieman ohi asian ytimestä. Se on jättimäinen wrap party Davies ja Tennant, piirustus yhteen eri osa jatkuvuutta ja luonnetta, jotka on kehitetty viime vuosina, tuo takaisin kaikki kumppanit, legitimointi spin-off ja yrittää muotoilla kaikki, että epämääräisesti yhtenäinen kerronta. Se pidetään jopa lauantai-iltana. ”Lauantaina”, lääkäri miettii, kun aikataulua on pompoteltu vuosikymmenten ajan. ”Hyvä. Pidän lauantaista.”

Stolen Earth ja Journey ’ s End muodostavat eräänlaisen ”crisis crossover” – termin, joka on lainattu amerikkalaisista sarjakuvista ja joka tarjoaa useille ikonisille hahmoille mahdollisuuden vuorovaikutukseen maailmanlopun edessä-DC ja Marvel molemmat kodifioivat käytännön 80-luvun lopulla salaisilla sodilla ja äärettömien maapallojen kriisillä. Jälkimmäinen esimerkki-jossa DC: n Supersankarit kohtaavat multiversumin mahdollisen romahtamisen – tuntuu erityisen merkitykselliseltä tässä, Kun otetaan huomioon Davrosin suunnitelma tuhota kaikki koskaan.

todellakin, kirjoittajat kuten ihana Tim Callahan ovat huomanneet joitakin yhtäläisyyksiä työn Davies Doctor Who ja sarjakuvat kirjoittanut Grant Morrison, erityisesti hänen oma seuranta Crisis On Infinite Earths, kiistanalainen (ja jakava) Final Crisis. On kuitenkin myös väitetty, että nämä teemat ja ideat voidaan jäljittää Robert Holmesin 1970-luvun työhön, josta on osoituksena Marsin pyramidien taustatarina, Morbiuksen Aivot ja Weng-Chiangin kynnet:

nämä kolme tarinaa ovat Pyhän Kolminaisuuden Doctor Who ’s ns’ Gothic ’ aikakausi, ja ne kaikki käyttävät samaa perustaa; On ollut apokalyptinen tulevaisuuden sota valkokankaan ulkopuolella, ja paha jumalkuningas on pudonnut maahan, jossa hän loisimaisesti palauttaa itsensä …

yksi paikka, jossa tämän ”trilogian” vaikutus on nähtävissä, on walesilainen Doctor Who-sarja, jossa gallifreyn tuho tekee jokaisesta tarinasta jatko-osan valkokankaan ulkopuoliselle sodalle taivaassa.

toinen sija olisi 1980-luvun rappiotilassa. Lawrence Milesin kirjoittama Doctor Whon spin-off-sarja viittaakin toisinaan sarjan taustatarinaan ”ensimmäinen sota taivaassa”.”

Rappiotila kertoo aikaherrojen, maailmankaikkeutta valvovien Tiedejumalien käymästä kehittyvästä sodasta. Se oli vampyyreja vastaan.

on syytä huomata, että Morrisonin lopullinen kriisi sijoittuu ”taivaassa käytävän sodan” vanavedessä ja muodostaa uhan itse todellisuudelle.

Final Crisisin ja The Stolen Earthin välillä on enemmän päällekkäisyyksiä.: maapalloa liikuttavat sankarimme, maailmaa valloittavat pimeyden voimat, kone, joka on valmistettu useista maailmoista. Jopa Daviesin ja Morrisonin tahti vaikuttaa samanlaiselta, sillä molemmat kamppailevat pitääkseen kerrottavan tarinan sisällään tarjoamassaan tilassa. Morrisonin työtä on kritisoitu liian nopeasta etenemisestä ja tarpeellisen ilmaisun puutteesta, kun taas Daviesin Journey ’ s End juoksi naurettavan ajan yli. (Tellingly, kun DC julkaisi prestige format version Final Crisis, se sisälsi useita sivuja uutta materiaalia, joka helpotti virtaus tarina huomattavasti.)

voidaan väittää, että klassinen lääkäri, joka oli merkittävä vaikuttaja amerikkalaisessa sarjakuvassa. Grant Morrison oli osa yhdysvaltalaisen sarjakuvan” brittiläistä invaasiota ” kahdeksankymmentäluvun aikana ja – yhdessä muiden brittiläisten lahjakkuuksien, kuten Alan Mooren ja Neil Gaimanin kanssa – vaikutti valtavasti siihen, mitä amerikkalainen sarjakuva voisi olla tai tulla kahdeksankymmentäluvun lopulla ja yhdeksänkymmentäluvulle.

näistä luojista on syytä huomata, että sekä Moore että Morrison kirjoittivat klassisia Doctor Who-sarjakuvia kahdeksankymmentäluvun aikana. Morrison haluaa kirjoittaa uuteen sarjaan. Gaiman meni askeleen pidemmälle ja on kirjoittanut hopeaan tohtorin vaimon ja painajaisen. Vain Moore ei näytä olevan ihastunut sarja, tunnetusti viittaa siihen, että hän ”aina tuntui, että lääkärit seuraavat ihmeellinen ja synkkä William Hartnell pukeutunut ja käyttäytyi kuin epätavallisen mahtipontinen lasten hyväksikäyttäjiä.”

Mooren melko äreästä asenteesta huolimatta on syytä huomata, että klassikkosarjan viimeinen käsikirjoitustoimittaja Andrew Cartmel piti Moorea suurena vaikuttajana siihen, mitä hän halusi Sylvester McCoyn vuosien olevan. Hän ojentaa esimerkkejä Mooren työstä saapuville kirjailijoille, jotta he saisivat käsityksen siitä, mitä hän pyrki. Russell T. Davies on saanut myös selvästi vaikutteita sarjakuvista.

tämä vaikutus näkyy selvimmin hänen futuristisissa jaksoissaan, joissa Gridlock sijoittuu maailmaan, joka näyttää huomattavan samanlaiselta kuin ”Mega City One” vuodelta 2000AD. Davies myös antoi meille lentävä lentotukialus Valiant, joka ilmestyy lyhyesti täällä, ja on kuollut ringer Hellicarrier Marvel Comics. Siinä mielessä The Stolen Earth käy järkeen tuollaisena jättimäisenä koko yhtiön laajuisena crossoverina, eräänlaisena tarinankerrontamallina, joka on tullut yhä suositummaksi kahden suuren amerikkalaisen sarjakuvakustantajan keskuudessa.

idea on yksinkertainen-tarina on niin suuri, että se vetää kaikki ikoniset ja tunnistettavat hahmot kohtaamaan jonkin mahdottoman ja jättimäisen uhan. Joten saat hahmoja, joilla normaalisti on omia jatkuvia tarinoita vedetty tähän isompaan konfliktiin. Se on erityisen selvää täällä. Torchwoodin näyttelijät toipuvat yhä Ulostulohaavoissa kokemistaan tuhoisista menetyksistä. Dalekien valmistautuessa hyökkäämään Torchwoodin keskukseen Ianto mainitsee Toshin ja Owenin, ja Toshin teos tarjoaa kätevän deus ex Machinan Journey ’ s Endissä. Nuo nimet eivät merkitse mitään katsojille, jotka eivät katso Torchwoodia, eikä Davies koskaan hidastele tarjotakseen mitään todellista kontekstia.

tietenkin, sisällyttämällä Torchwood ja Doctor Who on aina ollut hieman ongelma, monista syistä-ja se kertoo, että Sarah Jane seikkailuja tuntuu paljon paremmin integroitu tähän kaksi parter. Torchwood vietti suuren osan kahdesta ensimmäisestä kaudestaan yrittäen saada tasapainon Doctor Who spin-offin ja omana juttunaan olemisen välillä. Tätä vaikeuttivat erilaiset olemassa olevat rakenteelliset kysymykset. Ilmeisin on, että Torchwood on lääkäri, joka spin-off, että, kuten Steven Moffat totesi, ei voi koskaan esiintyä tohtori:

”lääkäri ei voisi koskaan mennä Torchwoodiin”, Moffat kertoi Tvlinelle. ”Russell ja minä olemme molemmat samaa mieltä siitä. Doctor Who: lla on Britanniassa huikea suhde lapsiin. He haluaisivat katsoa Torchwoodia, eikä se ole lastenohjelma.”

tämä aiheutti ymmärrettäviä ongelmia. Torchwoodin ensimmäisen kauden keskeisin mysteeri, Jackin salaperäinen kuolemattomuus, saatiin ratkaistua vain tohtorin kanssa ja päätyi selitettäväksi utopiaan. Kahden ensimmäisen tuotantokauden ajan Torchwood näytti juuttuneen paradoksaaliseen asemaan-hän halusi epätoivoisesti tulla nähdyksi ”aikuisena” (sex aliens!) ja tarvitsi myös yhteyttä Doctor Who: Hon sen kunniaansaattamiseksi. Martha Jonesia kohdeltiin nimekkäänä vierailevana tähtenä, lähimpänä, mitä Torchwood saattoi tulla emoesitykseensä synnyttämättä kohua.

jopa varastettu maa tuntuu tunnustavan Torchwoodin ja Doctor Whon ikäsidonnaiset vaikeudet. Jättimäisessä web-konferenssissa, joka ei ole juuri muuta kuin juhlistaa neljän vuoden Doctor Whota ja sen spin-offeja (eikä siinä ole mitään vikaa), Jack ylistää nopeasti Sarah Janea. ”Olen seurannut työtäsi”, hän huomauttaa. ”Hyvää työtä Slitheenien kanssa.”Vaikka hän nimenomaisesti mainitsee yhden hänen seikkailuja, ehkä osoittaa fanit kohti show, Sarah Jane on hieman vähemmän innostunut klo vuorovaikutuksessa Torchwood. Hän vastaa: ”olen pysytellyt erossa teistä. Liikaa aseita.”

ei ole sattumaa, että Show tuntui paljon vahvemmalta, kun se astui pois Doctor Wholta. Children of Earthissa on vain ohimenevä ja ohikiitävä viittaus tohtoriin, joka olisi luultavasti voitu poistaa mahdollisimman vähin häiriöin. Ihmepäivä, kaikista vioistaan huolimatta, ainakin hyväksyy ajatuksen Torchwoodin versiosta, joka on olemassa tohtori Who: sta riippumattomana, koska Ihmepäivä ei mitenkään voi yhdistyä maailmaan, joka antoi meille Amyn ja Roryn.

samalla on vaikea päästä yli esityksen perusristiriidoista. Tämä versio Torchwoodista poikkeaa radikaalisti Army of Ghosts-pelissä esitellystä versiosta, jopa ottaen huomioon tuomiopäivän aiheuttaman tuhon. Tuntuu melkein kuin katsoisimme laajennettua ”Doctor-lite” – tarinaa siitä, miten ihmiset käsittelevät Doctor Whon (ja seksin alienien, luulisin) ongelmia tarinassa, jossa lääkäri ei putoa taivaalta pelastamaan päivää.

vaikka se ei olisi menestynyt yhtä hyvin, eikä ehkä olisi koskaan saanut johtajilta vihreää valoa, tuntuu, että Torchwood olisi melkein ollut vahvempi ilman yhteyttä Doctor Who: hon. Varastettu maa saa Ianton ja Gwenin näyttämään hieman naurettavalta Dalekien ja siepattujen planeettojen ja Davrosin maailmassa. On järkyttävää nähdä nämä merkit – jotka hyvin äskettäin käsitelty melko syvällinen ja maadoitettu henkilökohtainen menetys-käynnissä kuin tukevat merkkiä mahtipontinen Doctor Who eeppinen.

tämä on jotain niin paljon suurempaa ja naurettavampaa kuin mikään, mitä Torchwood on yrittänyt käsitellä aiemmin. (Ja se on pikemminkin absurditeetti kuin mittakaava, että jars eniten kiihkeästi-Torchwood teki maailmanloppu uhkia, mutta ei koskaan samalla wry nokkeluudella kuin tohtori, joka onnistuu niin vaivattomasti.) Roolihahmotkin tuntuvat myöntävän, että he ovat poissa ohjaamostaan. ”Koko kaupungin on täytynyt tuntea niin”, Gwen huomauttaa. ”Koko Etelä-Wales.”Ianto deadpans”, vähän suurempi kuin Etelä-Wales.”

sen sijaan Sarah Janen seikkailujen hahmot sopivat paljon paremmin. Johtuen siitä, että se on hyvin paljon suunnattu samoille perhemarkkinoille kuin Doctor Who, vinossa nuorempi eikä vanhempi, Sarah Jane seikkailut ovat aina integroituneet menestyksekkäämmin vanhemman näytä kuin Torchwood teki. Ensinnäkin, lääkäri voi todella esiintyä tässä spin-off, ilman BBC huolissaan kirjeitä huolestuneiden vanhempien. Paikalle on saapunut sekä kymmenes että yhdestoista lääkäri, Daviesin kirjoittaessa Matt Smithille the Death of the Doctor.

toisen, naurettavuutta tukevat hahmot kuten Slitheen ja K-9 on jotain, että Sarah Jane seikkailuja taputtaa; ei ole häivääkään hämmennystä kuin olisi, jos nämä elementit tuli tukipilareita Torchwood. Jopa Mister Smithin diegeettisen fanfaarin kaltaiset elementit tuntuvat täysin kotoisilta tarinassa, jossa konna ylpeilee ” the destruction! todellisuudesta! itse!”Sarah Jane ja kapteeni Jack pääsevät molemmat melko sujuvasti takaisin Doctor Whoon,mutta Sarah Janen seikkailuja tukevat elementit istuvat hieman helpommin.

The Stolen Earthissa on sellainen tunne, että Davies ja tuotantotiimi luottavat siihen, että yleisö hyväksyy Doctor Whon sellaisena kuin se on, sen sijaan, että yrittäisi liikaa silotella karkeita reunoja tai tehdä siitä hieman edustavamman. Sarjan ensimmäinen tuotantokausi teki hämmästyttävän paljon töitä muuttaakseen Dalekit jälleen uskottavaksi uhaksi pelkän Campin rakastaman kuriositeetin sijaan. Dalek esitti jopa Dalekin murhaavan miehen männällään, kun taas Tienpätkien jakaantuminen sai heidät hyökkäämään Maahan niin voimalla, että se vääristi mantereiden muodon.

The Stolen Earth sen sijaan näyttää hyväksyvän sen, että Dalekit eivät koskaan oikeasti tule olemaan painajaisten kamaa – ainakaan minkään sarjan historian pitkän ajan. Varastettu maa näyttää myöntävän tämän. Siinä missä Dalekit olivat vastuussa inhimillisen kulttuurin turmelemisesta pitkässä pelissä ja maan tuhoamisesta tienhaarassa, tässä he ovat taas planeetallaan-varastamassa tapoja Dalekien hyökkäykseltä maahan. Tohtori jopa viittaa siihen juoneen.

toki saa ”näköni ei ole heikentynyt”, mutta on myös tunne, että Davies nauttii Dalekien järjettömyydestä. Ensinnäkin show herättää Davrosin henkiin, mikä on tehokas tapa viedä huomion pois Dalekeista teoksen pääroistoina – vaikka Davros olisi lukittu tyrmään, hän on silti Dalekien pääääni ja kasvot. Toiselle taas tulee repliikkejä kuten ” Dalekit eivät hyväksy anteeksipyyntöjä ”ja Dalekit pääsevät jopa pelaamaan vanhaa” tiedämme kuka olet ” – vitsiä Harriet Jonesin kanssa.

lyhyesti sanottuna Dalekit eivät ole enää äärimmäinen ja absoluuttinen paha – heitä ei ole luotu uudelleen pysäyttämättömäksi voimaksi. Sen sijaan Davies näyttää nauttivan Dalekien kirjoittamisesta osana Doctor Whota. The Stolen Earth ja Journey ’ s End paistattelevat Dalekien camp-laadussa, omaksuen sen tosiasian, että näissä omnicidal pepperpoteissa on aina ollut jotain hieman hassua ja hassua. Ei ole sattumaa, että varastettu maa antaa meille uuden sarjan ensimmäisen kirkkaanpunaisen Dalekin, joka siirtyy pois melko hillityistä musta-ja kultamalleista.

(voisi väittää, että tämä toimii eräänlaisena edeltäjänä teknovärisille Dalekeille Dalekien voitosta, vaikka tuntuukin varsin terävältä, että punainen Dalek on tuon prikaatin alin Dalek. Molemmat tuntuvat olevan huutoja 1960-luvun Doctor Who-elokuville, joissa Dalekit esiintyivät ensimmäistä kertaa värillisinä. Vaikka niitä ei pidetäkään klassikkoina, sekä Davies että Moffat ovat tietoisesti pyrkineet sisällyttämään nuo Elokuvat elvytettyyn sarjaan – Davies Bernard Cribbensin kanssa ja punainen Dalek, Moffat monivärisen Dalek pantheonin kanssa.)

loppujen lopuksi varastetussa maassa on kyse Doctor Who: n historian – vanhan ja uuden-sovittamisesta ja herättämisestä henkiin, jatkuvuudessa ja jatkuvuudesta. Sen lisäksi, että Davies yhdistää Bernard Cribbensin (”the companion who never was” Peter Cushingin elokuvista), hän löytää Jopa keinon saada varastettu maa ja Journey ’ s End kytkemään Takaisin Doctor Who telemovien paljon parjattuun ehdotukseen siitä, että tohtori on ”puoliksi ihminen”, tarjoten meille välähdyksen ”puoliksi ihminen, puoliksi ajan Herra.”

varastettu maa sisältää myös paljon klassisia Doctor Who-viittauksia. Dalekien suunnitelmaan kuuluu siepata 27 planeettaa, yksi kutakin klassikkoesityksen kautta kohti. Jaksossa tutustutaan sarjan uusiin faneihin, Dalekien luojaan Davrosiin. Mielenkiintoista on, että kuten Sontaralaiset Sontaralaisten juonessa, Davies ei näytä viitsivän keksiä Davros uudelleen. The Writer ’ s Talessa Davies kertoo yrittäneensä shoehornia hahmon alkuperätarinassa, mutta se ilmeisesti leikattiin jo varhaisessa vaiheessa.

joka tapauksessa on selvää, ettei Davros saa laajamittaista uudistusta kuten Kybermiehet, Dalekit tai mestari. Davies tunsi tarvetta selittää, miten mestari tuli niin uskomattoman off-the-wall hullu lisäämällä taannehtivasti tragedia hänen henkilökohtainen historia, ja tunsi tarvetta muokata häntä hieman kuin synkkä peili Pertwee-aikakauden lääkäri. Sitä vastoin Davros tavallaan on. Ne, jotka katsovat episodi tietää, että hän keksi Dalekit, mutta he eivät tiedä miksi tai miten tai edes hänen pitkä suhde lääkäri. Hän on maisemien pureskelija ja mielipuoli, mutta tuntuu, että häntä yritettiin täyttää.

Davros ei ole tässä niinkään hahmo, vaan hän on vähän lavastekoriste. Se ei ole loukata hienoa työtä Julian Bleach, joka hallitsee ”kammottava ja hullu ja voimakas” huomattavan taitavasti, mutta Davros ei ole edes tärkein vetonaula täällä. Hän on sivuhahmo, uutuudenviehätys, joka tuotiin takaisin, koska Davies ajatteli, että olisi kiva saada Davros uuteen toy chest-sarjaan. Moffat jatkoi sitten ainoan todella järkevän päätöksen tekemistä ja unohti hänet nopeasti.

(hienoista esityksistä puheen ollen, Nicholas Briggs jatkaa uskomatonta työtä mielipuolena Dalek Caanina. Vaihtelevuus hänen Dalek-äänissään on ällistyttävää, ja Caanin kimeä järjetön hämärästi ennakoiva dialogi on varsin hämmentävää. Daviesilla on hauskaa leikkiä monitulkintaisesti. ”Ja kuolema on tulossa”, Caan höpöttää eräässä vaiheessa. ”Näen sen. Ikuinen kuolema uskollisimmalle toverille.”Viittaako hän tohtorin mukana matkustaneen Donnan kuolemaan? Vai ovatko Dalekit tohtorin ”uskollisin kumppani”? BBC ei tosin antaisi heidän pysyä kuolleina pitkään. Sitä on silti hauska miettiä.)

Davrosin palauttamisen pääpointti ei ole antaa lääkärille joku, jolle puhua – Davies olisi voinut saada korkeimman Dalekin tai jonkun muun Dalek-Keisarin täyttämään tuon juonifunktion. Tärkeintä Davrosin palauttamisessa on saada Davros takaisin. On outo hetki Journey ’ s End, jossa Davros pysähtyy tunnustaa, että hän ja Sarah Jane jakavat yhteyden – erityinen viittaus edelliseen tarina, joka näyttää olevan olemassa puhtaasti, jotta Davies voi osoittaa kunnioitusta laajennettu perintö show. Nämä eivät ole uudelleen keksittyjä uskonnollisia fundamentalistisia Dalekeja. Nämä ovat klassinen camp insane ”cruise planet like a chevvy” Dalek klassinen sarja.

Davies ei tietenkään Rajoita viittauksiaan vain klassikkoesitykseen. Varjojulistus ilmestyy vihdoin, se mainitaan ensimmäisen kerran jo Rosessa. Ne ovat kuitenkin hieman vähemmän vaikuttavia kuin Davies oli toivonut. Davies oli toivonut tuovansa takaisin kaikki uuden sarjan aliens show ’ hun jättimäisen Men in Black-tyylisen näköhavainnon vuoksi. Tulos on vaatimattomampi, vaikka se tarjoaakin mukavan takaisinsoiton heti ensimmäiseen jaksoon ja tekosyyn tuoda Judoon takaisin.

todellisuudessa varastetussa maassa esiintyy Harriet Jonesin paluu, joka on häpeäksi joutunut entinen pääministeri, jonka lääkäri syrjäytti jouluisessa Maahanhyökkäyksessä. Davies korostaa jälleen, että lääkäri on kaukana moraalisesta ihanteesta – että hän on välillä vähän ylimielinen tekopyhä. Harriet Jones ilmestyy paikalle ja käyttää verkkoa, joka yhdistää kaikki planeetan puhelimet osana hänen yleissuunnitelmaansa – on vaikea olla ajattelematta John Simminilmukkaa Harold Saxon. Se on tehokas muistutus siitä, että tohtori katsoi sopivaksi syrjäyttää Harriet Jonesin, – jotta hänet voitaisiin korvata kansanmurhaajahullulla.

Davies antaa Harrietin kuolla sankarina. Hän ei saa lunastusta – koska Davies väittää räikeästi, että hän ei koskaan tarvinnut lunastusta. Miettiessään tekemiään päätöksiä ja maksamaansa hintaa Davies kieltäytyy näyttelemästä häntä roistona. Sen sijaan hän on arvokas ja sankarillinen hahmo. Hän ei edes kadehdi tohtoria hänen putoamisestaan – maailman lopussa hän on edelleen täysin valmis ottamaan yhteyttä mieheen tietäen, että tämä on paras mahdollisuus pelastaa planeetta.

Davies tekee mahdottomaksi vihata Harriet Jonesia, vaikka kuinka voisi ajatella hänen toimistaan joulun valloituksessa. Kun häneltä kysytään, onko totta, että tohtori suunnitteli hänen syntinsä, hän vastaa: ”Hän teki sen. Olen miettinyt sitä pitkään, olinko väärässä. Mutta seison tekojeni takana tähän päivään asti, koska tiesin. Tiesin, että jonain päivänä Maa olisi vaarassa, eikä tohtori tulisi paikalle.”Davies antaa hänen näyttää oikeamieliseltä olematta itsepäinen, historian osoittamana.

hän jopa uhraa itsensä arvokkaasti suuremman hyvän vuoksi, mitä kymmenes tohtori kieltäytyy tekemästä Journeyn lopussa, ja hän on avoimen haluton tekemään ajan lopussa, osa II. Davies vetää melko ovelan käänteen tässä. Koko kauden ajan olemme nähneet, että lääkäri voi olla väärässä. Donna kutsuu hänet Pompeijin liekeissä. Tohtori myöntää olleensa sokea Oodien kärsimyksille Planet of the Oodissa. Voyage of the Damnedissa hän tekee surkeaa työtä pelastaessaan kaikki Titanicilla.

kuitenkin varastetussa maassa Davies antaa ymmärtää, että kymmenes lääkäri on aina ollut väärässä. Hän kiinnittää huomiota tohtorin vastuuseen mestarista ja jäljittää syyllisyysketjun, joka ulottuu aina hahmon ensimmäiseen jaksoon saakka. Lääkärin päätös syrjäyttää Harriet Jones – päätös, jonka hän teki johdantojaksonsa lopussa-oli väärä ja harkitsematon ja ylimielinen. Jälleen Davies rakentaa kohti Marsin vesiä, hetkeä, jolloin tohtorin ego valtaa hänen säädyllisyytensä.

tässä lähestymistavassa on tietenkin ongelmia. Mitä ilmeisimmin on hyvin vaikea sanoa, milloin Davies on täysin itsetietoinen kymmenennen lääkärin vioista. Tässä on tunne, että hän saattaa lisätä taannehtivasti vivahteikkuutta päätökseen, jonka hän alun perin tarkoitti olevan moraalisesti moitteeton. Davies on hyvin ovela, kun on kyse hänen suojelemisesta. Hänen kritiikkinsä esimerkiksi Tooth and Claw ’ ssa esiintyvää tohtoria ja rosea kohtaan lieventää jonkin verran sitä ärsyttävää oikeutusta, jota päähenkilöt tuntuvat tuntevan toisella tuotantokaudella.

on kuitenkin tunne, että Davies yrittää saada sen molempiin suuntiin – että hän tunnistaa nämä puutteet tavassa, jolla hän kirjoittaa hahmot, mutta hän valitsee mieluummin takautuvasti kompensoida kuin kurssikorjata. Kymmenennen tohtorin suurin synti on ylpeys, mutta on vaikea sanoa, milloin Daviesin kiintymys hahmoon on ironista ja milloin ei. Oliko ”ei toista mahdollisuutta” tarkoitettu pahaksi hetkeksi vai varoitusmerkiksi? Oliko show ’ n kieltäytyminen määrittelemästä Marthaa muuksi kuin ”ei!Rose ” tarkoitus saada lääkäri näyttämään niin paljon ääliö kuin hän joskus tuli?

kymmenennen lääkärin aikakausi on epäselvä-on kohtia, joissa hahmo on lähes lannistumattoman herttainen, ja on hetkiä, jolloin hän on kiistattomasti ja yksiselitteisesti puutteellinen tai sokaistunut. On vaikea sanoa, vaikuttavatko virheet tahallisilta vai johtuvatko ne Daviesin sokeudesta. Annettuaan Marthalle niin paljon vaikeuksia pelkästään aseenkantajien seurassa olemisesta, Tohtori on ikionnellinen tavatessaan Rosen kantamassa isoa tööttäävää avaruusasetta.

se saa hahmon näyttämään tuomitsevalta tekopyhältä-Rose on niin erityinen, että hän pääsee kuin koira veräjästä, kun taas Martha ei voi edes pitää seuraa ihmisille, joilla on lupa kantaa tuliaseita. Ja silti käsikirjoitus tuntuu uskomattoman sympaattiselta tohtorin ja Rosen väliselle dynamiikalle, ikään kuin Davies olisi aivan valmis hylkäämään kaiken, mikä voisi estää parin sydäntä lämmittävän jälleennäkemisen. Vaikka hän sabotoi mukavan hidastetun juoksun täällä, hän antaa Roselle lopulta ikioman kopion lääkäristä. Mutta lisää siitä myöhemmin.

Rose on jakson käännekohta. Hänen paluunsa on suurin sopimus. ”Asia on niin, tohtori, mitä tahansa tapahtuukin, ja olen varma, että se on paha asia, tajuan sen, mutta Rose tulee takaisin”, Donna selittää. ”Eikö olekin hyvä?”Lääkäri vastaa:” Joo.”Kun lääkäri on saanut puhelinsoiton jokaiselta merkittävältä seuralaiselta viime vuosien aikana, hän ei ole vaikuttunut siitä, että he kaikki ottivat yhteyttä, hän valittaa ainoaa ihmistä, jonka hän havaitsee olevan kadoksissa. ”Se on kuin ulkoavaruuden Facebook!”Donna julistaa. ”Kaikki paitsi Rose”, tohtori keskeyttää.

sen sijaan on vaikea kuvitella, että tohtoria häiritsisi liikaa, jos Martha ei tulisi paikalle. Hän viettää suurimman osan Journeyn lopusta eristettynä tohtorista turhassa umpikujaan ajautuneessa juonenkäänteessä, joka näyttää olevan suunniteltu nimenomaan pitämään hänet poissa jälleennäkemisestä. Ehkä se on vielä enemmän tunnustus-kuten lääkärin Tytär – että Martha oli kumppani, joka vietti vähiten aikaa lääkärin kanssa, mutta se myös tuntuu käsikirjoitus on vaikea selvittää, miten sisällyttää hänet.

Davies ei auta asiaa esittämällä Rosen itsekkyyttä ikään kuin se olisi luonnollista. ”Minä olin täällä ensin”, hän mutisee Marthan yrittäessä soittaa lääkärille. Hän saa hidastetun jälleennäkemisen tohtorin kanssa Donnan odottaessa kärsivällisesti TARDISin luona. Varastetussa maassa tai Journey ’ s Endissä ei ole järkeä, että Rosen omistushaluinen käytös olisi sopimatonta. Kuten Doomsday, Daviesin käsikirjoitus pyrkii palkitsemaan Rosen täysin kaikella, mitä hän olisi koskaan voinut toivoa ja samalla tunnustamaan todellisuuden, ettei hän voi jäädä sarjaan.

varastettu maa sisältää myös joitakin mukavia enteitä tulevasta. Keskustellessaan siitä, miten Dalek Caan pelasti hänet Aikasodalta, Davros kehuu työnsä kauneutta. ”Hätätapauksen aikasiirtymä vei hänet takaisin itse Aikasotaan”, hän julistaa. ”Mutta se on mahdotonta”, lääkäri protestoi. ”Koko sota on aikalisällä.”Davros kiusoittelee”, ja silti hän onnistui. Se maksoi hänen järkensä, mutta kuvittele. Yksittäinen, yksinkertainen Dalek onnistui siinä, missä keisarit ja ajan herrat ovat epäonnistuneet. Testamentti merkittäville luomuksilleni.”

ehkä, tai ehkä aavistaa, että tohtori ei ollut koskaan kovin kiinnostunut palaamaan sinne. Huolimatta siitä, mitä hän sanoi Roselle Maailmanlopussa, Marthalle ruuhkassa ja Donnalle Pompejin tulessa, – saamme tunteen, että tohtori ei ollut koskaan liian pakotettu palaamaan viimeiseen suureen Aikasotaan-palatakseen kansaansa tai pelastaakseen jonkun gallifreyn jäänteen. Itse asiassa hän reagoi kauhulla toisen ajan Herran löytymiseen utopiasta, huolimatta kaikista puheistaan katumuksesta ja kaipuusta. Kaikki tämä on kehittymässä kohti Daviesin väistämätöntä paljastusta Aikojen lopussa, että tohtori ei halua Gallifreyn palaavan; että hän itse asiassa tuhosi sen.

hänen viimeinen murhatekonsa oli Dalekien tuhoamisen lisäksi myös Ajan Herrojen surmaaminen. Kaikesta siitä, mitä lääkäri puhuu kodin menettämisestä, kaikesta, mitä hän suree näkemäänsä menetystä, on ehdotus, että hän ei menisi takaisin, vaikka voisi. Lääkäri puhuu kiintopisteistä historiassa ja siitä, että Gallifrey on menetetty, mutta totuus on, että hän luultavasti voisi palata, jos haluaisi. Jos” yksinkertainen, naimaton Dalek ” voisi tukea Aikasotaa, niin kai lääkärikin voisi? Ainoa mahdollinen selitys on, että lääkäri ei yksinkertaisesti halua.

varastettu maa on hyvin puutteellinen pala televisiota, mutta se on myös melko tehokas juhla Davies’ Doctor Who. Se yhdistää monia erilaisia lankoja ja toimii pakottavana kunnianosoituksena sille, mistä oli tullut – alle puolessa vuosikymmenessä-jälleen Brittiläinen televisioinstituutio.

saatat olla kiinnostunut muista Arvioistamme David Tennantin kolmannelta Doctor Who-kaudelta:

• rikoskumppanit
• Pompejin palot
• Oodin planeetta
• Sontaran Stratagem/Myrkkytaivas
• lääkärin Tytär
• yksisarvinen ja ampiainen
• hiljaisuus kirjastossa/kuolleiden Metsä
• Midnight
• turn left
• The Stolen Earth/Journey ’ s End