en super-enkel trin-for-trin guide til nye forfattere
skriver du en bog? Måske starter du for første gang? For tyve år siden var jeg i din nøjagtige position. Min kone var alvorligt syg. Jeg ville holde op med at arbejde for at passe på hende. Og ja, meget af min tid blev brugt på at passe hende… men det efterlod stadig en masse timer om dagen.
jeg ville ikke gøre noget med den tid. Jeg har altid gerne villet skrive en bog. (Jeg har stadig et lille hjemmefilmfilmklip af mig, alder 9, bliver spurgt, hvad jeg ville have mig, da jeg blev voksen. Jeg svarede: “Jeg vil være forfatter.”)
så da jeg sad derhjemme og ofte bogstaveligt talt ved min kones seng, åbnede jeg min bærbare computer og begyndte at skrive.
den bog voksede til et monster på 190.000 ord. Jeg trællede også på den forbandede ting. Arbejdede virkelig hårdt. Var en perfektionist om hver detalje.
jeg fik en agent, og jeg fik en sekscifret bogaftale med HarperColins, en af verdens største forlag. Og bogen fortsatte med at blive en bestseller, der også solgte i en masse udenlandske territorier.
og bedst af alt? Jeg fik en karriere, jeg elskede. Jeg har været på tryk kontinuerligt lige siden, at bringe ud om en bog om året i den tid, og jeg har dybest set elsket hvert sekund af det. Og min kone ? Ja, hun har en langvarig tilstand, der aldrig vil forlade hende, men hun er omkring en million gange bedre end hun var tilbage i disse dage. Det har været en op-ned tur, men vi har været meget mere heldige end ikke.)
men du læser ikke dette, fordi du vil vide om mig. Du vil vide, hvordan du starter bogskrivning.
du har en stor tom skærm at håndtere. En hovedfuld af ideer, et ønske om at skrive… men ingen struktur til at omsætte disse ideer til praksis. Du vil vide: hvad næste?
det er et godt spørgsmål. (En jeg tænkte ikke for hårdt på, da jeg startede, men så endte jeg igen med at slette en 60.000 ordklump af mit første udkast, fordi det bare ikke var godt.)
så hvad skal du gøre næste? Godt, du gør dette:
hvis du vil begynde at skrive en bog, skal du tage følgende trin i følgende rækkefølge…
Skriv en bog i 10 trin
- tag en fabelagtig ide
- Byg et blærende plot
- Tilføj uforglemmelige tegn
- Giv dine tegn indre liv
- tilføj drama ved at vise det udfolde sig på siden
- Skriv med klarhed, Økonomi og præcision
- skrivning til børn? Samme regler gælder!
- vær disciplineret
- Revider dit udkast
- få feedback
tag en fabelagtig ide
hvis du vil vide, hvordan man skriver en roman, er der kun et fornuftigt sted at starte, og det er ikke med den første linje, som du måske tror, men med selve ideen om din bog – den ting du vil skrive om.
koncept betyder massivt. Det er næsten umuligt at overvurdere dens betydning. Stephenie Meyer skriver kompetent prosa, men det er hendes koncept, der gjorde skumringen til et kulturelt fænomen. Dan brun, Stieg Larsson, Stephen King er ens. De er anstændige forfattere velsignet med fantastiske ideer.
agenter ved dette, og – uanset hvad din genre – en stærk forudsætning er afgørende for at sælge en bog. Givet to stort set ens manuskripter, agenter vil næsten altid vælge den med det stærkeste centrale koncept.
hvordan får du så dine fantastiske bogideer? Svaret er, at du sandsynligvis allerede har dem. Din morderidee kan spire i dit hoved lige nu. Det kan opstå fra din lidenskab; det kan komme ud af en bog, du elsker.
det handler ikke om ideens frø. Det er, hvordan du udvikler det, der tæller.
nøglen her er:
(a) plukning af materiale, der begejstrer dig,
(B) plukning af nok materiale (så du vil have flere ideer til mulige indstillinger, flere ideer til mulige helte, flere ideer til grundlæggende udfordring/forudsætning osv. Du vil være i stand til at træffe valg fra et sted med overflod.)
(C) – og dette er genius bit – du skal begynde at kombinere disse ingredienser på en måde, der sikrer, at du har mindst en rogue ingrediens, en uventet smag i din sammensætning.
så lad os sige, at du bare ville skrive en film-noir-stil fra 1940 ‘ erne, privat – øje detektivhistorie-en hyldest til Raymond Chandler og den store generation af forfattere. Hvis du bare replikerede alle disse ingredienser, ville du have en usalgbar bog. Hvorfor? Fordi de er for velkendte. Hvis folk vil have disse ting, ville de bare købe Chandlers eget arbejde eller andre i den æra. Så kast ind-et spøgelse. En tysk hemmelig agent. Eller sæt historien i et sort samfund i Alabama. Eller … hvad som helst. Bare sørg for, at der er en uoverensstemmende ingrediens, der får læserne til at sidde op og lægge mærke til det.
brug for mere hjælp? Så gå se dette 10 minut video jeg sat sammen, der fører dig gennem den nøjagtige proces.
ekspert tip:
det hjælper også med at vide virkelig tidligt, hvilken slags ordantal du skal se på. Guldstandarden måde at finde ud af dette på er at få fat i fem eller seks nyligt udgivne romaner i dit nøjagtige område. Tæl derefter ordene på en typisk side og multiplicer op for at få en omtrentlig total. Hvis det lyder som for meget arbejde, så brug bare vores praktiske guide. Guldstandardmetoden er dog bedre!
Byg et blærende Plot
det næste væsentlige for enhver romanforfatter er en historie, der simpelthen tvinger læseren til at fortsætte med at vende sider. Heldigvis er der klare regler for, hvordan man opnår dette.
her er de regler, du har brug for at vide:
- Arbejd med et meget lille antal hovedpersoner (dvs.hovedpersoner i din historie. Det er dem, der driver handlingen, og hvis historier læserne investerer i.) Du har sandsynligvis kun en hovedperson, og det er fint. Hvis du har to eller tre, er det også fint. Mere end det? Ikke for en første bog, tak! De vil gøre dit job for hårdt.
- Start din historie ved at forstyrre status meget tidligt – første side muligvis, men bestemt inden for det første kapitel. Hændelsen, der får historien til at rulle, kaldes The Inciting Incident, og det er katalysatoren for alt, hvad der følger. Læs mere om, hvordan du får din Tilskyndelseshændelse til at fungere rigtig godt her.
- Giv din hovedperson en stor livsudfordring meget tidligt i bogen, og løs ikke tingene helt til slutningen. Læseren læser dybest set bogen for at se, om din hovedperson får den ting, de søger. Får gal fyren? Redder James Bond verden?
- i løbet af bogen skal du sørge for, at jeopardy øges. Det behøver ikke at være en jævn progression, på nogen måde. Men i sidste kvartal eller tredjedel af din roman, din hovedperson har brug for at føle, at alt hænger sammen med resultatet af det følgende.
- Afslut din bog med en krise og løsning. Så krisedelen er, når alt ser ud til at være tabt. Men så indkalder din helt eller heltinde en sidste indsats og redder dagen til sidst. Generelt vil krisen i de fleste romaner virke rigtig dårlig, og opløsningen vil virke virkelig triumferende. Det er at opnå svinget fra maksimalt lys til maksimalt mørkt, der virkelig giver læseren en følelse af en tilfredsstillende bog. (Mere om grundstrukturen her .)
- og endelig endnu et afgørende tip: hvis et kapitel ikke fremmer historien på en bestemt måde, skal du slette det kapitel. Hvorfor? Fordi alt, hvad læseren virkelig ønsker, er at vide, om din hovedperson opnår den ting, de søger. Hvis den grundlæggende balance mellem hovedperson og mål ikke ændres i løbet af et kapitel, har du ikke givet din læser nogen grund til at læse den. Så økse unødvendig baggrundshistorie. Ignorer mindre tegn. Pas på din hovedperson med en lidenskab.
lyder simpelt?
nå, principperne er ikke så svære at forstå, selvom det kan være lidt vanskeligere at udføre rådgivningen.
ekspert tip:
brug “snefnugmetoden” til at opbygge din struktur. Hjertet i dette koncept er ideen om, at du skal starte med en utrolig bar-bones oversigt over din fortælling – en sætning er fint. Så tilføjer du noget om karakter. Derefter bygger du denne sætning ud i et afsnit. Og så videre. Det er en fantastisk måde at lade dit plot komme noget naturligt ud. Mere hjælp til den teknik her-men spørg ikke min hvorfor det hedder snefnugmetoden. Det er ikke noget som en snefnug.
Tilføj uforglemmelige tegn
længe efter at en læser har glemt detaljer om et plot, er chancerne for, at de vil huske karakteren, der drev det. De to ting, du absolut skal huske på, når du konstruerer dine karakterer, er:
- sørg for, at karakteren og historien hopper af hinanden på interessante måder. Hvis din karakter for at tage et dumt eksempel har en frygt for edderkopper, er chancerne for, at din historie skal tvinge din karakter til at konfrontere denne frygt. Du skal bringe din karakter ind i deres område med største ubehag.
- sørg for at du virkelig, virkelig kender din karakter. Amy har en passion for Manhattan om vinteren; hun samler en skal fra hver strand, hun nogensinde har besøgt.) Hvis du vil kontrollere, om du kender din karakter godt nok, foreslår vi, at du bruger vores ultimative karakterbygger.
Åh ja, og et godt tip (omend et, der ikke fungerer for hver roman) er dette: hvis du er i tvivl, tilføj juice til din karakter.
her er et eksempel på hvad jeg mener:
Stieg Larsson kunne lige have skrevet en bog om en genial computerhacker.
men det gjorde han ikke. han kunne have skrevet en bog om en genial computerhacker med Aspergers.
men det gjorde han ikke. han kunne have skrevet en bog om en genial computerhacker med Aspergers og en fjendtlig holdning til samfundet.
men det gjorde han ikke.han kunne have skrevet en bog om en genial computerhacker med Aspergers, en fjendtlig holdning til samfundet, og som også var et voldtægtsoffer.
men det gjorde han ikke.
han kastede også i en kompleks forældrebaggrund, biseksualitet, en motorcykel, år tilbragt i det svenske plejesystem og en evne til vold.
det var den berusende bryg af alle disse elementer kombineret, der skabte en af verdens mest succesrige nylige fiktive kreationer.
kort moral: hvis du er i tvivl, gør mere.
ekspert tip:
vores karakter udvikling side har fået en gratis hentbar karakter profil spørgeskema, der beder dig 200+ spørgsmål om din karakter. Disse spørgsmål udfordrer dig grundlæggende til at kende din karakter bedre, end du kender din bedste ven. Det tager kun en time eller to at færdiggøre regnearket – og din karakter viden vil blive fremdrevet til en helt ny dimension af fantastisk. Helt ærligt? Det kan være den mest nyttige time, du kan bruge lige nu. Medmindre du er på et brændende skib i en storm. I så fald er læsning af dette afsnit ikke en god brug af din tid.
Giv dine karakterer indre liv
et af de mest almindelige problemer, vi ser, er, når en karakter gør og siger alle de rigtige ting, men læseren ved aldrig rigtig, hvad de tænker eller føler.
hvis du ikke skaber den indsigt i karakterens indre verden, vil bogen ikke engagere din læser, fordi den indsigt er grunden til, at folk læser. Når alt kommer til alt, hvis du bare vil se eksplosioner, går du til en Bond-eller Bourne-film. Hvis du vil føle, hvordan det er at være James Bond eller Jason Bourne, har du intet andet alternativ end at læse Ian Flemings eller Robert Ludlums originale romaner.
denne karakterindsigt er en af de enkleste ting for en romanforfatter at gøre. Du skal bare huske, at din hovedperson har en rig indre verden, og så skal du fortælle os om det. Så vi vil gerne vide om:
- hvad karakteren tænker
- hvad deres følelser er
- hvad de husker
- hvad deres fysiske fornemmelser er
- og så videre
det er OK at bruge temmelig intetsigende sprog til tider (“hun var sulten”, “hun følte sig træt”), men du begynder kun at få reel dybde i dine karakterer, hvis du også bliver individuel og specifik. Se for eksempel, hvor meget rigere denne passage føles, og hvor fuld af dens karakter det ser ud til at være:
da hun så kødet, følte hun en pludselig afsky. Sidste gang hun havde set fårekød ristning som dette på en åben ild, det havde været, når . Da minderne kom tilbage, hendes hals strammet og hendes mave blev knyttede som om klar til at kaste op.
fordi karakteren har tanker, følelser, minder og fysiske fornemmelser, der alle kombinerer her, er øjeblikket rigt udstyret med personlighed. En simpel” hun følte sig oprørt ” ville ikke have haft noget som den samme virkning.
ekspert tip:
når du har skrevet 20-30.000 ord eller deromkring,er det værd at holde pause for at kontrollere, at dine tegn virker levende på siden. Så bare udskrive fire eller fem tilfældige sider fra dit manuskript og cirkulere eventuelle udsagn, der angiver din karakters indre liv (fysiske fornemmelser, minder, tanker, følelser og så videre.)
hvis du slet ikke finder noget, har du skrevet en bog om en robot, og du skal muligvis genoverveje. Hvis du finder indikatorer for det indre liv, men de er alle intetsigende og unengaging (“jeg var sulten”, “jeg huskede en lade sådan, da jeg var barn.”), kan du ønsker at juice op din karakter. Hvis du finder et rigt indre liv, så har du det godt. Bare bliv ved.
Tilføj Drama
Dit job som romanforfatter er at vise handling, der udfolder sig på siden. Læsere vil ikke bare have en tredjehåndsrapport om, hvad der lige er sket. Det betyder, at du er nødt til at fortælle ting øjeblik for øjeblik, som om du var vidne til begivenheden. Overvej forskellen mellem dette:
Ulfor så det faldende sværd i en sløring af sølv. Han snoede sig for at flygte, men sværdmanden ovenfor, en sort trold med gule tænder, var for hurtig og svingede hårdt.
( denne form for fortælling er “viser”.)
og dette:
Ulfor blev hårdt såret i en sværdkamp.
( denne form for fortælling er kendt som “fortælling”.)
det første uddrag lyder som en faktisk historie. Det andet lyder som en nyhedsrapport.
det er klart, at du bliver nødt til at bruge den anden form for historiefortælling fra tid til anden. Telling kan være en enkel måde at formidle fakta og fremskynde tingene på, men for det meste skal din fortælling bestå af scener med dramatisk handling, limet sammen med bits af sparsom fortælling. Hvis du er i tvivl, skal du slå vores gratis tip op om ‘vis, fortæl ikke’ – reglen.
ekspert tip:
en af de virkelige drivkræfter for drama på siden – og en af fiktionens virkelige fornøjelser – er intens, levende, overraskende dialog. At skrive dialog Kompetent er ret let-du kan sandsynligvis allerede gøre det.
men at skrive rigtig god dialog (tænk Elmore Leonard, for eksempel) er ikke så simpelt. Når det er sagt, er der regler, du kan følge, som bare gør din skrivning bedre. For flere råd om alt dette, bare tjek vores side om dialog.
skriv godt
det lyder indlysende, men det er ikke godt at have en glødende ide og et fabelagtigt plot, hvis du ikke kan skrive.
din bog består trods alt af sætninger, og hvis disse sætninger ikke formidler din mening kortfattet og tydeligt, fungerer din bog bare ikke.
næsten alle har kapacitet til at skrive godt. Du skal bare fokusere på udfordringen. Så tænk på de tre byggesten til god skrivning:
- klarhed. Du skal udtrykke din mening klart. Selvfølgelig ved du hvad du mener at sige, men ville en læser forstå så klart? En god måde at tjekke dig selv her er at læse dit eget arbejde højt. Hvis du snubler, når du læser, er det en stor anelse om, at læserne også vil snuble.
- Økonomi. Brug aldrig ti ord, når otte ville gøre. Det betyder at kontrollere hver sætning for at se, om et ord eller to kunne gå tabt. Det betyder at kontrollere hvert afsnit for sætninger, som du ikke har brug for. Hver side for overskydende afsnit. Hvis det lyder pedantisk, skal du bare tænke over dette. Hvis du forsøgte at sælge en 100.000 bog, der havde 20.000 overskydende ord i det, bør du ikke blive overrasket, hvis agenter afviste det, fordi det var bare for kedeligt og for baggy. Men det er den nøjagtige samme forskel som en 10 ord sætning og en 8 ord en. I et ord: pedantry betyder noget. Det er din ven!
- præcision. Vær så præcis som muligt. Dette betyder normalt, at du skal se scenen i dit hoved, før du kan beskrive den tydeligt for en læser. Så det er nemt at skrive “en fugl fløj rundt om træet”, men det er kedeligt og upræcist. Tænk bare på, hvor meget bedre dette er: “Et par svaler fløj rundt om det gamle æbletræ.”Forskellen i de to sætninger er dybest set en præcis seende, præcis beskrivelse. Brug for mere hjælp? Så finder du denne artikel virkelig nyttig!
hvis du kan klare disse tre ting – og du kan; det er bare et spørgsmål om at gøre en indsats – så kan du skrive godt nok til at skrive en roman. Det er rart at vide, hva’?
ekspert tip:
beskrivende skrivning lyder som om det burde være kedeligt, ikke? Alle ved, hvordan en kaffebar ser ud, så spilder det ikke bare ord for at fortælle læseren?
bortset fra det er ikke sådan det virker. Grunden til at skrive beskrivelser betyder så meget er, at læseren skal føle sig fuldstændig til stede i din fiktive verden. Det skal føles mere virkeligt end den kedelige gamle virkeligheds verden. Det er her stor beskrivende skrivning kommer til sin ret. Hvis du-økonomisk, levende-kan sætte en scene, så kommer alle dine karakterinteraktioner og plotvridninger til deres egne. De vil føle sig mere dramatiske, mere levende. Og igen: der er enkle gentagelige teknikker til stærk beskrivende skrivning. Læs mere om dem lige her.
hvad hvis jeg skriver til børn?
samme regler gælder, uanset hvilken alder eller genre du skriver for, men vi har sammensat en samling af vores bedste tip til børneforfattere, herunder hjælp til, hvordan du får en litterær agent, der passer til dig og dit arbejde.
hvad ellers, skriv klart og økonomisk. Hvis din stil ikke er øjeblikkelig og præcis, har børn ikke tålmodigheden til at følge med dig. Hvis et kapitel ikke driver historien fremad, mister du dem. Hvis du er i tvivl, skal du holde det enkelt. Skriv levende tegn til et opfindsomt plot. Skriv med humor og lidt ondskab.
men virkelig: hvis du skriver for børn, så følg alle reglerne i dette blogindlæg, men gør det hele i mindre skala. Det eneste virkelig afgørende spørgsmål, der adskiller børns fiktion fra voksenarbejde, er ordtælling. Du skal bare vide den rigtige slags længde for det specifikke marked, du skriver til.
det betyder:
- Find ud af, hvilken aldersgruppe du sigter mod
- Find ud af, hvilken slags bøger du skriver (bøger om enhjørninger til 6-7-årige? Eventyrhistorier for unge teenagere? Moderne udgivelses-drevne bøger til midten af teenagere?)
- få fat i nogle bøger i den rigtige niche
- tag en typisk side i disse bøger
- Tæl ordene
- Multiplicer antallet af ord efter antal sider. Færdig!
Åh, og stol ikke på internetsøgninger for at give dig det rigtige svar. Fordi der er så meget aldersafhængig variabilitet i kids fiction, krydset af en god smule format og genre variabilitet, er den eneste sikre rute at følge den, vi lige har givet.
ekspert tip:
den mest almindelige fejl begået af håbefulde børneforfattere har at gøre med at skrive ned til børn. Og det er forkert. Børn ønsker ikke at blive belært eller nedladende. De ønsker, at deres verden skal tages lige så alvorligt af dig, som de selv tager den. En af grundene til, at Roald Dahl var så succesrig, var, at han skrev om ting, som voksne (i den virkelige verden uden for fiktion) ville have afvist. En kæmpe, der talte sjovt? Voksne kvidre, der opførte sig dårligt? En dødelig farlig chokoladefabrik? Dahls vilje til at være subversiv satte ham tydeligt på siden af børn, ikke voksne. Forfattere som Susanne Collins, Veronica Roth, JK Rodling og Stephenie Meyer bruger alle det samme grundlæggende trick. Kopier dem!
Opsæt nogle gode Skrivediscipliner
første regel for skrivning er dette: gode forfattere skriver.
de vil ikke skrive. De tænker ikke på at skrive. De blogger ikke om at skrive.
de skriver.
sikker på at du også kan gøre de andre ting, men de er ikke det, der tæller. Det, der tæller, er bum-on-seat timer, og det dokumentord tæller tikkende nogensinde opad.
nu er sandheden, at forskellige forfattere nærmer sig deres arbejde forskelligt. Der er ikke et sæt regler, der fungerer for alle. Men her er nogle regler, der kan fungere for dig. Hvis de gør det, fantastisk. Hvis de ikke gør det, skal du tilpasse dem, som du har brug for. Uanset hvad, hvis reglerne hjælper dig med at skrive, fantastisk. Hvis de ikke gør det, kassere dem.
så. Reglerne:
- Indstil dit skriveplads, så det appellerer. Tab distraktionerne. Sørg for, at du har en computer, penne og notesbøger, som du kan lide at bruge. Få en behagelig stol.
- Fjern distraktioner. Har du et TV i dit skriveværelse? Så mister TV ‘ et. Eller skift værelser. Slip af med de distraktioner, der mest generer dig.
- Bestem hvornår og hvor ofte du vil skrive. Hvis du har et travlt liv, er det OK, hvis det er lidt ramshackle (“tirsdag morgen, alternative onsdage og lørdag, Hvis jeg får en chance.”) Men det mindste her er, at du sætter en ugentlig godtgørelse på timer, og holde sig til det kommer helvede eller højt vand. Par det sammen med:
- et ugentligt målordtælling. Hit det mål hver uge, ingen undskyldninger.
- lav en slags resultatforpligtelse. For eksempel: når jeg er færdig med denne bog, får jeg en ekstern professionel redaktør til at give mig kommentarer. Eller: Jeg vil dele dette med min boggruppe. Du skal bare huske på, at denne bog vil blive læst. Denne viden holder dig ærlig!
- Forpligt dig til en deadline. Gør det ikke for hårdt for dig selv, men gør det rigtigt. Næsten alle skal kunne klare 2.000 ord om ugen, selv med et travlt liv. Og de fleste voksne romaner er 70-100.000 ord lange, så på mindre end et år har du dig selv en bog, min ven. Med praksis bliver du hurtigere.
- arbejde til en disposition. Jeg sagde, du skulle tegne dit plot, ikke? (Du kan få det plotteark ved at navigere til toppen af sidebjælken på denne side.) Brug denne disposition som din historie-kompas. Hvis du har brug for at tilpasse det, mens du går, er det fint – men ingen radikale ændringer, Tak!
- Prioriter altid læserens perspektiv. Skriv ikke for at behage dig selv. Skriv for at behage læseren. Hvis du har brug for at forestille dig en faktisk ideel læser, så gør det. Skriv til dem.
- bare rolig, hvis dit første udkast er elendig. Det er meningen at være! Det er det første udkast er til. Jane Smiley sagde, ” Alle første udkast er perfekte, fordi alt hvad de skal gøre er at eksistere.”Det samme gælder dig, kammerat.
- tag pauser. Hvis du er en fidgety forfatter (som jeg er), vil du gerne tage mange pauser. Hvis du koncentrerer dig voldsomt i tyve minutter og tager en pause i fem eller ti, er det fint. Bare fortsæt den vej.
- varm op hver dag. Jeg redigerer altid mit arbejde dagen før som en måde at varme mig op til det kapitel, jeg er ved at begynde. Hvis du kan lide at varme op anderledes, så gå efter det. Bare husk, at du muligvis ikke bare kan begynde at skrive frisk tekst kl 9.01 præcist. De fleste af os har brug for at varme motoren lidt først.
og det er det. Gør disse ting, og du skal være fint.
Revider dit første udkast
næsten alle første udkast vil have problemer, nogle af dem dybe. Det er okay.
et første udkast er bare din mulighed for at sidde fast i den virkelige forretning: som raffinerer og perfektionerer den historie, du lige har fortalt dig selv.
det betyder at kontrollere din historie, kontrollere dine tegn, kontrollere din skrivestil.
så gør alle disse ting igen. Du finder nye problemer, nye niggles hver gang du går tilbage til dit arbejde (i det mindste til at begynde med), og hver gang du løser disse ting, bliver din bog bedre. Det er en gentagen proces, men en du bør komme til at nyde.
bliv ikke foruroliget over gentagelserne: tænk på denne omskrivningsopgave som at klatre op i en vindeltrappe. Ja, du går rundt i cirkler, men du stiger højere hele tiden.
vi har set hundredvis af nye manuskripter hvert år, og vi er ret gode til at genkende fælles problemer. Vi har endda en tjekliste over tilbagevendende problemer, vi finder. De fleste kan rettes, så du behøver ikke bekymre dig for meget, hvis nogle af dem gælder for dig.
sagen er simpelthen at finde ud af, hvad problemet er, så sæt dig ned for at løse det. Husk, at alle succesrige romanforfattere startede på samme måde som du gjorde: med et elendigt manuskript.
ekspert tip:
redigering af dit eget arbejde kan være en udfordrende og noget mystisk proces. Så vi har fjernet mysteriet. Vi har lagt nogle faktiske redigeringer til en faktisk bog (af mig, som det sker) op på bloggen, så du kan se, hvordan selvredigeringsprocessen fungerer for en erfaren pro-forfatter. Du kan finde mere om alt det herovre. Mens du er ved det, kan du tage et kig på de forskellige forskellige typer redigering, der er tilgængelige. Men spring ikke ind i betalt redigering før et meget sent stadium. For nu vil selvredigering forbedre dit manuskript og opbygge dine færdigheder.
få venner, Få Feedback
at skrive en bog er hårdt arbejde. Det er ensomt. De omkring dig er sjældent udstyret til at tilbyde ekspertfeedback og rådgivning – og det er selvfølgelig en vanskelig vej. De fleste første romaner bliver ikke udgivet.
så prøv ikke at gå alene. Her er nogle ting, du kan og sandsynligvis bør gøre:
- Deltag i en skrivegruppe eller online skrivefællesskab. Se vores ekspert tip nedenfor.
- gå offentligt med nogle af dine skrivemål / præstationer. Det kan bare betyde at opdatere din Facebook-side eller tale med dine venner på kontoret. Det vigtigste er at undgå, at din bog føles som en mørk hemmelighed, du ikke er i stand til at dele.
- få venlig peer feedback, når du tror, du er klar. Når din bog er færdig og groft redigeret, det kan være nyttigt at søge støttende feedback, af “hold da op, du kan virkelig gøre dette!” række. Du bliver nødt til at blive hårdere med tiden, men den tidlige støtte kan gøre underværker.
- Byg dine færdigheder. Det kan betyde at lave en online kreativ skriveklasse, eller tage et kursus, eller arbejde med en mentor, eller deltage i en begivenhed. Uanset hvad du vælger at gøre, vil du forbedre som forfatter og skrive & redigering af din næste bog vil komme lettere end det gjorde denne første gang runde.
- få professionel feedback, når du har gjort så meget selvredigering, som du kan administrere. Der er absolut ingen bedre måde at forbedre et manuskript på end at få et strengt sæt kommentarer fra en erfaren tredjepartsredaktør. Se denne video for tip til, hvordan du behandler og udnytter den feedback bedst muligt.
husk, du behøver ikke at gøre alt dette på en gang. Dette er et maraton, ikke en sprint. Så gå let med dig selv, når du sætter dine mål. Under-commit og over-delivery, ikke?
ekspert tip:
Mød venner i et frit og kyndigt samfund af forfattere. Jeg blogger der hver uge, og tusinder af forfattere som dig mødes for at dele peer-to-peer-kritik, sladre, råd og support. Og også-venskab. Passion gør venner som intet andet, og vores samfund handler om lidenskab. Tilmelding er helt gratis. Og hurtigt. Og nemt. Bare gå her og gør, hvad du skal gøre.
Bonus Tip: Få en litterær Agent
litterære agenter tager kun omkring en bog ud af tusind, så inden du tager dette sidste trin, foreslår vi, at du har udfyldt nummer 1 til 9 korrekt. Du bør også se på vores råd om manuskriptpræsentation for at sikre dig, at du virkelig er forberedt på næste fase. Når det er sagt, hvis din roman er god nok, vil du finde det let nok til at sikre repræsentation. Bare Følg disse trin.
A) Vælg dine målagenter. Vi har en komplet liste over litterære agenter, og du kan filtrere alle data efter genre, agentoplevelse og mere. Det er den mest komplette kilde af sin art.
B) Vælg omkring 8-12 navne. Du leder efter agenter, der er ivrige efter at påtage sig nye forfattere. Hvis de tilfældigvis repræsenterer forfattere, du elsker, så meget desto bedre. (Flere råd om, hvordan du starter din agent søgning .)
C) Skriv et fabelagtigt følgebrev ved hjælp af dette råd og prøvebrev.
D) Skriv en god, klar synopsis. En proces, der skræmmer de fleste forfattere, men det er lettere, end du måske tror. Bare Følg disse tips.
E) få dine ting derude.
og der har du det: 10 trin for at få dig i gang med at skrive den roman.
glad skrivning, held og lykke. Og fortsæt!
Jericho forfattere er en global medlemsgruppe for forfattere, der leverer alt hvad du behøver for at blive offentliggjort. Hold dig opdateret med vores nyheder, medlemskabstilbud, og opdateringer ved at tilmelde dig vores nyhedsbrev. For flere skrive artikler tage et kig på vores blog side eller deltage i vores gratis forfatter samfund.