historie nigerijského umění sahá roky předtím, než Nigerijský muž konceptualizoval takové výtvory jako umění. Zaznamenaná historie nigerijského umění však může být vysledována na méně než dvě stě let projevu. Existuje mnoho tradičních uměleckých děl a původů, nigerijské umění a řemeslo, pouze předci jsou lidé, kteří mohou říct, jak to začalo. Seznam tradičního umění a jejich původ jsou nekonečné.
samotné umění je výrazem imaginativních aktivit autora / umělce / umělce. Umění může být vizuální, zvukové a provedené. Umění je v každé životní formě. Umění je nejvíce nevysvětlitelný koncept, protože jeho význam se u jednotlivců liší. Umění je médium vyjadřování, umění je to, co stvořitel říká. S různými styly a technikami, nigerijské umění se vyvinulo ze starověku, ale zároveň zůstalo stejné. Nigerijské umění bylo vždy odvážné a lstivé, s hlubokým kulturním významem stejně jako dnešní nigerijské umění. Jediný rozdíl je v příbězích, které vyprávějí.
evropské kolonie začaly zkoumat Afriku v 15. století. Domov milionů kmenů, každý s jedinečnými kulturami, Nigérie je jeden národ, jehož kultura je zobrazena prostřednictvím uměleckých forem, jako je tanec, literatura, hudba, umění a řemeslo, Móda a další. U řeky Benue leží Kultura Nok. Popíral, že je nejstarším osídlením starověké Nigérie, lze říci, že kultura Nok propagovala růst jiných kultur lidí.
nigerijské umění vás zavede do světa, kde jsou silně prozkoumány kamenné, dřevěné a skleněné řezby, keramika, drátěné práce a obrazy. Průměrný Nigerijský vidí své země umění jako hluboké, výrazné a Afrocentrické. Nigerijské umělecké obory v sochařství, masky, a Textil, mnoho kusů příliš ztracených na počítání. Většina z těchto uměleckých děl sedí v zahraničních muzeích v koloniálních zemích. Mnoho ukradeno ze země ve snaze využít kontinent, a jiní byli dáni výměnou za jiné předměty neznámé a fascinující našim předkům.
ačkoli otroctví roztrhalo obrovskou část nigerijské kultury z historických knih, záznamů a artefaktů, které chyběly, důležité detaily nigerijského uměleckého dědictví přežily jazyky svých lidí, kteří vyprávěli příběhy další generaci a další. Významné nigerijské umění, o kterém se každý dozví v sociálních studiích, je Nok Art, Ife Art, a Benin Art, a tradiční Nigerijská umělecká díla a jejich původ jsou více.
umění Nok
umění Nok pochází z rané kultury, která existovala mezi populací doby železné zvanou kultura Nok. Tato kultura byla pojmenována po šunkové vesnici Nok. Vesnice Nok spočívala přímo nad řekou Benue v moderním státě Kaduna. Kultura Nok se objevila v severní Nigérii kolem roku 1000 před naším letopočtem a zmizela za neznámých okolností kolem roku 500 nl, a tak trvala přibližně 1 500 let. Kování a tavení železa jsou pro kulturu Nok jedinečné. Terakotové sochy jsou nejoblíbenějším uměním Nok. Ačkoli se předpokládá, že umělecká díla byla vyrobena mezi 500BC a 200 NL, byly poprvé objeveny v roce 1928.
Nok art tvrdí, že je nejstarším příkladem terakoty v Africe, Jižní saharské. Terakota sama o sobě znamená pečenou hlínu a pečení se provádí po modelování. Jíl se stává tvrdým, když je umístěn v ohni. Sochy jsou vypalovány při vysokých teplotách, aby se dosáhlo výsledku terakoty na rozdíl od keramiky vypálené při nízkých teplotách. Výroba tohoto umění vyžaduje technické znalosti, hlavně zvládnutí hliněných forem. Terakotová hlína nesmí mít žádné díry ani vzduchové bubliny, protože se rozpínají v teple a mohou prasknout, což je pro sochaře nebezpečí v případě, že je to velká socha.
Nok art je známý svou rozmanitostí předmětu, který by mohl být proveden různými styly, léčbami a měřítky. Tato umělecká forma ukazuje velké dovednosti při vytváření postav v životní velikosti a dalších menších měřítek. Většina terakotových soch hlav, většina z nich je téměř v životní velikosti a některé byly odlomeny sochy celého těla. Hlavy jsou poněkud válcové s komplikovanými účesy, které mají otvory a linie a buchty. Charakteristiky Nok art zahrnují rozšířené nosní dírky, propíchnuté uši, nos, oči a ústa, půlkruhové nebo trojúhelníkové oči a oční víčka, uši jsou vzaty zpět, spuštěny a malé.
Benin Art
Benin Art pochází z Beninského království, jinak známého jako Říše Edo (1440-1897). Beninské království je předkoloniální africký stát nacházející se v jiho-jižní oblasti moderní Nigérie. Benin umělecká díla byla vytvořena hlavně pro soud Oba Benin. Benin umění bylo vyrobeno z litého bronzu a vyřezávané slonoviny. Beninské umění je ceremoniálně významné, protože zobrazuje Oba božskou povahu, ústřednost a jeho interakce s nadpřirozeným. Tato umělecká díla ctí zbožné předky obou.
materiály používané v Benin art jsou hlavně mosaz, slonovina a korál a jsou považovány za obdařené posvátnými silami. Hodnota a proces umění v Beninu odrážejí pozemský a nadpozemský vliv obou a velké bohatství jeho království. Beninské královské umění patří k tradici, která napodobuje konvenci, i když podporuje kreativitu a inovace, zejména jako odraz královské výsady. Přesčas, vládci používali umění jako odkazy k interpretaci historie království a k seznámení se s minulostí, aby budovali a podporovali své vlastní filozofie a definovali své obrazy pro potomstvo. Slonovinové kly a Pamětní mosazné hlavy jsou vyrobeny speciálně pro královské oltáře a jejich barvy znamenají královskou moc.
leopard je významný v Benin art. Je to proto, že král je považován za leoparda domu. Obraz této divoké kočky je také spojen s vojenskou silou obou. Mosazné lití má v Beninu diskutabilní původ. Je považován za nejvyšší řemeslný cech v hierarchické struktuře Beninské společnosti. Mosazné lití bylo provedeno metodou ztraceného vosku. Tato metoda používá hlínu jako jádro pro podrobné voskové modely. Když jsou modely kompletní, hlína je pečlivě tvarována a zahřívána. To způsobí, že se vosk roztaví v úzkém kanálu, roztavený kov se nalije do formy a nechá se vychladnout. Po ochlazení se vytvrzená hlína odštěpí a obraz zůstane v bronzu.
represivní expedice Britů v roce 1827 narušila další tvorbu Beninského umění. Účelem této expedice bylo dobýt království. To zanechalo oltáře umění jako ruiny války. Bez záznamu o věcech a o tom, jak původně byly, britské expedice zaokrouhlily umělecká díla a většinu z nich prodaly v Londýně, aby získaly peníze na expedici.
Ife Art
Ife Art zobrazuje krále a bohy. Většina jsou vyřezávané hlavy; struktury hlavy jsou výsledkem víry v ase. Ase je síla a energie člověka jsou věřil být na hlavě. Ilé-Ifè je místem původu Yorubského lidu. Předpokládá se, že Ilé-Ifè založil Oduduwa, syn Olodumare poté, co sestoupil z nebe. Říká se, že oduduwa zasadil strom se 16 větvemi. To dále interpretuje název Ilé-Ifè, což znamená „země expanze“.
Ostatní Yorubská království pocházejí z Ilé-Ifè, moderního státu Osun, a vládci a klany, když jsou vysledováni, jsou potomky Oduduwy. Umění je významnou součástí této historie a kultury, protože zobrazuje sílu člověka ve starověku. Tato umělecká díla představují historické lidi Ife a kanceláře s nimi spojené. Monumentálním dílem je socha krále Obalufona II., o kterém se předpokládá, že vynalezl bronzové odlitky. Je vyznamenán v podobě naturalistické měděné naturalistické masky v životní velikosti.
podle Wikipedie Ilé-Ifè je známý po celém světě pro své starověké a naturalistické bronzové, kamenné a terakotové sochy. Tato umělecká díla dosáhla svého vrcholu uměleckého vyjádření mezi lety 1200 a 1400 NL. V období kolem 1300 CE, umělci na Ife vyvinuli rafinovanou a naturalistickou sochařskou tradici v terakotě, kameni a slitině mědi – měď, mosaz a bronz, z nichž mnohé se zdají být vytvořeny pod záštitou krále Obalufona II., muže, který je dnes identifikován jako Yorubské patronské božstvo mosazného lití, tkaní a regalia. Po tomto období, politická a ekonomická moc se přesunula do sousedního Beninského království, který jako království Oyo, se vyvinul v hlavní říši a způsobil pokles výroby uměleckých děl Ife. Ife art je jedinečným příkladem naturalismu v předkoloniálním africkém umění, které se lišilo regalií, obličejové značky, vzory a proporce těla.
Přihlásit se k odběru aktualizací Odhlásit se z aktualizací