Val Kilmer Révèle La Vraie Histoire Derrière Tombstone et Kurt Russell

Mise en scène

Un classique culte, Tombstone raconte l’histoire d’une fusillade tristement célèbre qui a eu lieu en 1881 dans les rues de Tombstone, en Arizona. Alors que Wyatt Earp (interprété par l’acteur Kurt Russell) et ses frères tentent de quitter leurs méthodes de tir pour commencer une nouvelle vie en Arizona, les ennuis les suivent et ils deviennent la cible d’une bande tapageuse de cow-boys.

Le drame du film ressemble à quelque chose que seul Hollywood serait en mesure de proposer, mais tout s’est réellement passé. Et à l’insu de beaucoup, ce drame ne se limitait pas à l’écran. Val Kilmer, qui a joué le rôle de Doc Holliday, a révélé les troubles qui se sont déroulés dans les coulisses — et le rôle joué par Kurt Russell dans tout cela.

Drame À l’écran et hors Écran

Les téléspectateurs qui regardent Tombstone ont droit à une histoire épique de drame sans escale qui se déroule sous leurs yeux à l’écran. Mais ce que peu de gens savent, c’est que le drame du film a réellement commencé bien avant même que le film ne sorte sur grand écran ce jour fatidique de Noël 1993. Tout a commencé avec qui était en charge de la réalisation du film.

L’homme original choisi était Kevin Jarre, un scénariste et producteur de films respecté qui aurait eu un CV assez long pour impressionner même les personnes les plus puissantes d’Hollywood. Jarre a choisi les acteurs à la main et a écrit à lui seul le scénario. Pour quelqu’un avec un portefeuille aussi impressionnant, personne ne s’attendait à ce qui se passerait plus tard. Tout d’abord, l’acteur Val Kilmer a parlé de l’éclat du scénario de Jarre en faisant une grande réclamation.

Le Pouvoir des Mots

Il est difficile d’imaginer quelqu’un d’autre jouer à Doc Holliday. Mais selon Kilmer, le scénario de Kevin Jarre était la seule chose qui lui a vendu le rôle en premier lieu. En particulier, Kilmer accrédite la phrase « Je suis ton huckleberry » — que Doc murmure dans la scène de fusillade d’O.K. Corral qui se déroule entre les hommes de loi et les cow-boys hors-la-loi – comme l’ayant conquis.

La légende veut que cette phrase du Sud signifie: « Si vous voulez vous battre, je suis votre homme avec qui vous emmêler. »Bien qu’une ligne notable, ce n’est pas le dicton le plus cité de Doc. Et en parlant de cela, les fans ont été choqués d’entendre la vérité derrière sa ligne à l’écran la plus célèbre – tout comme ils ont été choqués d’entendre ce que Kilmer a révélé plus tard à propos de Russell.

Une ligne incroyablement précise

Il y a de fortes chances que, si vous avez vu le film Tombstone, vous vous souveniez définitivement de l’échange entre Doc Holliday et un cow-boy lors de la scène de la fusillade d’O.K. Corral. Les feux s’embrasent en arrière-plan tandis que des coups de feu sont tirés et que les gens hurlent d’effroi.

Quand un cow-boy se tourne vers Doc et lui dit: « Je t’ai maintenant, Doc » suivi d’une flopée de mots de malédiction, Doc répond joyeusement: « Tu es une marguerite si tu le fais. »Il est difficile d’imaginer quelqu’un dire ces mots dans un moment aussi intense que celui-ci, mais selon les journaux, cette ligne est, en fait, historiquement exacte. De plus, étonnamment, ce n’était pas le seul Jarre de dialogue authentique inclus dans le script.

Derniers mots

Un autre moment intense du film a lieu lorsque Doc Holliday est allongé sur son lit de mort dans la scène finale émotive. Il regarde ses pieds nus et marmonne : « Je serai maudit. »Selon les historiens, ce sont peut-être les derniers mots de John Henry « Doc » Holliday. D’autres sources affirment qu’il a dit, dans un contexte similaire, « Eh bien, c’est drôle. »

Les gens ont longtemps débattu des raisons pour lesquelles Doc aurait pu dire cela, certains affirmant que c’était parce qu’il avait toujours cru qu’il mourrait en portant ses bottes. D’autres soutiennent que c’était parce qu’il croyait qu’il mourrait dans une fusillade, pas dans un lit à cause de la tuberculose. Bien que le raisonnement exact derrière ses paroles soit inconnu, une chose dont on sait avec certitude est que l’acteur Val Kilmer s’est préparé pour cette scène d’une manière inhabituelle — et très inconfortable —.

Un acteur dévoué

Avant de filmer la scène finale captivante qui montre Doc Holliday sur son lit de mort, l’acteur Val Kilmer se serait allongé sur un lit rempli de glace. Brr! Une ode à son dévouement en tant qu’acteur, Kilmer croyait que cela forcerait son corps à trembler, ce qui rendrait plus réaliste pour un spectateur que Doc était en effet sur le point de quitter ce monde.

La tactique de Kilmer a fonctionné et de nombreux fans ont estimé que sa performance méritait un Oscar. Quant à la minorité de téléspectateurs qui pensaient que sa performance était exagérée, les fans purs et durs diront qu’ils ont tort — tout comme la plupart des gens se trompent sur une autre scène clé du film.

Le comble des sensations fortes

Dans ce qui est considéré par certains comme l’une des scènes les plus saisissantes du cinéma, Wyatt Earp (joué par Kurt Russell) s’approche du hors-la-loi Curly Bill au bord de la rivière. Risquant vaillamment sa vie, Wyatt se lance dans la ligne de feu des chefs des Cow-boys.

Wyatt esquive miraculeusement toutes les balles de Bill avant de décharger son propre fusil de chasse dans le célèbre hors-la-loi. De nombreux critiques ont soutenu que cette scène est trop exagérée et irréaliste, ce qui n’est que le produit des fantasmes hollywoodiens. Mais Johnny Barnes, l’un des cow-boys qui a survécu à la fusillade de 1881, a raconté l’histoire exactement comme elle est montrée dans le film. Et ce n’était pas la seule partie authentique du film.

Attention aux costumes

Le scénariste Kevin Jarre est largement considéré comme le principal cerveau derrière Tombstone, car c’est lui qui a été chargé de traduire sur grand écran des événements réels des années 1880 à Tombstone, en Arizona. Une partie de l’exactitude historique de l’époque consistait à garantir l’authenticité des costumes.

Selon Val Kilmer, cela signifiait que les acteurs étaient faits pour porter de vrais ensembles de laine. Il a allégué que lors du tournage de la scène de théâtre de la cage à oiseaux, un thermomètre sur le plateau lisait 134 degrés Fahrenheit. Kilmer a plaisanté en disant que cela expliquait pourquoi son personnage, Doc Holliday, avait peut-être tué des gens, en disant: « C’est juste, comme, qu’il portait de la laine en été, dans le territoire de l’Arizona, et cela l’a rendu fou. »Apparemment, agir par temps de 134 degrés n’est pas le seul truc que Kilmer a amené sur le plateau.

Tout est Dans Le Poignet

Rappelez-vous la scène dans Tombstone où Doc Holliday est montré en train de jouer au poker? La caméra se concentre sur sa main et les téléspectateurs voient de près un tour où il est capable de rouler essentiellement une pièce de monnaie sur ses jointures.

À l’insu de beaucoup, il s’agit en fait d’un mouvement signature de Val Kilmer. L’acteur a également réalisé un tour de « marche des doigts » similaire dans deux autres films: Real Genius et Top Gun. En Vrai Génie, il utilisait des quartiers, tandis que dans Top Gun, il jouait avec un stylo. Cette astuce a certainement ajouté une belle touche à son portrait du personnage de Doc qui se bat avec des armes à feu, qui joue fort et qui boit fort. Il est difficile d’imaginer Doc joué par quelqu’un à part Kilmer, mais c’était presque le cas.

Un casting différent

Tombstone aurait pu se révéler complètement différent si le casting avait été fait avec quelqu’un d’autre que la gamme finale que nous connaissons aujourd’hui. Par exemple, l’acteur acclamé Willem Dafoe a failli incarner Doc Holliday. Vous vous demandez ce qui vous gênait? L’équipe de casting a apparemment décidé de ne pas le faire après avoir joué dans le film controversé de Scorsese, La Dernière tentation du Christ.

Mais ce n’est pas tout. Connu pour son histoire d’acteur dans le genre occidental, l’acteur Glenn Ford devait jouer Marshall White avant de tomber malade. De plus, le leader bien-aimé d’Hollywood, Richard Gere, aurait été mis sur écoute pour Wyatt Earp et Mickey Rourke pour Johnny Ringo. Mais même si les acteurs ont changé, une chose est sûre: ils auraient tous encore une certaine qualité en commun.

Moustache Madness

Si vous regardez de près ce que partagent tous les personnages masculins, vous reconnaîtrez qu’ils arborent tous des moustaches parfaitement entretenues. C’est le résultat de l’écrivain Kevin Jarre, qui, selon l’acteur Michael Biehn, était très particulier sur la façon dont il voulait que les moustaches des hommes aient l’air. En fait, il a apparemment ajouté au script qu’il voulait que chaque moustache se recroqueville dans les coins.

Et selon Biehn, tous les acteurs masculins à l’exception de Jon Tenney (qui jouait Behan) cultivaient leurs propres moustaches. Il a ajouté: « Je pense que je me suis toujours senti un peu comme le petit chien du groupe. Parce que ce n’était pas sa vraie moustache. »Mis à part les costumes et les poils du visage, de nombreux fans ont également été surpris d’entendre parler de ce prochain élément légitime du film.

Tournage Pendant la saison de la Mousson

Alors que certains films et séries télévisées tournent des scènes dans des conditions météorologiques extrêmes pour rendre le décor plus réel, l’équipe de production ne peut pas compter sur la météo qui joue en leur faveur. Pour cette raison, ils comptent souvent sur l’ajout d’effets spéciaux dans le montage de post-production.

En ce qui concerne Tombstone, il s’est avéré que le tournage pendant ce qu’on appelle la saison de la mousson du Sud-Ouest en Arizona avait ses avantages. La foudre et le tonnerre qui apparaissent en arrière-plan d’un certain nombre de scènes sont en fait réels et n’ont pas été créés artificiellement. En parlant de cela, il y a un autre élément effrayant dans le film qui ne se résume pas à la magie du film, mais qui était plutôt basé sur quelque chose de réel.

Ici se trouve Lester Moore

Dans une scène précoce où les Earps entrent en ville, une pierre tombale est montrée dans un cimetière. Il lit, « Ici se trouve Lester Moore, Quatre limaces d »un.44, Pas De Chiers Plus. »Si vous obtenez des vibrations effrayantes juste en le lisant, attendez d’entendre la vérité la plus effrayante derrière l’accessoire.

L’épitaphe n’a pas été inventée par les producteurs, mais a plutôt été extraite d’une véritable pierre tombale située à — vous l’aurez deviné — nulle autre que Tombstone, en Arizona même. Une réplique de l’original se trouve également à Knott’s Berry Farm, où cette scène — avec un certain nombre d’autres — a été filmée. Mais au-delà de la mise en scène, certains des esprits derrière Tombstone lui ont donné une crédibilité pas comme les autres.

Clins d’œil aux Westerns hollywoodiens

Tout comme la précision historique, Tombstone a des clins d’œil aux westerns hollywoodiens tissés dans son intrigue. Par exemple, l’acteur occidental vétéran Harry Carey Jr. joue l’homme de loi Marshal Fred White, tandis que Charlton Heston joue le rancher Henry Hooker. Mais au-dessus de tous ses autres ingrédients, le narrateur du film, la légende hollywoodienne Robert Mitchum, est peut-être le plus important pour donner le ton et l’authenticité de Tombstone.

Mitchum était à l’origine destiné à jouer le rôle du Vieil homme Clanton. Malheureusement, comme le destin l’aurait voulu, le premier jour du tournage, il est tombé de cheval et s’est blessé au dos. Il a été forcé de se retirer du rôle mais est devenu la voix narratrice au début et à la fin du film. Alors que la plupart des choses dans Tombstone étaient planifiées et scénarisées, le changement de rôle de Mitchum ne l’était pas. Ce fut également le cas pour une autre performance clé.

Dirigé Pour Improviser

Dans Tombstone, le célèbre acteur hollywoodien Billy Bob Thornton fait une apparition dans la scène emblématique des jeux de poker, où il joue le rôle d’un joueur de cartes ventral. Mais au lieu de recevoir des lignes scénarisées, Thornton a été invité à improviser. Les cinéastes lui auraient dit d’agir comme un tyran mécontent — et d’après les apparences, il a livré.

Les fans de Thornton disent que c’est un véritable témoignage de ses capacités en tant qu’acteur, et nous ne pourrions pas être plus d’accord. Non seulement cela, mais cela explique pourquoi Tombstone s’est avéré être un si grand film. Les acteurs, remplissant des rôles petits et grands, constituaient une incroyable collection de talents indéniables. C’est ce qui les a aidés à décrocher de grands rôles après leur apparition dans le film – et dans le cas d’un acteur en particulier, cela a directement contribué à un mouvement de carrière majeur.

Doc Holliday Et Batman

Les vrais fans de Val Kilmer savent que l’acteur a joué à la fois le rôle de Doc Holliday dans Tombstone et le rôle du célèbre croisé capé de Gotham City dans Batman Forever. Mais ce que peu de gens savent, c’est que Kilmer aurait décroché le rôle de Batman à la suite du réalisateur Joel Schumacher ayant vu sa performance dans Tombstone. Schumacher a décidé qu’il devait être jeté.

Non seulement cela, mais le lien entre les deux films est plus profond que ce qui se voit. La rumeur veut que le Batman original, Adam West, ait également joué Doc dans trois westerns télévisés différents de 1959 — qui se trouve être la même année que Val Kilmer est né. Et tout comme Batman, Tombstone est devenu un succès financier — malgré les chances considérables qui avaient été empilées contre lui.

Visions contradictoires

Dans un article de blog publié en 2017 par Val Kilmer, il a révélé tout le drame qui s’est déroulé dans les coulisses de Tombstone. Il a détaillé comment le réalisateur original, Kevin Jarre, avait une vision du conte filmé exactement comme un vieux western des années 1940. Cependant, cela allait à l’encontre des désirs de l’équipe de production, qui souhaitait un « récit moderne d’une vieille histoire. »

Jarre a été licencié à cause de cela, provoquant une vague de panique parmi les acteurs, qui craignaient que le studio de production n’abandonne le film au lieu de trouver un nouveau réalisateur. Heureusement, l’acteur Kurt Russell, qui a joué Wyatt Earp, est monté au créneau. Sur la recommandation d’un certain Sylvester Stallone, il a aidé à embaucher George P. Cosmatos comme directeur. Val Kilmer a cependant contesté le rôle de Cosmatos – et divulguerait un secret qui a choqué tout le monde.

Un secret bien gardé révélé

Selon Kilmer, Russell a embauché Cosmatos pour agir essentiellement en tant que « yes man » sur le plateau. En d’autres termes, Cosmatos n’était pas le véritable réalisateur du film ; Russell l’était. Et les deux avaient la promesse de garder secret le rôle de Russell en tant que « directeur fantôme ». Kilmer a allégué que Russell avait sacrifié son propre rôle, tirant du dialogue de son personnage et perdant le sommeil pour « établir des listes de tirs. »

Il a écrit: « Tout le monde s’en souciait, ne vous méprenez pas, mais Kurt a mis son argent là où il était, et pas beaucoup d’étoiles s’étendent pour le casting et l’équipe. Pas comme lui. »Selon les mots de Kilmer, »Kurt est le seul responsable du succès de Tombstone, sans aucun doute. »Et ces prochaines statistiques parlent certainement du succès du film.

Prouver que les sceptiques ont tort

Pendant sa production, Tombstone a attiré l’attention de sa juste part de sceptiques qui croyaient que le film échouerait. D’ailleurs, avec tout le chaos qui a entouré la recherche d’un réalisateur, pourraient-ils vraiment être blâmés? Heureusement, ils n’ont pas eu à être écoutés, car le film est devenu un succès financier.

Après sa sortie le 25 décembre 1993 par Hollywood Pictures, le film a rapporté 56,5 millions de dollars de ventes de billets aux États-Unis. Et selon Box Office Mojo, il s’agit du 16e film occidental le plus rentable sorti depuis 1979. Parlez d’un revirement depuis le début! Alors, qu’ont dit les acteurs de leur temps sur le plateau?

Le plus grand défi

Alors que l’acteur Michael Biehn a admis que « le plus grand défi pour tout le monde sur la photo, et en particulier Kurt Russell, était de se débarrasser de Kevin Jarre », il a tout de même déclaré qu’il avait beaucoup apprécié son temps sur le plateau. Il a même affirmé que son personnage, Johnny Ringo, était l’un de ses rôles préférés à jouer.

Biehn est certes lié au personnage de Johnny Ringo, qui, selon lui, aimait « vivre la vie sur le bord » et s’engager dans des activités qui lui donnaient une poussée d’adrénaline. L’acteur a ajouté: « C’était juste un gars ivre, comme vous pouvez l’imaginer vivant à l’époque dans le Vieil Ouest. Vous pensez à tous les salons et à toutes les bières chaudes, pas de climatisation. »Biehn ne blâme pas la soif d’aventure de Johnny, arguant qu’il y avait peu à faire à Tombstone en dehors de la boisson. En parlant de cela, un acteur en particulier a eu un peu de problème sur le plateau.

Méthode Agissant

Membre du groupe Cowboys outlaw, Ike Clanton est souvent montré à l’écran en conflit avec les différents hommes de loi célèbres: Wyatt, Virgil et Morgan Earp, ainsi que Doc Holliday. Il semble être fou bien que lâche, et semble souvent ivre.

Un membre de l’équipe de production de Tombstone a donné un aperçu de l’acteur qui jouait Ike, Stephen Lang. Il aurait dit que Lang était en fait ivre pendant une grande partie du tournage du film. C’est-à-dire qu’il passait beaucoup de temps sur le plateau à agir sous l’influence. Certains peuvent l’appeler imprudent, d’autres peuvent l’appeler méthode agissant. Mais tout ce que nous pensons, c’est: pas étonnant que le comportement d’Ike ait l’air si réel! Et on peut en dire autant de cette scène suivante.

Un combat douloureux dans un bar

Rappelez-vous la scène où Virgil Earp (joué par Sam Elliott) est abattu puis bascule dans un bar, pour tomber dans une douleur atroce et avoir besoin de l’aide de ses frères pour se relever? Apparemment, une partie de la douleur que les téléspectateurs voient à l’écran est en fait réelle.

Si vous le regardez à nouveau, vous pourrez peut-être voir Wyatt Earp (joué par Kurt Russell) claquer accidentellement la tête de Virgil (Sam Elliott) dans le bar tout en essayant de l’aider à se remettre à quatre pattes. Bien qu’il s’agisse d’une scène culminante du film, ce n’était pas la seule. Selon un acteur, une autre scène en particulier avait des fans partout dans les bras, et pour toutes les mauvaises raisons.

Les fans de Johnny Ringo sous le choc

L’un des moments les plus intenses du film est lorsque Doc Holliday tourne Johnny Ringo. Bien que cela ait laissé les fans dévoués de Johnny sous le choc, l’acteur qui le représente, Michael Biehn, a admis plus tard dans une interview qu’il pensait que c’était la bonne chose à faire.

Il a dit de Val Kilmer (Doc Holliday) lui tirant dessus: « Je voulais qu’il me tire dessus! L’acteur de Virgil Earp, Sam Elliott, a également ajouté: « Cette chose était tout simplement incroyable… et vous savez juste que ce moment arrive tout au long du film. Tu salives au moment où ça arrive. »Et nous parions que vous ne connaissiez pas non plus le scoop derrière cette scène suivante.

Train 5150

L’une des scènes les plus emblématiques du film est sans aucun doute lorsque Wyatt Earp surprend Stillwell et Ike Clanton à la gare. Presque instantanément, Wyatt tire sur Stillwell et laisse Ike sur le sol en commençant pratiquement par mercy. Wyatt livre alors sa célèbre phrase,  » Tu leur dis que j’arrive, et l’enfer vient avec moi! »

Bien qu’une scène mémorable, de nombreux spectateurs n’en ont pas pris conscience. Il y aurait un œuf de Pâques soigneusement placé caché dans l’un des clichés: le train Wyatt se tient devant lit « 5150 », qui est le code de police en Californie utilisé pour signifier une personne folle. Mais rien n’est aussi cool que ce prochain fait amusant.

Wyatt Earp dans la vie réelle

À présent, vous avez probablement réalisé que ceux qui sont chargés de donner vie à Tombstone mettent beaucoup d’efforts pour la rendre historiquement précise. Mais saviez-vous qu’ils ont même jeté le vrai cousin de Wyatt Earp, qui s’appelle également Wyatt Earp lui-même? C’est vrai: c’est l’acteur qui joue le hors-la-loi Billy Claiborne dans le film.

Son personnage Billy était à O.K. Corral pendant la fusillade, mais s’est enfui de la scène parce qu’il n’était pas armé. Après le tournage de Tombstone, l’acteur est apparu dans la série TÉLÉVISÉE Sordid Lives: The Series, ainsi que dans le travail de voix off.