mina September ettåriga filmskapande studenter visar sina avhandlingsfilmer den här veckan och, än en gång, denna fråga om längd har kommit upp. Även om vi rekommenderar att eleverna håller sina filmer till 10-15 minuter, har många av mina elever gjort filmer som är 20-25 minuter.
problemet är att filmfestivaler översvämmas av hundratals, ibland tusentals filminlagor som alla tävlar om en plats i, vad som med all sannolikhet är, ett 2-timmarsprogram med shorts. Eftersom festivaler ofta har en avskurna på 30 minuter för kortfilmer, få av dessa filmer får accepteras. Filmfestivaler vill hjälpa och stödja så många filmskapare som möjligt, och att acceptera en 25-minuters film till festivalen innebär att de fem 5-minuters filmskaparna kommer att uteslutas.
så mitt råd till mina elever (och tillverkare av kortfilmer, i allmänhet) är att hålla filmen så kort som möjligt. Naturligtvis måste du göra rättvisa åt dina berättelser. Du kan inte pressa en 30-minuters berättelse i ett 10-minuters paket utan att förstöra det. Men det är ingen tvekan i mitt sinne att med varje minut du lägger till längden på din film minskar oddsen för att få din film accepterad.
typexempel: när min son Bret var 14, tog han vårt sommarprogram för gymnasieelever. I det programmet gjorde han 3 mycket kortfilmer. Den första var 90 sekunder, den andra 2,5 minuter och hans sista film 3 minuter. Även om de var mycket bra gjort för en första gången filmskapare, de var inte lysande. Och ändå kunde han få var och en av dem till över 10 filmfestivaler.
tro det eller ej, även en 90 sekunders film öppnar dörrar för dig. En av min sons filmer lyckades komma in i La International, vid vilken tidpunkt han kontaktades av författare, kompositörer och till och med agenter. Faktum är att agenten som representerar Renee Zellweger kontaktade honom för att se om han var intresserad av att anställa Rene för sin nästa film! Nu visste agenten tydligt inte att han hade att göra med en 14-årig. Jag föreställer mig att han (och de andra agenterna) bara laddar ner namnen på filmskaparna från festivalens webbplats och börjar skicka ut e-postförfrågningar.
så även om jag förstår att när du växer som filmskapare är det naturligt att du vill göra längre och längre filmer för att visa din förmåga att hantera professionella skott, är det i ditt bästa intresse att hålla körtiden kort. Kom ihåg att festivaler inkluderar dina titlar under speltiden, så lägg inte 5 minuter Krediter i slutet av filmen. Många elever har det felaktiga intrycket att ju fler namn de kan springa förbi skärmen i slutet av sin film, desto mer imponerad blir publiken. Problemet är att publiken just har sett din film och de kommer bara att bli så imponerade som din film gör dem. Så håll dina titlar rörliga snabbt. Se bara till att de saktar ner när det kommer till ditt namn. När allt kommer omkring är du den du borde marknadsföra.
mat för tanke.
-Claude Kerven, NYFA NYC ordförande för filmskapande