viața are obiceiul de a trece pe lângă tine într-o clipită. Înainte să ne dăm seama, trecuseră șase ani de când Drake și Future au zguduit zidurile lumii cu ce timp să fii în viață.
credeți sau nu (am prefera să nu o facem), al treilea an al anilor ’20 este aproape de noi. Într-un deceniu care a fost până acum dominat de pandemia COVID-19 și de o tranziție lentă în urma, o generație care și-a trăit tinerii în anii 2010 a fost blocată atât în casele lor, cât și într-o stare de perma-nostalgie pentru zile mai bune.
anii 2010 au fost un creuzet pentru controverse, o schimbare a Gărzii și o mulțime de albume de neuitat în muzică: Kanye West ‘s My Beautiful Dark Twisted Fantasy, Frank Ocean’ s Channel Orange, Beyonce ‘s Lemonade, Kendrick Lamar’ s To Pimp a Butterfly și Tyler ‘ s Flower Boy.
acestea sunt doar câteva albume pentru care trebuie să mulțumim anilor 2010, albume considerate popular ca fiind vârful carierei creatorilor lor.
la mijlocul deceniului, după Thank Me Later, aveți grijă, și nimic nu a fost la fel, și dacă citiți acest lucru este prea târziu, Drake și-a schimbat ieșirea sonică. Această piatră de hotar în cariera sa, un moment care ar schimba peisajul muzicii pentru anii următori, a fost lansarea What A Time To Be Alive, o colaborare cu Future.
până în acest moment, mulți fani hip-hop înverșunați încă se luptau cu tranziția în „era Drake”; amestecul rapperului de R& B vocale și versuri introspective cu mostre clasice de hip-hop și afirmații lăudăroase încă nu le-au câștigat.
Da, Până în acest moment, o majoritate vocală declarase că ai grijă un clasic și puternic dezbătut statutul de nimic nu era același, dar personajul lui Drake „băiatul” nu fusese cimentat în mainstream – încă.
indiferent dacă Drake și Future știau sau nu, ce timp pentru a fi în viață a fost cu siguranță un titlu potrivit.
în 2015, amintiți-vă, a existat Balmain x H & M, debutul Yeezy Sezonul 1 & 2 la New York Fashion Week, Caitlyn Jenner pentru Vanity Fair și începutul trilogiei de continuare a lui J. J. Abrams Star Wars.
în mijlocul unei schimbări majore în modă și Hollywood, Drake și Future au creat o paletă sonoră care a devenit atotcuprinzătoare până în 2021.
albumul L-a văzut pe Champagne Papi suferind o transformare asemănătoare unui cameleon pe măsură ce a adoptat și adaptat fluxurile și conținutul liric al omologului său Atlantan, viitor. Ghidat de producătorul executiv Metro Boomin, perechea a stabilit bangers precum „Big Rings”, „Digital Dash” și de neuitat „Jumpman.”
aceste piese au adus o nouă energie în catalogul lui Drake și o nouă atenție pentru viitor. Susținut de piesa colaborativă anterioară a perechii, „Where ya At”, albumul a avut un succes instantaneu – iar afirmațiile duo-ului că au finalizat lista completă în 6 zile ar deveni precursorul” erei microundelor ” muzicii.
în ultimii șase ani, featuring-ul artistului pe albumele celuilalt a devenit norma și ați fi greu să găsiți un album hip-hop care să nu conțină un ritm Metro Boomin. În timp ce selecția de bătăi pe piesele colaborative nu este la fel de energizată acum ca în 2015, flexurile nu atât de subtile și problemele pofticioase au atins niveluri de vârf-completate cu videoclipuri bine memate.
în ciuda vârstei sale, ceea ce un timp pentru a fi în viață încă se simte proaspăt. Chiar dacă sunteți un fan al mixtape-ului, a născut versiunile contemporane ale lui Drake și Future, care cu siguranță înseamnă ceva.
și fără What A Time To Be Alive, piese precum „Life is Good” și Certified Lover Boy „Way 2 Sexy”, probabil că nu ar fi văzut niciodată lumina zilei – la bine sau la rău.