Les phases de la production cinématographique
La production cinématographique implique une énorme quantité de pouvoir humain, ainsi que de créativité et de temps. Pour qu’un film arrive jusqu’aux yeux des spectateurs, il doit passer par plusieurs étapes. Du développement à la distribution, il y a quelques phases qui façonnent les films et rendent la réalisation de films possible.
En matière de cinéma, les gens se concentrent souvent sur le tournage lui–même – le tournage ou la scène de production – où les caméras tournent et capturent l’action des acteurs. Cependant, il y a cinq phases principales impliquées dans la production de films du début à la fin: le développement, la pré-production, la production, la post-production et la distribution.
Chaque phase comporte ses propres défis et récompenses. Parfois, un film ne sortira même jamais de la première phase. Vous avez peut-être entendu des gens de l’industrie parler d’un film coincé dans l’enfer du développement.
Cela signifie qu’une société de cinéma ou un studio a peut-être acheté les droits d’un roman, mais ne peut pas joindre le réalisateur ou le rôle principal qu’ils ont en tête, ou qu’une équipe de production continue de peaufiner un scénario ad nauseam jusqu’à ce que tout le monde se retire du projet. La préproduction peut être une période passionnante, où tout le monde est enthousiaste à l’idée d’être éclairé et inspiré par la vision du réalisateur. Il peut également y avoir des bosses sur la route, comme si le casting ne se déroule pas comme prévu.
Quand vient le temps de tourner le film (la phase de production), les membres de l’équipe et les acteurs sont encouragés à commencer à travailler. Les gens sont prêts à tourner des scènes et à faire preuve de créativité. Toute la planification a conduit jusqu’à ce stade du processus de production, et à bien des égards, c’est la viande et les pommes de terre de la production cinématographique.
Pourtant, le projet n’est pas encore terminé. La post-production est l’endroit où se passe beaucoup de cette magie du cinéma. Les éléments clés finaux sont ajoutés.
Le film est coupé ensemble, et la musique et les effets visuels sont ajoutés. La dernière étape du processus de production de films est la distribution, qui consiste à sortir le film terminé dans le monde pour qu’un public puisse le voir.
Plongeons maintenant dans chacune des phases de production du film.
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Développement
Il y a d’abord l’étape de développement, dans laquelle le concept initial et les détails du film sont élaborés. Quelqu’un a une idée ou écrit une adaptation d’un livre ou d’un article existant. À ce stade, un scénariste peut présenter un scénario à une société de production, à un producteur ou à d’autres personnes pouvant financer un film.
Parfois, la société de production recherche des scénaristes pour rédiger un scénario pour un projet qu’elle souhaite poursuivre. De toute façon, l’équipe de production gardera les pièces en mouvement et s’assurera qu’il y a de l’argent pour le film. Le financement est généralement assuré avant de passer à la phase de production, bien que certains petits films ou films indépendants puissent encore finaliser le financement au début de la production.
Pré-production
La prochaine étape de la réalisation cinématographique est la pré-production. Si les producteurs ne travaillent pas déjà dans un bureau de production, un sera mis en place pour les besoins de ce projet de film particulier. La préproduction est la phase où tous les détails du tournage sont compris.
Les rôles sont joués, les lieux repérés et l’écriture d’un scénario de tournage est terminée. C’est le moment d’engager une équipe de tournage, qui comprend des rôles comme un directeur de production d’unité (qui établit le calendrier et supervise le budget), un scénographe, un directeur de la photographie et d’autres pièces importantes du puzzle de la production. Un budget de production sera approuvé avec la contribution de diverses personnes dans chaque département.
C’est également dans cette phase de pré-production que le réalisateur doit transmettre sa vision du film, et travailler avec les principaux acteurs de chaque département vers cet objectif final. L’aspect, le son et la sensation du film sont quelque chose qui nécessite de la planification et de la prévoyance afin qu’une fois le tournage commencé, tout soit aussi transparent que possible.
La production
Une fois la préproduction terminée, il est temps de tourner ! L’objectif est de respecter le budget lors de la planification de tout ce qui concerne le tournage. La communication est essentielle pendant la production, car les horaires peuvent être serrés et encore plus de gens s’impliquent.
Pendant ce temps, les producteurs devront embaucher un superviseur de scénario, dont la principale préoccupation est la continuité, et un maître d’accessoires, qui gérera tous les accessoires du film.
Que vous tourniez sur place ou dans un studio de production, il y a un calendrier de tournage à suivre. Le directeur adjoint (AD) gère ce calendrier parmi ses autres tâches, y compris la responsabilité de la santé et de la sécurité de l’équipage. Pour que le directeur de la photographie capture toutes les images nécessaires, il travaillera en étroite collaboration avec l’équipe de tournage.
Le coordinateur de production supervise la restauration, la location de matériel, les arrangements de voyage, etc. Un producteur gardera également un œil sur toutes les pièces mobiles.
De toutes les étapes de la réalisation cinématographique, c’est généralement celle de la production qui créera le plus de maux de tête budgétaires. Des obstacles imprévus, des problèmes liés à un lieu, le fait de devoir remanier diverses scènes ou d’autres problèmes connexes peuvent tous apparaître sur des projets de films et causer des problèmes aux producteurs.
Dès que la première scène est tournée, cela signifie en fait que la postproduction peut commencer. Alors même que le tournage se poursuit, les éditeurs sont amenés à choisir les meilleures prises et à commencer à compiler une coupe approximative. Parfois, un producteur voudra avoir des quotidiens numériques (une vidéo des images non éditées tournées ce jour-là) disponibles pour le casting et l’équipe, afin qu’ils puissent apporter les ajustements nécessaires à l’avenir.
L’une des meilleures façons de comprendre toutes les parties mobiles d’une production est de suivre un Assistant de production (PA), car il fait un peu de tout pour tout le monde. Vous pouvez regarder cette vidéo d’une journée dans la vie d’un AP:
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Post-Production
Comme mentionné ci-dessus, la post-production commence réellement avant la fin du tournage. C’est la phase où le film prend véritablement forme. La postproduction comprend plusieurs décisions créatives qui font de l’expérience de visionnage de films ce qu’elle est.
La façon dont un film est découpé influencera le rythme et servira l’histoire. Les choix sont faits avec de la musique ainsi que des effets visuels et sonores qui améliorent l’expérience globale du spectateur.
Les acteurs peuvent avoir besoin d’entrer et de réenregistrer leur dialogue (souvent appelé remplacement automatisé des dialogues ou ADR) afin de capturer la meilleure qualité sonore, ou de mieux s’aligner avec les images. En post-production, les monteurs et les producteurs font tout ce qui est nécessaire pour réaliser la vision du réalisateur.
Distribution
La phase finale de la production amène ce film aux téléspectateurs. C’est ce qu’est la distribution. Selon l’accord qu’un producteur a obtenu, un film peut se retrouver en salles ou en sortie spéciale via un service de streaming. S’il s’agit d’un film indépendant, il pourrait être soumis à des festivals de cinéma dans l’espoir de séduire un public et de générer du buzz. Un film peut passer en vidéo ou être diffusé sur une plate-forme de médias alternatifs. Quoi qu’il en soit, c’est la dernière des étapes, et ainsi, conclut notre histoire.
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