Val Kilmer Revela A Verdadeira História por Trás de Tombstone e Kurt Russell

contexto

Um clássico cult, Lápide narra a história de um famoso tiroteio, que ocorreu em 1881, nas ruas de Tombstone, Arizona. Enquanto Wyatt Earp (interpretado pelo ator Kurt Russell) e seus irmãos tentam deixar seus caminhos para trás para começar uma nova vida no Arizona, trouble os segue e eles se tornam alvos de uma gangue turbulenta de cowboys.

O drama no filme parece algo que só Hollywood seria capaz de chegar, mas tudo realmente aconteceu. E sem o conhecimento de muitos, esse drama não se limitou apenas à tela. Val Kilmer, que desempenhou o papel de Doc Holliday, revelou a turbulência que aconteceu nos bastidores — e que papel Kurt Russell desempenhou em tudo isso.

Drama dentro e fora da tela

os espectadores que assistem Tombstone são tratados com um conto épico de drama ininterrupto que se desenrola diante de seus olhos na tela. Mas o que poucas pessoas sabem é que o drama do filme realmente começou muito antes do filme chegar às telonas naquele fatídico dia de Natal em 1993. Tudo começou com quem estava encarregado de dirigir o filme.

O homem original escolhido foi Kevin Jarre, uma respeitada roteirista e produtor de cinema que, alegadamente, tinha um currículo longo o suficiente para impressionar até mesmo as pessoas mais poderosas de Hollywood. Jarre escolheu a dedo os atores e sozinho escreveu o roteiro. Para alguém com um portfólio tão impressionante, ninguém esperava o que aconteceria mais tarde. Primeiro, o ator Val Kilmer falou com o brilho do roteiro de Jarre fazendo uma grande reivindicação.

O Poder Das Palavras

É difícil imaginar qualquer outra pessoa jogando Doc Holliday. Mas de acordo com Kilmer, o roteiro de Kevin Jarre foi a única coisa que o vendeu ao participar em primeiro lugar. Em particular, Kilmer credencia a frase “Eu sou seu huckleberry” — que Doc murmura na cena do tiroteio de O. K. Corral que ocorre entre os homens da lei e cowboys fora da lei — como tendo conquistado.

A lenda diz que esta frase do Sul significa: “se você quiser lutar, Eu sou seu homem para emaranhado com.”Embora seja uma linha notável, este não é o ditado mais Citado do Doc. E falando nisso, os fãs ficaram chocados ao ouvir a verdade por trás de sua mais famosa linha na tela-assim como ficaram chocados ao ouvir o que Kilmer revelou mais tarde sobre Russell.

uma linha chocantemente precisa

as Chances são, se você já viu o filme Tombstone, então você definitivamente se lembra da troca entre Doc Holliday e um cowboy durante a cena de tiroteio de O. K. Corral. Os incêndios brilham ao fundo enquanto os tiros são disparados e as pessoas gritam de medo.

Quando um cowboy vira-se para Doc e diz a ele, “eu tenho você agora, Doc”, seguido por uma série de palavrões, Doc alegremente responde, “Você é uma margarida, se você fizer.”É difícil imaginar alguém dizendo essas palavras em um momento tão intenso quanto esse, mas de acordo com relatos de jornais, essa linha é, de fato, historicamente precisa. Além do mais, surpreendentemente, este não foi o único diálogo autêntico Jarre incluído no roteiro.

Palavras Finais

outro momento intenso no filme ocorre quando Doc Holliday está em seu leito de morte na cena final emocional. Ele olha para os pés descalços e murmura: “eu vou ser maldito. Segundo os historiadores, estas podem muito bem ter sido as palavras finais de John Henry” Doc ” Holliday. Outras fontes afirmam que ele disse, em um contexto semelhante, ” Bem, isso é engraçado.”

as Pessoas têm debatido por muito tempo, por Doc pode ter dito isso, com alguns argumentando que ele era, porque ele sempre acreditou que ele ia morrer, enquanto vestindo suas botas. Outros argumentam que foi porque ele acreditava que morreria em um tiroteio, não em uma cama devido à tuberculose. Embora o raciocínio exato por trás de suas palavras seja desconhecido, uma coisa que se sabe com certeza é que o ator Val Kilmer se preparou para essa cena de uma maneira incomum — e altamente desconfortável.

um ator dedicado

Antes de filmar a emocionante cena final que mostra Doc Holliday em seu leito de morte, o ator Val Kilmer teria se deitado em uma cama cheia de gelo. Brr! Uma ode à sua dedicação como ator, Kilmer acreditava que isso forçaria seu corpo a tremer, fazendo com que parecesse mais realista para um espectador que Doc estava realmente saindo deste mundo.

a tática de Kilmer funcionou e muitos fãs acreditavam que seu desempenho merecia um Oscar. Quanto à minoria de espectadores que achavam que seu desempenho estava exagerado, os fãs obstinados argumentarão que estão errados — assim como a maioria das pessoas está errada sobre outra cena-chave do filme.

a altura das emoções

no que é considerado por alguns como uma das cenas mais cinematográficas do filme, Wyatt Earp (interpretado por Kurt Russell) se aproxima de outlaw Curly Bill à beira do rio. Valentemente arriscando sua vida, Wyatt invade a linha de fogo dos líderes dos Cowboys.

Wyatt milagrosamente se esquiva de todas as balas de Bill antes que ele descarregue sua própria Espingarda no famoso fora da lei. Muitos críticos alegaram que essa cena é muito exagerada e irrealista, algo que é meramente o produto das fantasias de Hollywood. Mas Johnny Barnes, Um dos Cowboys que sobreviveu ao tiroteio real de 1881, contou a história exatamente como é mostrado no filme. E esta não foi a única parte autêntica do filme.

atenção ao figurino

o roteirista Kevin Jarre é amplamente considerado o principal mentor por trás de Tombstone, pois ele é o responsável por traduzir eventos da vida real da lápide dos anos 1880, Arizona para a tela grande. Parte de manter a precisão histórica dos tempos foi garantir a autenticidade dos trajes.

de Acordo com Val Kilmer, isso significava que os atores foram feitas para o desgaste real lã conjuntos. Ele alegou que durante as filmagens da cena do Teatro Birdcage, um termômetro no set leu 134 graus Fahrenheit. Kilmer brincou que deu razão por trás do motivo pelo qual seu personagem, Doc Holliday, pode ter matado pessoas, dizendo: “é apenas, Tipo, ele usava là no verão, no território do Arizona, e isso o deixou louco.”Aparentemente, atuar em clima de 134 graus não é o único truque que Kilmer trouxe para o set.

está tudo no pulso…ou juntas

lembre-se da cena em Tombstone onde Doc Holliday é mostrado jogando um jogo de pôquer? A câmera se concentra em sua mão e os espectadores recebem uma visão de perto de um truque em que ele é capaz de rolar uma moeda nos nós dos dedos.

sem o conhecimento de muitos, este é realmente um movimento de assinatura de Val Kilmer. O ator também realizou um truque semelhante de “andar com os dedos” em dois outros filmes: real Genius e Top Gun. Em gênio real, ele usou quarters, enquanto em Top Gun ele brincou com uma caneta. Este truque certamente adicionou um toque agradável ao seu retrato do personagem de Luta de Armas, jogo pesado e beber muito. É difícil imaginar Doc interpretado por alguém além de Kilmer, mas foi quase o caso.

um elenco diferente

Tombstone poderia ter sido completamente diferente se o elenco tivesse sido feito com alguém que não fosse a formação final que conhecemos hoje. Por exemplo, o aclamado ator Willem Dafoe quase foi escalado como Doc Holliday. Quer saber o que tem no caminho? A equipe de elenco aparentemente decidiu contra isso depois que ele estrelou o polêmico filme Scorsese, A Última Tentação de Cristo.

mas isso não é tudo. Conhecido por sua história de atuação no gênero Ocidental, o ator Glenn Ford foi definido para interpretar Marshall White antes de adoecer. Além do mais, dizia-se que o amado líder de Hollywood Richard Gere foi escolhido para Wyatt Earp e Mickey Rourke para Johnny Ringo. Mas mesmo que os atores mudassem, uma coisa é certa: todos eles ainda teriam uma certa qualidade em comum.

Mustache Madness

se você olhar de perto o que todos os personagens masculinos compartilham, você reconhecerá que todos eles ostentam bigodes perfeitamente mantidos. Isso foi resultado do escritor Kevin Jarre, que, de acordo com o ator Michael Biehn, era muito particular sobre a maneira como ele queria que os bigodes masculinos parecessem. Na verdade, ele aparentemente acrescentou ao roteiro que queria que cada bigode se enrolasse nos cantos.

e de acordo com Biehn, cada ator do sexo masculino, com exceção de Jon Tenney (que interpretou Behan) cresceu seus próprios bigodes. Ele acrescentou: “acho que sempre me senti um pouco como o cachorro pequeno do grupo. Porque não era o seu verdadeiro bigode.”Além dos figurinos e pelos faciais, muitos fãs também ficaram surpresos ao ouvir sobre esse próximo elemento legítimo do filme.

filmando durante a temporada de monções

enquanto alguns filmes e séries de televisão filmam cenas em clima extremo para fazer o cenário parecer mais real, a equipe de produção não pode contar com o tempo trabalhando a seu favor. Por esse motivo, eles geralmente dependem da adição de efeitos especiais na edição de pós-produção.

em relação a Tombstone, acabou filmando durante o que é chamado de Estação das monções do Sudoeste no Arizona teve suas vantagens. Os raios e trovões que aparecem no fundo de uma série de cenas são realmente reais e não foram criados artificialmente. Falando nisso, há outro elemento assustador no filme que não se resume à magia do filme, mas foi baseado em algo real.

aqui está Lester Moore

em uma cena inicial em que os Earps entram na cidade, uma lápide é mostrada em um cemitério. Ele diz: “Aqui está Lester Moore, quatro lesmas de um .44, Não Há Mais Les.”Se você receber vibrações assustadoras apenas lendo, espere até ouvir a verdade muito mais assustadora por trás do suporte.

o epitáfio não foi inventado pelos produtores, mas foi retirado de uma lápide Real localizada em — você adivinhou — ninguém menos que lápide, o próprio Arizona. Uma réplica do original também pode ser encontrada na Knott’s Berry Farm, que é onde essa cena — junto com várias outras — foi filmada. Mas além da encenação, algumas das mentes por trás de Tombstone deram-lhe uma credibilidade como nenhuma outra.

acena para os Westerns de Hollywood

assim como a precisão histórica, Tombstone tem acenos para os Westerns de Hollywood entrelaçados em seu enredo. Por exemplo, o veterano ator Ocidental Harry Carey Jr. interpreta o Marechal Fred White, enquanto Charlton Heston interpreta o fazendeiro Henry Hooker. Mas acima de todos os seus outros ingredientes, talvez a chave para definir o tom e a sensação autêntica de Tombstone seja o narrador do filme, A Lenda de Hollywood Robert Mitchum.

Mitchum foi originalmente concebido para desempenhar o papel de Homem Velho Clanton. Infelizmente, como o destino teria, no primeiro dia de filmagem ele caiu de um cavalo e machucou as costas. Ele foi forçado a se retirar do papel, mas em vez disso se tornou a voz narradora no início e no final do filme. Embora a maioria das coisas em Tombstone tenha sido planejada e roteirizada, a mudança de papel de Mitchum não foi. esse também foi o caso de outra performance importante.

dirigido para improvisar

em Tombstone, o renomado ator de Hollywood Billy Bob Thornton faz uma aparição na icônica cena do jogo de poker, onde ele faz o papel de um jogador de cartas bellyaching. Mas em vez de receber linhas com roteiro, Thornton foi direcionado para improvisar. Ele teria sido instruído pelos cineastas a agir como um valentão descontente — e pela aparência, ele entregou.

os fãs de Thornton dizem que este é um verdadeiro testemunho de suas habilidades como ator, e não poderíamos concordar mais. Não só isso, mas fala por que Tombstone acabou sendo um filme tão grande. Os atores, preenchendo papéis grandes e pequenos, eram uma incrível coleção de talentos inegáveis. Foi isso que os ajudou a conseguir grandes papéis depois de aparecer no filme –e no caso de um ator em particular, contribuiu diretamente para um grande movimento na carreira.

Doc Holliday e Batman

os verdadeiros fãs de Val Kilmer sabem que o ator desempenhou o papel de Doc Holliday em Tombstone e o papel do famoso cruzado caped de Gotham City em Batman Forever. Mas o que poucos sabem é que Kilmer supostamente conseguiu o papel de Batman como resultado do diretor Joel Schumacher ter visto sua atuação em Tombstone. Schumacher decidiu que tinha que ser escalado.

não só isso, mas a conexão entre os dois filmes é mais profunda do que o que parece. Há rumores de que o Batman original, Adam West, também interpretou Doc em três diferentes faroestes de televisão de 1959 — o que acontece no mesmo ano em que Val Kilmer nasceu. E assim como Batman, Tombstone se tornou um sucesso financeiro — apesar das chances consideráveis que haviam sido contra ele.

visões conflitantes

em uma postagem de blog de 2017 de Val Kilmer, ele revelou todo o drama que aconteceu nos bastidores de Tombstone. Ele detalhou como o diretor original, Kevin Jarre, teve uma visão do conto sendo filmado exatamente como um velho faroeste dos anos 1940. No entanto, isso foi contra os desejos da equipe de produção, que queria uma “recontagem moderna de uma velha história.”

Jarre foi demitido por causa disso, causando uma onda de pânico entre os atores, que temiam que o estúdio de produção pudesse desfazer o filme em vez de encontrar um novo diretor. Felizmente, o ator Kurt Russell, que interpretou Wyatt Earp, subiu ao prato. Por recomendação de um Sylvester Stallone, ele ajudou a contratar George P. Cosmatos como diretor. Val Kilmer desafiou o papel de Cosmatos — no entanto-e divulgaria um segredo que deixou todos chocados.

um segredo bem guardado revelado

de acordo com Kilmer, Russell contratou Cosmatos para atuar essencialmente como o” yes man ” no set. Em outras palavras, Cosmatos não era o verdadeiro diretor do filme; Russell era. E os dois tinham a promessa de que manteriam o papel de Russell como “diretor fantasma” em segredo. Kilmer alegou que Russell sacrificou seu próprio papel, retirando-se do diálogo de seu personagem e perdendo o sono “elabora listas de tiro.”

ele escreveu: “todos se importaram, não me interpretem mal, mas Kurt colocou seu dinheiro onde estava sua boca, e não muitas estrelas se estendem para o elenco e a equipe. Não como ele fez.”Nas palavras de Kilmer,” Kurt é o único responsável pelo sucesso de Tombstone, sem dúvida.”E essas próximas estatísticas certamente falam do sucesso do filme.

provando que os céticos estavam errados

durante sua produção, Tombstone atraiu a atenção de seu quinhão de céticos que acreditavam que o filme falharia. Além disso, com todo o caos que cercava encontrar um diretor, eles poderiam realmente ser culpados? Felizmente, eles não tiveram que ser atendidos, pois o filme se tornou um sucesso financeiro.

após seu lançamento em 25 de dezembro de 1993 pela Hollywood Pictures, O filme arrecadou US $56,5 milhões em vendas de ingressos nos Estados Unidos. E de acordo com Box Office Mojo, é o 16º filme de maior bilheteria lançado desde 1979. Fale sobre uma reviravolta de quando foi o primeiro começo! Então, o que os atores têm a dizer sobre seu tempo no set?

O Maior Desafio

Enquanto ator Michael Biehn admitiu que “o maior desafio para todos na imagem, e, particularmente, Kurt Russell, foi que eles me livrar de Kevin Jarre,” ele ainda disse que gostei muito de seu tempo no set. Ele até afirmou que seu personagem, Johnny Ringo, era um de seus papéis favoritos para jogar.

Biehn reconhecidamente ligado com Johnny Ringo personagem, que ele disse que amava “vivendo a vida no limite” e se engajar em atividades que lhe deu uma descarga de adrenalina. O ator acrescentou: “ele era apenas um cara bêbado, como você pode imaginar vivendo naquela época no Velho Oeste. Você pensa em todos os salões e em todas as cervejas quentes, sem ar condicionado.”Biehn não culpa a sede de Johnny por aventura, argumentando que havia pouco a fazer em Tombstone além de beber. Falando nisso, um ator em particular teve um problema no set.

Method Acting

membro do Grupo Cowboys outlaw, Ike Clanton é frequentemente mostrado na tela em confronto com os diferentes lawmen famosos: Wyatt, Virgil e Morgan Earp, bem como Doc Holliday. Ele parece Enlouquecido, embora covarde, e muitas vezes parece bêbado.

um membro da equipe de produção Tombstone deu uma visão sobre o ator que interpretou Ike, Stephen Lang. Ele teria dito que Lang estava realmente bêbado durante grande parte das filmagens do filme. Ou seja, ele passou muito tempo no set atuando sob a influência. Alguns podem chamá-lo de imprudente, outros podem chamá-lo de método de atuação. Mas tudo o que estamos pensando é: não admira que o comportamento de Ike parecesse tão real! E o mesmo pode ser dito sobre esta próxima cena.

uma dolorosa Luta de Bar

lembre-se da cena em que Virgil Earp (interpretado por Sam Elliott) é baleado e então se aproxima de um bar, apenas para cair em uma dor excruciante e exigir a ajuda de seus irmãos para se levantar? Aparentemente, parte da dor que os espectadores veem na tela é realmente real.

Se você vê-lo novamente, você pode ser capaz de ver Wyatt Earp (interpretado por Kurt Russell) acidentalmente slam Virgílio (Sam Elliott)’s de cabeça no bar ao tentar ajudá-lo a voltar em todos os fours. Embora também seja uma cena climática no filme, não foi o único. De acordo com um ator, outra cena em particular tinha fãs em todos os lugares em armas, e por todas as razões erradas.Um dos momentos mais intensos do filme é quando Doc Holliday filma Johnny Ringo. Enquanto isso deixava dedicados fãs de Johnny cambaleando, o ator retratando-o, Michael Biehn, mais tarde admitiu em uma entrevista que acreditava que era a coisa certa a fazer.

ele disse De Val Kilmer (Doc Holliday) atirando nele: “eu queria que ele me atirasse!”O ator de Virgil Earp, Sam Elliott, também acrescentou:” essa coisa foi incrível…e você só sabe que esse momento está chegando até o filme. Você está salivando quando chega.”E nós apostamos que você também não sabia o que estava por trás dessa próxima cena.

Train 5150

uma das cenas mais icônicas do filme é, sem dúvida, quando Wyatt Earp surpreende Stillwell e Ike Clanton na estação de trem. Quase instantaneamente, Wyatt atira em Stillwell e deixa Ike no chão praticamente começando por misericórdia. Wyatt então Entrega sua famosa frase: “você diz a eles que estou vindo, e o inferno está vindo comigo!”

enquanto uma cena memorável, muitos espectadores ficaram inconscientes de seus aspectos. Há supostamente um ovo de Páscoa cuidadosamente colocado escondido em um dos tiros: o trem Wyatt fica na frente de lê “5150”, que é o código da polícia na Califórnia que é usado para significar uma pessoa louca. Mas nada é tão legal quanto este próximo fato divertido.

Wyatt Earp da vida real

até agora, você provavelmente já percebeu que os responsáveis por dar vida a Tombstone se esforçaram muito para torná-la historicamente precisa. Mas você sabia que eles até escalaram o primo de quinto grau real da vida real de Wyatt Earp,que também se chama Wyatt Earp? É isso mesmo: ele é o ator que interpreta o fora da lei Billy Claiborne no filme.

Seu personagem Billy estava em O. K. Corral durante o tiroteio, mas fugiu da cena, porque ele estava desarmado. Depois de filmar Tombstone, o ator passou a aparecer na série de TV sordid Lives: the Series, além de fazer um trabalho de narração.