os Rolling Stones, “Exile on Main St. “Nine Inch Nails”, a espiral descendente.”Billie Eilish”, Quando Todos Adormecemos, Para Onde Vamos?”Radiohead”, Ok Computador.”Esses álbuns icônicos têm uma coisa em comum: todos foram gravados em casa. E embora seja verdade que algumas dessas casas podem ter sido mais fabulosas do que outras, essas sessões provam que você pode capturar obras-primas musicais com uma configuração de estúdio de gravação em casa, mesmo se você estiver em uma cozinha, um sótão ou uma garagem.
costumava ser que o equipamento de estúdio de qualidade estava fora do alcance dos músicos que gravavam em casa. Em 2021, um estúdio doméstico é um grande investimento, mas você pode criar um estúdio decente por menos de US $2.000, em vez de, digamos, US $20.000. “Perfeito” é pessoal. É sobre o seu espaço, seu orçamento e, o mais importante, sua visão criativa.
comece pequeno com seu primeiro estúdio de gravação em casa
quando você está começando do zero, menos é mais. Se você é um músico, podcaster, ou um artista de narração, você pode obter um estúdio de gravação instalado e funcionando com apenas alguns elementos básicos. Um microfone para gravar, um PC decente, software de “estação de trabalho” de áudio, monitores de estúdio e uma interface de áudio para conectar tudo.
mesmo quando você se concentra nesses critérios, há muitas opções. As escolhas podem ser esmagadoras. Comece ficando específico: descubra exatamente o que você precisa de seu equipamento para fazer. Você será móvel? Talvez um gravador portátil seja para você. Você está produzindo podcasts com um único narrador? Você provavelmente pode sobreviver com um único microfone. Você quer gravar uma grande banda de rock? Você precisará de mais Microfones e muitas entradas de áudio.
também é importante eliminar coisas que você definitivamente não precisa. O Home studio gear geralmente apresenta muitos sinos e assobios, mas é melhor priorizar a qualidade da gravação para que você não fique preso a equipamentos medíocres com toneladas de recursos supérfluos que você acabará superando.
vamos explorar os cinco fundamentos e como escolher o equipamento certo para você.
melhore seu computador
seu computador é o centro nervoso do seu estúdio de gravação doméstico—seu hub de gravação, processamento e mixagem. Em um mundo ideal, você teria um computador dedicado para produção musical, mas não é crítico. A maioria dos computadores modernos tem o poder de processamento para lidar com a gravação de áudio básica, como um podcast.
no momento em que você adiciona mais pessoas ou instrumentos, a produção de áudio começa rapidamente a consumir recursos de processamento (e espaço de armazenamento). Se você está esperando para criar produções multitrack elaborados com sua banda de oito peças, você vai bater uma parede, rápido.
no mínimo, aumente sua RAM o máximo que puder e considere armazenar seus arquivos em uma unidade externa. Os arquivos de áudio multitrack de alta resolução são muito grandes e podem levar muito tempo para serem processados, para que você não queira velocidades lentas de transferência de dados que mantenham seu fluxo de trabalho. O robusto SSD portátil SanDisk Extreme é uma ótima escolha, com uma velocidade de leitura de até 1.050 MB/seg.
seu DAW define seu fluxo de trabalho
uma estação de trabalho de áudio digital (Daw) é um aplicativo que permite gravar, editar e misturar suas faixas em um único arquivo de áudio completo. Qualquer aplicativo de estação de trabalho pode fazer o trabalho, mas os programas variam quando você se resume aos detalhes. As diferenças nos DAWs têm a ver com interface e fluxo de trabalho, Contagem de faixas e número e qualidade dos efeitos. A maioria dos DAWs vem com ferramentas integradas para esculpir suas faixas com reverb e outros efeitos; você pode expandir sua paleta com o melhor software de produção musical.
para gravar a maioria das músicas, o AVID’s Pro Tools é o padrão da indústria, usado pela maioria dos engenheiros de gravação profissionais. Se você está procurando mais recursos voltados para compositores e compositores, confira o Apple Logic Pro. Ableton Live é preferido por muitos produtores de música eletrônica. Se você está apenas começando, existem muitos aplicativos gratuitos para gravações simples, como Apple GarageBand e Audacity. Todos os DAWs oferecem versões de teste e você pode encontrar muitos vídeos de comparação on-line, portanto, não há risco de explorar suas opções. A maioria desses programas possui aplicativos complementares para trabalhar em tablets.
os prós e contras das interfaces de áudio
seu estúdio de gravação em casa precisará de uma maneira de obter o som do seu equipamento para o seu computador; é aqui que entra uma interface de áudio. Uma interface de áudio Converte o sinal analógico proveniente de seus microfones, instrumentos e outras fontes de áudio em informações digitais que seu computador reconhece e encaminha o áudio do seu computador para os monitores do estúdio. As Interfaces vêm em configurações infinitas para se conectar a todos os tipos de fontes de áudio, então, primeiro, pense no que você deseja gravar: quanto mais faixas você planeja gravar de uma vez, mais entradas você precisará. Se for apenas você e sua guitarra, uma interface de 2 canais deve ser suficiente. Mas se você está rastreando uma banda ao vivo, você pode querer saltar para 8 canais. Microfones, instrumentos, equipamentos de gravação e dispositivos de consumo se conectam usando diferentes tipos de Entradas—o que não é o mesmo que a contagem total de canais de uma interface—portanto, certifique-se de que a configuração de E/S corresponda às suas necessidades. Outras considerações incluem E/S digital e conectividade de computador de alta velocidade. Algumas interfaces incluem misturadores e efeitos integrados. Se você está procurando um lugar para começar, gostamos do Focusrite Scarlett Solo, PreSonus AudioBox USB 96 e Universal Audio Apollo Twin. Ou talvez você esteja simplesmente capturando gravações de campo ou áudio em movimento com seu smartphone. Considere algo compacto, casual, mas capaz como o Roland Go: Mixer Pro-X. As opções são abundantes.
microfones multitarefa
existem tantos estilos e modelos de microfones, comprar um pode ser esmagador. E quando você está começando, você provavelmente estará trabalhando com apenas alguns microfones, então tome cuidado para escolher modelos versáteis que irão capturar performances lindas, não importa o que você queira gravar.
simplificando, os microfones se enquadram em duas categorias gerais. Os microfones condensadores são mais sensíveis às nuances sonoras, tornando-os uma escolha especialmente ótima para instrumentos e vocais. Um condensador multipattern, que permite ajustar sua diretividade, é um cavalo de batalha de estúdio versátil.Os microfones dinâmicos apresentam designs robustos e simples que não são muito sensíveis a altas frequências e altos níveis de pressão sonora, o que os torna perfeitos para gravar instrumentos altos, como bateria ou guitarra elétrica.
se você estiver gravando podcasts, um condensador USB multipadrão como o Blue Yeti (onipresente por boas razões) pode ser o caminho a percorrer. Se você é músico, considere pegar um microfone dinâmico multifuncional como o icônico Shure SM57 (você ficaria surpreso com quantos discos lendários foram gravados com essa maravilha de US $99) e um condensador versátil de diafragma grande como o RØDE NT1. Se você estiver gravando sozinho cantando com piano ou violão, ou quiser gravar uma bateria, considere um microfone estéreo dedicado, como o Audio-Technica AT2022, ou um par de microfones correspondente (Experimente o se Electronics sE8).
monitores de estúdio mantê-lo honesto
monitores de estúdio São alto-falantes projetados especificamente para a produção de áudio. Eles fornecem uma única fonte de sonic truth, a lente através da qual você julgará suas mixagens. Ao contrário dos alto-falantes e fones de ouvido comerciais ou “hi-fi”, que aprimoram baixos e altos para fornecer uma experiência de audição mais “agradável”, os monitores de estúdio são projetados para fornecer som neutro e não colorido.
se você estiver gravando com microfones e ouvindo no mesmo espaço, precisará usar os melhores fones de ouvido de mixagem para evitar feedback causado pela reprodução de gravações em tempo real por meio de alto-falantes. Em geral, os engenheiros de áudio tendem a preferir fones de ouvido abertos para sua sensação arejada e palco sonoro aberto. Nós particularmente amamos o Sennheiser HD 800 S e o beyerdynamic DT 1990 mais acessível.
para uma verdadeira vibração de estúdio de gravação em casa, no entanto, você não pode bater alto-falantes do studio monitor. A coisa mais importante a considerar com alto-falantes grandes é o tamanho. Você vai querer alto-falantes que são pequenos o suficiente para operar de forma eficiente em seu espaço, mas poderoso o suficiente para reproduzir sem esforço o seu conteúdo mais dinâmico. Modelos de cinco polegadas e 8 polegadas, como o KRK Rokit 5, JBL 305 e PreSonus Eris E5 são ótimos para um estúdio doméstico.
Estúdio de gravação em casa extras e acessórios
aqui é onde deixamos cair as letras miúdas: você realmente tem que comprar mais de cinco peças de equipamento para construir um estúdio de gravação em casa de trabalho. Esses cinco dispositivos compõem a estação de gravação Principal, mas você também precisa de alguns acessórios básicos, como cabos para o microfone, para que as coisas funcionem. A partir daí, você pode adicionar atualizações como um filtro pop, braço ou suporte de microfone e um escudo acústico portátil, que serve como uma mini cabine vocal.
se você estiver fazendo música com sintetizadores ou outros dispositivos MIDI, você precisará de um controlador MIDI de hardware. Sua funcionalidade deve corresponder ao seu estilo de produção—se você gosta de usar um teclado, faders, jog wheels ou pads. Outros complementos: um condicionador de energia, um sintonizador, armazenamento de backup (físico ou em nuvem) e uma ótima cadeira.
o tratamento acústico é bastante complexo, mas é fácil fazer grandes melhorias no seu espaço aprendendo a insonorizar uma sala. Lembre-se de que a espuma e outros tratamentos de parede projetados para gerenciar o som dentro do seu espaço não realizam isolamento acústico real. As coisas podem soar melhor no seu quarto, mas se você aumentar o som, ele passará pelas suas paredes.
mantenha seu estúdio de gravação em casa em perspectiva
síndrome de aquisição de equipamentos, esse desejo implacável de atualizar e expandir sua configuração, é real. Quanto mais confortável você ficar com seu estúdio de gravação em casa, mais você vai querer adicionar equipamentos novos e brilhantes para a mistura, se você precisa ou não. Não vai demorar muito para pegar o jeito de sua nova configuração home studio e você pode encontrar-se navegando por mais microfones, mais efeitos, mais tudo, mais cedo do que você pensa.
no final do dia, melhor equipamento de estúdio não faz de você um melhor desempenho. Seu equipamento está aqui para atendê-lo, não o contrário. O objetivo é gastar menos tempo consertando e mais tempo criando, então escolha Ferramentas diretas e de alta qualidade que lhe darão confiança em seu processo criativo.