Les Photographes Éditent-Ils Leurs Photos? (Retouche Photo Expliquée)

Il y a longtemps eu un fossé entre la population générale et ses opinions sur la retouche photo. Certains pensent que cela pourrait « enlever » à l’art brut de la photographie, tandis que d’autres y voient un moyen d’améliorer les images. Après tout, l’art et la photographie sont une question de perception artistique. Donc, plutôt que de spéculer, parlons de ce qui est considéré comme la norme de l’industrie parmi les photographes professionnels qui éditent des photos.

Tout photographe professionnel éditera ses photos. Bien que chacun ait un style de montage différent, c’est une pratique courante dans l’industrie de la photographie. La retouche photo permet aux photographes d’améliorer l’image et de la styliser d’une manière qui ne serait pas possible à l’appareil photo. Sans cela, il est beaucoup plus difficile de faire ressortir vos photos de la foule.

Maintenant, plongeons dans les raisons exactes pour lesquelles la retouche photo est l’un des moyens les plus rapides d’améliorer votre photographie.

Pourquoi Les Photographes Éditent-Ils Des Photos?

Au début, il est facile de supprimer la retouche photo pour masquer un manque de talent. Je veux dire, si vous êtes un grand photographe, vous ne devriez pas avoir besoin de modifier vos photos. Pas vrai?

J’ai entendu ce raisonnement encore et encore en ligne et de différents clients.

Bien que cet état d’esprit soit compréhensible, il est important de noter que la retouche photo ne signifie pas nécessairement que vous modifiez l’image. Vous ne faites que l’améliorer.

La grande majorité des photographes n’ajoutent rien de nouveau à leurs images lors de la retouche photo. En fait, les seules différences réelles sont dans la couleur et l’exposition. Chaque photographe aura sa propre idée de ce qui fait le « montage parfait » et commencera à créer un style unique au fil du temps. Avec chaque photo, ils ont tendance à privilégier certains tons de couleur et niveaux de contraste qui correspondent à leurs goûts. Ces styles d’édition sont l’une des différences les plus notables entre tous les photographes professionnels.

Avant la retouche photo, il était courant de faire preuve de plus de créativité ou d’aller plus loin pour trouver une photo que personne d’autre n’a. Pour capturer quelque chose de totalement unique pour vous. Certes, c’est toujours l’un des meilleurs moyens de se démarquer en tant que photographe, mais avec les médias sociaux, il n’est pas rare que quelqu’un copie totalement vos idées.

Heureusement, la plupart des gens ont tendance à éditer leurs photos complètement différemment. Ainsi, même avec exactement le même cliché, l’édition finale de l’image semble complètement unique. Au fil du temps, ces styles d’édition deviennent synonymes de la marque d’un photographe et sont la raison pour laquelle les gens les embauchent.

Quand j’ai demandé à mes propres clients pourquoi ils m’avaient embauché dans le passé, l’une des principales raisons pour lesquelles on me dit que c’est parce qu’ils  » aimaient mon style. »En termes simples, le style équivaut souvent à la retouche photo.

Dans les temps modernes de la photographie, les clients vous embauchent en raison de l’apparence de vos images. La retouche photo est la clé pour que cela vous soit totalement unique. C’est pourquoi tout photographe (avec un appareil photo numérique) qui se prend au sérieux éditera ses photos dans une certaine mesure.

Que Signifie Exactement Une « Photo Éditée »?

Je suis prêt à parier que vous avez entendu le terme « photo modifiée » dans un certain nombre de contextes. Une personne pourrait parler fièrement de la photo qu’elle a « éditée », tandis qu’une autre pourrait être en colère parce qu’un photographe « a édité la photo ». »Les mots « photos éditées » sont utilisés dans de nombreux contextes différents car toutes les retouches ne sont pas identiques. Il est important de noter la différence entre la retouche photo et la manipulation de photos.

Au niveau le plus élémentaire, une photo modifiée est une image qui a été modifiée par rapport à son état d’origine. Même le plus petit ajustement de la culture, de l’exposition ou du contraste rendrait une photo « modifiée. »Cependant, certains photographes vont beaucoup plus loin que cela et remplacent complètement certaines parties de leurs photos. Une fois que vous commencez à apporter des modifications substantielles à une photo, vous commencez à dériver dans le territoire de manipulation de photos.

– Manipulation de photos

La manipulation de photos, c’est quand le photographe ajoute des éléments à une image qui n’étaient pas naturellement là. Avec des programmes comme Photoshop ou Luminar, il est exceptionnellement facile de créer une image entièrement nouvelle en ajoutant un nouveau ciel, par exemple. Ceci est étonnamment courant chez de nombreux photographes et n’est pas un problème tant qu’ils ne prétendent pas que c’est totalement réel.

La manipulation de photos est plus utilisée chez les photographes créatifs dont les images ne sont pas utilisées pour des images de style documentaire ou d’actualité. Il n’est pas rare que les photographes de portrait ou de paysage ajoutent des éléments uniques à leurs photos pour ajouter un peu de « zeste » supplémentaire à la composition.

Dans le monde de la manipulation de photos, vous vous retrouverez dans l’un des deux camps. Certaines personnes ne se soucient pas de savoir si une photo est manipulée, tandis que d’autres sont dérangés par l’idée de « mentir » pour une meilleure image.

Au bout du compte, la photographie et la retouche photo sont une forme d’art. Certains peintres ne peignaient pas une scène exactement comme ils la voyaient; ils ajoutaient différents éléments pour améliorer le résultat final. La même chose vaut pour la manipulation de photos. Tant que le photographe est honnête sur la modification de la photo, la manipulation de photos est une forme d’art unique qui est très amusante à expérimenter. Il faut juste beaucoup plus d’expérience et de maîtrise des programmes de retouche photo pour le rendre accessible.

Cependant, si vous êtes un éditeur débutant qui veut se lancer dans les manipulations, je vous recommande fortement de regarder Skylum Luminar (cliquez ici pour mon examen approfondi).

– Retouche photo

Au niveau le plus courant, la retouche photo n’est que les légers changements de couleur, de contraste et d’exposition d’une photo. Ces ajustements ne modifient en fait aucune partie physique de votre image, mais plutôt la façon dont certaines zones apparaissent.

Avec l’aide de l’exposition, vous pouvez attirer plus d’attention sur votre sujet tout en assombrissant tout ce qui l’entoure.

À l’aide de réglages de couleur, vous pouvez corriger la balance des blancs ou changer l’humeur de votre photo avec quelques curseurs.

En utilisant le contraste, vous pouvez ajouter un aspect doux ou granuleux à votre photo pour mieux s’adapter à une scène particulière.

Contrairement à la manipulation de photos, la retouche photo ne fait qu’améliorer votre photo et ne la modifie pas. La grande majorité des photographes utilisent la retouche photo pour corriger et améliorer ce qu’ils ont créé à l’appareil photo. Il est surprenant de constater à quel point quelques ajustements de couleur peuvent améliorer l’apparence de vos photos.

La retouche photo peut être effectuée de différentes manières. Que vous utilisiez une application sur votre téléphone, un éditeur de photos intégré sur votre ordinateur ou un programme professionnel, vous pouvez toujours améliorer votre photo. Les petites choses comme redresser l’horizon, corriger la balance des blancs ou changer les teintes de couleur sont des moyens simples de rendre vos photos plus professionnelles et stylisées.

La Retouche Photo Fait-Elle Partie De La Photographie?

Même si la retouche photo est nécessaire pour les photographes professionnels, elle n’est pas nécessaire pour tous les amateurs et les tireurs occasionnels. Si vous avez l’impression de ne pas éditer vos photos, essayez-le et voyez si la différence en vaut la peine. En fonction de vos intentions pour votre photographie, cela dictera si c’est totalement nécessaire ou non.

Dans son ensemble, la retouche photo n’est pas une partie nécessaire de la photographie. Bien que étroitement liés, vous pouvez toujours capturer de superbes photos sans jamais toucher à un logiciel d’édition. Pour la plupart des amateurs, l’investissement pour un programme de retouche photo n’en vaut pas toujours la peine. Il y a encore beaucoup de satisfaction et de plaisir à sortir de la photographie sans éditer vos photos.

D’un autre côté, les photographes professionnels doivent absolument éditer des photos si vous voulez avoir une chance de concourir. Il est devenu largement accepté dans l’industrie de la photographie que la retouche photo n’est qu’une partie du processus. Comme j’aime l’appeler, la retouche photo n’est que la seconde moitié de la prise de photo.

Les clients s’attendent à ce que les photos soient modifiées, nettoyées et aussi impeccables que possible. Sans retouche photo, ce serait presque impossible à accomplir. De même, la création de palettes de couleurs et de tons uniques dans vos photos serait tout aussi difficile à réaliser entièrement à l’appareil photo. C’est pourquoi, dans un sens professionnel, la retouche photo et la photographie sont un forfait.

La réponse à savoir si la retouche photo fait ou non partie de la photographie dépend de vos intentions. En tant qu’amateur, il n’est pas nécessaire de modifier vos photos, mais cela peut être très amusant. Si vous souhaitez dépenser de l’argent pour un programme d’édition, cela peut être un excellent moyen d’améliorer vos photos. Pour les professionnels, la retouche photo est une condition préalable à la réussite dans les grandes ligues. Sans cela, il serait presque impossible de rivaliser.

Combien De Temps Faut-Il À Un Photographe Pour Éditer Des Photos?

Il y a beaucoup de choses différentes qui peuvent être faites lors de la retouche photo. Chaque photographe a son propre processus, et cela dépend de la quantité d’édition requise. En moyenne, il faut 5 à 10 minutes à la plupart des photographes pour éditer une photo, mais ce nombre peut varier considérablement. Entrons dans certaines des variables en jeu.

– Réglages De Couleur Et D’Exposition

Au niveau le plus élémentaire de la retouche photo, il suffit d’ajuster la couleur et l’exposition de base. Dans la plupart des programmes de retouche photo professionnels, tout ce processus est intuitif et rapide. Lorsque vous n’avez besoin que de modifier ces valeurs de base, les photographes ne prennent que 5 à 10 minutes par photo. Cela suppose que chaque photo est faite à partir de zéro.

L’un des facteurs les plus importants qui jouent dans le temps nécessaire à l’édition est un flux de travail. Avec un flux de travail professionnel, vous pouvez effectuer des dizaines d’ajustements en quelques minutes. Pour vous aider à accélérer le processus d’édition, consultez cet article partager mon flux de travail d’édition Lightroom éprouvé.

– Retouche

La retouche photo est à chaque fois que vous devez supprimer certaines parties d’une photo. Cela pourrait être quelque chose comme des imperfections sur la peau d’un modèle ou une poubelle au dos de l’image. Quoi qu’il en soit, la retouche est destinée à se débarrasser de toute distraction et à rendre l’image aussi impeccable que possible. Étant donné que l’ensemble du processus doit être effectué manuellement, cela prend beaucoup plus de temps que les autres formes d’édition.

Pour de nombreux retoucheurs, il n’est pas rare de passer 20 à 30 minutes sur une photo. J’ai même passé plusieurs heures sur une photo juste pour m’assurer qu’elle était parfaite. Heureusement, vous vous retrouverez rarement à retoucher un mariage ou un événement entier avec des milliers de photos. Ce type d’édition est généralement réservé aux images clés ou aux portraits rapprochés où vous souhaitez les rendre à leur meilleur.

– Manipulation de photos

Comme vous l’avez appris dans la section précédente, la manipulation de photos consiste à ajouter de nouveaux éléments à une photo. Cela pourrait être quelque chose comme remplacer le ciel ou peut être le processus de fusion de plusieurs photos. Étant donné que ce processus est si impliqué et vous oblige à découper des parties de la photo, les photographes peuvent passer jusqu’à 1 heure ou plus par image.

Selon l’implication de la manipulation, une photo peut prendre des heures ou des jours. Sur la photo ci-dessous, il m’a fallu un total de 10 à 12 heures pour créer tous les éléments. Depuis que le sujet a commencé en maillot de bain, c’était un processus fastidieux. Il a fallu beaucoup de temps pour créer la combinaison spatiale, les étincelles, le bokeh et les effets de lumière à partir de zéro.

Avant
Après

– Édition par Lots

Tout comme faire un lot de cookies, l’édition par lots modifie une série de photos en même temps. Surtout lorsque vous travaillez avec des images prises à peu près au même moment, elles nécessiteront probablement les mêmes ajustements. Plutôt que de faire les mêmes ajustements à plusieurs reprises, vous pouvez accélérer le processus en copiant et en collant.

Lors de l’édition par lots, vous pouvez modifier une photo en moins d’une minute une fois que vous avez effectué vos premiers ajustements pour la duplication. Pour les photographes qui ont besoin de travailler à travers des milliers de photos à la fois, c’est la méthode de choix.

Pour accélérer davantage le processus, vous pouvez également utiliser des préréglages lors de l’édition par lots. Un préréglage est un réglage préfabriqué qui appliquera automatiquement des effets particuliers en un clic. C’est un moyen beaucoup plus rapide de travailler en masse et d’effectuer des modifications compliquées en moins de temps. Vous pouvez trouver une variété de préréglages et d’actifs de retouche photo ici.

Quels Types De Choses Sont Faites Pendant Le Processus De Retouche Photo?

Si vous êtes nouveau dans le monde de la retouche photo, l’ensemble du processus peut sembler un peu mystérieux. Que font exactement les photographes pour que leurs photos soient si différentes? Eh bien, parlons de certains des ajustements d’édition les plus courants utilisés par tous les photographes professionnels.

Recadrage Et Redressement

Parfois, lorsque vous prenez une photo, votre appareil photo était légèrement incliné ou n’était pas parfaitement cadré. C’est pourquoi l’un des premiers ajustements d’édition effectués est le recadrage et le redressement.

Le recadrage de la photo est utile dans les situations où vous souhaitez mieux aligner une certaine partie de votre photo. Par exemple, si votre sujet était légèrement décentré, vous pouvez recadrer la photo pour la centrer parfaitement.

De même, s’il y avait un type de distraction au bord de votre cadre, vous pouvez ajuster le recadrage pour vous en débarrasser. C’est un moyen beaucoup plus rapide de se débarrasser de quelque chose par rapport à l’élimination des taches. Cependant, il ne doit être utilisé que s’il ne nécessite pas de recadrage majeur de votre photo. Le recadrage ne doit être utilisé que si vous en avez une raison spécifique. Ce n’est pas une exigence pour chaque photo que vous modifiez.

Contrairement au recadrage, le redressement ajuste l’angle de votre photo. Son objectif principal est de corriger les lignes d’horizon et de s’assurer que votre photo ne se sent pas tordue. Dans les logiciels d’édition professionnels, certains outils redresseront automatiquement vos photos en un clic. Avant de commencer tout autre ajustement d’édition, assurez-vous que votre photo a l’air droite!

Pour apprendre à recadrer et à redresser facilement les photos, consultez cet article.

Réglage de la balance des blancs

 exemples de balance des blancs en photographie

La balance des blancs est la façon dont votre appareil photo perçoit la couleur blanche. Avec chaque source de lumière vient une température de couleur légèrement différente qui affecte les couleurs de votre photo. En utilisant une balance des blancs correcte, vous pouvez vous assurer que votre photo a l’air aussi naturelle que possible.

Essayez de penser à une lumière dans votre maison. Je suis prêt à parier qu’il a une sorte de teinte jaune-orange. Maintenant, jetez un coup d’œil à l’extérieur et voyez quelle couleur de lumière vous voyez. À la mi-journée, la lumière du jour apparaît comme une couleur blanche. Ces changements de couleur de la lumière changent complètement l’apparence de vos photos. Bien que vous puissiez modifier la balance des blancs de vos photos dans l’appareil photo, il est toujours possible que cela ne semble pas tout à fait correct. C’est là qu’un réglage de la balance des blancs entre en jeu.

 préréglages de balance des blancs sur l'appareil photo

Avec la retouche photo, vous pouvez ajuster la balance des blancs de votre photo pour corriger différentes teintes de couleur. Par exemple, vous pouvez privilégier une balance des blancs plus chaude lorsque vous prenez des photos à l’extérieur pour éviter que vos photos ne semblent « froides ». »De même, vous pouvez utiliser une balance des blancs plus froide à l’intérieur, afin que votre peau ne soit pas trop jaune.

La balance des blancs est un réglage rapide qui peut être effectué avec n’importe quel logiciel ou application de retouche photo. Avant de commencer à modifier les couleurs de votre photo, assurez-vous que votre balance des blancs semble correcte. De cette façon, tout aura l’air aussi naturel que possible!

Pour en savoir plus sur la balance des blancs et son fonctionnement, consultez mon guide de balance des blancs pour débutants.

Réglage Du Contraste Ou De La Courbe De Tonalité

En termes simples, le contraste est l’intensité de vos reflets et de vos ombres. Si une image présente des reflets plus clairs et des ombres sombres, elle serait considérée comme une photo « contrastée ». Il existe plusieurs façons d’ajuster le contraste de votre photo dans n’importe quel logiciel de retouche.

L’un des moyens les plus simples consiste à utiliser le curseur de contraste. Ce curseur fait le travail à votre place et modifie les valeurs de surbrillance et d’ombre à un rythme constant. Si vous n’êtes pas trop particulier sur les niveaux de votre image, ce curseur facilite l’ajout et la suppression du contraste. Vous pourrez trouver ce curseur dans presque tous les programmes d’édition sur mobile et sur ordinateur.

La deuxième façon d’ajuster le contraste consiste à utiliser la courbe de tonalité. Plutôt que de laisser un curseur faire le travail, vous pouvez choisir manuellement où et comment votre contraste est appliqué. La courbe de tonalité est divisée en 4 rangées couvrant vos ombres, vos foncés, vos blancs et vos reflets (de gauche à droite). En soulevant la courbe de tonalité, vous pouvez éclaircir n’importe quelle exposition sur ces plages. Pour assombrir une plage d’exposition, faites simplement glisser la courbe de tonalité vers le bas.

Je parle beaucoup du fonctionnement de cet outil dans mon guide de réglage de la courbe de tonalité.

Les réglages de contraste sont utilisés pour donner plus de vie à une photo et créer un look stylisé. Il existe de nombreuses façons d’utiliser le contraste de manière créative et constitue un outil puissant pour les ajustements ponctuels. Dans certaines applications de retouche photo mobiles haut de gamme, vous aurez accès à la courbe de tonalité pour des ajustements faciles. Pour les programmes d’édition professionnels, cet outil est un élément de base.

Réglage HSL (Teinte, Saturation, Luminance)

L’un des moyens les plus simples d’ajuster la couleur est avec les ajustements HSL. En utilisant la teinte, la Saturation et la luminance, vous pouvez cibler efficacement chaque valeur d’une gamme de couleurs. Avec cet ajustement, vous pouvez passer de l’amélioration des couleurs à la modification complète.

Par exemple, vous pouvez modifier les teintes de votre photo pour prendre une version plus stylisée d’elle-même. Si vous avez pris les bleus sur votre photo et ajusté la teinte, vous pouvez les modifier pour qu’ils aient un aspect plus cyan ou violet. Quelle que soit la façon dont vous allez, cela change totalement la sensation de votre photo. La même chose vaut pour toutes les autres couleurs dans les ajustements HSL.

Avec les ajustements de saturation, vous pouvez modifier la vitalité et la richesse des couleurs particulières. Si vous retouchez une photo de feuilles d’automne, vous pourriez augmenter la saturation des rouges et des jaunes pour améliorer les arbres.

Enfin, la luminance affecte la luminosité de certaines couleurs. Lorsque vous augmentez la luminance, vous pouvez progressivement laver et estomper l’apparence d’une couleur. Cet ajustement est parfait pour affiner une tonalité de couleur très stylisée dans vos images.

Les options de couleur typiques pour un réglage HSL sont le rouge, le jaune, le vert, le bleu et le magenta, mais peuvent changer d’un programme à l’autre. Ensemble, chacun de ces canaux de couleur vous permet de cibler parfaitement n’importe quelle couleur de vos images. Il n’y a pas de moyen plus facile d’ajuster et de changer les couleurs qu’avec un ajustement HSL. Cet outil fait partie de tout programme de retouche photo professionnel et de certaines applications de retouche mobile.

Affûtage Et Réduction Du Bruit

Enfin, la netteté et la réduction du bruit sont comme la cerise sur le gâteau d’une édition. Avec ces ajustements, vous pouvez améliorer la clarté d’une photo en quelques secondes.

Le réglage de la netteté fonctionne en créant plus de contraste de bord dans votre photo. Le résultat fait ressortir les détails de votre photo plus qu’auparavant, en particulier avec votre sujet. Dans tout programme de retouche photo, des ajustements de netteté peuvent être effectués avec le curseur de netteté. Simplement en le déplaçant vers le haut ou vers le bas, vous pouvez varier dans quelle mesure les détails de votre photo se démarquent.

Vient ensuite la réduction du bruit. Selon les conditions dans lesquelles vous photographiez, vous avez peut-être tourné avec une ISO élevée. Dans ce cas, vous aurez plus de bruit dans votre photo qui peut être un peu distrayant. Avec la réduction du bruit, vous pouvez lisser le bruit en quelques secondes. Vous pouvez apprendre à le faire ici.

Ces réglages de retouche photo sont utilisés pour améliorer la clarté des images. Quel que soit le type de photographie pour lequel il s’agit, ce sont quelques-uns des ajustements de retouche photo les plus souvent utilisés par les professionnels.

Si vous vous sentez inspiré pour vous lancer dans la retouche photo, découvrez en détail chacun de ces outils en action dans cet article (comment éditer des photos dans Lightroom).

Quel Logiciel Les Photographes Professionnels Utilisent-Ils Pour Éditer Des Photos?

Maintenant que vous comprenez comment et pourquoi les photographes professionnels éditent des photos, parlons de programmes. Vous trouverez ci-dessous les meilleurs programmes de retouche photo utilisés par les photographes du monde entier.

Adobe Lightroom

Lightroom est l’un des programmes d’édition les plus utilisés par les photographes. Dans le cadre d’Adobe Creative Cloud, vous ne pouvez pas acheter ce programme purement et simplement. Au lieu de cela, cela fonctionne sur une base d’abonnement. Lightroom est l’un des programmes d’édition les plus intuitifs que j’ai jamais utilisés et est le programme principal dans lequel je travaille.

À l’intérieur de Lightroom, vous avez toutes les options dont vous auriez besoin pour la retouche photo. Vous pouvez facilement importer et organiser des photos dans le module Bibliothèque, puis analyser et évaluer vos meilleures photos en quelques secondes. Surtout lorsque vous travaillez en masse, Lightroom est un outil indispensable.

En termes de capacités d’édition, Lightroom couvre tous les éléments essentiels. Avec de nombreux ajustements de couleur et d’exposition, ce programme a vraiment établi la norme. Avec le recul, de nombreux nouveaux programmes d’édition modélisent leur interface très proche de celle de Lightroom.

– Lightroom Est-Il Adapté Aux Débutants ?

Lightroom est l’un des programmes les plus adaptés aux débutants que j’ai jamais utilisés. J’ai montré aux gens un aperçu rapide d’une heure du programme, et ils créaient de belles modifications le même jour. Étant donné que la mise en page est si claire et bien organisée, il ne faut pas beaucoup de cerveau pour savoir où aller ensuite. Une fois que vous connaissez le nom des différents ajustements, il est clair et facile de voir lesquels utiliser pour un résultat particulier. Si le modèle de prix par abonnement ne vous dérange pas, c’est un excellent programme de retouche photo à considérer!

– À Quoi Sert Lightroom ?

Lightroom est le meilleur pour organiser et éditer un grand nombre de photos. Il vous permet uniquement de faire des ajustements de couleur, d’exposition et de suppression des taches de base. Pour la manipulation de photos et le travail composite, Lightroom ne dispose pas des outils nécessaires. Lightroom est l’un des meilleurs programmes de retouche photo à usage général.

Skylum Luminar

Luminar est un logiciel d’édition basé sur l’intelligence artificielle qui est un rêve avec lequel travailler; surtout si vous êtes un photographe débutant. Ce qui sépare ce programme de la foule, c’est qu’il automatise beaucoup d’étapes longues et fastidieuses à faire dans d’autres programmes. Par exemple, Luminar remplace les étapes complexes de la retouche cutanée par un groupe de curseurs faciles à utiliser. Vous pouvez adoucir la peau, illuminer les yeux et même ajuster les proportions en quelques secondes en ajustant un curseur.

Contrairement à Adobe Creative Cloud, Skylum Luminar est une redevance unique. Une fois que vous avez acheté le programme, vous pouvez l’utiliser à vie. Aucun coût supplémentaire requis. Surtout si vous ne gagnez pas d’argent avec votre photographie, il est plus rentable de prendre cette voie. Comme il possède bon nombre des mêmes fonctionnalités que Lightroom, vous ne remarquerez probablement pas une énorme différence de capacités.

– À quel Point Luminar Est-Il Adapté Aux Débutants?

Avec tant de fonctionnalités automatisées et intelligentes de l’IA, Luminar effectue de nombreuses tâches compliquées pour vous. En rendant ces effets de retouche photo difficiles accessibles à tous, à tous les niveaux, Luminar est extrêmement convivial pour les débutants. À première vue, il peut être difficile de naviguer et de bien comprendre la disposition de l’outil. Cependant, après un jour ou deux dans le programme, vous vous sentirez extrêmement confiant de faire des modifications d’aspect professionnel avec ce programme.

– À Quoi Sert Le Mieux Luminar ?

La beauté de Luminar est qu’il fusionne les réglages d’édition de base avec des options de manipulation à part entière. C’est le programme idéal pour effectuer des modifications complexes avec des remplacements de ciel et des retouches de peau en moins de temps. Cependant, je trouve que l’organisation des fichiers de Luminar est un peu plus difficile à travailler que dans Lightroom. C’est pourquoi je ne modifie qu’un grand nombre de photos dans Lightroom car c’est plus rapide avec mon flux de travail. Si vous n’avez besoin d’éditer qu’une poignée d’images à la fois, Luminar fonctionnera très bien.

En savoir plus: Examen de Skylum Luminar 4 – Cela En Vaut-Il La Peine?

Adobe Photoshop

Photoshop est l’un de mes programmes de retouche photo préférés simplement parce qu’il n’y a rien qu’il ne puisse accomplir. Avec tant de polyvalence, c’est un programme absolument puissant une fois que vous avez compris comment l’utiliser, c’est-à-dire. Bien qu’il ne soit pas destiné à travailler avec des photos en vrac, c’est le meilleur programme pour la manipulation et la retouche complexe. Il dispose également d’un large éventail d’ajustements de couleurs uniques que je trouve meilleurs que les outils d’autres programmes.

Photoshop est un autre programme qui fait partie de la plate-forme Adobe Creative Cloud et peut être associé à Lightroom. Dans le cadre du plan de photographie, vous pouvez obtenir ces deux programmes moyennant des frais mensuels raisonnables. Si vous recherchez le meilleur que vous puissiez obtenir en matière de capacités d’édition, le combo Lightroom et Photoshop ne peut pas être battu d’après mon expérience.

– Comment Photoshop Est-Il Adapté Aux Débutants?

Bien que puissant, Photoshop est l’un des programmes d’édition les moins adaptés aux débutants. Il faut beaucoup de temps pour bien comprendre comment les calques, les masques et les outils individuels fonctionnent dans le programme. Cela dit, si vous avez la patience, avoir de bonnes compétences en Photoshop est incroyablement précieux pour les photographes. Il n’y a presque rien qui ne puisse pas être corrigé sur une photo lors de l’utilisation des outils de ce programme.

– À Quoi Sert Le Mieux Photoshop?

Photoshop est mieux utilisé pour des ajustements spécifiques qui ne peuvent pas être effectués dans d’autres programmes. Des choses comme la suppression d’arrière-plans, le clonage d’objets ou tout type de travail graphique sont mieux faites ici. Le programme dispose d’un large éventail d’outils de retouche photo très utiles tout en offrant des fonctionnalités supplémentaires pour le travail composite (fusion de plusieurs photos) et la conception graphique.

Capturer un

Capture One est un autre programme de retouche photo polyvalent utilisé par les professionnels et les amateurs. C’est un autre programme très facile à utiliser qui semble naturel à naviguer. Il est livré avec tous les réglages d’exposition et de couleur essentiels tout en bénéficiant d’un contrôle des couleurs amélioré par rapport aux autres logiciels.

Capture One dispose de nombreux outils très puissants qui vous permettent de faire à peu près n’importe quel ajustement du programme. Des changements encore plus compliqués comme l’élimination des imperfections ou des effets d’éclairage sont facilement créés ici. Un autre avantage du programme est que vous avez la possibilité de l’acheter purement et simplement, contrairement à la suite Adobe. Bien que beaucoup plus cher que Luminar, ce programme a tout ce dont un photographe professionnel aurait besoin.

– À Quel Point Capture One Est-Il Adapté Aux Débutants?

Comme la plupart des programmes d’édition, Capture One prendra un certain temps pour être orienté. Cependant, une fois que vous avez compris la mise en page générale et comment trier les fichiers, il est extrêmement facile à utiliser. Avec une mise en page similaire à Lightroom, il a un design élégant et simple, parfait pour tout éditeur de photos débutant.

– À Quoi Sert Le Mieux Capture One ?

Capture One est parfait pour l’édition à usage général. Il fait un travail exceptionnel de travailler avec des milliers de photos à la fois ou de simplement éditer individuellement. Le programme n’a pas la capacité de faire des manipulations photo extrêmes mais fonctionne parfaitement pour éditer rapidement des images stylisées professionnelles.

Les Photographes Donneront-Ils Jamais Des Images Inédites?

Avec tout ce discours sur comment et pourquoi les photographes éditent leurs photos, quelles sont les chances que l’on vous donne une photo non éditée? La réponse dépend du photographe.

Comme vous l’avez maintenant appris, la retouche photo fait partie du processus créatif des photographes. C’est à ce moment que vous pouvez ajouter votre propre flair créatif à l’image et être fier du résultat final. Le look que vous créez lors de l’édition est la raison pour laquelle vos clients vous remarqueront et vous embaucheront pour commencer.

Pour la plupart des photographes, ils préféreront seulement vous donner la version modifiée de leurs images. La raison en est que leur nom est attaché à la photo. Si une image semblait inférieure à la normale avant l’édition, c’est une réflexion sur elle si vous décidez de la poster partout.

Il en va de même pour les raisons pour lesquelles les photographes n’aiment pas que vous éditiez leurs photos. Une fois qu’ils ont mis du temps et de l’énergie pour éditer une image, c’est quelque chose dont ils sont fiers. En mettant votre propre édition en plus de la leur, vous dites essentiellement qu’elle n’a pas répondu à vos attentes.

Naturellement, la photographie et le montage sont un art subjectif. Ce que tu aimes, je pourrais le détester. C’est pourquoi vous devriez toujours travailler avec un photographe dont vous aimez déjà le style. De cette façon, vous évitez le drame inconfortable de demander des images inédites sur toute la ligne.

La retouche photo devient de plus en plus populaire et une condition préalable dans l’industrie de la photographie. La plupart des photos que vous voyez en ligne aujourd’hui sont modifiées dans une certaine mesure, qu’il s’agisse de la couleur ou d’un remplacement complet du ciel. En fin de compte, la retouche photo est utilisée par les photographes pour améliorer les images et ajouter une apparence tonale unique aux photos.

Bonne édition!

Leave a Reply

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée.