Iceland Mag

Par le personnel /

Björk porte un kimono rose clair et des chaussures roses. Elle a un peigne en or dans les cheveux et des bijoux qui nous rappellent l’océan, un collier de poulpe et une bague qui ressemble à un corail. Elle enroule sa robe autour d’elle alors qu’elle s’assoit. Il y a un air de légèreté autour d’elle.

« C’est un peu comme une salle d’interrogatoire « , dit-elle en plaisantant, en référence à la salle de réunion de Harpa, avec son éclairage puissant. Elle éteint les lumières, afin qu’elles s’adaptent plus confortablement au ciel sombre de l’hiver à l’extérieur. Il est trois heures de l’après-midi et les journées raccourcissent en Islande.

Björk est reconnaissante envers les opérateurs de Harpa qui ont travaillé avec Iceland Airwaves pour que Björk Digital, son projet expérimental de réalité virtuelle et son exposition, soit installé en Islande. L’exposition a déjà été installée à Sidney, Tokyo et plus récemment à Somerset House à Londres.

 » Je suis très reconnaissant que l’idée soit venue d’ici. J’ai toujours cette fierté, je veux toujours amener mes expositions et mes concerts ici. Et de préférence quand je les ai perfectionnés. En réalité, l’exposition est maintenant meilleure qu’elle ne l’était lors de sa mise en place à Londres, nous avons par exemple ajouté une nouvelle vidéo, Family, qui je pense est la meilleure vidéo de l’exposition, et une nouvelle version de la chanson Notget. »

Le deuil est un voyage
Björk nous explique le spectacle: Les invités apprennent à connaître son univers musical en appréciant les œuvres créées par Björk en collaboration avec certains des meilleurs réalisateurs et programmeurs de Réalité virtuelle. L’exposition est basée sur son album Vulnicura. C’est le projet le plus personnel de Björk à ce jour. Elle se dévoile et explore la douleur qui a accompagné sa rupture avec Matthew Barney.

Jusqu’à présent, elle était réticente à accepter des interviews sur l’inspiration du projet, car il est trop personnel pour elle. La chanson Notget a été écrite onze mois après la rupture et décrit beaucoup de douleur. Björk compare la perte et la douleur qui ont suivi la rupture à un voyage, divisé en différents chapitres.

 » Ce jorney m’a beaucoup appris. J’ai beaucoup plus de respect pour la biologie du corps, du cerveau et du système nerveux après mon expérience. Le processus de deuil qui a suivi la séparation était comme un livre que vous lisez, chapitre par chapitre. »Björk dit qu’elle pensait traverser le processus de deuil typique, décrit comme une procession d’étapes.

 » Le chagrin est un sentiment individuel et aucun chagrin et aucun traumatisme personnel ne se ressemblent. Donc, je pensais que j’étais différent de tout le monde, que je ne passerais pas par ce processus typique. Que je serais capable d’alimenter. Mais j’ai néanmoins réalisé que le parcours du deuil est similaire pour tout le monde. Aussi pour moi. C’était un réveil. J’ai regardé en arrière et j’ai vu que j’avais terminé un chapitre de ma vie, et que j’avais commencé un nouveau chapitre. C’est un processus naturel, et il y a une certaine expérience humaine commune que j’ai vécue « , explique Björk, ajoutant qu’elle avait ce beau sentiment après le voyage.

Ressent un profond sentiment de compassion
« Je ressens de la compassion. Je marche peut-être dans la rue Laugavegur, à Reykjavík, ou dans une rue d’une grande ville, entourée de foules de gens. Et puis ce sentiment m’envahit, que la plupart des gens ont fait face à la perte, au chagrin et aux traumatismes, grands ou petits. Je ressens un lien plus fort avec moi-même et les autres, et j’aime vraiment ce sentiment.

J’ai également mis cela en contexte. Je sais que j’ai de la chance de ne pas avoir connu de chocs et de situations difficiles avant cela. J’ai connu le succès. Je viens d’une société bonne et paisible. Et quand j’avais déjà ressenti une douleur comme celle-ci, j’étais en mesure de la gérer. Je pourrais l’exprimer, ce que tout le monde n’est peut-être pas capable de faire. Être chanteur, et chanter sur l’amour, eh bien, c’est tout simplement normal. »

C’est aussi une certaine prise de conscience pour Björk d’observer les jeunes générations regarder vers l’avenir. « Nous vivons à une époque de changement. Les jeunes vivent comme s’ils avaient 120 ans, et ils voient leur vie comme composée de plusieurs chapitres et périodes. Je viens d’une génération qui croyait que chaque personne n’aurait qu’un seul partenaire de vie, une seule carrière. Les jeunes générations voient cela de manière plus réaliste, à la fois l’amour et les carrières, elles les voient comme en constante évolution, en évolution. Je pense que ma génération est la dernière à croire en ces restrictions. »

N’enlève pas ma douleur
C’est ma chance de guérir

Cela vient des paroles de Notget. Est-elle plus forte après la rupture et après avoir traité le chagrin à travers son art? La douleur lui a-t-elle donné l’occasion de redevenir entière?

 » Je pense que oui, mais c’est encore relatif. J’ai beaucoup appris et je pense que j’ai pu en sortir sans aucun bagage, un fardeau plus lourd. Je pense que c’est ce que je visais. Je suis la même personne et c’est un exploit « , déclare Björk.

Veut construire un pont
Il est évident pour les visiteurs de l’exposition de Björk qu’elle veut donner vie à la technologie. L’exposition est une expérience individuelle et la proximité avec les mélodies, la musique de Björk et sa philosophie est puissante.

Vous avez dit que le rôle de l’artiste est de doter la technologie d’une âme ?  » Oui, parce qu’il a une âme. Parce que la technologie fait partie du processus artistique, de l’artisanat, de notre expression. Le mot techno vient du grec et signifie en fait artisanat. Nous avons créé une lance, sculptée, cousue, construite, peinte. Et avant de le savoir, nous avons un iPhone à la main. Je ne sais pas pourquoi nous essayons de séparer la technologie des autres choses que nous créons. C’est comme essayer de te couper le bras. Dire que nous sommes bons et que nous vivons ici, et que la technologie est mauvaise et froide, et là-bas; ce n’est pas réaliste. Je veux construire un pont entre les deux. La technologie fait partie de nous « , explique Björk, qui dit avoir besoin d’utiliser la technologie dans sa création.

« Oui, je ne parle que pour moi, mais pour être honnête, je sens que j’ai besoin d’utiliser la technologie que nous développons aujourd’hui. Nous regardons des vidéos, Netflix, nous utilisons nos téléphones et nous restons en contact avec nos proches. Je ne veux pas négliger ce monde technologique, qui n’est que notre expérience quotidienne. Je veux créer avec. Nous sommes tous des êtres émotionnels et nous devons trouver un chemin pour cela dans notre vie quotidienne. Avec tous les outils dont nous disposons. Au moins, je pense qu’il est extrêmement important pour nous d’enregistrer au moins une partie de ce qui est important pour nous avec ces outils. »

Une philosophie plus responsable du punk
Elle dit que la philosophie du punk s’applique toujours: « C’est le sol d’où j’ai grandi et il s’agissait de ne pas compter sur d’autres personnes. Cette philosophie était extrêmement importante à l’époque du disque de Mauvais Goût et à l’époque des Sugarcubes. Pour faire les choses vous-même. Prendre ses responsabilités. Pas pour attendre que les choses se passent par elles-mêmes, mais pour que les choses se produisent vous-même. En vieillissant, ce sentiment de responsabilité, qui découle en fait de la philosophie du punk, ne fait que se renforcer. Je comprends mieux que vous êtes responsable de faire ressortir dans la société les choses dont vous voulez faire partie. Si tu ne peux pas faire ça, personne ne peut le faire. Dans les temps anciens, cela signifiait que vous ne pouviez pas compter sur Skífan ou Steinar. Si vous n’étiez pas satisfait de la musique qui sortait, alors vous venez de faire votre propre musique. »

 » La leçon est que vous ne pouvez pas pointer les autres et blâmer les autres. Vous ne pouvez créer que quelque chose de nouveau, et c’est mon attitude vis-à-vis des projets sur lesquels je travaille aujourd’hui « , explique Björk, faisant référence au développement de la réalité virtuelle, de la programmation et de la musique.

« Je préfère essayer d’être engagé. Soyez un participant. Essayez de nouvelles choses et posez des questions: Et si? Et si on allait par là ? « 

Une proximité puissante
Les visiteurs de l’exposition de Björk reçoivent des lunettes de réalité virtuelle et des écouteurs et suivent Björk dans une promenade de vision à 360 ° le long de la plage noire de la réserve naturelle de Grótta dans une vidéo de la chanson Stonemilker. La proximité dans la vidéo est puissante. Björk danse autour du spectateur juste là sur la plage. La chanson traite de quelqu’un qui essaie de susciter des émotions d’une autre personne. Et il couvre le besoin de clarté et de réponses.

Qu’est-ce que j’ai
Qui me fait ressentir ta douleur?
Comme traire une pierre
pour vous faire le dire

Pouvez-vous nous en dire plus sur les paroles de la chanson? Et est-il vrai que vous avez réellement composé cette chanson en marchant sur la plage?

« J’ai écrit la chanson alors que je me promenais à Grótta, où la chanson a ensuite été enregistrée. C’est une belle guérison, après avoir voyagé en Australie, en Asie, en Amérique et en Europe, que la chanson soit revenue chez elle. Vous pouvez voir la plage depuis la fenêtre de Harpa! Nous avons emprunté une caméra, l’une des premières caméras à 360 degrés de haute qualité, et lorsque nous étions ici pour filmer Black Lake, c’était une sorte de décision rapide qu’Andy et moi avons prise la veille. Je pense que cela se reflète dans l’enregistrement et sa fraîcheur. »

Dans la chanson Black Lake, écrite deux mois après la rupture, beaucoup de colère est décrite.

Est-ce que je t’aimais trop
La dévotion m’a plié brisée
Alors je me suis rebellé
détruit l’icône

Vous avez dit qu’il était très difficile de parler de cette chanson. Pourquoi?

« J’ai mis beaucoup de travail dans les paroles, et je pense qu’il y a une raison pour laquelle le mot écrit et la forme poétique nous permettent d’exprimer des choses que nous ne pouvons pas exprimer au quotidien ou dans la conversation. Ces quelques fois où vous parvenez à ranger les mots dans le bon ordre, vous créez cette tension, et cette énergie, qui circule entre les lignes, et la chose la plus puissante est souvent la chose qui sommeille dans le silence. Donc, trop expliquer peut facilement tirer l’énergie de l’expérience. »

Une biographie créative et des bagages
Sur Vulnicura, il y a aussi des chansons qui sont écrites avant la rupture. Une chanson traite de la mère de Björk, Hildur Rúna Hauksdóttir. Björk a écrit cette chanson après la maladie difficile de sa mère, et elle dit que les paroles sont un certain règlement et une introspection.

 » Quand je suis brisé, je suis entier
Et quand je suis entier, je suis brisé
La philosophie de notre mère
Ça ressemble à des sables mouvants
Et si elle coule
Je descends avec elle « 

 » Quicksand est l’une des plus anciennes chansons de l’album et il s’agit de ma relation avec ma mère et de sa relation avec sa mère. Ce qui est assez compliqué. Nous portons tous cette histoire chargée avec nous. Il y a tout ce bagage que nous recevons à la naissance. Choses que je dois résoudre pour soulager les bagages transmis à ma fille. Il y a une chaîne, de mère en mère. »

« Je dois faire face à la vieille négativité et aux problèmes familiaux non résolus. Il est si facile pour les jeunes générations de pointer et de juger, c’est tellement humain. Et c’est peut-être l’un des trucs amusants de la nature, car cela garantit que nous nous regardons toujours dans les yeux et que nous éclaircissons peut-être les bagages de nos enfants. Mais, je me moque aussi un peu de moi: Qui est, à la fin de la journée complète? Et qui est cassé? Quand je regarde en arrière, je me considérais peut-être avoir vécu un bon moment, mais j’étais peut-être le plus brisé pendant cette période. Et vice versa. Nous voyons toujours nos vies encore et encore, sous de nouvelles perspectives. »

Risque et succès
Le spectacle a reçu d’excellentes critiques et un excellent accueil de la part des fans. Björk dit que le spectacle était très risqué, car il s’agissait d’une certaine expérience. « Il n’y a personne au monde qui fait cette expérience, à l’échelle que nous faisons. C’est le premier du genre. L’exposition était géniale à Sidney, un million et demi de personnes sont passées par le salon. C’était vraiment comme un festival artistique majeur ici en Islande. Toute la configuration était plus grande. J’ai juste décidé de prendre une photo et de voir ce qui est sorti de tout ça. Cela a très bien fonctionné, puis j’ai essayé d’emmener l’exposition à Tokyo, la mecque de la technologie. Là, l’exposition a eu lieu dans un musée de la technologie, qui a maintenant vingt ans. C’était assez incroyable de voir les vingt ans d’histoire des robots dans un musée, parce qu’on a le sentiment que c’est quelque chose qui ne fait que commencer. »

L’exposition de Londres a eu lieu à Somerset House. « Là, le ton sous-jacent était plus respectable, plus sérieux, le contexte était différent. Mais nous avons eu de très bonnes critiques et le spectacle était complet tout le temps. »

L’intimité physique de la réalité virtuelle
Quelles sont les possibilités de la réalité virtuelle et de la musique ? « Je suis impliqué dans la création de vidéos depuis longtemps. Puisque je ne sais pas quand. Je pense, 1982. J’ai donc beaucoup d’expérience dans cette industrie qui a traversé un certain nombre de périodes différentes. J’ai toujours essayé de faire quelque chose de nouveau, souhaitant que je puisse créer quelque chose de spectaculaire. Que je pouvais briser le cadre du médium. J’ai toujours trouvé la télévision géniale, mais juste comme une sorte de point de transit. Quand la réalité virtuelle est devenue une possibilité dans la musique, j’ai été immédiatement impressionné et curieux. Là, vous pouvez entrer dans ce monde limité où vous pouvez complètement lâcher prise. Cela m’a fasciné et nous ne faisons que commencer, maintenant nous développons le son, lui permettant de bouger avec le spectateur. Vous devez écrire la chanson dans cet esprit, vous devez prendre en compte l’expérience complète de tous nos sens.

Il y a des avantages et des inconvénients, mais les inconvénients les plus puissants sont ces effets: l’expérience physique proche. La réalité virtuelle va directement au cerveau. Le spectateur, qui regarde et écoute est là au milieu. C’est pourquoi c’est si excitant « , explique Björk, ajoutant que le monde de la science n’est pas moins fascinant que le monde de l’art.

Toujours voter blanc à chaque élection
Björk dit qu’elle n’est pas politiquement active et qu’elle a toujours voté blanc à toutes les élections. « J’ai toujours voté blanc en politique, et je n’ai jamais soutenu un parti politique spécifique, même lorsque mes amis se présentaient pour le Meilleur Parti, je ne les soutenais pas politiquement. Sauf en tant qu’ami, tout comme ils m’ont soutenu en tant qu’amis. Mais jamais publiquement, ou par des moyens financiers.

Mes politiques sont des questions environnementales. J’ai passé les seize dernières années à essayer de rappeler à mes compatriotes que nous possédons cette incroyable nature sauvage intacte et qu’elle ne sera pas protégée toute seule. Et les gens doivent prendre position sur cette question. » Cependant, Björk craint également que son activisme ne décourage les autres d’être actifs.

« Je reçois régulièrement ces crises d’anxiété: Peut-être que les gens pensent juste que Björk est là, donc je n’ai pas vraiment besoin de faire quoi que ce soit. Parce qu’il est extrêmement important que tout le monde prenne position et assume la responsabilité de notre environnement. Notamment à cause des changements climatiques. Une fois, nous pensions avoir un demi-siècle pour changer nos sources d’énergie, mais nous n’avons vraiment que huit ans. Si nous voulons que nos petits-enfants aient la chance de vivre ici sur terre, nous devons tous devenir actifs et nous battre pour l’environnement. »

L’irresponsabilité du gouvernement
Björk est très critique de ce qu’elle estime être l’irresponsabilité du gouvernement islandais. Elle estime qu’il est extrêmement difficile de regarder l’évolution de la situation à Helguvík, et elle craint pour l’avenir du fjord de Hvalfjörður.

 » Je trouve vraiment difficile de suivre l’évolution des choses à Helguvík, et une industrie pour laquelle je me suis battu pendant toutes ces années. L’usine se ruine au quart de sa capacité et la pollution de l’usine est déjà présente dans toute la région. Et Hvalfjörður est en danger, et nous avons ces zones urbaines à forte densité à proximité. Il y a une catastrophe majeure qui se déroule sous nos yeux et il faut l’arrêter. C’est un exemple de l’irresponsabilité de ceux qui sont au pouvoir. Je suis actuellement en train de suivre les nouvelles sur les négociations pour former un nouveau gouvernement en Islande et j’espère que nous aurons un ministre de l’environnement fort. Quelqu’un qui n’autorisera pas d’innombrables nouveaux Helguvík, mais quelqu’un qui prendra ses responsabilités. »

Bonne vie dans le quartier de Vesturbærinn
Björk vit en Islande la majeure partie de l’année.

« Habituellement, quand je suis ici en Islande, j’aime rester chez moi à Vesturbærinn. Allez à la piscine Vesturbæjarlaugin et à l’épicerie locale, Melabúðin. Je pense que c’est une belle vie. Je n’approuve pas trop d’interviews, car alors les gens pensent que je suis constamment en déplacement. J’aime rester pour moi. »

Qu’est-il arrivé à l’île au milieu du fjord Breiðafjörður où vous avez dit un jour que vous alliez déménager? « Une fois, je cherchais une île, mais c’est devenu une énorme histoire dans les médias, alors j’ai reculé. Mais j’ai une retraite, un chalet à Þingvellir, où je passe beaucoup de temps. Ça me va mieux. Je ne sais pas comment je pourrais convaincre mon adolescent de me rejoindre sur une île isolée ou un fjord abandonné « , dit-elle en riant: « Eh bien, les enfants, vous devez maintenant rejoindre maman et papa sur une île déserte pendant deux semaines! Mais, je reviendrai quand les enfants auront fini leur école. Peut-être qu’alors je ferai quelque chose de complètement fou « , dit Björk en souriant à l’idée.

Il y a de la place pour le féminisme
Björk a déclaré au magazine Pitchfork qu’elle comprenait les femmes de l’industrie musicale qui ont été victimes de discrimination. Est-ce le cas? Y a-t-il beaucoup de discrimination entre les sexes dans l’industrie de la musique?

« Ma mère était une féministe très active et elle m’a élevée en pensant que nous nous étions assez plaints et qu’il était temps de commencer à faire les choses. Alors, je suis sorti et j’ai fait des choses. Je me suis assuré que je ne me plaignais pas. Mais, ensuite, j’ai réalisé que les jeunes générations n’avaient peut-être pas la même expérience que moi. Il y avait aussi eu un contrecoup, et j’ai senti que je devais les soutenir en disant qu’ils n’étaient pas seuls et que je les soutenais. Que c’était dur, et c’est vrai.

Il y a toujours de la place dans la société pour un certain air du temps. Je pense qu’au cours des dernières années, de plus en plus d’espace est devenu disponible pour le féminisme. Mais cela change avec le temps, et lorsque l’espace devient disponible, il est important que nous fassions ressortir tous les problèmes et que nous les résolvions. Ensuite, nous revenons à l’air du temps où nous ne croyions pas aux problèmes, mais nous faisions juste. »

Tout faire soi-même
Elle est intimement impliquée dans tous les aspects de son travail, et fait elle-même une grande partie du travail, y compris le marketing, le design, les costumes et tous les messages associés à sa musique et à son art. « Moi et mon personnel immédiat James Merry, Rosemary Llagorstera, Derek Birkett et plus encore, nous faisons tout nous-mêmes. Nous publions des choses sur Internet, Facebook, nous produisons et réalisons le matériel promotionnel et les vidéos musicales. J’ai l’impression d’arroser mon jardin. Ce n’est pas seulement moi qui contrôle, d’une mauvaise manière, c’est plutôt moi qui protège ma musique. De la même manière, je m’assure que ma fille va à la bonne école. Je me soucie de ces choses. »

Mais comment se sent-elle quand elle écrit ? Écrit-elle beaucoup ?

« Composer une chanson a de nombreux aspects. Je pense que je compose au moins une chanson par pleine lune. C’est peut-être le plus grand vol. Parfois, je suis surpris quand je les écoute plus tard. Mais il y a beaucoup de côtés à faire de la musique, et je respecte chaque côté tout autant. Par exemple lorsque j’écris des arrangements de cordes ou que je coupe le rythme. C’est peut-être plus comme faire de la broderie ou du tricot. Plus calme, mais tout aussi magique et calme, et si cela réussit, tout autant un cadeau. Une vitesse différente, plus comme prier. Ensuite, vous mélangez et maîtrisez les sons. Ce sont tous des aspects différents, des approches simplifiées différemment de la même chose: préparer un cadeau que vous voulez donner.

Pour choisir avec beaucoup de soin laquelle de vos conversations intérieures vous êtes prêt à partager, qui, selon vous, aura un sens et se connectera ou trouvera l’harmonie là-bas. »

Entretien de Kristjana Björg Guðbrandsdóttir
traduit par Magnús Sveinn Helgason