Estas son las 5 piezas de equipo que necesitas para construir un estudio de grabación en casa

The Rolling Stones, «Exile on Main St.» Nine Inch Nails, » The Downward Spiral.»Billie Eilish», Cuando Todos Nos Quedamos Dormidos, ¿A Dónde Vamos?»Radiohead», Ok Computadora.»Estos álbumes icónicos tienen una cosa en común: todos fueron grabados en casa. Y si bien es cierto que algunas de esas casas podrían haber sido más fabulosas que otras, esas sesiones demuestran que puede capturar obras maestras musicales con una configuración de estudio de grabación en casa, incluso si está en una cocina, un ático o un garaje.

Solía ser que el equipo de estudio de calidad estaba fuera del alcance de los músicos que grababan en casa. En 2021, un estudio en casa es una gran inversión, pero puede configurar un estudio decente por menos de $2,000 en lugar de, digamos, $20,000. «Perfecto» es personal. Se trata de su espacio, su presupuesto y, lo más importante, su visión creativa.

Empieza poco a poco con tu primer estudio de grabación en casa

Cuando empiezas desde cero, menos es más. Tanto si eres músico, podcaster o artista de voz en off, puedes poner en marcha un estudio de grabación con solo unos pocos elementos básicos. Un micrófono para grabar, un PC decente, software de «estación de trabajo» de audio, monitores de estudio y una interfaz de audio para vincular todo.

Incluso cuando se centra en esos criterios, hay muchas opciones. Las opciones pueden ser abrumadoras. Comience por ser específico: Averigüe exactamente qué necesita hacer con su equipo. ¿Serás móvil? Tal vez una grabadora portátil es para ti. ¿Estás produciendo podcasts con un solo narrador? Probablemente puedas arreglártelas con un solo micrófono. ¿Quieres grabar una gran banda de rock? Necesitarás más micrófonos y muchas entradas de audio.

También es importante eliminar las cosas que definitivamente no necesitas. El equipo de estudio en casa a menudo presenta muchas campanas y silbatos, pero es mejor priorizar la calidad de grabación para que no te quedes atascado con un equipo mediocre con toneladas de características superfluas que eventualmente superarás.

Exploremos los cinco elementos esenciales y cómo elegir el equipo adecuado para ti.

Refuerza tu computadora

Tu computadora es el centro neurálgico de tu estudio de grabación en casa: tu centro de grabación, procesamiento y mezcla. En un mundo ideal, tendrías un ordenador dedicado a la producción musical, pero no es crítico. La mayoría de las computadoras modernas tienen el poder de procesamiento para manejar la grabación de audio básica, como un podcast.

En el momento en que agrega más personas o instrumentos, la producción de audio comienza a engullir rápidamente los recursos de procesamiento (y el espacio de almacenamiento). Si esperas crear producciones multipista elaboradas con tu banda de ocho piezas, te toparás con una pared, rápido.

Como mínimo, refuerza tu RAM tanto como puedas y considera almacenar tus archivos en una unidad externa. Los archivos de audio multipista de alta resolución son muy grandes y pueden tardar mucho tiempo en procesarse, por lo que no querrás que las velocidades de transferencia de datos lentas detengan tu flujo de trabajo. El robusto SSD portátil SanDisk Extreme es una gran opción, con una velocidad de lectura de hasta 1050 MB/seg.

 Man mira fijamente un DAW en el estudio de grabación doméstico
Su estación de trabajo de audio digital, o DAW, es la pieza central de su estudio doméstico. Techivation, Unsplash

Su DAW define su flujo de trabajo

Una estación de trabajo de audio digital (DAW) es una aplicación que le permite grabar, editar y mezclar sus pistas en un único archivo de audio completo. Cualquier aplicación de estación de trabajo puede hacer el trabajo, pero los programas varían cuando se llega a los detalles. Las diferencias en los DAWs tienen que ver con la interfaz y el flujo de trabajo, el recuento de pistas y el número y la calidad de los efectos. La mayoría de las aplicaciones musicales vienen con herramientas integradas para esculpir tus pistas con reverberación y otros efectos; puedes ampliar tu paleta con el mejor software de producción musical.

Para grabar la mayoría de la música, AVID’s Pro Tools es el estándar de la industria, utilizado por la mayoría de los ingenieros de grabación profesionales. Si buscas más funciones dirigidas a compositores y compositores, echa un vistazo a Apple Logic Pro. Ableton Live es preferido por muchos productores de música electrónica. Si recién estás comenzando, hay muchas aplicaciones gratuitas para grabaciones simples, como Apple GarageBand y Audacity. Todos los DAWs ofrecen versiones de prueba, y puede encontrar muchos videos de comparación en línea, por lo que no hay riesgo en explorar sus opciones. La mayoría de estos programas tienen aplicaciones complementarias para trabajar en tabletas.

Los entresijos de las interfaces de audio

Su estudio de grabación doméstico necesitará una forma de obtener el sonido de su equipo en su computadora; aquí es donde entra en juego una interfaz de audio. Una interfaz de audio convierte la señal analógica procedente de sus micrófonos, instrumentos y otras fuentes de audio en información digital que su computadora reconoce y enruta el audio de su computadora a los monitores de estudio. Las interfaces vienen en infinitas configuraciones para conectarse a todo tipo de fuentes de audio, así que, primero, piense en lo que desea grabar: Cuantas más pistas planee grabar a la vez, más entradas necesitará. Si solo eres tú y tu guitarra, una interfaz de 2 canales debería ser suficiente. Pero si estás siguiendo a una banda en vivo, es posible que quieras usar 8 canales.

Los micrófonos, los instrumentos, el equipo de grabación y los dispositivos de consumo se conectan utilizando diferentes tipos de entradas, lo que no es lo mismo que el recuento total de canales de una interfaz, así que asegúrese de que la configuración de E/S coincida con sus necesidades. Otras consideraciones incluyen E/S digitales y conectividad de computadora de alta velocidad. Algunas interfaces incluso incluyen mezcladores y efectos incorporados. Si está buscando un lugar para comenzar, nos gustan el Focusrite Scarlett Solo, PreSonus AudioBox USB 96 y Universal Audio Apollo Twin. O tal vez simplemente esté capturando grabaciones de campo o audio sobre la marcha con su teléfono inteligente. Considere algo compacto, informal, pero capaz como el Roland Go: Mixer Pro-X. Las opciones son abundantes.

 Man at laptop con un micrófono Shure SM7B en estudio de grabación doméstico
Un micrófono versátil como el Shure SM7B de la foto puede ayudar a los podcasters a los productores de dormitorio a sonar como profesionales. Jeremy Enns, Unsplash

Micrófonos multitarea

Hay tantos estilos y modelos de micrófonos, comprar uno puede ser abrumador. Y cuando empieces, probablemente trabajarás con solo unos pocos micrófonos, así que ten cuidado de elegir modelos versátiles que capturarán actuaciones magníficas, sin importar lo que quieras grabar.

En pocas palabras, los micrófonos se dividen en dos categorías generales. Los micrófonos de condensador son más sensibles a los matices sonoros, lo que los convierte en una excelente opción tanto para instrumentos como para voces. Un condensador multipatrón, que le permite ajustar su directividad, es un versátil caballo de batalla de estudio.

Los micrófonos dinámicos cuentan con diseños robustos y simples que no son muy sensibles a las altas frecuencias ni a los altos niveles de presión sonora, lo que los hace perfectos para grabar instrumentos fuertes, como batería o guitarra eléctrica.

Si estás grabando podcasts, un condensador USB multipatrón como el Yeti Azul (ubicuo por buenas razones) podría ser el camino a seguir. Si eres músico, considera elegir un micrófono dinámico polivalente como el icónico Shure SM57 (te sorprendería cuántos discos legendarios se grabaron con esta maravilla de 9 99) y un condensador versátil de diafragma grande como el RØDE NT1. Si te estás grabando cantando con piano o guitarra, o quieres grabar una batería, considera un micrófono estéreo dedicado, como el Audio-Technica AT2022, o un par de micrófonos a juego (prueba el SE Electronics sE8).

Los monitores de estudio te mantienen honesto

Los monitores de estudio son altavoces diseñados específicamente para la producción de audio. Proporcionan una única fuente de verdad sonora, la lente a través de la cual juzgarás tus mezclas. A diferencia de los altavoces y auriculares comerciales o de «alta fidelidad», que mejoran los bajos y altos para proporcionar una experiencia auditiva más «agradable», los monitores de estudio están diseñados para proporcionar un sonido neutro y sin colores.

Si grabas con micrófonos y escuchas en el mismo espacio, necesitarás usar los mejores auriculares de mezcla para evitar la retroalimentación causada por la reproducción de grabaciones en tiempo real a través de altavoces. En general, los ingenieros de audio tienden a preferir los auriculares con espalda abierta por su sensación aireada y escenario de sonido abierto. Nos encanta especialmente la Sennheiser HD 800 S y la beyerdynamic DT 1990, más asequible.

Para un verdadero ambiente de estudio de grabación en casa, sin embargo, no puedes superar los altavoces de monitor de estudio. Lo más importante a tener en cuenta con altavoces grandes es el tamaño. Querrá altavoces lo suficientemente pequeños como para funcionar de manera eficiente en su espacio, pero lo suficientemente potentes como para reproducir sin esfuerzo su contenido más dinámico. Los modelos de cinco y 8 pulgadas, como el KRK Rokit 5, JBL 305 y PreSonus Eris E5, son perfectos para un estudio doméstico.

Pioneer VM-50 con portátil en un estudio de grabación doméstico
Los monitores de estudio activos como el Pioneer VM-50 le ayudan a encontrar la habitación en su mezcla sin obligarle a encontrar mucho espacio en la casa. Markkus Rovito

Extras y accesorios para estudio de grabación doméstico

Aquí es donde dejamos la letra pequeña: En realidad, tienes que comprar más de cinco piezas de equipo para construir un estudio de grabación doméstico que funcione. Estos cinco dispositivos conforman la estación de grabación principal, pero también necesita algunos accesorios básicos, como cables para su micrófono, para que las cosas funcionen. A partir de ahí, puede agregar mejoras como un filtro pop, brazo de micrófono o soporte, y un escudo acústico portátil, que sirve como una mini cabina vocal.

Si estás haciendo música con sintetizadores u otros dispositivos MIDI, necesitarás un controlador MIDI de hardware. Su funcionalidad debe coincidir con su estilo de producción, ya sea que le guste usar un teclado, reguladors, jog wheels o pads. Otros complementos: un acondicionador de energía, un sintonizador, almacenamiento de respaldo (ya sea físico o en la nube) y una gran silla.

El tratamiento acústico es bastante complejo, pero es fácil hacer grandes mejoras en su espacio al aprender a insonorizar una habitación. Solo recuerde que la espuma y otros tratamientos de pared diseñados para administrar el sonido dentro de su espacio no funcionan como insonorización real. Las cosas pueden sonar mejor en tu habitación, pero si subes el sonido, pasará a través de tus paredes.

Mantenga su estudio de grabación en casa en perspectiva

El Síndrome de adquisición de equipo, ese impulso implacable de actualizar y expandir su configuración, es real. Cuanto más cómodo se sienta con su estudio de grabación en casa, más querrá agregar equipos nuevos y brillantes a la mezcla, ya sea que lo necesite o no. No le llevará mucho tiempo acostumbrarse a su nueva configuración de estudio en casa y es posible que se encuentre buscando más micrófonos, más efectos, más de todo, antes de lo que cree.

Al final del día, un mejor equipo de estudio no te convierte en un mejor intérprete. Su equipo está aquí para servirle, no al revés. El objetivo es pasar menos tiempo retocando y más tiempo creando, así que elige herramientas sencillas y de alta calidad que te den confianza en tu proceso creativo.

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