Mis estudiantes de cine de un año de septiembre están proyectando sus películas de tesis esta semana y, una vez más, ha surgido este número de duración. Aunque recomendamos que los estudiantes mantengan sus películas de 10 a 15 minutos, muchos de mis estudiantes han hecho películas de 20 a 25 minutos.
El problema es que los festivales de cine están inundados con cientos, a veces miles de presentaciones de películas, todas compitiendo por un lugar en, lo que es muy probable, un programa de cortos de 2 horas. Debido a que los festivales a menudo tienen un límite de 30 minutos para los cortometrajes, pocas de estas películas son aceptadas. Los festivales de cine quieren ayudar y apoyar a tantos cineastas como les sea posible, y aceptar una película de 25 minutos en el festival significa que los cinco cineastas de 5 minutos serán excluidos.
Entonces, mi consejo a mis estudiantes (y a los creadores de cortometrajes, en general) es que mantengan la película lo más corta posible. Naturalmente, tienes que hacer justicia a tus historias. No puedes meter una historia de 30 minutos en un paquete de 10 minutos sin arruinarlo. Pero no hay duda en mi mente de que con cada minuto que añades a la duración de tu película, las probabilidades de que tu película sea aceptada disminuyen.
Ejemplo: Cuando mi hijo Bret tenía 14 años, tomó nuestro programa de verano para estudiantes de secundaria. En ese programa, hizo 3 cortometrajes. La primera fue de 90 segundos, la segunda de 2,5 minutos y su última película de 3 minutos. Aunque estaban muy bien hechas para un cineasta primerizo, no eran brillantes. Y, sin embargo, logró que cada uno de ellos participara en más de 10 festivales de cine.
Lo creas o no, incluso una película de 90 segundos te abrirá las puertas. Una de las películas de mi hijo, logró entrar en La International, momento en el que fue contactado por escritores, compositores e incluso agentes. De hecho, el agente que representa a Renee Zellweger se puso en contacto con él para ver si estaba interesado en contratar a Rene para su próxima película. Ahora, claramente el agente no sabía que estaba tratando con una niña de 14 años. Imagino que él (y los otros agentes) simplemente descargan los nombres de los cineastas del sitio web del festival y comienzan a enviar consultas por correo electrónico.
Así que, aunque entiendo que a medida que creces como cineasta, es natural que desees hacer películas más y más largas para demostrar tu capacidad para manejar tomas profesionales, es mejor para ti mantener el tiempo de ejecución corto. Recuerda que los festivales incluyen tus títulos en el tiempo de ejecución, así que no pongas 5 minutos de créditos al final de la película. Muchos estudiantes tienen la impresión errónea de que cuantos más nombres puedan pasar por la pantalla al final de su película, más impresionado estará el público. El problema es que el público acaba de ver tu película y solo quedará tan impresionado como lo haga tu película. Así que mantén tus títulos en movimiento rápidamente. Solo asegúrate de que disminuyan la velocidad cuando llegue a tu nombre. Después de todo, tú eres a quien deberías promover.
Alimento para el pensamiento.
-Claude Kerven, NYFA NYC Presidente de la Cinematografía