10 de noviembre de 2021
En la era digital de ser un artista de bricolaje, muchos compositores se preguntan cómo publicar una canción. Esta es una pregunta válida.
El propósito de un editor de música está en continua evolución. ¡Lo necesita en un panorama tecnológico en constante cambio!
En cierta medida, los artistas y compositores pueden publicar su propia música. Sin embargo, pueden encontrar que se vuelve más difícil a medida que su catálogo y red crecen.
Hay una lista creciente de plataformas tecnológicas que utilizan música de formas nuevas y disruptivas. Ejemplos como TikTok, Twitch y plataformas de juegos como Fortnite y Roblox significan que es importante que la publicación de música se mantenga al día.
El metaverso será la próxima gran disrupción para la industria de la música. Pero, debería traer muchas regalías de «micro sincronización». La música continúa convirtiéndose en una experiencia de inclinación hacia atrás más algorítmica. Y así, la importancia de la gestión del catálogo y el lanzamiento constante de música se está volviendo aún más importante.
Los cambios en el uso de la música con la tecnología exigen nuevos enfoques para el negocio editorial. La industria de la música debe garantizar que los artistas y escritores reciban una remuneración adecuada por el uso de su trabajo.
Esto puede hacer que la publicación de música eficiente sea difícil para un artista independiente, incluso con un equipo que los apoye.
Ya sea que estés buscando cubrirlo solo, con tu equipo o buscando trabajar con (o ser firmado por) un editor más grande, esta publicación te ayudará a entender los entresijos de la publicación de música.
¿Qué hace un editor de música?
La publicación de música ha existido desde el comienzo de la industria de la música, mucho antes de la música grabada. Es el negocio de generar y cobrar regalías por la composición y la letra de la música. Funciona en torno a la licencia del derecho de publicación.
Toda la música grabada tiene 2 derechos de autor asociados (derechos maestros y de publicación). Estos derechos de autor se licencian a personas que desean usar la música, a cambio de una tarifa de licencia o regalías.
Lectura esencial: todo sobre licencias de música.
Las regalías recibidas por la publicación de música incluyen las regalías por interpretación. Estos se otorgan cuando su música se reproduce en vivo y cuando su música se transmite por radio o televisión. También obtienes lo que se llama una regalía mecánica por ventas (y transmisiones) de música grabada.
La diferencia entre publicación y distribución de música
Las personas nuevas en el negocio de la música a menudo confunden la publicación de música y la distribución de música.
La distribución de música es el negocio de lanzar una grabación de música para ser comprada (y transmitida) por oyentes y fans. La música liberada genera regalías maestras, sujetas a la cantidad de discos que se vendan o transmitan.
Si está buscando obtener su música en servicios como Spotify, necesita distribución de música, ¡no publicación de música!
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Cómo publicar una canción y ganar tarifas de sincronización
Una área importante de interés para un músico, compositor o compositor es la licencia de sincronización. Cuando tu música se usa en películas, TV, juegos, anuncios y más, la persona que usa la música tendrá que pagar una tarifa de sincronización.
Algunos organismos de radiodifusión también tendrán que pagar regalías siempre que se reproduzca el espectáculo, la película o el documental al público.
Al igual que con 2 derechos de autor en la música grabada, la licencia de sincronización también se compone de 2 licencias: la licencia de sincronización y la licencia maestra. El primero sería otorgado por el editor de la canción, y el maestro el propietario de la grabación.
Normalmente, alguien que «lance» la música podrá cerrar sesión para las licencias de sincronización y masterización. Podrían poseer ambos derechos o tener contratos especiales para actuar en nombre del titular de los derechos. Esto se conoce en la industria como «una parada». Quieres saber cómo publicar una canción? Una de las formas más fáciles es lanzar música integral.
Lee más sobre cómo etiquetar tu música como «one stop».
Cómo publicar una canción para sincronizaciones micro
Las sincronizaciones micro son pequeños pagos pagados por pequeños usos de música. Los ejemplos incluyen videos de YouTube con espectadores limitados y anuncios web de tiradas cortas.
Las micro sincronizaciones pueden acumularse y resultar en pagos más grandes a medida que aumenta la tracción del contenido.
Existe un creciente interés en la publicación de música hacia las micro sincronizaciones. Esto se debe al enorme crecimiento del mercado de «creadores de contenido».
A medida que estas grandes empresas tecnológicas se acostumbran a pagar licencias para el uso de música, los ingresos en estas áreas crecen para los titulares de derechos.
Los editores de música gestionan el registro de canciones y cobran regalías de estas plataformas. Pero, para el artista de bricolaje que administra su propia publicación, puede ponerse en contacto directamente con los creadores de contenido:
- Investiga seriamente a los creadores de contenido que usan música como la tuya.
- Asegúrate de que es probable que les guste la música antes de escucharla (obtén pruebas de que están en tu ambiente).
- Busca creadores de contenido con un gran número de seguidores. Querrás creadores que probablemente estén monetizando su trabajo y tengan un presupuesto de producción.
- Encuentre su dirección de correo electrónico en su sitio web, canal de YouTube o redes sociales y pregúnteles cómo licencian la música.
Lanzar una canción para versiones
Con el permiso del propietario de la publicación, cualquiera puede grabar su propia versión de una canción.
A veces, los compositores (o, más probablemente, sus editores) lanzan canciones a sellos y artistas. El compositor original toma créditos de escritura de canciones (y regalías de publicación), pero no típicamente la fama.
Además, una canción interpretada y grabada por un artista y que se asocie con ese artista no la convierte en su canción.
Los editores de música lanzan o aceptan ofertas de otros artistas que quieran usar la canción. Cuando esto ocurre, se llama una versión de portada.
Las cubiertas pueden ser muy valiosas. Se pueden usar entre géneros o épocas para crear nuevas atracciones y audiencias para la canción original.
Las nuevas grabaciones de canciones de versiones también generan nuevas regalías de publicación.
Encontrar trabajo para su catálogo de música
Gran parte del trabajo y el negocio relacionados con la publicación de música se trata de crear y administrar relaciones.
Los editores de música ayudan a «trabajar su catálogo». En primer lugar, esto significa hacer cosas como lanzar una canción que escribes para que la interpreten otros artistas. En segundo lugar, lanza tu música para oportunidades de ubicación de sincronización.
Tradicionalmente, los editores trabajaban con compositores y compositores. Pero ahora, los artistas y productores de grabación también están con frecuencia en la lista de editores de música. Esto significa que un editor siempre puede estar listo para crear un trabajo a un breve de:
- Sellos discográficos
- Bibliotecas de producción
- Supervisores de música
…y más.
Cómo publicar tu propia música
Hay algunos pasos bastante fáciles que puedes seguir para actuar como tu propio editor de música en la forma más básica.
Lo primero que tendrá que hacer es registrarse en una Organización de Derechos de Rendimiento (PRO):
¿Qué son las organizaciones de derechos de rendimiento?
Las Organizaciones de Derechos de Interpretación y Ejecución (PRO), también conocidas como Sociedades/Agencias de Recaudación, son organismos que existen para:
- Monitorear el uso de música en su territorio y más allá
- Cobrar regalías por el uso en forma de licencias
- Pagar a los titulares de derechos las regalías recaudadas
Hay diferentes PROs para diferentes territorios. Todos vienen con diferentes costos, procesos y efectividad. Algunos territorios tienen múltiples ventajas, por lo que debe investigar y elegir cuál es el mejor para usted.
Los profesionales suelen estar conectados en red con otros profesionales, de modo que se puede llevar a cabo una recopilación entre territorios. Sin embargo, las relaciones entre profesionales varían. Si se está desempeñando bien fuera de su propio territorio, puede valer la pena registrarse con otros profesionales.
Wikipedia enumera los principales profesionales de cada territorio
Es importante inscribirse como compositor en un PROFESIONAL y registrar sus obras. Haga esto especialmente si ya están siendo transmitidos o expuestos en vivo al público. Podrías estar perdiendo las regalías. También puedes registrarte como editor de tu canción. Nuestro consejo es hacer esto utilizando un socio administrador de publicaciones.
¿Qué es el administrador de publicaciones?
Los derechos de publicación se dividen en dos partes: el compositor y el editor. Es posible que te hayas registrado en un PRO como compositor, pero si no estás publicado, también puedes registrar la canción para cobrar las regalías de publicación.
NOTA: Siempre asegúrese de discutir esto con su editor cuando acepte un contrato de publicación. Tendrán que volver a registrar la canción con ellos como editor, lo que requerirá que te elimines como editor.
Puedes hacer esto directamente con tu PRO. Pero, otra forma de tomar el control total de todas tus regalías de publicación es trabajar con un Administrador de publicaciones.
Los administradores de publicaciones gestionan y recaudan las regalías en nombre del titular de los derechos. No reclaman ningún derecho, y por lo general solo toman una pequeña parte de las regalías que administran como pago por su trabajo.
Una de las empresas de administración de publicaciones más grandes y de más fácil acceso es SongTrust. La ventaja de usarlos sobre solo tu PRO es su red de recolección.
Los usuarios de Vampr obtienen un gran descuento cuando se registran en SongTrust.
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Si aún no te has registrado en un PRO, esta es probablemente una alternativa más barata. ¡No necesitas registrarte en un PRO si estás coleccionando con SongTrust!
¿cuánto cuesta publicar una canción?
El costo de publicar una canción dependerá de varios factores, incluidos:
- Su ubicación y el costo de registrar los derechos de autor de una canción
- El costo de su administrador PROFESIONAL o de publicación
- Potencialmente algunos costos de software, dependiendo del tamaño de su catálogo
- Una suscripción a DISCO o lanzamiento de canciones
- Costo de servicios, como freelancers o agencias, si desea lanzar y trabajar habilidades de tiempo propio
- Honorarios legales a medida que comienzas a negociar acuerdos, especialmente a medida que se vuelven más complejos (potencialmente con múltiples partes)
Si quieres saber cómo publicar música para gratis, deberías consultar un servicio como Vampr Publishing. Si nuestro equipo A&R te acepta para que te represente en sync, esto puede reducir la mayoría de tus costes.
¿Qué es la coedición?
Un acuerdo de publicación tradicional le da a un editor un porcentaje de los derechos de publicación. Esto a veces se llama un acuerdo de coedición.
Las ofertas de coedición pueden ser muy complejas. Pueden implicar:
- Compromisos de cantidades acordadas de trabajo a lo largo de un período
- Contratos a largo plazo que pueden obstaculizar la libertad de trabajo al margen de estos compromisos
- Un promedio del 50% de todos los derechos de publicación que conserva el editor
- Todos los derechos, incluidos los derechos de autor, que conserva el editor hasta el pago de un anticipo
- publicación
- Administración editorial
- Cuotas de colocación antes de que las obras se consideren contra acuerdos contractuales
El beneficio potencial de la coedición es, por supuesto, que avance. Se trata de una suma global pagada a un compositor o compositor por adelantado.
¿Qué es la subedición?
La subedición es una asociación con otro editor. Se ocuparán del lanzamiento, la recolección y la administración en otros territorios. A diferencia de un acuerdo de coedición, los subeditores actúan más como un agente en el extranjero para el catálogo de su socio. Se llevan una parte de las regalías que cobran, pero no poseen ninguno de los derechos.
La subedición es muy útil porque hay muchas regalías en el extranjero que no están cubiertas por agencias de cobro genéricas «internacionales». También le da un equipo en el terreno que conoce a los artistas populares, o está conectado con las agencias locales de cine o publicidad.
Cómo publicar y licenciar una canción con Vampr Publishing
Por supuesto, en la era digital, el enfoque de bricolaje puede ayudarte mucho.
Esto es especialmente cierto si trabajas con un socio que te brinda oportunidades y no te limita ni te encierra.
Aunque trabajar con editores de música o sellos discográficos no siempre es la mejor idea, con Vampr Publishing hemos adoptado un enfoque diferente.
Estamos escuchando envíos y aceptando música que nos gustaría ser representados como parte de nuestro catálogo de sincronización.
En lugar de seguir los modelos de publicación tradicionales, hemos descubierto la salsa mágica:
- Lanzamiento de sincronización ilimitado a películas, tv, juegos, anuncios y podcasts de forma gratuita
- No exclusivo hasta que tengamos una oportunidad de sincronización (lanzamos y un comprador de licencia dice que está interesado en la canción)
- Solo un contrato de publicación exclusivo de 2 años si obtenemos una oportunidad de sincronización
- Obtener comentarios y aportaciones de un&R
- Mantenga el 65% de sus regalías, además de todas sus regalías de composición
- Manténgalo divertido, ¡concéntrese más en la música y menos en el negocio!
Si quieres ser considerado como uno de nuestros artistas de la lista y representado para sync, ¡regístrate para publicar y enviar música en la aplicación Vampr ahora!