¿Has sido DJ por un tiempo y ahora tienes un interés en hacer tu propia música? He sido DJ durante mucho tiempo y he hecho música de vez en cuando a lo largo de los años.
¿Cómo Hacen Música los DJ?
Para hacer música se requiere un DAW, un DAW significa una estación de trabajo de audio Digital, que es un software en el que los sonidos de audio se pueden crear en canciones terminadas y pistas de música. Ejemplos de DAW incluyen Logic, Ableton, Cubase y FL Studio. Los sonidos se pueden grabar en DAWs utilizando instrumentos en vivo, pero también notas MIDI desde un controlador de teclado MIDI.
Echemos un vistazo a las áreas en las que los DJ pueden hacer música, realmente no es diferente a un productor de música que hace música. Exploremos áreas que incluyen el software de producción musical, los tipos de pistas de producción musical y las ideas para que pueda seguir su camino.
Elija un DAW (Estación de trabajo de audio digital
En primer lugar, elegir un DAW es esencial para comenzar a hacer música en una computadora portátil o de escritorio.
Los DAWs populares incluyen:
- Ableton Live
- Logic Studio
- Cubase
- FL Studio
- Razón
- GarageBand
Todas las aplicaciones musicales tienen diferentes diseños y maquetación en cómo se utilizan, pero esencialmente todos ofrecen la misma funcionalidad para lograr el resultado final.
Todos los DAWs vienen con un mezclador para manipular los niveles y efectos de cada pista, además de un diseño donde puedes ver cada pista y la suma de sus partes.
El precio de las estaciones de trabajo de audio Digital puede ser alto dependiendo de la versión y la marca que compre. Si recién estás comenzando, puedes obtener GarageBand en una MacBook de forma gratuita si tienes MacBook. Ableton ofrece una versión gratuita por un corto período de tiempo y también una versión de introducción a un precio asequible de alrededor de £70.
He utilizado todos los DAW enumerados anteriormente en la lista con viñetas. Recomendaría Ableton Live de todos ellos. La interfaz es simplista, pero ofrece suficiente complejidad para hacer una producción musical pulida.
El beneficio adicional es que es rápido de aprender y aprender. Algunos de los otros DAWs tienen una curva de aprendizaje bastante empinada y una funcionalidad compleja que sin duda me desanimó en el pasado.
Configuración de estudio
Una configuración de estudio generalmente se compone de:
- un portátil que utiliza una interfaz de audio DAW
- (también conocida como tarjeta de sonido externa)
- teclado MIDI para grabar en acordes y ritmos
- por último, algunos altavoces / auriculares decentes para escuchar sus producciones musicales.
Las configuraciones de estudio pueden ser minimalistas dependiendo de las capacidades y la calidad de su computadora portátil o de escritorio. Por ejemplo, es posible que no necesite una interfaz de audio, ya que la tarjeta de sonido incorporada puede ser de alta calidad.
Puede tener una configuración de producción musical básica pero efectiva sin gastar miles o su dinero en efectivo.
Samples de música & Sintetizadores
Para hacer música, un productor musical necesita samples y sintetizadores para construir ritmos, secciones de melodías con líneas de bajo melódicas.
Samples
Ahora es fácil comprar y crear un banco de muestras de música que se mezclan profesionalmente para obtener la máxima calidad. Obtengo mis muestras de Unison, Ableton y Loopmasters, pero hay muchos otros sitios web para obtener excelentes paquetes de sonido profesionales.
Puede comprar paquetes de muestras que contienen múltiples muestras que vienen en forma de éxitos musicales individuales, como un bombo. También los paquetes de muestras a menudo contienen bucles de música, por ejemplo, bucles de piano o bucles de batería. Sin embargo, tenga cuidado, ya que algunas muestras solo son compatibles con ciertos DAWs.
Sintetizadores
Los sintetizadores generan diferentes sonidos que todos los productores de música pueden usar para crear melodías y acordes para formar una pieza musical completa.
Los sintetizadores de música que he usado comúnmente son los sintetizadores incorporados dentro de Ableton, Komplete de Native Instruments, que es un paquete múltiple que contiene sintetizadores como Massive, y finalmente Suero. Todos los cuales proporcionan excelentes sonidos con una amplia gama de sonidos para crear diferentes géneros musicales.
Piense en samples y sintetizadores como los diferentes colores de pintura que desea usar y el DAW es el fondo en el que está pintando.
Teoría de la música & Estructura de la canción
La teoría de la música es una gran habilidad para tener ciertos elementos de cómo construir música.
Las áreas clave de la teoría musical involucran:
- Teclas: Mayores y menores
- Acordes y cómo crearlos
- Progresiones de acordes
- Compases
- Notación, por ejemplo, notas completas, medias notas, negras, etc
- Velocidad para agregar una sensación humana al agregar notas MIDI a un DAW
Muchos de los aspectos anteriores son los que los productores de música usan sin pensar la mayor parte del tiempo porque después de un tiempo se deben al pan y mantequilla para hacer música.
Puede aprender fácilmente estas áreas de teoría musical en línea con YouTube o un curso en línea.
Hay algunos paquetes de progresión de acordes MIDI disponibles para descargar a un precio. Estos paquetes de acordes permiten a los productores con falta de teoría musical arrastrar y soltar diferentes variaciones de acordes en su DAW para construir melodías que suenan increíbles.
Cada canción necesita estructura y la mayoría de los productores de música generalmente crean un esquema de las secciones antes de comenzar a hacer la música. Esto realmente puede ayudar, ya que todos los géneros parecen tener una estructura ligeramente diferente.
Por la estructura que quiero decir:
- Introducción
- Distribución
- Construir
- Versículo
- Coro
- Distribución
- Versículo
- Salida
Remixes
DJ productores parecen involucrarse en remixes en algún momento de sus carreras creativas. Los remixes son geniales porque el tiempo de espera para hacerlos es posiblemente más rápido que hacer tu propia pista desde cero.
La suma de todas sus partes existe, es solo la forma en que las reorganizas y agregas un poco de tu propia creatividad y sabor de audio a la mezcla.
Además, el beneficio adicional es que si la canción ya es popular, como la letra, su audiencia que escucha sus sets de DJ reconocerá el remix.
Los remixes se pueden lograr encontrando plicas en línea y descargando las partes de esas pistas. Las plicas son pistas separadas de la pista de música original. Las plicas son pistas separadas que se agrupan por naturaleza, por ejemplo, la batería es una plica, la voz es otra y la línea de bajo es otra.
Los productores pueden usarlos para luego cortar, probar y obtener inspiración al encontrar la misma clave de la melodía también.
Soundcloud es una gran plataforma para encontrar concursos de remezclas o simplemente stems que artistas y productores existentes están ofreciendo para ser remezclados.
Mezcla & Masterización
Los productores de música utilizan una llamada de proceso de mezcla y masterización para pulir los niveles y la calidad de sonido listos para ser reproducidos al mundo, por ejemplo, radio, altavoces de club y auriculares.
Mezclar
Mezclar audio es el proceso de mezclar varios sonidos para formar un sonido único y fluido cohesivo. Esto se logra mediante el uso de varias herramientas y técnicas que incluyen el uso de ecualización, compresión, coro, delay y reverberación. Estas son solo unas pocas áreas en las que puede ocurrir la mezcla.
Para obtener más información, Landr tiene un excelente artículo sobre cómo mezclar para la producción musical.
Masterización
La masterización es el paso final en el proceso de producción musical. El objetivo principal es equilibrar los elementos dentro de la pista de música para permitir que la música final se reproduzca en una variedad de formatos, radio, tv, auriculares, etc.
La masterización es, literalmente, el proceso de pulido para conseguir que la pista de música final se lance al mundo con un sonido de la más alta calidad.
Para obtener más información, consulte otro artículo de Landr sobre cómo funciona la masterización. Landr también ofrece un servicio donde puede cargar su música y ellos dominarán la música por usted. Muchos artistas y productores de DJ parecen estar utilizando este tipo de servicio en estos días.
Preguntas relacionadas
¿Qué usan la mayoría de los DJ para hacer música?
Para hacer música se requiere un software DAW (Estación de trabajo de audio digital). Los DAWs populares incluyen Logic, Ableton, Reason, FL Studio, Pro Tools y Cubase. Hardware como un controlador de teclado MIDI, mezclador, cables, micrófono e interfaz de audio se puede utilizar para grabar audio y MIDI en un DAW.
¿Los DJ tienen que hacer su propia música?
Los DJs no necesariamente tienen que hacer su propia música. Por naturaleza, el trabajo de un DJ es tocar una variedad de música producida por otros artistas. Los DJs pueden producir su propia música para añadirla a sus sets de DJ.
¿De dónde obtienen los DJ sus canciones?
Los DJs pueden comprar música de iTunes, Beatport, Juno y Amazon, por ejemplo. Los DJs pueden transmitir música y registrarse en grupos de registros de suscripción desde sitios web como Soundcloud, DJCity, Beaport, Tidal, CDpool. Los sitios web de sellos discográficos también son excelentes sitios web para comprar música.