DAS HANDWERK DES NARRATIVEN SCHREIBENS

Gute narrative Schreibfähigkeiten werden von unseren Schülern hart erkämpft. Sie bauen auf und fördern die Entwicklung, ein gutes Verständnis der Mechanik des Schreibens. Sie erfordern jedoch auch die Entwicklung einer zusätzlichen Fähigkeit, nämlich die Fähigkeit, ein gutes Garn zu erzählen. Geschichten zu erzählen ist so alt wie die Menschheit.

Wir sehen und hören Geschichten überall und täglich. Von einem guten Klatsch vor der Haustür mit einem Nachbarn am Morgen bis zu den Anzeigen, die uns auf unserem täglichen Weg von Werbetafeln und Radio bombardieren. Viel wird aus der Kunst des Geschichtenerzählens gemacht, aber zum Glück für uns, und unsere Schüler, Das Weben einer guten Geschichte ist auch ein Handwerk, und Handwerk kann gelehrt werden, geübt, und im Laufe der Zeit perfektioniert. Hier werden wir uns einige der Hauptelemente ansehen, die eine gute Geschichte ausmachen: Einstellung, Charaktere, Problem, Höhepunkt, und Auflösung. Und wir werden auch untersuchen, wie wir unseren Schülern am besten helfen können, diese Elemente zu verstehen, sowohl isoliert als auch wie sie als Ganzes ineinandergreifen.

WAS IST EIN NARRATIV?

Erzählungen sind ein beliebtes Genre für Schüler und Lehrer, da sie dem Autor die Möglichkeit bieten, seine Vorstellungskraft, Kreativität, Geschicklichkeit und sein Verständnis für fast alle Elemente des Schreibens zu teilen. Gelegentlich bezeichnen wir eine Erzählung als kreatives Schreiben oder Storywriting.

Der Zweck einer Erzählung ist einfach, dem Publikum eine Geschichte zu erzählen. Es kann geschrieben werden, um zu motivieren, zu erziehen oder am häufigsten zu unterhalten. Erzählungen können sowohl Fakt als auch Fiktion sein.

Die Herausforderung beim Schreiben einer guten Erzählung besteht darin, das Publikum zu fesseln und es während der Erzählung zu beschäftigen.

EINE KOMPLETTE EINHEIT ZUM NARRATIVEN SCHREIBEN FÜR SCHÜLER & LEHRER

Bringen Sie Ihren Schülern bei, mit dieser RIESIGEN & CREATIVE STORY WRITING UNIT für ERZÄHLUNGEN zu erfahrenen Geschichtenschreibern zu werden. Bietet eine KOMPLETTLÖSUNG, um Schülern beizubringen, wie man KREATIVE CHARAKTERE, HERVORRAGENDE EINSTELLUNGEN und PERFEKTE HANDLUNGEN herstellt.

Über 180 SEITEN Material inklusive:

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ARTEN DES NARRATIVEN SCHREIBENS

Es gibt viele narrative Schreibgenres und Subgenres, wie diese.

WIE DIE OBIGEN BILDER ZEIGEN, SIND ERZÄHLUNGEN EINE OFFENE, OFFENE FORM DES SCHREIBENS, MIT DER SIE IHRE KREATIVITÄT IN JEDE RICHTUNG ZEIGEN KÖNNEN. ALLE ERZÄHLUNGEN HABEN JEDOCH EINE GEMEINSAME REIHE VON MERKMALEN UND STRUKTUREN, WIE UNTEN BESCHRIEBEN

PLANEN SIE IHRE SCHREIBZEIT EFFEKTIV

Übersehen Sie nicht, wie wichtig es ist, Story-Elemente als Leser zu verstehen, und welchen Wert dies für Sie als Autor hat, der großartige Erzählungen sezieren und erstellen kann. Wir haben hier eine vollständige Anleitung zu Story-Elementen.

Maximieren Sie Ihre narrativen Schreibsitzungen, indem Sie ungefähr 20 Prozent Ihrer Zeit mit Planung und Vorbereitung verbringen. Dies sorgt für eine höhere Produktivität während Ihrer tatsächlichen Schreibzeit und hält Sie konzentriert und auf die Aufgabe.

Verwenden Sie Tools wie Grafikorganisatoren wie die unten aufgeführten, um Ihre Erzählung logisch zu sequenzieren, wenn Sie kein selbstbewusster Geschichtenschreiber sind. Wenn Sie mit widerwilligen Autoren arbeiten, versuchen Sie, einige narrative Schreibaufforderungen zu verwenden, um ihre kreativen Säfte zum Fließen zu bringen.

Verbringen Sie den größten Teil Ihrer Schreibstunde mit der anstehenden Aufgabe und lassen Sie sich in dieser Zeit nicht zu sehr von der Bearbeitung ablenken.

Wenn Sie eine Erzählung bearbeiten, lesen Sie sie für drei Elemente.

• Rechtschreibung und Grammatik ( Ist es lesbar?)
• Story-Struktur und Kontinuität (Macht Sinn und fließt es? )
• Charakter- und Plotanalyse. (Sind die Charaktere deines Charakters verlockend? Funktioniert Ihr Problem / Ihre Lösung? )

MERKMALE DES NARRATIVEN SCHREIBENS

DIE 5 WICHTIGSTEN STORY-ELEMENTE EINER GROßARTIGEN ERZÄHLUNG (6-MINÜTIGES TUTORIAL-VIDEO)

Spielen

OBWOHL ERZÄHLUNGEN VIELE VERSCHIEDENE FORMEN ANNEHMEN KÖNNEN UND MEHRERE KONFLIKTE UND LÖSUNGEN ENTHALTEN, PASSEN FAST ALLE AUF DIE EINE ODER ANDERE WEISE ZU DIESER STRUKTUR.

SZENE SETZEN: DAS WO UND DAS WANN

Das Setting der Geschichte beantwortet oft zwei der zentralen Fragen der Geschichte, nämlich das Wo und das Wann. Die Antworten auf diese beiden wichtigen Fragen werden oft von der Art der Geschichte beeinflusst, die der Schüler schreibt. Die Einstellung der Geschichte kann gewählt werden, um den Leser schnell an der Art der Geschichte zu orientieren, die er liest. Zum Beispiel beginnt ein fiktives narratives Schreibstück wie eine Horrorgeschichte oft mit einer Beschreibung eines Spukhauses auf einem Hügel oder einer verlassenen Anstalt mitten in einem Wald. Wenn wir unsere Geschichte auf einem Raketenschiff beginnen, das auf seiner Weltraumreise zum Sternensystem Alpha Centauri durch den Kosmos rast, können wir ziemlich sicher sein, dass die Geschichte, die wir beginnen, ein Science-Fiction-Werk ist. Solche Konventionen sind abgenutzte Klischees, aber sie können hilfreiche Ausgangspunkte für unsere Anfänger sein, um einen Anfang zu machen.

Die Schüler dazu zu bringen, einen geeigneten Rahmen für die Art der Geschichte zu wählen, die der Schüler schreiben möchte, ist eine großartige Übung für unsere jüngeren Schüler. Es führt natürlich auf die nächste Stufe des Geschichtenschreibens, die die Schaffung geeigneter Charaktere ist, um diese fiktive Welt zu bevölkern, die sie geschaffen haben. Ältere oder fortgeschrittenere Schüler möchten jedoch möglicherweise mit den Erwartungen an geeignete Einstellungen für ihre Geschichte spielen. Sie können dies für Comic-Effekt oder im Interesse der Schaffung einer originelleren Geschichte zu tun. Wenn Sie beispielsweise eine Geschichte mit einer Kindergeburtstagsfeier eröffnen, wird normalerweise nicht die Erwartung einer Horrorgeschichte geweckt, und in der Tat kann sie den Leser sogar in eine glückliche Träumerei locken, wenn er sich an seine eigenen Geburtstagsfeiern erinnert. Dies macht sie anfälliger für das Überraschungselement der schockierenden Aktion, die vor ihnen liegt.

Sobald der Schüler eine Einstellung für seine Geschichte ausgewählt hat, muss er mit dem Schreiben beginnen. Es gibt wenig, was für englische Studenten furchterregender sein kann als die leere Seite und ihr blankes Weiß, das sich wie eine gnadenlose Wüste, die sie durchqueren müssen, auf dem Tisch vor ihnen erstreckt. Geben Sie ihnen den Kick-Start, den sie benötigen, indem Sie Unterstützung durch Wortbanken anbieten oder Eingabeaufforderungen schreiben. Wenn die Klasse alle eine Geschichte schreibt, die auf demselben Thema basiert, möchten Sie möglicherweise eine gemeinsame Wortbank auf dem Whiteboard als Prewriting-Aktivität zusammenstellen. Schreiben Sie das zentrale Thema oder Genre in die Mitte der Tafel. Lassen Sie die Schüler Wörter oder Sätze vorschlagen, die sich auf das Thema beziehen, und listen Sie sie an der Tafel auf. Möglicherweise möchten Sie den Schülern eine Kopie verschiedener Schreibaufforderungen zur Verfügung stellen, um ihnen den Einstieg zu erleichtern. Während dies bedeuten kann, dass die Geschichten vieler Schüler den gleichen Anfang haben, werden sie höchstwahrscheinlich auf dramatisch unterschiedlichen Wegen zu dramatisch unterschiedlichen Enden gelangen.

Im Zentrum der Beziehung zwischen Schriftsteller und Leser steht ein Schnäppchen. Das heißt, der Leser verspricht, seinen Unglauben auszusetzen, solange der Autor eine konsistente und überzeugende fiktive Realität schafft. Um eine glaubwürdige Welt für die fiktiven Charaktere zu schaffen, muss der Schüler auf überzeugende Details zurückgreifen. Der beste Weg, dies zu tun, ist durch Schreiben, das die Sinne anspricht. Lassen Sie Ihren Schüler tief über die Welt nachdenken, die er erschafft. Wie sieht es aus? Klingt wie? Wie schmeckt das Essen dort? Wie fühlt es sich an, durch diese imaginären Straßen zu gehen und welche Aromen betören die Nase, wenn sich die Hauptfigur durch diesen zauberhaften Markt schlängelt? Denken Sie an das Wann, ist es eine Welt der Zukunft, in der die Dinge sauberer und antiseptischer sind? Oder ist es ein überfülltes London des 16.Jahrhunderts mit menschlichen Abfällen, die die Straßen stinken. Wenn die Schüler eine multisensorische Installation im Kopf des Lesers erstellen können, haben sie diesen Teil ihrer Arbeit gut gemacht.

BESETZUNG DER CHARAKTERE: THE WHO

Nachdem Ihr Schüler eine glaubwürdige Welt geschaffen hat, ist es an der Zeit, sie mit glaubwürdigen Charakteren zu füllen. In Kurzgeschichten ist es wichtig, dass diese Welten nicht über das hinaus überbevölkert werden, was das Qualifikationsniveau des Schülers bewältigen kann. Kurzgeschichten erfordern in der Regel nur eine Hauptfigur und wenige Nebenfiguren. Stellen Sie sich die Kurzgeschichte eher als eine kleine dramatische Produktion in einem intimen lokalen Theater vor als als einen Hollywood-Blockbuster im großen Stil. Zu viele Zeichen führen nur zu Verwirrung und werden mit einer Leinwand dieser Größe unhandlich. Halten Sie es einfach!

Glaubwürdige Charaktere zu schaffen, ist oft einer der schwierigsten Aspekte des narrativen Schreibens für Studenten. Glücklicherweise gibt es ein paar Dinge, die wir tun können, um Studenten hier zu helfen. Manchmal ist es für Schüler hilfreich, ihre Charaktere an tatsächlichen Personen zu modellieren, die sie kennen. Dies kann die Dinge etwas weniger entmutigend machen und die Vorstellungskraft belasten. Unabhängig davon, ob dies der Fall ist oder nicht, kann das Verfassen kurzer Hintergrund-Biografien oder Beschreibungen der physischen Persönlichkeitsmerkmale von Charakteren eine sehr nützliche Prewriting-Aktivität sein. Die Schüler sollten sich eingehend mit den Details ihres Charakters befassen: Wie gehen sie? Wie sehen sie aus? Haben sie irgendwelche Unterscheidungsmerkmale? Eine krumme Nase? Ein Hinken? Schlechter Atem? Auch kleine Details wie diese bringen den Charakteren Leben und damit Glaubwürdigkeit. Die Schüler können sogar Bilder aus Zeitschriften ausschneiden, um ihrem Charakter ein Gesicht zu geben und ihrer Fantasie zu erlauben, den Rest der Details auszufüllen.

Jüngere Schüler diktieren dem Leser oft die Art ihrer Charaktere. Damit die Schüler ihr Schreibhandwerk verbessern können, ist es wichtig, dass sie wissen, wann sie vom Geschichtenerzählmodus in den Geschichtenerzählmodus wechseln müssen. Dies gilt insbesondere, wenn es um den Charakter geht. Ermutigen Sie die Schüler, die Persönlichkeit ihres Charakters durch das, was sie tun, zu offenbaren, anstatt den Leser nur über die Fehler und Tugenden der Persönlichkeit des Charakters zu belehren. Es könnte ein kleines Detail in der Art und Weise sein, wie sie gehen, das ein Kernmerkmal offenbart. Zum Beispiel hat sich gezeigt, dass ein Charakter, der mit tief hängendem Kopf und gebeugten Schultern geht, während er Augenkontakt vermeidet, schüchtern ist, ohne dass das Wort einmal erwähnt wird. Dies ist eine viel künstlerischere und handwerklichere Art, Dinge zu tun, und weniger irritierend für den Leser. Ein Charakter, der sich an den Familientisch setzt und sofort seine Gabel schnappt und anfängt, Bratkartoffeln in den Mund zu stopfen, bevor es jemand anderem überhaupt gelungen ist, sich hinzusetzen, hat eine Tendenz zu Gier oder Völlerei gezeigt.

Charaktereigenschaften verstehen

Auch hier ist Platz für einige lustige und profitable Prewriting-Aktivitäten. Geben Sie den Schülern eine Liste von Charaktereigenschaften und lassen Sie sie einen Charakter beschreiben, der etwas tut, das diese Eigenschaft offenbart, ohne jemals das Wort selbst zu verwenden.

Es ist auch wichtig, hier Adjektivfüllung zu vermeiden. Wenn man sich die frühen Entwürfe der Schüler ansieht, ist die Adjektivfüllung oft offensichtlich. Um den Schüler aus dieser Gewohnheit herauszubilden, wählen Sie ein Adjektiv und lassen Sie den Schüler den Satz umschreiben, um dieses Adjektiv durch Handlung auszudrücken, anstatt es zu erzählen.

KEIN PROBLEM? KEINE GESCHICHTE! DAS WARUM UND DAS WAS

Dies ist oft der Bereich, in dem Lehrlinge die größten Schwierigkeiten haben. Es ist wichtig, dass die Schüler verstehen, dass es ohne Probleme keine Geschichte gibt. Das Problem ist die treibende Kraft der Aktion. Normalerweise dreht sich das Problem in einer Kurzgeschichte darum, was der Hauptcharakter passieren möchte oder tatsächlich nicht. Es ist die Hürde, die überwunden werden muss. Im Kampf um die Überwindung dieser Hürde ereignen sich Ereignisse.

Wenn ein Schüler die Notwendigkeit eines Problems in einer Geschichte versteht, wird seine abgeschlossene Arbeit oft immer noch nicht erfolgreich sein. Dies liegt daran, dass Probleme im Leben oft ungelöst bleiben. Hürden werden nicht immer erfolgreich überwunden. Studenten greifen das auf. Wir besprechen oft Probleme mit Freunden, die auf die eine oder andere Weise niemals zufriedenstellend gelöst werden können, und wir akzeptieren dies als Teil des Lebens. Dies ist normalerweise beim Schreiben einer Geschichte nicht der Fall. Ob ein Charakter sein Problem erfolgreich überwindet oder im Prozess des Versuchs entschieden zerquetscht wird, ist nicht so wichtig wie die Tatsache, dass es auf die eine oder andere Weise endlich gelöst wird.

Eine gute praktische Übung für die Schüler, sich damit auseinanderzusetzen, besteht darin, ihnen Kopien von Geschichten zur Verfügung zu stellen und sie durch Diskussion das zentrale Problem in jeder identifizieren zu lassen. Bekannte Fabeln oder Märchen wie drei kleine Schweinchen, Der Junge, der Wolf rief, Aschenputtel usw. sind dafür großartig.

Es stimmt zwar, dass Geschichten oft mehr als ein Problem haben oder dass der Held oder die Heldin bei ihrem ersten Versuch, ein zentrales Problem zu lösen, erfolglos ist, aber für Anfänger und Fortgeschrittene ist es am besten, sich auf ein einziges Problem zu konzentrieren, insbesondere angesichts des Umfangs des Geschichtenschreibens auf dieser Ebene. Im Laufe der Zeit werden die Schüler ihre Fähigkeiten entwickeln, um komplexere Plots zu handhaben und entsprechend zu schreiben..

DER NARRATIVE HÖHEPUNKT: WIE SICH DIE DINGE ZUSPITZEN!

Der Höhepunkt der Geschichte ist der dramatische Höhepunkt der Handlung. Es ist auch, wenn sich die Kämpfe, die durch das Problem ausgelöst wurden, zuspitzen. Der Höhepunkt wird letztendlich entscheiden, ob die Geschichte ein glückliches oder tragisches Ende haben wird. Im Höhepunkt, zwei gegensätzliche Kräfte Herzog Dinge aus, bis die bittere (oder süß!) Ende. Eine Kraft tritt schließlich triumphierend hervor. Während sich die Handlung im Laufe der Geschichte aufbaut, steigt die Spannung, wenn sich der Leser fragt, welche dieser Kräfte gewinnen wird. Der Höhepunkt ist die Freisetzung dieser Spannung.

Ein großer Teil des Erfolgs des Höhepunkts hängt davon ab, wie gut die anderen Elemente der Geschichte erreicht wurden. Wenn der Schüler einen gut gezeichneten und glaubwürdigen Charakter geschaffen hat, mit dem sich der Leser identifizieren und fühlen kann, wird der Höhepunkt stärker sein. Die Art des Problems ist auch wichtig, da es bestimmt, was auf dem Spiel steht. Das Problem muss der Hauptfigur sehr wichtig sein, wenn es dem Leser überhaupt wichtig sein soll.

Lassen Sie die Schüler über ihre Lieblingsfilme und -bücher diskutieren. Lassen Sie sie über die Handlung nachdenken und entscheiden, was die aufregendsten Teile waren. Was stand in diesen Momenten auf dem Spiel? Was ist in deinem Körper passiert, während du liest oder zuschaust? Hast du schneller geatmet? Oder das Kissen hart greifen? Hat sich Ihre Herzfrequenz erhöht oder haben Sie angefangen zu schwitzen? Das ist es, was ein guter Lehrer tut und was unsere Schüler in ihren eigenen Geschichten anstreben sollten.

Der Spieler setzt alles aufs Spiel und würfelt. Lassen Sie die Chips fallen, wo der Schreiber kann …

AUFLÖSUNG: LOSE ENDEN BINDEN

Oft bleiben nach der Klimaaktion einige Fragen für den Leser ungelöst, selbst wenn der gesamte Konflikt gelöst wurde. In der Entschließung werden diese verbleibenden Fragen beantwortet. Es kann sein, dass die Entschließung in einer Kurzgeschichte nur ein oder zwei kurze Absätze enthält. Aber in den meisten Fällen wird es immer noch notwendig sein, ein Ende unmittelbar nach dem Höhepunkt einzuschließen, das sich zu abrupt anfühlen und den Leser unerfüllt lassen kann.

Lesen Sie hier unseren eigenen vollständigen Leitfaden zum Schreiben perfekter Absätze.

Eine einfache Möglichkeit, Schülern, die Schwierigkeiten haben, das Konzept zu verstehen, die Auflösung zu erklären, besteht darin, auf die traditionelle Auflösung von Märchen hinzuweisen, das Ende „Und sie alle lebten glücklich bis ans Ende“. Diese Wettervorhersage für die Zukunft ermöglicht es dem Leser, sich zu verabschieden. Lassen Sie den Schüler die Emotionen berücksichtigen, mit denen er den Leser verlassen möchte, wenn er seine Auflösung erstellt.

Während die Handlung normalerweise am Ende des Höhepunkts abgeschlossen ist, wird sie in der Auflösung angezeigt, wenn eine Wendung gefunden wird – denken Sie an Filme wie The Usual Suspects. Um dies überzeugend zu erreichen, ist in der Regel ein erhebliches Geschick eines studentischen Schriftstellers erforderlich, aber es kann durchaus eine herausfordernde Erweiterungsübung für die begabteren Geschichtenerzähler unter Ihren Schülern sein.

DIE ABSCHIEDSWORTE:

Sobald die Schüler ihre Geschichte abgeschlossen haben, können sie zurückgehen und Grammatik, Wortschatzwahl, Rechtschreibung usw. bearbeiten. aber nicht vorher! Wie bereits erwähnt, gibt es ein Handwerk zum Geschichtenerzählen, sowie eine Kunst. Wenn genaue Grammatik, perfekte Rechtschreibung und makellose Satzstrukturen zu Beginn gedrängt werden, können sie zu einer Lähmung des Geschichtenerzählens führen. Aus diesem Grund ist es wichtig, dass wir, wenn wir die Schüler ermutigen, eine Geschichte zu schreiben, ihnen die Lizenz geben, die mechanischen Fehler in ihrem Sprachgebrauch zu machen, an denen sie später arbeiten und beheben können.

Gutes narratives Schreiben ist eine sehr komplexe Fähigkeit zu entwickeln und wird die Studentenjahre brauchen, um kompetent zu werden. Es fordert nicht nur die technischen Fähigkeiten der Schüler mit Sprache, sondern auch ihre kreativen Fähigkeiten. Die Verwendung von Schreibrahmen, Wortbänken, Mindmaps und visuellen Eingabeaufforderungen kann alle wertvolle Unterstützung geben, wenn die Schüler die weitreichenden und herausfordernden Fähigkeiten entwickeln, die für ein erfolgreiches narratives Schreiben erforderlich sind. Aber am Ende steht, wie bei jedem Handwerk, Übung und mehr Übung im Mittelpunkt.

TIPPS FÜR GROßARTIGES NARRATIVES SCHREIBEN

• Setzen Sie die Szene in Szene und binden Sie Ihr Publikum frühzeitig mit durchdachten Charakteren und Einstellungen ein.
• Stellen Sie ein Problem oder eine Komplikation vor, die ein Problem verursacht, das Ihrer Geschichte einen Zweck gibt.
• Unterhalten Sie uns. Erzählungen sind die beliebtesten aller Schreibstile. Wenn Sie uns nicht unterhalten und engagieren können, wird Ihr Publikum schnell weitermachen.

Unterrichtsmaterialien

Verwenden Sie die folgenden Ressourcen und Tools mit Ihren Schülern, um ihre Schreibfähigkeiten durch bewährte Unterrichtsstrategien zu verbessern.

Die größte Herausforderung, der sich viele Schüler beim Schreiben von Geschichten gegenübersehen, besteht darin, Inspiration oder Ideen zu finden, um diese kreativen Säfte zum Fließen zu bringen. Einige Schüler haben mehr Ideen als Stunden am Tag und andere werden immer um Ideen und Richtung kämpfen.

Wenn Sie narratives Schreiben unterrichten, ist es wichtig, dass Sie über eine Reihe von Werkzeugen, Strategien und Ressourcen verfügen, um sicherzustellen, dass Sie das Beste aus Ihrer Schreibzeit herausholen. Nachfolgend finden Sie einige Beispiele.

NARRATIVE WRITING CHECKLISTE BUNDLE

NARRATIVE WRITING PROMPTS (Journal Prompts)

Nachfolgend finden Sie eine Sammlung von Themen zum narrativen Schreiben, um den Schreibprozess erheblich zu verbessern. Diese Schreibideen wurden ausgewählt, um die Schüler zu ermutigen, kritisch über das Schreiben einer großartigen kreativen Geschichte nachzudenken.

Wenn die Schüler ein großartiges Tagebuch haben, kann es ihnen wirklich helfen, sich auf die anstehende Aufgabe zu konzentrieren. Schauen Sie sich hier unsere riesige Sammlung visueller Eingabeaufforderungen für eine Reihe von Texttypen an.

• Auf einer kürzlichen Reise nach Europa finden Sie Ihre Reisegruppe für eine einzige Nacht in das atemberaubende und mysteriöse Schloss Frankenfurter gebucht … Als die Nacht hereinbricht, scheint das riesige Schloss mit über hundert Zimmern zu knarren und zu stöhnen, als eine Reihe von unerklärlichen Ereignissen beginnen, Sie fragen sich, wer oder was sonst noch den Abend mit Ihnen verbringt? Schreiben Sie eine Erzählung, die die Geschichte Ihres Abends erzählt.
• Sie sind ein berühmter Abenteurer, der neue Länder entdeckt hat, und führen ein Reiseprotokoll über einen Zeitraum, in dem Sie auf neue und aufregende Abenteuer und Herausforderungen stoßen, die es zu meistern gilt. Stellen Sie sicher, dass Ihr Reisetagebuch eine Geschichte erzählt und eine definitive Einführung, Konflikt und Lösung hat.
• Sie schaffen eine unglaubliche Technologie, die die Welt verändern kann. Wenn Sie sich zurücklehnen und Ihre Innovation und die endlosen Möglichkeiten, die vor Ihnen liegen, bestaunen, wird deutlich, dass es einige Probleme gibt, die Sie nicht wirklich in Betracht gezogen haben, und Sie sind möglicherweise nicht einmal in der Lage, sie zu kontrollieren. Schreiben Sie eine Erzählung, in der Sie die Höhen und Tiefen Ihrer weltverändernden Schöpfung mit einer klaren Einführung, Konflikt und Lösung reiten.
• Als sich die letzte Tür der Megamall schließt, stellen Sie fest, dass Sie es geschafft haben … Sie und Ihr bester Freund haben es geschafft, sich in das größte Einkaufszentrum der Stadt zu schleichen und den gesamten Ort bis morgen um 7 Uhr für sich zu haben. Es gibt buchstäblich alles und alles, was ein Kind träumen würde, um sich für die nächsten 12 Stunden zu unterhalten. Welche erstaunlichen Abenteuer erwarten Sie? Was könnte schief gehen? Und wie kommst du da ungeschoren davon?
• Ein Fremder kommt in die Stadt? Während Sie fast allen um Sie herum ähnlich erscheinen, haben Sie das Gefühl, dass diese Person aus einer anderen Zeit, einem anderen Raum oder einer anderen Dimension stammt … Sind sie Freund oder Feind? Was lässt dich spüren, dass etwas sehr Seltsames vor sich geht? Plötzlich stehen sie auf und gehen mit Absicht auf dich zu, strecken ihre Hand aus … Es ist fast so, als würden sie deine Gedanken lesen.

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Der Inhalt dieser Seite wurde von Shane Mac Donnchaidh geschrieben. Ehemaliger Direktor einer internationalen Schule und Englischdozent an einer Universität mit 15 Jahren Lehr- und Verwaltungserfahrung. Shanes neuestes Buch The Complete Guide to Nonfiction Writing finden Sie hier. Bearbeitung und Unterstützung für diesen Artikel wurden vom literacyideas-Team bereitgestellt.