Bearbeiten Fotografen ihre Fotos? (Fotobearbeitung erklärt)

Es gibt seit langem eine Kluft zwischen der allgemeinen Bevölkerung und ihren Meinungen zur Fotobearbeitung. Einige denken, es könnte „wegnehmen“ von der rohen Kunst der Fotografie, während andere es als eine Möglichkeit sehen, Bilder zu verbessern. Denn bei Kunst und Fotografie dreht sich alles um künstlerische Wahrnehmung. Anstatt also zu spekulieren, lassen Sie uns darüber sprechen, was unter professionellen Fotografen, die Fotos bearbeiten, als Industriestandard angesehen wird.

Jeder professionelle Fotograf wird seine Fotos bearbeiten. Obwohl jeder einen anderen Bearbeitungsstil hat, ist dies in der Fotoindustrie üblich. Mit der Fotobearbeitung können Fotografen das Bild verbessern und auf eine Weise stilisieren, die in der Kamera nicht möglich wäre. Ohne sie ist es viel schwieriger, Ihre Fotos von der Masse abzuheben.

Lassen Sie uns nun in die genauen Gründe eintauchen, warum die Fotobearbeitung eine der schnellsten Möglichkeiten ist, Ihre Fotografie zu verbessern.

Warum bearbeiten Fotografen Fotos?

Zunächst ist es einfach, die Fotobearbeitung abzubürsten, um einen Mangel an Talent zu verbergen. Ich meine, wenn Sie ein großartiger Fotograf sind, sollten Sie Ihre Fotos nicht bearbeiten müssen. Stimmt’s?

Ich habe diese Argumentation immer wieder online und von verschiedenen Kunden gehört.

Obwohl diese Einstellung verständlich ist, ist es wichtig zu beachten, dass die Fotobearbeitung nicht unbedingt bedeutet, dass Sie das Bild ändern. Sie verbessern es nur.

Die überwiegende Mehrheit der Fotografen fügt ihren Bildern während der Fotobearbeitung nichts Neues hinzu. In der Tat sind die einzigen wirklichen Unterschiede in der Farbe und Belichtung. Jeder Fotograf wird seine eigene Vorstellung davon haben, was die „perfekte Bearbeitung“ ausmacht, und im Laufe der Zeit einen einzigartigen Stil kreieren. Bei jedem Foto bevorzugen sie bestimmte Farbtöne und Kontraststufen, die ihrem Geschmack entsprechen. Diese Bearbeitungsstile sind einer der bemerkenswertesten Unterschiede zwischen allen professionellen Fotografen.

Vor der Fotobearbeitung war es üblich, dass man kreativer werden oder weiter gehen musste, um ein Foto zu finden, das sonst niemand hat. Um etwas völlig Einzigartiges für Sie einzufangen. Zugegeben, dies ist immer noch eine der besten Möglichkeiten, sich als Fotograf abzuheben, aber mit Social Media ist es nicht ungewöhnlich, dass jemand Ihre Ideen vollständig kopiert.

Glücklicherweise neigen die meisten Menschen dazu, ihre Fotos völlig anders zu bearbeiten. Selbst bei genau derselben Aufnahme sieht die endgültige Bearbeitung des Bildes völlig einzigartig aus. Im Laufe der Zeit werden diese Bearbeitungsstile zum Synonym für die Marke eines Fotografen und sind der Grund, warum Menschen sie einstellen.

Wenn ich meine eigenen Kunden gefragt habe, warum sie mich in der Vergangenheit eingestellt haben, ist einer der Hauptgründe, warum mir gesagt wird, dass sie „meinen Stil mochten.“ Für Laien bedeutet Stil oft Fotobearbeitung.

In der heutigen Zeit der Fotografie stellen Kunden Sie wegen des Aussehens Ihrer Bilder ein. Fotobearbeitung ist der Schlüssel, um diesen Look für Sie einzigartig zu machen. Deshalb wird jeder Fotograf (mit einer Digitalkamera), der sich selbst ernst nimmt, seine Fotos bis zu einem gewissen Grad bearbeiten.

Was bedeutet ein „bearbeitetes Foto“ genau?

Ich bin bereit zu wetten, dass Sie den Begriff „bearbeitetes Foto“ in einer Reihe von Kontexten gehört haben. Eine Person könnte stolz über das Foto sprechen, das sie „bearbeitet“ hat,Während ein anderer in Wut sein könnte, weil ein Fotograf das Foto „bearbeitet“ hat.“ Die Wörter „bearbeitete Fotos“ werden in vielen verschiedenen Kontexten herumgeworfen, da nicht jede Bearbeitung gleich ist. Es ist wichtig, den Unterschied zwischen Fotobearbeitung und Fotomanipulation zu beachten.

Auf der grundlegendsten Ebene ist ein bearbeitetes Foto ein Bild, das aus seinem ursprünglichen Zustand geändert wurde. Selbst die kleinste Anpassung von Zuschnitt, Belichtung oder Kontrast würde ein Foto „bearbeiten“.“ Einige Fotografen gehen jedoch viel weiter und ersetzen bestimmte Teile ihrer Fotos insgesamt. Sobald Sie wesentliche Änderungen an einem Foto vornehmen, driften Sie in das Gebiet der Fotomanipulation.

– Fotobearbeitung

Bei der Fotomanipulation fügt der Fotograf einem Bild Elemente hinzu, die von Natur aus nicht vorhanden waren. Mit Programmen wie Photoshop oder Luminar ist es außergewöhnlich einfach, ein völlig neues Bild zu erstellen, indem Sie beispielsweise einen neuen Himmel hinzufügen. Dies ist bei vielen Fotografen überraschend häufig und kein Problem, solange sie nicht behaupten, dass es völlig real ist.

Fotomanipulation wird mehr unter kreativen Fotografen verwendet, deren Bilder nicht für Dokumentar- oder Nachrichtenbilder verwendet werden. Es ist nicht ungewöhnlich, dass Porträt- oder Landschaftsfotografen ihren Fotos einzigartige Elemente hinzufügen, um der Komposition ein wenig mehr „Schwung“ zu verleihen.

In der Welt der Fotomanipulation befinden Sie sich in einem von zwei Lagern. Einige Leute kümmern sich nicht darum, ob ein Foto manipuliert wird, während andere von der Idee gestört werden, für ein besseres Bild zu „lügen“.

Letztendlich ist Fotografie und Fotobearbeitung eine Kunstform. Einige Maler malten eine Szene nicht genau so, wie sie sie sahen; Sie fügten verschiedene Elemente hinzu, um das Endergebnis zu verbessern. Das gleiche gilt für die Fotomanipulation. Solange der Fotograf ehrlich ist, wenn es darum geht, das Foto zu verändern, ist die Fotomanipulation eine einzigartige Kunstform, mit der es viel Spaß macht, zu experimentieren. Es braucht nur viel mehr Erfahrung und Beherrschung von Fotobearbeitungsprogrammen, um es zugänglich zu machen.

Wenn Sie jedoch ein Anfänger-Editor sind, der in Manipulationen einsteigen möchte, würde ich Ihnen dringend empfehlen, sich Skylum Luminar anzusehen (klicken Sie hier für meine ausführliche Überprüfung).

– Bildbearbeitung

Auf der allgemeineren Ebene ist die Fotobearbeitung nur die geringfügigen Änderungen in Farbe, Kontrast und Belichtung in einem Foto. Diese Anpassungen ändern eigentlich keinen physischen Teil Ihres Bildes, sondern wie bestimmte Bereiche erscheinen.

Mit Hilfe der Belichtung können Sie mehr Aufmerksamkeit auf Ihr Motiv lenken und gleichzeitig alles um sie herum abdunkeln.

Mit Hilfe von Farbanpassungen können Sie den Weißabgleich korrigieren oder die Stimmung Ihres Fotos mit ein paar Schiebereglern ändern.

Mit Kontrast können Sie Ihrem Foto ein weiches oder körniges Aussehen verleihen, um es besser an eine bestimmte Szene anzupassen.

Im Gegensatz zur Fotomanipulation verbessert die Fotobearbeitung Ihr Foto nur, ändert es nicht. Die überwiegende Mehrheit der Fotografen verwendet die Fotobearbeitung, um das, was sie in der Kamera erstellt haben, zu korrigieren und zu verbessern. Es ist überraschend, wie viel besser ein paar Farbanpassungen Ihre Fotos aussehen lassen können.

Die Fotobearbeitung kann auf verschiedene Arten erfolgen. Egal, ob Sie eine App auf Ihrem Telefon, einen integrierten Fotoeditor auf Ihrem Computer oder ein professionelles Programm verwenden, Sie können Ihr Foto dennoch verbessern. Kleine Dinge wie das Begradigen des Horizonts, das Korrigieren des Weißabgleichs oder das Ändern von Farbtönen sind einfache Möglichkeiten, um Ihre Fotos professioneller und stilisierter aussehen zu lassen.

Ist Fotobearbeitung ein Teil der Fotografie?

Obwohl die Fotobearbeitung für professionelle Fotografen erforderlich ist, wird sie nicht für alle Hobbyisten und Gelegenheitsschützen benötigt. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie etwas verpassen, wenn Sie Ihre Fotos nicht bearbeiten, probieren Sie es aus und sehen Sie, ob sich der Unterschied lohnt. Abhängig von Ihren Absichten für Ihre Fotografie wird dies bestimmen, ob es absolut notwendig ist oder nicht.

Insgesamt ist die Fotobearbeitung kein notwendiger Bestandteil der Fotografie. Obwohl eng verwandt, können Sie dennoch großartige Fotos aufnehmen, ohne jemals eine Bearbeitungssoftware zu berühren. Für die meisten Bastler lohnt sich die Investition in ein Fotobearbeitungsprogramm nicht immer. Es gibt immer noch viel Zufriedenheit und Spaß, aus der Fotografie herauszukommen, ohne Ihre Fotos zu bearbeiten.

Auf der anderen Seite müssen professionelle Fotografen unbedingt Fotos bearbeiten, wenn Sie eine Chance haben möchten. In der Fotoindustrie ist es allgemein anerkannt, dass die Fotobearbeitung nur ein Teil des Prozesses ist. Wie ich es gerne nenne, ist die Fotobearbeitung nur die zweite Hälfte des Fotografierens.

Kunden erwarten, dass Fotos bearbeitet, bereinigt und so fehlerfrei wie möglich sind. Ohne Fotobearbeitung wäre dies nahezu unmöglich zu erreichen. Ebenso wäre es ebenso schwierig, die einzigartigen Farbpaletten und Töne in Ihren Fotos vollständig in der Kamera zu erstellen. Deshalb sind Fotobearbeitung und Fotografie im professionellen Sinne ein Pauschalangebot.

Die Antwort darauf, ob die Fotobearbeitung Teil der Fotografie ist oder nicht, hängt also von Ihren Absichten ab. Als Hobbyist ist es nicht notwendig, Ihre Fotos zu bearbeiten, aber es kann viel Spaß machen. Wenn Sie das Geld für ein Bearbeitungsprogramm ausgeben möchten, kann dies eine großartige Möglichkeit sein, Ihre Fotos zu verbessern. Für Profis ist die Fotobearbeitung eine Voraussetzung, um es in die großen Ligen zu schaffen. Ohne sie wäre es fast unmöglich zu konkurrieren.

Wie lange dauert es, bis ein Fotograf Fotos bearbeitet?

Es gibt viele verschiedene Dinge, die während der Fotobearbeitung getan werden können. Jeder Fotograf hat seinen eigenen Prozess und es hängt davon ab, wie viel Bearbeitung erforderlich ist. Im Durchschnitt benötigen die meisten Fotografen 5-10 Minuten, um ein Foto zu bearbeiten, aber diese Anzahl kann drastisch variieren. Lassen Sie uns auf einige der Variablen eingehen, die im Spiel sind.

– Farb- und Belichtungseinstellungen

Auf der grundlegendsten Ebene der Fotobearbeitung sind nur grundlegende Anpassungen erforderlich Farbe und Belichtung. In den meisten professionellen Fotobearbeitungsprogrammen ist dieser gesamte Prozess intuitiv und schnell. Wenn Sie nur diese Grundwerte bearbeiten müssen, dauert es nur etwa 5-10 Minuten pro Foto. Dies setzt voraus, dass jedes Foto von Grund auf neu erstellt wird.

Einer der größten Faktoren, die die Bearbeitungszeit beeinflussen, ist ein Workflow. Mit einem professionellen Workflow können Sie in wenigen Minuten Dutzende von Anpassungen vornehmen. Um den Bearbeitungsprozess zu beschleunigen, lesen Sie diesen Beitrag, in dem ich meinen bewährten Lightroom-Bearbeitungsworkflow teile.

– Retusche

Fotoretusche ist jedes Mal, wenn Sie bestimmte Teile eines Fotos entfernen müssen. Dies könnte so etwas wie Flecken auf der Haut eines Modells oder ein Mülleimer auf der Rückseite des Bildes sein. Was auch immer es ist, die Retusche soll Ablenkungen beseitigen und das Bild so makellos wie möglich aussehen lassen. Da der gesamte Prozess manuell durchgeführt werden muss, dauert es deutlich länger als bei anderen Formen der Bearbeitung.

Für viele Retuscheure ist es nicht ungewöhnlich, 20-30 Minuten mit einem Foto zu verbringen. Ich habe sogar mehrere Stunden mit einem Foto verbracht, nur um sicherzustellen, dass es perfekt war. Glücklicherweise werden Sie selten eine ganze Hochzeit oder Veranstaltung mit Tausenden von Fotos retuschieren. Diese Art der Bearbeitung ist normalerweise Schlüsselbildern oder Nahaufnahmen vorbehalten, bei denen Sie sie optimal aussehen lassen möchten.

– Fotomanipulation

Wie Sie im vorherigen Abschnitt gelernt haben, ist Fotomanipulation, wenn Sie einem Foto neue Elemente hinzufügen. Dies kann so etwas wie das Ersetzen des Himmels sein oder das Zusammenführen mehrerer Fotos. Da dieser Vorgang so aufwendig ist und Sie Teile des Fotos ausschneiden müssen, können Fotografen bis zu 1 Stunde oder mehr pro Bild aufwenden.

Je nachdem, wie aufwendig die Manipulation ist, kann ein Foto Stunden oder Tage dauern. Auf dem Foto unten habe ich insgesamt 10-12 Stunden gebraucht, um alle Elemente zu erstellen. Da das Thema in einem Badeanzug begann, war es ein langwieriger Prozess. Es hat viel Zeit in Anspruch genommen, Raumanzug, Funken, Bokeh und Lichteffekte von Grund auf neu zu erstellen.

Vorher
Nach

– Batch-Bearbeitung

Genau wie bei der Stapelbearbeitung werden bei der Stapelbearbeitung eine Reihe von Fotos gleichzeitig bearbeitet. Besonders wenn Sie mit Bildern arbeiten, die ungefähr zur gleichen Zeit aufgenommen wurden, benötigen sie wahrscheinlich die gleichen Anpassungen. Anstatt dieselben Anpassungen wiederholt vorzunehmen, können Sie den Vorgang durch Kopieren und Einfügen beschleunigen.

Während der Stapelbearbeitung können Sie ein Foto in weniger als einer Minute bearbeiten, nachdem Sie die ersten Anpassungen zum Duplizieren vorgenommen haben. Für Fotografen, die Tausende von Fotos gleichzeitig bearbeiten müssen, ist dies die Methode der Wahl.

Um den Prozess weiter zu beschleunigen, können Sie auch Voreinstellungen während der Stapelbearbeitung verwenden. Eine Voreinstellung ist eine vorgefertigte Einstellung, die bestimmte Effekte automatisch mit einem Klick anwendet. Sie sind eine viel schnellere Möglichkeit, in großen Mengen zu arbeiten und komplizierte Änderungen in kürzerer Zeit durchzuführen. Hier finden Sie eine Vielzahl von Fotobearbeitungsvoreinstellungen und Assets.

Welche Arten von Dingen werden während des Fotobearbeitungsprozesses ausgeführt?

Wenn Sie neu in der Welt der Fotobearbeitung sind, mag der gesamte Prozess etwas mysteriös erscheinen. Was genau machen Fotografen, damit ihre Fotos so anders aussehen? Lassen Sie uns über einige der häufigsten Bearbeitungseinstellungen sprechen, die von allen professionellen Fotografen verwendet werden.

Zuschneiden und Richten

Manchmal, wenn Sie ein Foto machen, war Ihre Kamera leicht schräg oder nicht perfekt eingerahmt. Deshalb ist eine der ersten Bearbeitungsanpassungen das Zuschneiden und Begradigen.

Das Zuschneiden des Fotos ist in Situationen nützlich, in denen Sie einen bestimmten Teil Ihres Fotos besser ausrichten möchten. Wenn Ihr Motiv beispielsweise leicht außermittig war, können Sie das Foto zuschneiden, um es perfekt zu zentrieren.

Wenn sich am Rand Ihres Rahmens eine Ablenkung befand, können Sie den Zuschnitt anpassen, um ihn zu entfernen. Dies ist ein viel schnellerer Weg, um etwas im Vergleich zur Fleckenentfernung loszuwerden. Es sollte jedoch nur verwendet werden, wenn für Ihr Foto kein größerer Zuschnitt erforderlich ist. Zuschneiden sollte nur verwendet werden, wenn Sie einen bestimmten Grund dafür haben. Es ist keine Voraussetzung für jedes Foto, das Sie bearbeiten.

Im Gegensatz zum Zuschneiden passt das Richten den Winkel Ihres Fotos an. Sein Hauptzweck ist es, Horizontlinien zu korrigieren und sicherzustellen, dass sich Ihr Foto nicht schief anfühlt. In professioneller Bearbeitungssoftware begradigen einige Tools Ihre Fotos automatisch mit einem Klick. Bevor Sie mit anderen Bearbeitungsanpassungen beginnen, stellen Sie sicher, dass Ihr Foto gerade aussieht!

In diesem Beitrag erfahren Sie, wie Sie Fotos einfach zuschneiden und begradigen können.

Weißabgleicheinstellung

Weißabgleichbeispiele in der Fotografie

Der Weißabgleich ist die Art und Weise, wie Ihre Kamera die Farbe Weiß wahrnimmt. Mit jeder Lichtquelle kommt eine etwas andere Farbtemperatur, die die Farben in Ihrem Foto beeinflusst. Mit einem korrekten Weißabgleich können Sie sicherstellen, dass Ihr Foto so natürlich wie möglich aussieht.

Versuchen Sie, an ein Licht in Ihrem Haus zu denken. Ich bin bereit zu wetten, dass es eine Art gelb-orange Farbton hat. Schauen Sie jetzt nach draußen und sehen Sie, welche Lichtfarbe Sie sehen. Am Mittag erscheint Tageslicht als weiße Farbe. Diese Verschiebungen der Lichtfarbe verändern das Aussehen Ihrer Fotos vollständig. Obwohl Sie den Weißabgleich für Ihre Fotos in der Kamera ändern können, ist es immer noch möglich, dass es nicht ganz richtig aussieht. Hier kommt eine Weißabgleichanpassung ins Spiel.

Weißabgleich-Voreinstellungen in der Kamera

Mit der Fotobearbeitung können Sie den Weißabgleich Ihres Fotos anpassen, um verschiedene Farbtöne zu korrigieren. Sie können beispielsweise einen wärmeren Weißabgleich bevorzugen, während Sie Fotos im Freien aufnehmen, um zu verhindern, dass Ihre Bilder „kalt“ aussehen.“ Ebenso können Sie einen kühleren Weißabgleich in Innenräumen verwenden, damit Ihre Haut nicht zu gelb aussieht.

Der Weißabgleich ist eine schnelle Anpassung, die mit jeder Fotobearbeitungssoftware oder App vorgenommen werden kann. Bevor Sie mit der Bearbeitung von Farben in Ihrem Foto beginnen, stellen Sie sicher, dass Ihr Weißabgleich korrekt aussieht. Auf diese Weise wird alles so natürlich wie möglich aussehen!

Weitere Informationen zum Weißabgleich und seiner Funktionsweise finden Sie in meinem Leitfaden für Weißabgleich für Anfänger.

Kontrast- oder Tonwertkurveneinstellung

In einfachen Worten, Kontrast ist die Intensität Ihrer Lichter und Schatten. Wenn ein Bild hellere Lichter und dunkle Schatten aufweist, wird es als „kontrastreiches“ Foto betrachtet. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, den Kontrast in Ihrem Foto in einer beliebigen Bearbeitungssoftware anzupassen.

Eine der einfachsten Möglichkeiten ist der Kontrastregler. Dieser Schieberegler erledigt die Beinarbeit für Sie und ändert die Werte für Lichter und Schatten mit konstanter Geschwindigkeit. Wenn Sie die Ebenen in Ihrem Bild nicht besonders genau kennen, erleichtert dieser Schieberegler das Hinzufügen und Entfernen von Kontrast. Sie können diesen Schieberegler in fast jedem Bearbeitungsprogramm auf Mobilgeräten und Desktops finden.

Die zweite Möglichkeit, den Kontrast einzustellen, ist die Tonwertkurve. Anstatt einen Schieberegler die Arbeit erledigen zu lassen, können Sie manuell auswählen, wo und wie Ihr Kontrast angewendet wird. Die Tonwertkurve ist in 4 Reihen unterteilt, die Ihre Schatten, Dunkelheiten, Weißtöne und Glanzlichter abdecken (von links nach rechts). Durch Anheben der Tonwertkurve können Sie jede Belichtung in diesen Bereichen aufhellen. Um einen Belichtungsbereich abzudunkeln, ziehen Sie einfach die Tonwertkurve nach unten.

Ich spreche ausführlich darüber, wie dieses Werkzeug in meiner Anleitung zur Einstellung der Tonkurve funktioniert.

Kontrastanpassungen werden verwendet, um einem Foto mehr Leben einzuhauchen und einen stilisierten Look zu erzeugen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, wie Kontrast kreativ eingesetzt werden kann und ein leistungsstarkes Werkzeug bei der Spotanpassung ist. In einigen High-End-Apps für die mobile Fotobearbeitung haben Sie Zugriff auf die Tonwertkurve für einfache Anpassungen. Für professionelle Bearbeitungsprogramme ist dieses Tool ein Grundnahrungsmittel.

HSL (Farbton, Sättigung, Leuchtdichte) Einstellung

Eine der einfachsten Möglichkeiten, die Farbe anzupassen, sind HSL-Anpassungen. Durch die Verwendung von Farbton, Sättigung und Luminanz können Sie effektiv jeden Wert in einem Farbbereich anvisieren. Mit dieser Einstellung können Sie zwischen dem Verbessern von Farben und dem vollständigen Ändern wechseln.

Sie können beispielsweise die Farbtöne Ihres Fotos ändern, um eine stilisiertere Version von sich selbst zu erhalten. Wenn Sie die Blautöne in Ihrem Foto aufgenommen und den Farbton angepasst haben, können Sie sie ändern, um mehr Cyan oder Lila auszusehen. Welchen Weg Sie auch gehen, es verändert das Gefühl Ihres Fotos völlig. Das gleiche gilt für jede andere Farbe in den HSL-Einstellungen.

Mit Sättigungseinstellungen können Sie ändern, wie lebendig und reich bestimmte Farben sind. Wenn Sie ein Foto von Herbstlaub bearbeiten, können Sie die Sättigung der Rot- und Gelbtöne erhöhen, um die Bäume zu verbessern.

Schließlich beeinflusst die Luminanz die Helligkeit bestimmter Farben. Wenn Sie die Leuchtdichte erhöhen, können Sie das Aussehen einer Farbe allmählich auswaschen und verblassen lassen. Diese Einstellung ist perfekt für die Feinabstimmung eines stark stilisierten Farbtons in Ihren Bildern.

Die typischen Farboptionen für eine HSL-Einstellung sind Rot, Gelb, Grün, Blau und Magenta, können sich jedoch zwischen den Programmen ändern. Zusammen können Sie mit jedem dieser Farbkanäle jede Farbe in Ihren Bildern perfekt ansprechen. Es gibt keine einfachere Möglichkeit, Farben anzupassen und zu ändern als mit einer HSL-Einstellung. Dieses Tool ist Teil eines professionellen Fotobearbeitungsprogramms und bestimmter mobiler Bearbeitungs-Apps.

Schärfen und Rauschunterdrückung

Schließlich sind Schärfen und Rauschunterdrückung wie das Sahnehäubchen einer Bearbeitung. Mit diesen Anpassungen können Sie in Sekundenschnelle verbessern, wie klar ein Foto aussieht.

Die Schärfungsanpassung erzeugt mehr Kantenkontrast in Ihrem Foto. Das Ergebnis hebt die Details Ihres Fotos mehr als zuvor hervor, insbesondere bei Ihrem Motiv. In jedem Fotobearbeitungsprogramm können Schärfeanpassungen mit dem Schärfungs-Schieberegler vorgenommen werden. Indem Sie es einfach nach oben oder unten bewegen, können Sie variieren, wie stark die Details in Ihrem Foto hervorstechen.

Zweitens kommt die Rauschunterdrückung. Abhängig von den Bedingungen, unter denen Sie gedreht haben, haben Sie möglicherweise mit einem hohen ISO-Wert geschossen. In diesem Fall haben Sie mehr Rauschen in Ihrem Foto, das etwas ablenkend sein kann. Mit der Rauschunterdrückung können Sie das Rauschen in Sekundenschnelle glätten. Wie das geht, erfahren Sie hier.

Diese Bildbearbeitungseinstellungen werden verwendet, um die Klarheit von Bildern zu verbessern. Egal für welche Art von Fotografie, dies sind einige der am häufigsten verwendeten Fotobearbeitungseinstellungen von Profis.

Wenn Sie sich inspiriert fühlen, mit der Fotobearbeitung zu beginnen, werfen Sie in diesem Beitrag einen detaillierten Blick auf jedes dieser Tools in Aktion (So bearbeiten Sie Fotos in Lightroom).

Mit welcher Software bearbeiten professionelle Fotografen Fotos?

Nachdem Sie nun verstanden haben, wie und warum professionelle Fotografen Fotos bearbeiten, sprechen wir über Programme. Im Folgenden finden Sie die besten Fotobearbeitungsprogramme, die von Fotografen weltweit verwendet werden.

Adobe Lightroom

Lightroom ist eines der am häufigsten verwendeten Bearbeitungsprogramme für Fotografen. Als Teil der Adobe Creative Cloud können Sie dieses Programm nicht direkt kaufen. Stattdessen funktioniert es auf Abonnementbasis. Lightroom ist eines der intuitivsten Bearbeitungsprogramme, die ich je verwendet habe, und das Hauptprogramm, in dem ich arbeite.

In Lightroom haben Sie alle Optionen, die Sie jemals für die Fotobearbeitung benötigen würden. Sie können Fotos ganz einfach im Bibliotheksmodul importieren und organisieren, dann Ihre besten Fotos in Sekundenschnelle durchsuchen und bewerten. Besonders wenn Sie in großen Mengen arbeiten, ist Lightroom ein Muss.

In Bezug auf die Bearbeitungsfunktionen deckt Lightroom alles Wesentliche ab. Mit umfangreichen Farb- und Belichtungseinstellungen hat dieses Programm wirklich den Standard gesetzt. Rückblickend modellieren viele neue Bearbeitungsprogramme ihre Benutzeroberfläche sehr nahe an der von Lightroom.

– Wie anfängerfreundlich ist Lightroom?

Lightroom ist eines der anfängerfreundlichsten Programme, die ich je verwendet habe. Ich habe den Leuten eine kurze einstündige Übersicht über das Programm gezeigt, und sie haben am selben Tag wunderschöne Bearbeitungen erstellt. Da das Layout so klar und gut organisiert ist, braucht es nicht viel Brainpower, um herauszufinden, wohin es als nächstes gehen soll. Sobald Sie den Namen für die verschiedenen Anpassungen kennen, ist es klar und einfach zu sehen, welche für ein bestimmtes Ergebnis verwendet werden sollen. Wenn Ihnen das abonnementbasierte Preismodell nichts ausmacht, ist dies ein großartiges Fotobearbeitungsprogramm!

– Wofür eignet sich Lightroom am besten?

Lightroom eignet sich am besten zum Organisieren und Bearbeiten einer großen Anzahl von Fotos. Sie können nur Farb-, Belichtungs- und grundlegende Fleckenentfernungsanpassungen vornehmen. Für Fotomanipulationen und Composite-Arbeiten verfügt Lightroom nicht über die erforderlichen Tools. Lightroom ist eines der besten Allzweck-Fotobearbeitungsprogramme.

Skylum Luminar

Luminar ist eine auf KI-Intelligenz basierende Bearbeitungssoftware, mit der man arbeiten kann. vor allem, wenn Sie ein Anfänger sind. Was dieses Programm von der Masse unterscheidet, ist, dass es viele Schritte automatisiert, die in anderen Programmen langwierig und mühsam sind. Zum Beispiel ersetzt Luminar die komplexen Schritte der Hautretusche durch eine Gruppe benutzerfreundlicher Schieberegler. Sie können die Haut weicher machen, die Augen aufhellen und sogar die Proportionen in Sekundenschnelle anpassen, indem Sie einen Schieberegler einstellen.

Im Gegensatz zur Adobe Creative Cloud ist Skylum Luminar eine einmalige Gebühr. Sobald Sie das Programm gekauft haben, können Sie es ein Leben lang verwenden. Keine zusätzlichen Kosten erforderlich. Besonders wenn Sie mit Ihrer Fotografie kein Geld verdienen, ist es kostengünstiger, diesen Weg zu gehen. Da es viele der gleichen Funktionen wie Lightroom hat, werden Sie wahrscheinlich keinen großen Unterschied in den Funktionen bemerken.

– Wie anfängerfreundlich ist Luminar?

Mit so vielen automatisierten und intelligenten KI-Funktionen erledigt Luminar viele komplizierte Aufgaben für Sie. Indem Luminar diese schwierigen Fotobearbeitungseffekte für jeden auf jeder Ebene zugänglich macht, ist es äußerst anfängerfreundlich. Auf den ersten Blick kann es schwierig sein, das Werkzeuglayout zu navigieren und vollständig zu verstehen. Nach ein oder zwei Tagen im Programm werden Sie sich jedoch äußerst sicher fühlen, professionell aussehende Änderungen mit diesem Programm vorzunehmen.

– Wofür eignet sich Luminar am besten?

Das Schöne an Luminar ist, dass es grundlegende Bearbeitungseinstellungen mit vollwertigen Bearbeitungsoptionen kombiniert. Es ist das perfekte Programm, um komplexe Bearbeitungen mit Himmelsersatz und Hautretusche in kürzerer Zeit vorzunehmen. Ich finde jedoch, dass die Dateiorganisation von Luminar etwas schwieriger zu handhaben ist als in Lightroom. Aus diesem Grund bearbeite ich nur eine große Anzahl von Fotos in Lightroom, da dies mit meinem Workflow schneller ist. Wenn Sie nur eine Handvoll Bilder gleichzeitig bearbeiten müssen, funktioniert Luminar hervorragend.

Erfahren Sie mehr: Skylum Luminar 4 Review – Lohnt es sich?

Bildbearbeitung

Photoshop ist eines meiner Lieblings-Fotobearbeitungsprogramme, einfach weil es nichts gibt, was es nicht erreichen kann. Mit so viel Vielseitigkeit, es ist ein absolutes Kraftpaket Programm, wenn Sie herausfinden, wie es zu benutzen, das ist. Obwohl es nicht für die Arbeit mit Fotos in großen Mengen gedacht ist, ist es das beste Programm für Manipulationen und komplexe Retuschen. Es hat auch eine breite Palette von einzigartigen Farbanpassungen, die ich besser finde als Werkzeuge in anderen Programmen.

Photoshop ist ein weiteres Programm, das Teil der Adobe Creative Cloud-Plattform ist und zusammen mit Lightroom gebündelt werden kann. Als Teil des Fotografie-Plans können Sie diese beiden Programme für eine angemessene monatliche Gebühr erhalten. Wenn Sie nach den besten Bearbeitungsfunktionen suchen, ist die Kombination aus Lightroom und Photoshop meiner Erfahrung nach nicht zu übertreffen.

– Wie anfängerfreundlich ist Photoshop?

Obwohl leistungsstark, ist Photoshop eines der am wenigsten anfängerfreundlichen Bearbeitungsprogramme. Es braucht viel Zeit, um vollständig zu verstehen, wie Ebenen, Masken und einzelne Werkzeuge im Programm funktionieren. Wenn Sie jedoch die Geduld haben, sind gute Photoshop-Kenntnisse für Fotografen unglaublich wertvoll. Es gibt fast nichts, was nicht in einem Foto behoben werden kann, wenn Sie die Werkzeuge in diesem Programm verwenden.

– Wofür ist Photoshop am besten geeignet?

Photoshop eignet sich am besten für bestimmte Anpassungen, die in anderen Programmen nicht möglich sind. Dinge wie das Entfernen von Hintergründen, das Klonen von Objekten oder jede Art von grafischer Arbeit werden hier am besten erledigt. Das Programm verfügt über eine breite Palette von sehr nützlichen Fotobearbeitungswerkzeugen und bietet zusätzliche Funktionen für zusammengesetzte Arbeiten (Zusammenführen mehrerer Fotos) und Grafikdesign.

Capture One

Capture One ist ein weiteres Allzweck-Fotobearbeitungsprogramm, das von Profis und Hobbyisten gleichermaßen verwendet wird. Es ist ein weiteres sehr einfach zu bedienendes Programm, das natürlich zu navigieren fühlt. Es kommt komplett mit allen wesentlichen Belichtungs- und Farbanpassungen und bietet gleichzeitig eine verbesserte Farbsteuerung im Vergleich zu anderer Software.

Capture One verfügt über viele sehr leistungsstarke Tools, mit denen Sie nahezu jede Anpassung im Programm vornehmen können. Auch kompliziertere Änderungen wie Makel entfernen oder Lichteffekte sind hier leicht erstellt. Ein weiterer Vorteil des Programms ist, dass Sie die Möglichkeit haben, es im Gegensatz zur Adobe Suite direkt zu kaufen. Obwohl dieses Programm im Vergleich zu Luminar viel teurer ist, bietet es alles, was ein professioneller Fotograf benötigt.

– Wie anfängerfreundlich ist Capture One?

Wie die meisten Bearbeitungsprogramme wird Capture One einige Zeit brauchen, um sich zu orientieren. Sobald Sie jedoch das allgemeine Layout und das Sortieren von Dateien verstanden haben, ist die Verwendung äußerst einfach. Mit einem ähnlichen Layout wie Lightroom, hat es ein schlankes und geradliniges Design perfekt für jeden Anfänger Foto-Editor.

– Wofür eignet sich Capture One am besten?

Capture One eignet sich perfekt für die allgemeine Bearbeitung. Es macht einen außergewöhnlichen Job, mit Tausenden von Fotos gleichzeitig zu arbeiten oder nur einzeln zu bearbeiten. Das Programm kann keine extremen Fotomanipulationen durchführen, funktioniert jedoch perfekt, um professionelle, stilisierte Bilder schnell zu bearbeiten.

Werden Fotografen jemals unbearbeitete Bilder geben?

Bei all dem Gerede darüber, wie und warum Fotografen ihre Fotos bearbeiten, wie stehen die Chancen, dass man Ihnen ein unbearbeitetes Foto gibt? Die Antwort hängt vom Fotografen ab.

Wie Sie jetzt gelernt haben, ist die Fotobearbeitung ein Teil des kreativen Prozesses für Fotografen. Dann können Sie dem Bild Ihr eigenes kreatives Flair verleihen und stolz auf das Endergebnis sein. Der Look, den Sie während der Bearbeitung erstellen, ist der Grund, warum Ihre Kunden Sie zunächst bemerken und einstellen werden.

Die meisten Fotografen bevorzugen es, Ihnen nur die bearbeitete Version ihrer Bilder zur Verfügung zu stellen. Der Grund ist, dass ihr Name an das Foto angehängt ist. Wenn ein Bild vor der Bearbeitung unterdurchschnittlich aussah, spiegelt es sich wider, wenn Sie es überall veröffentlichen.

Das gleiche gilt dafür, warum Fotografen es nicht mögen, wenn Sie ihre Bilder bearbeiten. Nachdem sie Zeit und Energie investiert haben, um ein Bild zu bearbeiten, sind sie stolz darauf. Indem Sie Ihre eigene Bearbeitung auf ihre eigene setzen, sagen Sie im Grunde, dass sie Ihre Erwartungen nicht erfüllt hat.

Fotografie und Schnitt sind verständlicherweise eine subjektive Kunst. Was du liebst, könnte ich hassen. Deshalb sollten Sie immer mit einem Fotografen zusammenarbeiten, dessen Stil Sie bereits lieben. Diesen Weg, Sie vermeiden das unangenehme Drama, auf der ganzen Linie nach unbearbeiteten Bildern zu fragen.

Fotobearbeitung wird immer beliebter und eine Voraussetzung in der Fotoindustrie. Die meisten Fotos, die Sie heute online sehen, werden bis zu einem gewissen Grad bearbeitet, sei es nur die Farbe oder ein vollständiger Himmelsersatz. Letztendlich wird die Fotobearbeitung von Fotografen verwendet, um Bilder zu verbessern und Fotos ein einzigartiges tonales Erscheinungsbild zu verleihen.

Viel Spaß beim Bearbeiten!

– Brendan von

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