De forskellige typer Saksofoner [komplet Guide]

i denne vejledning vil vi se på de forskellige , fra dem, du sandsynligvis allerede er bekendt med, til nogle af de mere usædvanlige instrumenter derude.

vi fremhæver også nogle af de mest berømte musikere, der har spillet hver af disse, med nogle forslag til, hvor du kan lytte til hvert af de forskellige medlemmer af saksofonfamilien i aktion.

der er selvfølgelig de 4 mest almindelige typer af saksofoner i brug i dag:

• (højeste tonehøjde)
• (mest almindelige begynder )
• (fælles valg, især i )
• (laveste tonehøjde)

men denne liste udvides til 9, hvis du inkluderer det fulde af det 21. århundrede (plus en bonus tilføjelse, hvis du læser helt til sidst!) som starter med den højeste tonehøjde og arbejder os ned, ser sådan ud:

den blev opfundet af belgieren Adolphe, der boede i Paris, i begyndelsen af 1840 ‘ erne, som oprindeligt opfattede den som et orkester træblæserinstrument.

det startede aldrig som et standardmedlem i orkesteret, men har stærkt i en række berømte stykker af folk som Shostakovich, Debussy og glasur, og der er en anerkendt skole for klassisk saksofon, der spiller indbegrebet af Marcel Mule og hans undervisning på Paris Conservatoire.

udvalget af forskellige saksofoner derude betyder, at det er blevet brugt bredt i musik: fra militære bands og koncertbands til pop, rock, ska og mange flere udover.

det er dog musik, som saksofonen er mest tæt forbundet med.

fra begyndelsen af Chicago, gennem Big band og bebop epoker, de modale og frie revolutioner og videre, har forskellige medlemmer af saksofonfamilien altid været til stede.

Adolphes oprindelige design forestillede sig en familie på 14 saksofoner, herunder nogle slog i C (koncertplads) og F.

imidlertid er sorterne af saksofoner i standard brug i dag alle slået i enten e flat eller B flat.

dette betyder, at de transponerer instrumenter: når et E-fladt instrument spiller et C, lyder den tone som en E-flad på klaveret; når et B-fladt instrument spiller en C, lyder Denne note som en B-flad på klaveret.

hvilken Instrumental familie tilhører Saksofonen?

en almindelig misforståelse er, at saksofonen er et messinginstrument.

dette er forståeligt: saksofoner er bogstaveligt talt lavet af messing.

saksofoner hører dog faktisk til træblæserfamilien. Den måde, hvorpå lyden produceres på en saksofon, er tættest på klarinet, som også er et enkeltrørinstrument, og som bruger et lignende mundstykke.

desuden er fingersystemet på saksofonen faktisk meget lig andre træblæseinstrumenter som fløjte, optager og fagot.

så med det i tankerne, lad os se på egenskaberne og historien for de forskellige medlemmer af saksofonfamilien!

4 mest almindelige typer af Saksofoner

sopran saksofon

i modsætning til det er større modstykker, sopran saksen er normalt lige, snarere som en klarinet. Men nogle producenter fremstiller også buede sopraner, der ligner miniature altos.

sopranen er den letteste og højeste af de fire mest almindelige typer saksofoner, der lyder en oktav over tenoren og en femtedel over altoen og er et B fladt instrument.

hvis det spilles dårligt, kan det have en noget piercing, nasal kvalitet, og det er faktisk notorisk udfordrende med hensyn til åndedrætskontrol og intonation i sammenligning med Alto og tenor.

sopranen har en interessant plads i historien. Sidney Bechet, en af de første store solister i 1920 ‘ erne, var en klarinettist og sopran saksofonist, der var kendt for sin virtuose fejende arpeggio figurer og bred vibrato-laden lyd.

men efter det spillede sopranen en lille rolle i 1930’ernes 50′ ernes sving, bebop, seje eller hårde bop-skoler.

John Coltrane udløste noget af en genoplivning for instrumentet på hans album fra 1960 mine yndlings ting, ved at bruge instrumentet til intens effekt på en række efterfølgende optagelser med sin klassiske kvartet.

John Coltrane var den første af en lang række tenor-saksofonister, der “fordoblede” på sopran: Dave Liebman, Joshua Redman og Branford Marsalis er andre eksempler.

Steve Lacy er et sjældent eksempel på en saksofonist, der udelukkende fokuserer på sopran, mens Jan Garbareks hjemsøgende tone på buet sopran er en klassisk lyd i europæisk stil.

sopranen er ikke et standardmedlem i big band-saksofonsektionen, selvom Alto-eller tenordelene undertiden kan “fordoble” på den. Det optræder i en typisk saksofonkvartet og optræder ofte som et soloinstrument i klassisk og kammermusik.

Alto saksofon

alto er den mest almindeligt spillede type saksofon og det instrument, som de fleste begyndere begynder at lære om.

det er et E-fladt instrument og er sat højere end tenoren og lavere end sopranen.

som de fleste saksofoner går dens rækkevidde fra B fladt under staven til F skarp en oktav over toppen af staven, så omkring to og en halv oktaver.

i koncerthøjde oversættes dette til D-lejligheden under midten C i den nederste ende,op til A lige over staven .

måske er den mest berømte eksponent for Alto-saksen Charlie Parker, der hjalp fødslen bebop i midten af 1940 ‘ erne.

det er også blevet hørt i hænderne på sving æra stylister Benny Carter og Johnny Hodges, avantgardister Ornette Coleman og Eric Dolphy, og funky glatte stjerner Grover Jr.og Gerald Albright.

altoen er også den valgte solosaksofon i klassisk musik – meget mere end tenoren.

bemærkelsesværdige orkesterstykker inkluderer Aleksandr Glarmesterkoncert for Altosaksofon i E Flat major og Leonard Bernsteins symfoniske danse fra vestsiden historie, som indeholder en alto-funktion.

standard big band lineup inkluderer to Alto-saksofonister, hvor “lead alto” – delen spiller en særlig vigtig rolle i spidsen for fem-personers saksofonsektionen.

koncertbands, militærbands og klassiske saksofonkvartetter inkluderer også almindeligt Alto saksofoner.

Tenor-saksofon

det var den saksofon-spiller, der hjalp med at introducere tenor-saksofonen som et instrument i 1920 ‘erne og 30’ erne, hvilket banede vejen for Lester Young og Ben at sætte big band-æraen i brand med Grev Basie og Duke Ellingtons respektive bands.

siden da er tenoren uden tvivl blevet den arketypiske saksofon.

Sonny Rollins’ kloge tematiske improvisation byggede på Parkers bebop-innovationer, mens John Coltrane bragte en åndelig ild til byen i 1960′ erne efter at have navngivet sig i Miles Davis ‘ skelsættende hårde bop-kvintet i det foregående årti.

Gordon ‘s afslappede bop, Stan gets seje Brasilianske samarbejder og Shorter’ s mystiske modal er tre mere øjeblikkeligt genkendelige tenorlyde. Siden da har folk som Michael Brecker, Chris Potter, Mark Turner og Melissa Aldana bragt instrumentet ind i det 21.århundrede.

Altos lidt større og dybere klingende søskende er et B fladt instrument. Dens spilleområde er det samme som Alto – lav B flad til høj F skarp. I koncertpitch spænder det fra en lejlighed a 12.under midten C, op til E, der sidder en 12. over midten C.

tenor-saksofonen udgør to femtedele af standard big band-saksofonsektionen og en fjerdedel af en klassisk saksofonkvartet.

det har også en regelmæssig plads i et militærband, koncertband og i rock -, pop-og ska-indstillinger.

bariton saksofon

baritonen er den største saksofon, der regelmæssigt høres i en hurtig indstilling.

det er sat i E fladt og lyder en oktav lavere end alto eller en femtedel lavere end tenoren.

en forskel med hensyn til dets spilleområde i sammenligning med Alto og tenor saksofoner er, at mange moderne baritoner går ned til en lav A, så en halvtone lavere end standard B flad.

meget moderne ensembleskrivning gør brug af denne særligt stødende lave note, især i big bands, hvor der typisk er en bari-saks i bunden af en fem-personers saksofonsektion.

instrumentet høres også i militære bands, koncertbands, klassiske saksofonkvartetter og i funk -, soul-og hornsektioner. Afro-beat kunstner Fela Kuti inkluderede ofte to baritoner i sit band.

det høres sjældnere som et soloinstrument end Alto og tenor, men der er nogle bemærkelsesværdige undtagelser fra dette.

Gerry Mulligans seje, lette improvisation blev inspireret af Lester Young, mens Harry Carney var en af de store improvisatorer i Duke Ellington Orchestra.

Pepper Adams ledede en fantastisk hård bop-gruppe med trompetisten Donald Byrd, mens Gary Smulyan har spillet med Vanguard-orkestret og forskellige små grupper.

andre baryton-spillere inkluderer Ronnie Cuber, Joe Temperley, Cecil Payne, Charles Davis og de mere avantgarde tilbøjeligheder fra John Surman og Peter br.

Ikke almindelige typer saksofoner

mens Adolph Sachsen oprindeligt blev udtænkt 14 saksofoner, fremstilles og anvendes kun 9 stadig i dag.

så det efterlader os med 5 mindre kendte typer saksofoner at tjekke ud, startende med den mindste og højeste tonehøjde af dem alle…

Sopranosaksofon

sopranosaksofonen er et E-fladt instrument, der lyder en oktav højere end alto og en fjerde højere end sopranen.

det er relativt usædvanligt at møde en saksofonist, der ejer en sopranino, så de fleste komponister eller arrangører skriver slet ikke til instrumentet.

producenter, der fremstiller sopraninos, inkluderer saksofonmærker som P. Mauriat, Selmer Paris og Yanagisava.

ligesom sopranen er den normalt lige, men nogle mærker, herunder det italienske firma Rampone & Causani laver en buet model.

måske er den mest fremtrædende brug af instrumentet i Ravels berømte orkesterstykke Bolero. Delen blev oprindeligt skrevet til en af Adolphes originale kreationer, der blev sat i nøglen til F, men disse er ikke længere fremstillet, så den transponeres og spilles i stedet på en e-kursist sopranino.

det er også lejlighedsvis blevet brugt af musikere, normalt af den mere eksperimentelle stribe. Blandt andet Roscoe Mitchell, Anthony Bracton og Jon Irabagon.

Sopranissimo

sopranissimo, også kendt som soprillo eller piccolo-saksofonen, er halv længden af en sopran-saksofon og lyder en oktav højere.

det var ikke en del af Adolphes oprindelige design og er faktisk kun produceret i de sidste par årtier.

de ses meget sjældent, selvom den tyske producent Benedikt Eppelsheim fremstiller en, og de kan lejlighedsvis bruges i moderne musik.

de har en lidt mindre rækkevidde end de andre sakser: de går kun op til en høj E, mens moderne versioner af de andre saksofoner normalt går op til høj F skarp.

Bass-saksofon

hoppe til den anden ende af spektret, den enorme bass-saksofon er et B fladt instrument: det er en fjerde under baryton-saksofonen og en oktav under tenoren.

denne type saksofoner bruges sjældent i ensembler nu, men blev vist i et par orkesterstykker i midten af det 19.århundrede, omkring det tidspunkt, hvor nogle kæmpede for saksofonen som en ny stjerne i orkesteret.

det blev også inkluderet i et par musikalske teaterforestillinger fra det 20.århundrede, inklusive partituret for vestsiden historie.

bassen var faktisk populær i en tid i band i 1920 ‘ erne.

Adrian Rollini spillede instrumentet på klassiske Beiderbecke-indspilninger som “Beiderbecke Blues” og Otto Hardvick, der er bedst kendt for sin tilknytning til Duke Ellington, spillede også undertiden instrumentet.

interessant nok, i 1920 ‘ erne blev Bass-saksofonen undertiden spillet af en tuba eller kontrabassist snarere end et almindeligt medlem af saksafsnittet. Dette var tilfældet med min Leibrook, en tuba og bass saksofonist, der spillede med Beiderbecke og Paul Hvideman.

instrumentet bruges også lejlighedsvis i koncertbands, saksofoniske kor, rockbands og ved at fordoble saksofonister.

James Carter, Scott Robinson og Peter br har alle spillet basser på tværs af forskellige stilarter.

kontrabas saksofon

den sjældent set kontrabas er dobbelt så lang som en baritonsaksofon og lyder en oktav lavere. Ligesom baritonen er den sat i E flad.

mod bunden af registret lyder dens tonehøjder så lave, at de kan være vanskelige at skelne fra hinanden for det menneskelige øre!

det kan lejlighedsvis forekomme i saksofoniske kor og nye musikensembler, og den amerikanske rockgruppe Violent Femmes har brugt det på optagelser og i live viser.

Scott Robinson, der både er specialister og eksperter, når det kommer til at spille usædvanlige instrumenter, har begge indspillet med kontrabassen.

Subcontrabass-saksofon

Adolphe-saksofon designede og patenterede en subkontrabass-saksofon, som han kaldte saksofonen bourdon, men aldrig formåede at bygge den.

det er sat i B fladt, der lyder en oktav under bass saksofonen og to oktaver under tenoren.

for nylig har det tyske firma Benedikt Eppelsheim, der er specialiseret i saksofoner i de yderste ender af størrelsesspektret, gjort subkontrabassen til virkelighed med sin Tubaksmodel.

der er dog en vis debat om, hvorvidt dette endda er medlem af saksfamilien. Selvom den bruger standard saksofonfingeringer, har den en smallere boring og tynd slange sammenlignet med de andre familiemedlemmer.

tubaksen er også tilgængelig i C eller e flad (som er den samme tonehøjde som kontrabassen).

Bonus: C Melodisaksofon

C-Melodisaksofonen går ofte glip af, når folk lister medlemmerne af saksofonfamilien, da den er så tæt på tonehøjde til tenoren; det er, som navnet antyder, i nøglen til C, kun en hel tone over det er mere populær fætter.

dette betyder, at det er i ‘koncertplads’ og i modsætning til de fleste typer saksofoner ikke er et transponerende instrument: en C spilles på C melodi saksofon lyder det samme som en C spilles på klaver, fløjte eller violin.

dette har sine åbenlyse fordele, og C-melodien var populær i Amerika i den tidlige del af det 20.århundrede som et ‘salon’ – instrument: spillere kunne samles rundt om klaveret og dele noder til dagens populære sange uden at skulle transponere. Instrumentet er også kendt for at have en lidt dæmpet tone, så det er velegnet til at spille hjemme uden at forstyrre naboerne!

imidlertid førte nedbruddet i 1929 til et enormt fald i instrumentsalget, derefter hjalp saksofonsektionerne i big band-æraen yderligere med at popularisere Alto og tenor, og C-melodien forsvandt næsten fra brug.

Frankie Trumbauer spillede C-melodien, der lyder højere end tenoren, men lavere end altoen, på en række klassiske 20 ‘ers optagelser med Biiderbecke.

tak for læsning og håber du har fundet nogle nyttige ideer herinde!

hvis du lige er kommet i gang, vil du være klogt at holde sig til enten Alto eller tenor saksofon.

alto er langt det bedste valg for yngre studerende (på grund af dens mindre størrelse), men for voksne kan tenoren være en lige så god mulighed baseret hovedsageligt på personlig præference.

se vores Begyndervejledning til at spille saksofon for mere info, eller gå over til vores saksofon-hjemmeside.

og endelig, glem ikke at markere dine kalendere til National saksofon dag hver 6. November!