průvodce pro začátečníky kvaš

pokud jste někdy vyzkoušeli akvarel malování (nebo dokonce se podíval do něj), je pravděpodobné, že jste se setkali slovo kvaš v určitém okamžiku na cestě.

Kvašová barva, stejně jako akvarel i Akrylová barva, je watermedia: pigment, který musí být smíchán s vodou, aby se rozšířil po povrchu. Protože to není tak populární jako jiné styly barvy, kvaš je často popisován jako „neprůhledný akvarel“, “ dětská plakátová barva, nebo doplňkové médium, které se používá vedle známějších technik.

ale nenechte se zmást! Kvašová malba existuje již více než tisíc let (termín „kvaš“ sahá nejméně do 18. století) a v té době umělci použili médium k vytvoření historicky důležitých, vizuálně zatýkajících, zcela dynamických uměleckých děl.

chcete se dozvědět více o tom, jak používat kvaš? Čtěte dál a dozvíte se vše, co potřebujete vědět o historii tohoto výkonného média, proč byste měli začít používat jeho jedinečné tvůrčí vlastnosti ve svůj umělecký prospěch, a materiály a techniky, které potřebujete, abyste mohli začít.

co je kvaš?

nejdříve: co je kvaš? A jak to proboha vyslovujete?

Kvašová barva je směs přírodních nebo syntetických pigmentů, vody a arabské gumy (nebo v levnějších značkách žlutého dextrinu), která působí jako pojivo pro udržení barvy pohromadě. Křída se někdy přidává k tomu, aby barva získala extra heft nebo tělo, a některé odrůdy přidávají také propylenglykol; tradiční kvaš má tendenci být křehký, když zaschne, a další přísada přitahuje vodu, aby pomohla vrstvám barev zůstat dlouhodobě pružnější.

francouzský původ, slovo „kvaš“ se vyslovuje gwash jako „squash“, a byl inspirován italskou technikou „guazzo“, která, zatímco jiná, sušená s podobně blátivým, matným povrchem.

stále zmatená výslovnost kvaše? Podívejte se na Leah Goren ‚ s all-important How to Say kvaš tutorial zde:

historie kvaše

zatímco termín „kvaš“ byl zaveden až v 18. století, podobně neprůhledná média na vodní bázi používají umělci po tisíce let. Ve starověkém Egyptě byly barevné pigmenty svázány s medem a jinými pojivy, aby vytvořily ranou formu kvaše, a ve středověku perští umělci používali základní formu kvaše k ozdobení svých skvěle krásných perských miniaturních obrazů (1). V 15. století se Albrecht Durer spoléhal na matný povrch raného kvaše, aby dal svým obrazům jemnou záři, a v 18. století François Boucher použil barvu k zachycení pastelových barev svého slavného „narození a triumf Venuše“ (2).

v 19. století se kvaš začal vyrábět průmyslově a jeho přepravitelné vlastnosti se osvědčily u krajinářů, zejména francouzské impresionistické školy „en plein air“, která malovala plátna venku. Na počátku a v polovině 20. století, komerční umělci silně spoléhali na kvaš, aby malovali plakátové umění, dopisní komiksy, a vyplnit cel animaci kvůli přesnému médiu, plochá barva a její rychleschnoucí vlastnosti.

“ lze jej použít k malování nápisů nebo k vyplňování výkresů, umožňuje flexibilitu, protože chyby lze zakrýt a dobře fotografuje-důležitý atribut ve věku digitální ilustrace a designu.“

Fauve mistři jako Henri Matisse, Paul Klee a Marc Chagall experimentovali s použitím kvaše s jinými materiály, jako je inkoust, olej a akvarel, a našli velký úspěch ve své snaze vytvořit nové a zajímavé barevné kombinace a kompozice. Matisse, zejména, pracoval s kvašem a decoupage vytvořit jeho slavnou sérii „modré akty“, které zůstávají populární u diváků po celém světě.

dnešní umělci oceňují kvaš, protože poskytuje přesné, plné, ploché barevné pokrytí a ostré hrany. Může být použit k malování nápisů nebo vyplňování výkresů, umožňuje flexibilitu, protože chyby mohou být zakryty — a dobře fotografuje-důležitý atribut ve věku digitální ilustrace a designu.

jaký je rozdíl mezi kvašem a akvarelem?

kvaš a akvarel jsou vyrobeny ze stejných základních materiálů, ale liší se specifickými důležitými způsoby.

akvarely obsahují pigmenty, které mají velmi malé velikosti částic, takže barva může být rozprostřena dostatečně tence, aby byla téměř průhledná. Kvaš má naopak větší částice a více těla, takže po zaschnutí vypadá těžší, hustší a neprůhlednější. Barva se nejlépe používá k vytvoření plochého praní barvy, která matně vysuší. Protože schne tak rychle, kvaš je ideální pro gestické, akční a přímé obrazy.

kvaš, stejně jako akvarel, může být znovu navlhčen a váže se na papír, na kterém je, ale na rozdíl od akvarelu nelze kvašové barvy zalévat, aby vypadaly průsvitněji. Umělci nemohou použít kvaš k vytváření barevných vrstev, jako mohou s akvarelem.

„pokud jste tradiční průhledný akvarel, pak kvaš pravděpodobně není pro vás,“ říká umělec John Levitt. „Pokud chcete hrát a experimentovat v průběhu malby, pak kvaš je skvělý nástroj.“Popisuje svůj tvůrčí proces jako“ riskantní a nepředvídatelný “ a vysvětluje, jak vytváří oblasti malby, než je v podstatě zničí a rekonstruuje. „Kvaš je pro tuto rekonstrukci ideální, protože zůstává velmi rozpustný a lze jej plynule upravit vlhkým kartáčem“ (3).

je kvaš stejný jako Akrylová barva?

kvaš a Akrylová barva nejsou stejné. Akrylová barva je silnější a odolnější než kvaš — akrylové barvy jsou vodotěsné a mohou odolat prachu a světlu (4). Akryl je také ideální pro více typů médií, včetně papíru, dřeva, skla a plastu. Kvaš, na druhé straně, je nejvhodnější pro papír.

kvaš také nelze aplikovat tak silně, že vytváří povrchovou strukturu, jako jsou akrylové a oleje (kvaš trhliny, pokud je aplikován příliš silně). Zatímco kvaš se obvykle aplikuje štětcem, Akryly lze aplikovat jinými nástroji, jako je paletový nůž.

akryl, na rozdíl od kvaše, nelze znovu navlhčit a přepracovat — jakmile je suchý ,nemůžete jej změnit(i když na něj můžete malovat). Opětovným naváděním kvaše můžete barvu znovu aktivovat a provést změny. To z něj činí všestranné a odpouštějící médium (5).

co potřebujete, abyste mohli začít s kvašem

Začínáme s kvašem je poměrně jednoduché – potřebujete pouze barvy — štětce, papír a míchací misku.

• kvaš barva: existuje spousta značek kvaš barvy k dispozici. Je to dobrý nápad začít s několika primárních barev, plus trubky černé a bílé, takže můžete kombinovat řadu odstínů. Pro upgrade můžete obvykle najít kvašové sady pro začátečníky, které obsahují různé barvy.
• kvaš štětce: kvaš štětce jsou obvykle stejné jako akvarel štětce. Můžete si vybrat z přírodních nebo syntetických vláken v různých velikostech. Ať už si vyberete cokoli, obecně budete chtít, aby byl váš kartáč mokrý, abyste mohli snadněji pohybovat barvou na papíře.
• papír nebo jiný povrch k malování: Kvaš funguje dobře na akvarelovém papíru, ale můžete také použít nějaký silný kreslicí papír. I když můžete použít plátno, to je obvykle vhodnější pro akryl. Celkově je nejlepší volbou papír pro kvaš.
• míchací zásobník: každá barva kvaš barvy přijde v samostatné zkumavce, ale vytvořit spektrum barev, které chcete, budete potřebovat míchací zásobník. Začněte s trochou jednoho pigmentu na míchací misce a poté přidejte vodu nebo jinou barvu, abyste dosáhli požadovaného odstínu.

Kromě těchto zásob budete potřebovat trochu vody po ruce (namočit barvu a smíchat různé odstíny). Pak budete připraveni začít.

malování technikami kvaše

Nyní, když máte připravené zásoby, můžete začít malovat. I když máte možnost nechat svou kreativitu běžet divoce, může být užitečné porozumět několika běžným technikám kvaše, když začnete svůj první obraz:

• barvení: Můžete začít malovat barvením-to znamená, že pokryjete oblast papíru vrstvou barvy, která bude sloužit jako základ pro zbytek malby. Barvení často používá trochu kvašové barvy smíchané s trochou vody, aby se vytvořila tenká konzistence, která může být obložena přes stránku. Tato technika se cítí obzvláště podobná akvarelu a může být použita pro prvky, jako je obloha nebo pole trávy v krajinomalbě.
• neprůhledné vrstvy: jakmile máte základ obrazu, můžete začít vrstvit neprůhledné prvky. Použitím barvy bez přidání velkého množství vody dosáhnete bohaté, neprůhledné barvy, která zcela zakrývá cokoli pod ní. Tuto techniku můžete použít k přidání mraků na obloze nebo stromu nebo keřů před horou.
• Wet-on-wet: nejprve navlhčete papír a poté do něj přidáte mokrý kvaš, skončíte s měkkými tvary a rozmazanými čarami. To může být dobrá technika pro pozadí nebo vodní útvary.
• suché kartáčování: suché kartáčování umožňuje přidat texturu do vašeho obrazu. Jednoduše si pomocí štětce vyzvedněte polomáčenou kvašovou barvu a většinu z ní vytřete (na papírový ručník nebo kus papíru). Na štětce byste měli mít jen asi 30 procent barvy. Poté rychle zamíchejte „suchý“ kartáč přes váš obraz. Dosáhnete opeřeného, téměř otrhaného efektu, který lze použít pro texturu, zvýraznění nebo pozadí.
• květy: květy-nebo nepravidelné, skvrnité, abstraktní oblasti barvy podobné něčemu, co můžete vidět v akvarelu-lze snadno dosáhnout kvašem. Vložte kartáč vodou a malým množstvím pigmentu. Když to vymažete na papír, dostanete malé kaluže barvy, které se šíří a krvácí abstraktním způsobem. Ty mohou tvořit zajímavé pozadí nebo základ, na kterém lze stavět.
• přepracování suchých oblastí: užitečným aspektem kvašové barvy je to, že po zaschnutí může být znovu navlhčena. To vám umožní přepracovat prvky malby a dosáhnout některých zajímavých efektů. Například, pokud jste původně malovali tvar s tvrdou hranou, přetáčení obrysu vám umožní rozmazat tuto hranu a skončit s měkčím tvarem.

samozřejmě je to jen začátek. Stejně jako u jakéhokoli uměleckého média můžete tyto techniky využít a použít je, stavět na nich nebo jít úplně jiným směrem.

ochrana Kvašového obrazu

pokud chcete zobrazit jeden z vašich kvašových obrazů, ujistěte se, že je správně chráníte. Jak jste se dozvěděli, voda může znovu aktivovat barvu, takže i jen jedna zbloudilá kapka vody může zničit váš obraz. Nejlepší ochranou je skleněný rám, můžete však také použít fixační prostředek ve spreji.

jste připraveni začít malovat?

Kvašová barva je zábavná, užitečná a jediná svého druhu. Je to historicky důležité médium, a ať už jej používáte samostatně nebo v tandemu s jinými materiály, zvládnutí kvaše vám poskytne nový arzenál způsobů, jak se kreativně vyjádřit.

pokud jste popadli nějaký kvaš a jste připraveni jej použít, podívejte se na nejnovější výukový program Skillshare s umělcem a odborníkem Leah Goren. Ukáže vám vše, co potřebujete vědět, abyste mohli začít cvičit kvaš, abyste mohli v žádném okamžiku otevřít nové umělecké možnosti.

najít kvaš třídy na Skillshare:

• Botanická ilustrace: Malovat barevné zahrady s akvarel a kvaš s Sara Boccaccini Meadows
• seznámení s barvou: akvarel, kvaš a Akryla kvaš s Dylan Mierzwinski
• kvaš ilustrace: malovat náladový, barevný charakter s Vanessa Gillings
• Beyond akvarel: Naučte se malovat s kvašem s Leah Goren
• malba pro vzor Design: vytvořit botanické vzory s kvašem & Photoshop s Angelou McKay
• kvaš florals: Prozkoumejte tvar, barvu a kreativní kompozici s Peggy Dean
• ilustrace smíšených médií: Vytvořte Autoportrét s akvarelem, kvašem & více s Maria-Ines Gul
• malování šálků v Kvaši: zkoumání tvaru, barvy a vzoru s Alannou Cartier

1. Christie ‚ s, https://www.christies.com/features/Collecting-Guide-Persian-Miniature-Paintings-8609-1.aspx

2. Muzeum J. Paula Gettyho, http://www.getty.edu/art/collection/objects/225481/francois-boucher-the-birth-and-triumph-of-venus-french-about-1743/

3. Johna Lovetta, https://www.johnlovett.com/gouache-and-watercolor

4. Marie Fischerová, Crealet, https://createlet.com/gouache-paint-vs-watercolor-paint-vs-acrylic-paint/

5. Malcolm Dewey Výtvarné Umění, https://www.malcolmdeweyfineart.com/blog/gouache-painting-for-beginners-materials#.XoPo5BNKhPN