Avouons-le, devenir un DJ à succès et célèbre est susceptible d’être à l’ordre du jour de tout DJ en herbe. Savoir comment y arriver est un ensemble différent d’éducation et de direction.
Comment les DJ Deviennent-Ils Célèbres ?
Devenir un DJ célèbre nécessite de développer les compétences nécessaires pour DJ et produire de la musique. Construire une marque et du matériel marketing pour soutenir et mettre en valeur votre talent sera la preuve que vous pourrez partager avec le monde entier. Enfin, le réseautage pour obtenir des concerts et se faire signer en tant que producteur DJ aidera à exceller dans votre carrière de DJ célèbre.
Dans cet article, nous explorerons comment les DJ que nous connaissons et aimons aujourd’hui sont devenus les titans de leur scène musicale. Cet article vous donnera la théorie et les impressions bleues pour vous permettre de devenir un DJ célèbre, ou du moins de devenir un DJ de travail bien connu dans votre scène musicale.
Débuts modestes
Regardons quelques noms célèbres et célèbres de la vie réelle dans la musique et le DJing. Il est en fait étonnant de voir à quel point les horizons différents de tous les DJ ont acquis, mais ils semblent se transformer en DJ célèbres et à succès. S’ils le peuvent, alors je sais que vous le pouvez aussi!
Restons coincés et inspirons-nous de leurs histoires.
Tiesto
A commencé comme DJ amateur mixant à la maison, assez enthousiaste pour apprécier le DJing. Ayant ses compétences en tant que DJ, a constaté que lors de vacances en Espagne avec des amis, a aidé un homme de bar à jouer de la musique.
Après avoir impressionné l’homme du bar et l’avoir aidé, Tiesto a commencé à faire du DJ au bar pendant ses vacances et à se faire « payer » avec des boissons de lui et de ses amis.
En avance rapide dans le temps, Tiesto a commencé à djer avec un autre DJ devant des foules plus importantes et c’est alors que Tiesto a réalisé que c’était ce qu’il voulait faire comme carrière à vie.
Maintenant, Tiesto est DJ devant une foule nombreuse dans des salles massives devant des milliers de personnes.
C’est tellement inspirant d’entendre parler de quelqu’un qui avait une passion et un passe-temps. Puis a eu l’occasion de DJ dans un bar, a rencontré un autre DJ qui a donné.lui l’opportunité qui a conduit à la chute du sou et à la prise de conscience que le DJing est pour lui une carrière. Maintenant, regardez où se trouve Tiesto aujourd’hui!
Regardez la vidéo ici pour plus d’inspiration.
Skrillex
Enfant, Skrillex a commencé à frapper des casseroles pour faire des rythmes. Son père a ensuite commencé à jouer de la musique de groupes comme The Doors, ce qui a ensuite changé sa perception de la musique et l’a vraiment inspiré.
Ayant découvert la musique, Skrillex, alors âgé d’environ 16 ans, a commencé à voyager un peu et a rejoint un groupe de rock.
De là, ayant réalisé que la musique le rend heureux, il est apparemment tombé dans le Skrillex et plus grand que nature. Avoir fréquenté Ellie Goulding pourrait aussi aider, haha!
Calvin Harris
Ayant commencé à travailler dans un supermarché, Adam Wiles, maintenant connu sous le nom de Calvin Harris, a créé un tas d’instruments et a déménagé à Londres dès son plus jeune âge. Il a commencé son objectif d’essayer d’obtenir un contrat d’enregistrement en trouvant des chanteurs pour enregistrer sur ses instrumentaux, ce qui ne fonctionnait pas tellement pour lui.
Après avoir heurté un barrage routier, il est retourné chez ses parents et a commencé à poursuivre la musique comme passe-temps et intérêt.
À peu près au même moment où myspace a commencé à devenir plus grand et plus établi, Calvin Harris a commencé à ajouter des personnes de l’industrie de la musique à son myspace, y compris des auteurs de chansons et des personnes de type & R.
Ce faisant et contactant des personnes pour écouter sa musique, a été signé chez EMI Publishing, et par la suite cette même personne est aujourd’hui le manager de Calvin Harris.
C’est vraiment fou de voir comment le réseautage et la diffusion de votre musique peuvent vous faire signer en tant qu’artiste.
Maintenant, regardez Calvin Harris maintenant, DJ à Las Vegas sur une base régulière.
Aspects d’un DJ célèbre
Ayant personnellement fait des recherches et examiné divers DJ et les caractéristiques et aspects communs de leur carrière, il y a en fait un schéma assez clair lié à tous.
- Production musicale de musique de grande qualité
- Travailler avec d’autres artistes déjà célèbres AKA « piggybacking » du succès d’autres artistes
- Présence en ligne pour mettre en évidence les preuves de créativité avec le DJing et la musique, ainsi que votre image de marque en tant que DJ, par ex. vidéos musicales, œuvres d’art, etc.
- Promotion des réalisations via les médias sociaux, les publications liées au DJ telles que DJ Mag et Mixmag
- Signé à un label bien établi, ce qui contribue également massivement à la promotion
- Ils travaillent dur dans leur métier depuis des années, ont rencontré des obstacles mais n’ont jamais abandonné et ont trouvé un autre chemin vers le succès
- Envie et motivation élevées d’atteindre un statut de DJ de haut niveau
- Tout a commencé quelque part, était clairement mauvais dans la production musicale et le mélange de musique, prévalait par se concentrer sur l’amélioration continue
- DJ’d dans des clubs et des bars de faible calibre et a fini par se hisser au niveau supérieur et à la taille de la salle, du club ou du festival. Maintenant DJ devant une foule nombreuse de personnes dans des festivals et des clubs bien établis
Les points ci-dessus sont tous des traits de DJ célèbres qui sont en cours ou ont atteint un niveau de succès dans leur domaine.
Blue Print to Success
Permet maintenant d’explorer les étapes détaillées du mouvement qu’un DJ peut explorer pour atteindre un haut niveau de succès dans un domaine de DJing. J’ai appelé cela le « Blue Print to Success ».
Cet ensemble de mesures est une sorte de feuille de route à cocher et à remplir afin de créer l’élan nécessaire pour faire boule de neige à votre carrière de DJ « célèbre », et aussi de producteur d’ailleurs.
Définissez le succès et la renommée à vos yeux
Définir à quoi ressemble la célébrité et le succès est vraiment important pour vous. Certaines personnes DJing peuvent avoir les aspirations de Calvin Harris par exemple ou être célèbre à un niveau plus local ou national pourrait être votre désir.
Définissez ce que vous recherchez en termes de niveau de succès que vous recherchez et respectez-le.
Décidez de la direction & objectifs
Choisissez votre créneau, pour qui voulez-vous DJ? Vous voudrez peut-être être une superstar de l’EDM, un DJ de mariage, un DJ de Maison Funky ou même un DJ de radio.
En ce qui concerne le point ci-dessus, comprenez le calendrier dans lequel vous souhaitez atteindre vos objectifs.
Rétro-ingénierie vos objectifs peuvent très bien fonctionner. Je trouve que lorsque j’ai un objectif spécifique, je choisis un certain temps pour m’adapter là où je veux ou où je dois être.
Par exemple, vous pourriez dire: « dans 2 ans, je vais avoir au moins 2 concerts de DJ au niveau national et des bars / clubs de niveau local, avec un parrainage de DJ et une suite de X nombre de fans sur YouTube ».
Puis à partir de là, une fois que vous avez défini vos objectifs, répartissez en petits morceaux de mini-objectifs de 3 mois, par exemple, de ce que vous devez atteindre.
La somme des parties plus petites équivaut à une partie plus grande. Ainsi, mettre l’effort dans de plus petites parties à un niveau de qualité et de cohérence élevé vous permettra d’atteindre vos objectifs plus rapidement que vous ne pouvez jamais l’imaginer.
L’expérience et le voyage vous apprendront beaucoup si vous vous plongez dans le vif du sujet plutôt que de trop analyser et de ne rien faire.
J’aimerais connaître beaucoup de ces points quand je commençais.
DJing & production ?
Décider si vous voulez être juste un DJ ou un producteur DJ est important car au début et se lie très bien avec les deux points précédents.
La direction au début est toujours la clé en or pour vous aider à faire avancer vos efforts dans la bonne direction. Connaître la direction dans laquelle vous voulez aller au début aide cela.
Changer d’avis sur votre direction sur la ligne n’aide pas toujours, mais ce n’est pas la fin de votre voyage, il faut juste un certain temps pour se réajuster.
Être un DJ vs un producteur DJ a juste un ensemble d’objectifs, d’audiences et de niches différents que vous pouvez rechercher.
Apprendre les compétences nécessaires
Apprendre les compétences nécessaires rapidement et tôt vous permettra de vous mettre au courant et d’atteindre un niveau élevé de DJing et de production musicale. Par conséquent, vous offrant une excellente plate-forme pour craquer et montrer votre talent musical.
Les compétences de djing qui sont essentielles comprennent:
- Correspondance des rythmes à l’oreille
- À l’aide d’un logiciel DJ, par exemple Rekordbox, Serato, Traktor
- Mixage harmonique
- Correspondance des phrases
Les compétences de production musicale incluent:
- En utilisant des stations de travail audio numériques (DAW) qui comprennent; Ableton, Cubase, Logic, FL Studio
- Conception sonore
- Théorie musicale
- Apprenez les bases du piano
- Arrangement
- Mixage & Mastering
Connaître les domaines ci-dessus du DJing et de la production ne sont que les points de départ pour vous lancer. Des techniques plus avancées deviendront plus évidentes à apprendre à mesure que vous excellez en tant que producteur DJ.
Même si vous vous dirigez vers un DJ à temps plein pour n’importe quelle partie de l’industrie de la musique, connaître les bases du DJing est essentiel. La production musicale est certainement un bonus supplémentaire, en particulier lorsque vous modifiez vos mixes DJ pour les promouvoir en ligne.
Apprendre des expériences en tant que DJ et producteur vous aidera vraiment à faire évoluer vos compétences. Alors restez coincé et n’hésitez pas.
Choisissez un nom de DJ ou un nom d' »artiste »
Choisir un nom est un élément clé pour démarrer votre carrière.
S’assurer qu’un nom de DJ correspond à votre scène et à votre genre de musique aide vraiment. Disons par exemple que vous ne vous attendriez pas à ce que le nom Skrillex se produise lors d’un ensemble de deep funk house ou d’un mariage.
Certaines personnes choisissent leur propre nom ou un nom inventé similaire à celui de Calvin Harris.
Divisez votre nom en deux parties. Un artiste et musicien appelé « Jordan Rakei » a créé un pseudo-nom en utilisant les trois derniers caractères de son nom « Dan Kye », ce qui est une technique vraiment cool si la vôtre fournit quelque chose qui a du sens.
Il existe également d’autres façons de créer un nom, par exemple en choisissant un ou deux mots qui vous définissent en tant qu’artiste dans votre scène.
Par exemple, « DJ Flight » (D & B), « Low Steppa » (Deep House), « Sam Divine » (Funky Deep House) ont tous un but personnel pour les DJ mais correspondent également à la scène dans laquelle ils sont DJ.
Constituer une collection diversifiée de musique
Dans le monde numérique, il est facile de rassembler beaucoup de musique, en particulier en raison du prix et de la facilité de téléchargement et / ou d’inscription à un pool d’enregistrements.
Se concentrer sur la qualité plutôt que sur la quantité de votre collection de musique est essentiel.
Rassembler un ensemble diversifié de musique aide surtout si vous jouez plusieurs concerts qui conviennent à différents publics.
Si vous vous concentrez sur un genre spécifique, cela vous aidera certainement à colater de la musique au sein de votre scène par rapport au fait d’être un DJ au format ouvert.
Visez à obtenir une musique compatible harmoniquement et une gamme d’énergie pour vous aider à créer un DJ set dynamique. Par exemple, avoir quelques pistes profondes, quelques pistes vocales, quelques pistes intenses en rave vous aidera à fournir un mix DJ plus intéressant. Vous devez pouvoir emmener vos auditeurs en voyage.
Mettre la main sur des bootlegs, des VIP, des remixes, etc. peut aider à améliorer votre collection de musique et donc vos DJ sets.
Créez des mixes
Assemblez des mixes DJ réguliers à des fins de démonstration qui vous donnent l’occasion de montrer vos compétences et votre talent en tant que DJ.
Créez une gamme de mixages pertinents dans votre genre et votre scène musicale.
Certains DJ créent des mix uniques, par exemple de la musique dance et house des années 90 uniquement, ou vous pouvez créer un mix « frais » uniquement avec de la nouvelle musique et enfin vous pouvez explorer la création d’un mix vocal vs non vocal.
Concentrez-vous sur la qualité des mixages en termes de correspondance des rythmes. Planifiez à l’avance vos mélanges en définissant des points de repère et des marqueurs pour vous aider à faire correspondre les phrases et à mélanger en douceur.
Créer de la musique
Concentrez-vous sur la création de pistes musicales et maintenez vos niveaux de production cohérents afin d’apprendre tout le temps. Lorsque vous vous arrêtez et commencez, vous risquez d’oublier des choses que vous avez apprises auparavant.
Créer continuellement de la musique vous donnera la confiance nécessaire pour aller de l’avant et non statique.
S’impliquer dans des communautés en ligne, des forums et des médias sociaux avec des personnes partageant les mêmes idées fournira de grandes pépites d’informations dans la production musicale.
Par exemple, pour savoir où obtenir les meilleurs échantillons, les paramètres avancés sur les VST et les techniques de mixage, la liste est infinie.
Obtenez des commentaires, des commentaires continus
Obtenez des commentaires d’amis, mieux encore des commentaires d’amis partageant les mêmes idées qui sont dans la production musicale. Ces personnes sont susceptibles de vous donner des commentaires honnêtes qui sont réellement utiles. Ils sont plus susceptibles de signaler les zones de vos pistes que vous pouvez améliorer.
Les mentors sont une autre option à suivre pour vous aider à obtenir des commentaires. Choisir un mentor qui a une expérience fantastique dans l’industrie de la musique vous aidera à exceller dans vos progrès, ainsi qu’un DJ et un producteur.
Les mentors peuvent vous donner l’appui dont vous avez besoin. Ils ont été là avant vous, alors pourquoi ne pas apprendre de leurs expériences et atteindre vos objectifs plus rapidement.
Je pense que c’est ainsi que Calvin Harris est arrivé si rapidement à son poste en étant repéré sur Myspace et inscrit par un gars A & R là-bas. Le gars qui a signé Calvin Harris est maintenant manager et a au moins eu une certaine influence tout au long de sa carrière. Obtenir un mentor est similaire à cela.
Consultez ces sites Web pour obtenir un meilleur aperçu du mentorat musical.
https://www.soundconsultancy.co.uk/mentoring
https://blog.sonicbids.com/what-does-mentorship-in-the-music-industry-look-like
https://musicstudiohelp.net/
https://www.basskleph.com/music-producer-mentor
Démarrez le marketing et mettez en valeur vos réalisations en ligne
Le marketing vous-même doit vraiment commencer par une sorte de marque. Commencez par créer un logo pour votre nom de DJ qui représente vous et la scène musicale dans laquelle vous vous trouvez.
Inspirez-vous d’autres DJ en consultant les dépliants et les sites Web des festivals. Habituellement, il y a une tonne de logos de marque DJ dessus.
Parlez à des amis qui connaissent des designers qui peuvent vous aider à créer un logo. Montrez-leur vos idées de design sur du papier que vous avez peut-être (ou non) esquissées. Obtenez le jus créatif qui coule et obtenez un design finalisé. Vous n’avez vraiment pas besoin de dépenser beaucoup pour cela. Il existe des outils gratuits que vous pouvez utiliser si vous voulez juste une marque de police de coupe nette.
Suivez cela en créant des bannières et des illustrations à mettre sur un site Web, des médias sociaux, YouTube, Soundcloud, Mixcloud, etc. Rendez votre marque DJ super professionnelle. Les œuvres d’art montrent vraiment qui vous êtes en tant qu’artiste et projettent un sens du professionnalisme.
Réseautage avec les gens de l’industrie de la musique
Réseautage avec les gens de l’industrie, en particulier ceux de votre scène est la clé.
Pour ce faire, vous pouvez rencontrer des gens de l’industrie dans des clubs et des bars en jouant la même musique que la musique que vous aspirez à créer et à créer. Ayez toujours une démo à portée de main que vous pouvez partager avec les gens lorsque le bon moment se présente.
Consultez mes autres conseils ici sur le réseautage.
Une autre méthode consiste à discuter avec des DJ, des producteurs, des responsables de clubs et des travailleurs partageant les mêmes idées sur les médias sociaux, les forums et les sites Web de l’industrie.
Rappelez-vous! Soyez authentique et authentique, posez-leur des questions sur leur carrière et soyez un excellent causeur. Et attention, s’ils sont une personne négative et vont potentiellement profiter de vous, alors laissez-le, éloignez-vous de ces personnes.
Soyez amical et soutenez les bonnes personnes et vous recevrez le même retour. Vous récoltez ce que vous semez.
Voici quelques ressources pour commencer et potentiellement vous inspirer à rechercher des sites Web similaires pour votre propre genre.
Outils DJ Tech
Conseiller résident
MixVibes
ProDJForums
Être signé sur un label (ou créer le vôtre)
Peut sembler irréaliste pour la plupart des DJ en herbe, mais c’est vrai, être signé sur un label peut vraiment booster votre carrière de producteur DJ. Nous l’avons vu avec beaucoup d’autres artistes comme Calvin Harris au début de cet article.
S’inscrire à un label peut être très utile pour vous aider à obtenir plus de visibilité de votre marque de DJ. L’exposition est une bonne chose d’être signé sur un label.
Plus loin dans la ligne, j’ai vu d’autres artistes de certains genres s’éloigner de différents labels vers d’autres labels. Fait intéressant, certains DJ créent même leur propre label pour faire leur propre chemin et aider les autres DJ de la scène. La création de votre propre étiquette vous aide à contrôler des proportions plus élevées des bénéfices qui arrivent dans votre poche.
Pensées finales
Gains marginaux et actions aggravantes vers le succès
Faites-vous une promesse que vous vous rappellerez régulièrement des objectifs que vous vous êtes fixés, en particulier lorsque vous vous sentez faible et démotivé.
Concentrez-vous chaque jour sur de petites actions de haute qualité, quelle que soit l’étape à laquelle vous vous trouvez dans ce blue print vers le succès du DJing et votre définition de la « renommée » dans votre genre et votre scène musicale.
Les petites actions accumulées sur une période de temps plus longue aggravent vos efforts vers un objectif important que vous vous êtes fixé.
Je vous souhaite toute la chance du monde dans votre parcours de producteur DJ.
Allez chercher ce que vous méritez!
Questions connexes
Comment les DJ se font-ils remarquer?
Les DJ se font remarquer en étant les meilleurs qu’ils soient dans leur domaine et leur genre de musique. Le réseautage et la promotion aident à soutenir votre talent et à présenter vos compétences à un public plus large. Une base de fans est également un autre facteur de succès.
DJ est-il une bonne carrière?
DJing peut être un travail très amusant en jouant de la musique à un public qui aime la musique. Les horaires de voyage exigeants peuvent être intensifs et le fait de ne pas être payé beaucoup d’argent au début peut être négatif à court terme. Dans l’ensemble, le DJing est un excellent choix de carrière pour quelqu’un qui se consacre à l’effort à long terme, pour de nombreuses années à venir.
Est-ce difficile d’être DJ ?
Être DJ peut être difficile si le temps n’est pas consacré à l’apprentissage des compétences de base et avancées. Une fois les bases apprises, le DJing devient plus facile. Les domaines qui sont difficiles incluent le marketing, le réseautage, la création de sets de DJ, les médias sociaux et les affaires.
À quel âge la plupart des DJ commencent-ils ?
Les DJ peuvent commencer à tout âge. Il y a de jeunes DJ qui sont connus pour avoir commencé à djer à l’adolescence. Il y a des DJ qui commencent plus tard dans la vie et qui réussissent aussi.