Des vagues de changements technologiques perturbent régulièrement l’industrie, la culture et la société. Le défi de naviguer dans cette turbulence devient de plus en plus complexe, nécessitant un examen approfondi des trajectoires qui se chevauchent à la recherche d’informations cachées.
La recherche de ce type nécessite une synthèse à partir de disciplines, de points de vue et de domaines d’expertise variés. Cependant, à mesure que la vitesse du changement s’accélère, de nouvelles formes de collaboration sont nécessaires — des formes capables de produire des perspectives originales et de grande portée à la pointe de la transformation culturelle et technologique.
TEDxVilnius: Comment l’art & la technologie prédit l’avenir
L’une des approches les plus percutantes est le partenariat entre l’art et la technologie. L’art fournit un objectif puissant pour interagir avec la technologie en raison de son degré élevé de liberté dans la réalisation de grands sauts conceptuels dans tous les domaines, offrant des résultats surprenants.
Les technologues s’engagent avec les artistes dans la création de nouveaux systèmes, algorithmes et prototypes, ouvrant de nouveaux horizons. Cette relation symbiotique devient un terreau fertile pour des projets uniques qui explorent, réinventent et remodèlent les problèmes de l’entreprise, de la technologie et de la culture.
Comment la pratique artistique peut-elle fonctionner comme une recherche technologique? Quels types d’idées l’art tire-t-il? Comment l’art peut-il nous aider à dresser un tableau des risques et des opportunités des paysages technologiques émergents?
Cet article explorera ces questions et plus encore. Il s’agit du premier d’une série examinant la symbiose de l’art et de la technologie, et démontrera pourquoi l’art et la technologie font une combinaison si puissante. Le prochain article de la série s’appuie sur cela, expliquant comment Thoughtworks a conçu des programmes pour incuber des artistes traitant de problèmes tels que le cyborgisme et le transhumanisme, les biais dans l’intelligence des machines et le mouvement dans la robotique.
Cela a été fait avant
L’innovation technologique par les artistes n’est pas nouvelle. Les artistes s’engagent fréquemment dans l’ingénierie, la médecine, la science et d’innombrables autres disciplines, jouant un rôle de premier plan dans le développement du progrès fondamental pour la société d’aujourd’hui. Il est utile de prendre un moment pour examiner des exemples passés, afin de voir les tendances plus larges à l’œuvre et de mieux comprendre ce qui se passe autour de nous maintenant.
Au plus fort de la Renaissance européenne au XVe siècle, des artistes comme Antonio Pollaiuolo, Léonard De Vinci et Michel-Ange ont développé une maîtrise révolutionnaire de la forme humaine.
Études pour la Sibylle libyenne, Michel-Ange, 1510-11
Ces artistes ont effectué une étude analytique rigoureuse, travaillant avec des médecins et même disséquant eux-mêmes des cadavres. Leurs recherches ont dépassé une grande partie des connaissances en anatomie enseignées dans les universités de l’époque et ont fusionné des concepts anatomiques et architecturaux — tels que le plan, la section, l’élévation et la perspective — produisant un nouveau vocabulaire pour l’illustration scientifique.
La valeur de ces contributions est difficile à surestimer. Des réalisations comme celles-ci traversent les domaines, produisant de nouvelles bases qui sont ensuite construites à nouveau pour l’amélioration de toute la société.
Détecter les signaux aujourd’hui
Chez Thoughtworks, nous recherchons et collaborons avec des artistes qui s’intéressent à la technologie et enquêtent sur des questions d’une importance cruciale aujourd’hui. Nos employés soutiennent les projets des artistes en tant que partenaires, et cet engagement pratique permet de mieux cibler les questions soulevées.
En 2016, Thoughtworks a collaboré avec la Fondation Cyborg pour développer de nouveaux sens humains prototypes. Les artistes Neil Harbisson et Moon Ribas pensent que la psychologie humaine peut être « remodelée » via des organes sensoriels nouvellement conçus — des capteurs électroniques intégrés en permanence dans le corps.
Artiste cyborg Neil Harbisson travaillant avec l’ingénieur Oryan Inbar
Cela signifie que les flux de données Web peuvent devenir des sens physiques de premier niveau, intégrés de manière transparente à notre expérience, tout comme la vue, le toucher et l’odorat.
Dans cette perspective, chacun de nous peut créer des formes nouvelles et personnalisables d’expériences psychologiques et sensorielles humaines, différentes de nos expériences naturelles. Toute la condition humaine telle que nous la connaissons n’est qu’un point de départ pour la personnalisation technologique.
Les artistes de la Fondation Cyborg ont expérimenté ces idées, créant et intégrant de nouvelles prothèses, et travaillant avec Thoughtworks sur le développement de nouvelles preuves de concept de vêtements.
Neil Harbisson a créé un « sens du temps », qui peut être ressenti comme des sensations de chaleur autour de la circonférence de sa tête. Moon Ribas a créé un « sens sismique », lui permettant de ressentir les tremblements de terre sous forme de vibrations sur ses jambes.
Moon Ribas, artiste cyborg, s’exprimant lors d’un événement Thoughtworks
Après leur passage chez Thoughtworks, la Fondation Cyborg a fondé la Trans-Species Society pour se connecter avec d’autres personnes intéressées par la conception de nouveaux organes sensoriels et de nouvelles formes d’expérience humaine. Compte tenu du rythme actuel des progrès technologiques et médicaux, et de la projection vers l’avant des pressions sociales humaines standard pour s’améliorer et aller de l’avant, cet avenir potentiel n’est peut-être pas si farfelu.
Pour Thoughtworks et nos clients, de tels projets éclairent nos discussions et nous aident à imaginer de nouvelles orientations. Le public et les collaborateurs du projet sont souvent exposés à de nouvelles idées, générant des discussions et des débats. L’expérience pratique offre une vue nuancée, mettant en évidence à la fois les risques et les opportunités pour l’avenir.
Des signaux aux risques et opportunités
En 2017, la cinéaste Karen Palmer a rejoint Thoughtworks pour explorer la détection des émotions grâce à l’intelligence artificielle.
Son projet RIOT est un film dans lequel les expressions émotionnelles des spectateurs font avancer l’histoire dans différentes directions. Les spectateurs vivent une émeute en cours et, selon leur niveau de calme, de colère ou de peur perçu, se retrouvent arrêtés, agressés ou libérés.
Les développeurs de Thoughtworks ont travaillé avec Karen pour créer et ouvrir un nouveau système de reconnaissance des expressions faciales nommé EmoPy. Ce système estime l’émotion humaine en évaluant des images d’expressions faciales humaines, via l’apprentissage automatique.
Artiste Karen Palmer démontrant des lectures d’expression faciale détectées
Tout en développant le projet, nous avons exploré les caractéristiques, les implications et les possibilités technologiques émergentes de l’IA. Nous avons mis en évidence les risques et les opportunités inhérents aux systèmes de prise de décision automatisés, dans le présent comme dans un avenir proche.
Par exemple, RIOT révèle un risque que la technologie soit utilisée pour des renseignements qu’elle ne possède pas. Les systèmes de reconnaissance d’expression ne peuvent pas déduire l’intention humaine, ni de véritables réponses émotionnelles. Au lieu de cela, ils en déduisent la perception de l’expression par d’autres humains. L’occasion ici est d’éduquer et de plaider pour des objectifs appropriés dans les applications de la technologie, afin que les parties prenantes soient mieux habilitées à agir sur les renseignements générés.
De plus, les biais humains inhérents intégrés dans les ensembles de données derrière les réseaux de neurones sont souvent reproduits et amplifiés en fonctionnement. Il existe un risque qu’une focalisation excessive des responsables de la mise en œuvre sur la notation « précise » masque la subjectivité humaine tout au long de la formation et des tests de tels systèmes.
Non atténué, ce risque pourrait encourager une fausse confiance dans des décisions inexactes.
Les développeurs de Thouthworks Angelica Perez et Sofia Tania avec l’artiste Karen Palmer
En incluant les communautés touchées dans le processus de développement, une compréhension plus précise des capacités et des caractéristiques du système peut être encouragée. Cela peut non seulement modifier les décisions prises par le réseau neuronal lui-même, mais peut également améliorer la prise de décision par les humains en aval, en raison de leur meilleure conscience de ce que signifient réellement les sorties du système.
Synthèse, partage et diffusion
Des idées comme celles-ci et d’autres sont échangées, débattues et rédigées par des collaborateurs sur des projets artistiques chez Thoughtworks. Par exemple, tout en travaillant sur RIOT, la développeuse Stephanie Weber a exploré les problèmes liés à l’IA à la société dans son essai sur la façon dont l’IA transforme le système de justice pénale.
De plus, la chef d’équipe Angelica Perez a comparé la technologie derrière diverses techniques de reconnaissance des expressions faciales. Nous avons également rédigé des recherches sur l’IA et les préjugés en préparation de notre appel public à artistes de l’IA, créé en collaboration avec l’Institut AI Now financé par la Fondation MacArthur à l’Université de New York.
Chaque projet artistique sur lequel nous travaillons est complexe et complexe, révélant un réseau de risques et d’opportunités potentiels. La diffusion de ces idées enrichit le dialogue entre nos collaborateurs, partenaires, amis et clients.
Art & programmes technologiques
Pour mettre en pratique notre exploration de ces questions complexes, nous avons créé trois programmes sous la bannière de Thoughtworks Arts. Cela inclut la résidence artistique Thoughtworks, Art-A-Hack et le Hardware Hack Lab.
La suite de programmes Thoughtworks Arts
L’article suivant de cette série explore la structure de ces programmes, comment ils attirent chacun des communautés différentes et comment ils se renforcent mutuellement. Il explique comment les artistes avec lesquels nous collaborons produisent des critiques précieuses et de nouveaux points de vue sur l’art, la pratique sociale et la technologie. Il illustre ensuite d’autres exemples de la manière dont ces projets engagent nos employés et produisent des informations précieuses que nous apportons à nos clients.