the m0vie blog

aby uczcić pięćdziesiątą rocznicę najdłużej trwającego serialu science-fiction na świecie, będę cotygodniowo przeglądał niektóre z moich ulubionych historii i łuków, ze starej i nowej serii, w celu ujęcia wzniosłego, sprytnego i diabelsko dziwnego Doktora Who BBC.

wampiry z Wenecji

powiedz mi cały plan!

…

pewnego dnia to zadziała.

– The Doctor

The Vampires of Venice jest interesujący, ponieważ wygląda zupełnie inaczej w 2013 roku w porównaniu do tego, kiedy został pierwotnie wyemitowany w 2010 roku. W 2010 roku wyglądało to nieco zbyt znajomo, zbiór tropów i sztuczek opowiadających historie, które wzięliśmy za pewnik w serialu Russella T. Daviesa. Elementy wydawały się wtedy nieco zbyt znajome. W rzeczy samej, wydawało się, że scenariusz Toby 'ego Whithouse’ a zawdzięcza wiele jego wcześniejszemu zjazdowi ze szkoły przygody.

Serial zdecydowanie radykalnie się zmienił, tak że te znane wątki fabularne nie wydają się już tak znajome. Podczas gdy wampiry z Wenecji nie czuły się tak dziwnie po pięciu latach Russella T. Daviesa, wydaje się to nieco bardziej wyjątkowe po trzech latach Stevena Moffata. Nie wydaje się to tak wielką próbą przepakowania tych elementów historii, jak Ostatnia ich celebracja, miłe pożegnanie z wieloma fragmentami narracji, które uznaliśmy za oczywiste.

jak czasy się zmieniają.

pierwszy sezon Stevena Moffata był okresem przejściowym. Wielu producentów na Doctor, którzy mają coś w rodzaju Delikatnego przejścia od wizji swojego poprzednika serialu i do własnego modelu. Barry Letts i Philip Hinchcliffe, na przykład, tak naprawdę tylko położył swój plan serialu w ich drugich latach jako producenci. Ich pierwsze lata przyniosły klasykę, ale drugie lata ich kadencji wyznaczały strukturę, po której następować będą kolejne sezony.

dla Lettsa, struktura ta była sztywno pięć historii rocznie-w tym jeden Reptile story, społecznie świadomy space story i finalé napisany z Robertem Slomanem. Dla Hinchcliffe ’ a struktura ta była ciągiem czteroczęściowym z sześcioczęściowym finałem. Struktura jest główną częścią tego, jak showrunner prowadzi swoją serię, A Davies był dość sztywny w tworzeniu własnych czterech serii. Każdy z nich ma tę samą podstawową strukturę, a początek drugiego sezonu nieco się odbiegał, ponieważ nie wystartował we współczesnym Londynie.

rzeczywiście, jest to dość zauważalne, że pierwszy rok Moffata przenosi podstawową strukturę poprzednika. Jego pierwszy sezon jako showrunnera rozpoczyna się przygodą na współczesnej ziemi, ma dwie samodzielne historie (jedną z komentarzem społecznym w przyszłości i jedną ze słynną postacią w przeszłości), a następnie ma dwuczęściową historię, jakąś postać w połowie sezonu i rozwój łuku, kolejny dwuczęściowy, odcinek „lite”, a następnie dwuczęściowy finał na koniec sezonu.

to niezwykłe, bo to jedyny sezon, który podąża za tym wzorem. Jego drugi sezon rozpoczyna się dwoma parterami, jest podzielony na pół i ma rozdzielczość jednego odcinka. Jego trzeci sezon to zbiór samodzielnych odcinków trwających dwa lata,z świątecznym specjałem w środku. Strukturalnie, Moffat zmienił show. Jest to chyba najbardziej obiektywny punkt różnicy między Moffatem a jego bezpośrednim poprzednikiem. Nie ulega wątpliwości, że ma inny sposób opowiadania historii, układania łuków historii i radzenia sobie ze znanymi postaciami.

tak więc, podczas gdy serial jest teraz znacznie różni się od tego, co było, gdy Russell T. Davies był za, wampiry z Wenecji pochodzi z punktu w czasie, gdy przejście było w toku. Oglądanie wampirów z Wenecji teraz, z jasnym wyobrażeniem o tym, co serial będzie, jest bardzo różni się od sposobu, w jaki wszyscy patrzyliśmy na to, kiedy pierwotnie nadawano w połowie pierwszego sezonu Stevena Moffata, zaraz po pierwszym odcinku Moffata jako showrunner.

ówczesna krytyka głosiła, że wampiry z Wenecji czują się pochodne. Była pełna elementów, które rozpoznaliśmy z opowieści z całej epoki serialu. Ostatni ocalali z obcego gatunku szukają schronienia na Ziemi. Utworzyli oni instytucję, która miała wykorzystywać strukturę społeczeństwa ludzkiego, tworząc systemowe zaopatrzenie w żywność. Planują żerować na ludzkości, aby przetrwać, zmuszając Doktora do popełnienia ludobójstwa, aby ich powstrzymać.

nacisk kładzie się bardzo wyraźnie na doktora jako „samotnego Boga”, Najwyższego arbitra moralności z serialu Daviesa. – Powiedz mi Doktorze-drwi Rosanna-czy twoje sumienie może unieść ciężar innej martwej rasy?”Chociaż ci kosmici są ostatnimi ocalałymi ze względu na pęknięcia w kosmosie, a nie wojnę czasu, wydaje się to trochę znajome. Zdarzało mu się uznać doktora za tragicznego „ostatniego z Władców Czasu”.- Taka determinacja, żeby ocalić jedno miasto-zauważa Rosanna. „Trudno uwierzyć, że to ten sam człowiek, który pozwolił, by cała rasa zamieniła się w popiół.”

jest nawet potwierdzenie pseudonimu Daleków dla doktora, często cytowanego w czasach Daviesa. Po spotkaniu Rosanna oświadcza: „nadchodzi burza!”Oczywiście, ona odnosi się do dosłownej burzy, a nie „nadchodzącej burzy”, ale odniesienie nie może być niezamierzone. W tym kontekście Vampires of Venice wydaje się niemal archetypowym epizodem potworów z czasów Russella T. Daviesa, pełnym tego samego rodzaju dramatu i epickiej skali, czego spodziewaliśmy się po serialu.

tylko, że to nie jest ERA Daviesa. To era Stevena Moffata. Od jedenastej godziny Doktor jest mniej „samotnym Bogiem”, a bardziej ” szalonym człowiekiem z pudełkiem.”Pogodził się z ludobójstwem własnego narodu, do tego stopnia, że w końcu uznał wędrówkę po kosmosie za niemal wyzwalającą. Martha i Rose potrzebują trochę czasu, aby wyciągnąć prawdę z Doktora Daviesa, ale jedenasty Doktor jest wybitnie up-front o historii swoich ludzi.

wniosek jest jasny, wojna czasu się skończyła. Wszystko, co jest w przeszłości. Jedyny raz, kiedy istnienie innych Władców Czasu naprawdę pojawiło się ponownie, to za czasów żony doktora, która również nawiązała do epoki Daviesa, włączając w to Ood, a nawet starą sterownię TARDIS. Ogólnie rzecz biorąc, Moffat generalnie dość wyraźnie odsunął się od Doktora jako siły ludobójstwa. Ponownie, dzień księżyca jest wyjątkiem, który dowodzi reguły, a nawet wtedy jego użycie rasy ludzkiej do zabicia ciszy wydaje się trochę nie z charakteru.

mając to wszystko na uwadze, wampiry z Wenecji wyróżniają się nieco bardziej. Choć może to być typowe dla ery Daviesa, jest to nieco nietypowe dla ery Moffata. I tu robi się ciekawie. Możemy pokusić się o sugestię, że podobieństwa do epoki Daviesa mogą być spowodowane przez pisarza Toby 'ego Whithouse’ a. Whithouse napisał wspaniały Zjazd szkolny, który w rzeczywistości doskonale ucieleśniał wiele znanych sobie tropów z epoki Daviesa. Jako takie, kuszące jest sugerowanie, że Whithouse może napisać tylko jeden konkretny typ scenariusza Doctor Who.

nie byłoby w tym wstydu. W końcu Malcolm Hulke był wielkim fanem gadów i komentarzy społecznych i jest jednym z najlepszych pisarzy, którzy pracowali nad klasycznymi serialami. Ale dowody nie potwierdzają tego stanowiska. Whitehouse napisał „The great School Reunion”, ale napisał też „The God Complex” w następnym roku. Jestem wielkim fanem kompleksu Boga, który jest dość typowy dla Doktora Who z czasów Moffata, obalając ideę, że Whithouse może napisać tylko jeden konkretny styl przygody Doktora Who.

więc wampiry z Wenecji stają się czymś bardziej interesującym. Wydaje się, że ma to być przejście między ustaloną erą serialu, a wizją Moffata. To jest coś, na co Moffat ets nie ma wystarczająco dużo kredytu. Radykalnie przerobił serię, ale zrobił to w taki sposób, że poczuł się jak stopniowa ewolucja od szablonu stworzonego przez jego poprzednika. I patrząc na to teraz, myślę, że to sprawiedliwe, aby wskazać jako wampiry z Wenecji jako kluczowy punkt ewolucji dla serialu.

historia jest bardzo wyraźnie zbiorem znanych elementów z poprzednich czterech lat. Jednak to różnice są zauważalne. Jasno pokazują, w jaki sposób Moffat zamierza odróżnić się od swojego poprzednika. Wcześniejszy scenariusz Whithouse ’ a, School Reunion, jest tutaj dość pouczający. Innym podobieństwem wampirów z Wenecji i Zjazdu szkolnego jest fakt, że oboje wprowadzają nowego towarzysza w postaci miłosnego zainteresowania towarzyszki. Dla Daviesa był to Mickey Smith. Dla Moffata to Rory Williams.

podstawowa konfiguracja jest znana. Zjawia się Doktor. Porywa piękną młodą kobietę, by podróżować z nim w czasie i przestrzeni. Podkochuje się w nim. Rozważane są implikacje tej przygody dla relacji młodej kobiety. Podróżowanie po wszechświecie z przystojnym i zalotnym Mężczyzną, Na którym masz ogromne zauroczenie, nie jest idealne dla żadnych chłopaków pozostawionych na Ziemi. Szczerze mówiąc, związek między Mickey ’em i Rose’ em został skutecznie zakończony przez Rose. Jednak Amy i Rory nadal planują ślub.

punkty podobieństwa są oczywiste. Istnieją jednak pewne ogromne różnice, a te różnice mówią nam wiele o tym, jak inaczej Russell T. Davies i Steven Moffat postrzegają Doktora Who. Dziewiąty i dziesiąty lekarz nie przepada za Mickey ’ em. Dziewiąty Doktor wydaje się otwarcie zazdrosny, podczas gdy dziesiąty traktuje go jak zwierzaka, którego Rose emocjonalnie szantażowała. Z drugiej strony, jedenasty Doktor chce Rory ’ ego na pokładzie TARDIS.

jego powody wydają się szczere i raczej przemyślane:

życie tam jest olśniewające. To oślepia Cię na rzeczy, które są ważne. Widziałem, jak pożera związki i plany. To jest przeznaczone do tego. Ponieważ dla jednej osoby, która to wszystko widziała, zakosztowała chwały, a potem wróciła, to rozerwie was na strzępy. Więc wysyłam was gdzieś razem.

a to duża różnica. Dziewiąty i dziesiąty doktorzy byli istotami seksualnymi. Moffat był jednym z pisarzy, którzy jednoznacznie potwierdzili, że w „Doktorze tańczy”.

bez względu na to, w co niektórzy ludzie na widowni chcieliby wierzyć, Ucieczka z nimi nie była niewinna. W przeciwieństwie do tego, jedenasty Doktor nie jest istotą wyraźnie seksualną. Może nazwać TARDIS „sexy”, ale nie może zrozumieć, dlaczego Amy i Rory nie lubią piętrowych łóżek. Nie jest zazdrosny ani zaborczy o Amy, ponieważ po prostu nie interesuje się nią w ten sposób. Chce, żeby Amy była szczęśliwa, a Amy kocha Rory, więc uszczęśliwianie Amy oznacza, że Rory się pojawi.

to również, jak w przypadku wielu rzeczy jedenasty Doktor robi, wydaje się być wyraźnie egoistyczną decyzją – jego sposobem na uniknięcie potencjalnie niezręcznego tematu. Moffat radził sobie z pociąganiem Amy do doktora w Flesh and Stone, A doktor był wyraźnie niewygodny. Wydaje się, że lekarz podejrzewa, że posiadanie Rory na pokładzie może powstrzymać Amy przed skokiem do kości i uniknąć kolejnej niezręcznej rozmowy, jak w jej sypialni. To jest doskonale w charakterze emocjonalne unikanie od jedenastego doktora, jak jego decyzja, aby okłamać Amy o Rory W Vincent i Doktor.

oczywiste jest, że nie tylko lekarz nie interesuje się seksem, ale wydaje się również, że nie ma prawdziwego zrozumienia, jak działają relacje. Jego dwaj poprzednicy potrafili oczarować i flirtować, aby pokonać zespół, ale jedenasty Doktor uważa, że wypada wyskoczyć z tortu striptizerki lub powiedzieć Rory ’ emu przypadkowo (i publicznie), że pocałował swoją narzeczoną. „A teraz, Rory”, stwierdza. „Musimy porozmawiać o Twojej narzeczonej. Próbowała mnie pocałować. Powiem ci coś. Szczęściarz z ciebie. Świetnie całuje … zabawne, jak można coś powiedzieć w głowie i to brzmi dobrze.”

oczywiście, ta zmiana w stosunku seksualnym jest zakorzeniona w charakterystyce Moffata „złośliwego doktora”, wyimaginowanego przyjaciela Amy z dzieciństwa. Bardziej niż jakikolwiek inny lekarz lub towarzysz związku od czasu Susan, byłoby rażąco niewłaściwe nawet sugerować o prawdopodobnie romantycznym związku między Doktorem a Amy. Wydaje się to bardziej niż trochę wyzysku na jego końcu, i wręcz przerażające, pomimo faktu, że aktorzy są w tym samym wieku i oba dość fotogeniczne. Po raz pierwszy spotkał ją w dzieciństwie.

jednak wampiry z Wenecji sugerują również, że podczas gdy Moffat może bawić się w seksualną naturę doktora, nie będzie zbytnio tonował serialu. Rzeczywiście, wampiry z Wenecji wydają się być opowieścią o tym, jak aseksualny jest lekarz w coraz bardziej zseksualizowanym wszechświecie. Doktor kończy w akademiku eleganckiej dziewczęcej szkoły. „To święta!”chwali się, ale nie dlatego, że jest otoczony przez piękne kobiety w koszuli nocnej. Zamiast tego, ponieważ jest otoczony przez wampiry.

zły plan sam w sobie jest wyraźnie seksualny – i zdecydowanie przerażający. Co oczywiście ma sens jako opowieść o wampirach. Wampiry zawsze były seksualnym potworem. Tutaj jednak seksualność jest szczególnie przewrotna i niepokojąca. – W wodzie czeka na Ciebie dziesięć tysięcy mężów-mówi Amy Rosanna. Lekarz skutecznie podsumowuje, jak niesamowicie dysfunkcyjna jest cała sprawa. „Ma dziesięć tysięcy dzieci pływających po kanałach, czekających, aż mama zrobi im jakieś kompatybilne dziewczyny. Ugh. Trochę tu bywałem, ale tak naprawdę to … „

w rzeczywistości odcinek kończy się zjedzeniem Rosanny przez własnych synów. Nawet pomijając dość przerażającą obsesję Francesco na punkcie matki, jest to niepokojąca scena. Biorąc pod uwagę seksualne konotacje wampirów karmiących … cytując doktora, trochę tu bywałem, ale tak naprawdę to … W pewnym sensie Vampires of Venice to bardzo trafna historia o wampirach, ponieważ jest to eksploracja przerażającej seksualności. Plan Rosanny dla dziewczyn z Wenecji jest niezwykle niepokojący, ale – z drugiej strony-seksualna obsesja Amy na punkcie jej wyimaginowanego przyjaciela z dzieciństwa jest również niewygodna.

lekarz Moffata, który wykonał świetną robotę przywracając doktora jako obcego, a jego seksualność musi być również nieco obca. Więcej niż dziewiąty lub dziesiąty Lekarz, Lekarz Moffata jest człowiekiem, który chodzi w czasie. Jako człowiek, który może żyć przez tysiąclecia i który podróżuje w czasie, jego idea romantycznego związku musi tak daleko wykraczać poza nasze normy, że jest przewrotna. Rzeczywiście, nasza seksualność musi wydawać się mu całkiem obca. Jedenasty Doktor jest znudzony widokiem malowania Van Gogha, więc wyobraź sobie, jaki byłby dla niego Długotrwały związek-nie mówiąc już o funkcjonalnym małżeństwie.

wampiry z Wenecji to pierwsza przygoda Rory ’ ego jako towarzysza. Rory jest całkiem świetny, choćby dlatego, że jest tak radykalnie poza tym, co odrodzona seria określiła jako towarzysz. Nie jest tak blisko lekarza, że nie jest w stanie zobaczyć niektórych martwych punktów doktora, i dobrze jest mieć tam postać, która jest skłonna kwestionować i krytykować. Odrodzona seria zawsze odnosiła największe sukcesy, gdy chętnie krytykowała swojego głównego bohatera.

„nic jej nie będzie” – zapewnia Doktor Rory, gdy Amy robi coś niesamowicie niebezpiecznego i głupiego. „Możesz mi to obiecać, prawda?”Rory kontratakuje, zmuszając lekarza do przyznania się, że nie może. krytyka Rory na lekkomyślność lekarza jest rzeczywiście całkiem rozsądna, a jego obawy o Amy są uzasadnione. W jedenastej godzinie odkryliśmy, że lekarz zostawił ją z wieloma problemami psychicznymi i wkrótce odkryjemy, że kosztował ją to całą rodzinę.

Amy po prostu nie może być wobec niego obiektywna, a doktor jest winien Amy nieco więcej odpowiedzialności, niż jest skłonny zakładać. Z drugiej strony, jest też fakt, że Rory może być zbyt opiekuńczy wobec Amy, i że nie docenia jej zdolności do ochrony siebie i radzenia sobie. Obserwował, jak przechodzi przez lata terapii po tym, jak lekarz ją zostawił. Jestem bardzo ostrożny w mówieniu o Amy, jakby była punktem fabuły, a nie postacią z własną agencją i wyborami. Oczywiście, że jest, nawet jeśli nie jest tak dobrze zdefiniowana jak Rose czy Donna, ale przedstawienie kobiecych postaci przez Moffata to kwestia przycisku.

jednak Rory jest zdefiniowany przez jego związek z Amy, więc nie można o nim mówić bez mówienia o niej. Amy może istnieć w historii bez Rory. Właśnie mieliśmy cztery kolejne odcinki bez Rory ’ ego i jeszcze kilka przed końcem sezonu. Z drugiej strony, Rory nie może istnieć bez niej. Nie ma kontekstu dla doktora i Rory, gdzie Amy nie jest siłą, która ich łączy.

istnieją pewne problemy w tym, że Amy nie jest tak dobrze zdefiniowana poza jej relacjami z tymi dwoma postaciami – do tego stopnia, że na koniec nagle staje się modelką z jakiegoś powodu. To powiedziawszy, nadal jest silniej definiowana niż Rory jako niezależna postać. Rory jest zdefiniowana jako postać, która kroczyła powolną ścieżką z Amy, która została z nią i czekała-rzeczy, których lekarz po prostu nie mógł zrobić. To czyni go miłą postacią drugoplanową i myślę, że Amy i Rory dobrze ze sobą współpracują. Amy ma więcej ambicji i energii niż Rory, podczas gdy Rory jest bardziej uziemiona i obiektywna niż Amy.

poza rolą Rory w dynamice TARDIS, która jest całkiem nowatorska i całkiem świetna – małżeństwo na TARDIS! – Arthur Darvill też jest świetny. Fajnie jest też patrzeć, jak Rory stara się wtopić w tłum, mimo że najwyraźniej nie jest taką osobą. Jego podanie do szkoły jest fantastyczne. „Więc, w zasadzie, oboje nasi rodzice są martwi od zarazy. Jestem kierowcą gondoli, więc pieniądze są trochę za małe, więc moja siostra pójdzie do twojej szkoły dla wyjątkowych ludzi byłoby genialne.”

wampiry z Wenecji wyglądają bajecznie z punktu widzenia produkcji. Film kręcono w Chorwacji, ale architektura wygląda niesamowicie-podobno miasto zostało zaprojektowane przez weneckich architektów. Kanały CGI są trochę podejrzane, ale myślę, że możemy z tym żyć. Serial ma również całkiem świetną obsadę gościnną. Helen McCrory jest absolutnie wspaniałą złą królową. Nie jest najlepszą gościnną gwiazdą sezonu z dużym marginesem, ale nadal ma świetną zabawę w bardzo archetypowej roli.

szczerze mówiąc, wampiry z Wenecji to historia, która wydawałaby się stosunkowo typowa, gdyby została wyprodukowana dwa lata wcześniej. Jednak jego pozycja w pierwszym sezonie Stevena Moffata jako producenta czyni go o wiele bardziej interesującym. W rzeczy samej, zamiast po prostu innego przykładu tego rodzaju tropów, teraz wydaje się to celebracją epoki, która już zanika w pamięci.