jednym z obszarów ludzkiego doświadczenia, który wydaje się nie mieć podobieństw w przyrodzie, jest sztuka. Trudno wyobrazić sobie gołębia Picassa lub pawiana Botticellego. Rzeczywiście, tylko kilka gatunków zwierząt ma nawet najmniejsze oznaki początku Kultury. Bez kultury tak naprawdę nie może istnieć Sztuka, jaką znamy, ponieważ sztuka nie może istnieć oddzielnie od kultury. Sztuka odzwierciedla kulturę, przekazuje kulturę, kształtuje kulturę, komentuje kulturę. Nie ma takiej możliwości, żeby zwierzęta mogły doświadczać sztuki tak jak my.
i w tym rzecz. Oczywiście, oni nie doświadczają sztuki tak jak my, ponieważ nie doświadczają niczego tak jak my. I nie doświadczamy niczego tak jak inne zwierzę. Ale jeśli naprawdę pomyślimy o tym, czym jest sztuka i jak zaczęła się u ludzi, możemy rzeczywiście zobaczyć początkujących artystów wśród naszych zwierzęcych przyjaciół.
sztuka jest pięknem
jeśli oddzielamy sztukę od jej implikacji kulturowych, możemy się zgodzić, że bardzo często sztuka ma związek z ekspresją piękna. W całej historii wiele dzieł sztuki zostało stworzonych w żadnym innym wyraźnym celu niż produkcja piękna. Dzieła sztuki należy podziwiać i podziwiać. Zapiera dech w piersiach i może nawet wywołać u nas emocje. To właśnie to piękno rysuję pierwszy związek między naturą a sztuką. Natura i Sztuka są piękne, bez względu na to, jak definiujesz piękno. Oboje mogą nas olśnić i wstrzymać oddech. Mogą nas inspirować i sprawiać, że czujemy się z czymś połączeni. Oboje mogą uderzyć w nerw emocjonalny, który pozostawia na nas wpływ, który nie zostanie szybko zapomniany. Być może ten związek między sztuką a emocjami ujawnia coś o pochodzeniu sztuki.
najpierw rozważmy konkretny podzbiór piękna, które znajdujemy w świecie przyrody: piękne zwierzęta. Od niezrównanych kolorów tropikalnej Ary po płynącą grzywę lwa afrykańskiego, po uderzające cechy mandarynki, zwierzęta są piękne. Ale nigdy powiedzenie „piękno jest w oku posiadacza” nie było bardziej prawdziwe niż w świecie zwierząt. Jasne i krzykliwe kolory, które widzimy u wielu zwierząt, ewoluowały, aby rzucać się w oczy, aby pomóc zwierzęciu ” wystrzelić.”Najbardziej spektakularnie piękne zwierzęta są tak udekorowane, aby uzyskać przyciąganie, szacunek lub strach przed innymi zwierzętami. We wszystkich przypadkach użyteczność piękna znajduje się w reakcji, którą otrzymuje od obserwatora. Czy nie można powiedzieć dokładnie tego samego o ludzkiej sztuce?
chociaż nie chodzi tylko o Seks, wiele piękna zwierząt rzeczywiście polega na imponowaniu potencjalnych partnerów. Do tej pory naukowcy nie znaleźli innego powodu, dla którego pawie mają te piękne i skomplikowane ogony, z wyjątkiem tego, że peaheny wydają się je kopać. Ogony te nie są również małą ozdobą. Pawi ogon stanowi ponad 60% długości ciała. Kiedy próbują chodzić, nie mówiąc już o lataniu, z tymi obrzydliwymi potworami, to jest to żałosny widok.
jednak peaheny są głęboko pociągane tym ogonem, a peahowl nie są jedynym gatunkiem o takiej strategii. Począwszy od najprostszych bezkręgowców, kolorowe i efektowne zdobienia zostały wykorzystane do przyciągnięcia partnerów. Mógłbym podać długą listę pięknie kolorowych zwierząt, których skomplikowane wzory wizualne są przeznaczone wyłącznie do przyciągania partnera, ale nie sądzę, że jest to konieczne.
Sztuka i piękno wywołują reakcję emocjonalną
to zjawisko piękna jako seksownego ma głęboką biologiczną paralelę ze sztuką ludzką, ponieważ jest połączeniem bodźca wizualnego z wewnętrznym stanem emocjonalnym. W przypadku atrakcyjnego zwierzęcia zewnętrzne piękno fizyczne przekształca się w pragnienie, impuls behawioralny w mózgu obserwatora. Kiedy peahenowie widzą pięknego Pawia, są przez niego” poruszeni ” w tym sensie, że wpływa on na ich obecny stan psychiczny. Wiemy o tym, ponieważ wpływa to na ich zachowanie i zakładamy, że zachowania wynikają ze stanów psychicznych. Właśnie o to chodzi w sztukach plastycznych u ludzi: wykorzystują one bodźce wizualne, aby wpływać na stan psychiczny lub emocjonalny widza.
Sztuka pobudza do przywoływania minionych wydarzeń lub emocji
co prawda, Sztuka i piękno u ludzi to coś więcej niż tylko seksapil. Skuteczność sztuki zależy od pewnych podstawowych założeń dotyczących wiedzy i doświadczenia, które są wspólne dla artysty i odbiorcy. Puszki z zupą Campbella Andy ’ ego Warhola prawdopodobnie będą miały bardzo niewielki wpływ na Buszmenów Afryki Wschodniej. Sztuka wykorzystuje specyficzne wspomnienia i skojarzenia zapisane w mózgu obserwatora. Mamy tu drugą wskazówkę na temat pochodzenia Sztuki w człowieku: wizualne przywołanie minionych wydarzeń i emocji.
w miarę jak ludzkie mózgi stały się bardziej wyrafinowane w ciągu ostatniego miliona lat, staliśmy się zdolni do przechowywania obszernych szczegółów jako wspomnień, umiejętności, które przydały się, gdy nasze zachowania stały się bardziej szczegółowe. Wspólny dla wszystkich gatunków hominidów sposób polowania i zbierania wymagał rozległej pamięci wzrokowej. Jak inaczej mogliby osiągnąć zorganizowane polowania grupowe, tworzenie prostych narzędzi i rozszyfrowanie wzorców migracyjnych Wielkiej zwierzyny na afrykańskiej sawannie? Te skomplikowane umiejętności wymagają porównania bieżących sygnałów wizualnych z przeszłymi doświadczeniami w sposób obliczeniowy i predykcyjny. O rozpoznawaniu wzorców mówimy tutaj.
co więcej, umiejętność tworzenia i używania narzędzi, umiejętności, które zaczęły się u małp człekokształtnych, a eksplodowały u hominidów, wymaga dużej ilości pamięci wizualnej i dotykowej. W miarę jak w pełni nowoczesny Homo sapiens zaczął tworzyć narzędzia, które były coraz bardziej wyrafinowane, nagle znaleźliśmy się w stanie przedstawić nasze wspomnienia za pomocą prymitywnych narzędzi malarskich. Dzięki naszym nowo odkrytym zdolnościom poznawczym, imponującej pamięci i narzędziom, nie jest wcale zaskakujące, że pierwsza sztuka Wyprodukowana przez naszych przodków przedstawiała temat, który prawdopodobnie zrodził wszystkie nasze zdolności poznawcze: polowanie.
malowidła naskalne to najwcześniejsze artefakty, według których antropolodzy i historycy sztuki są prawdziwą sztuką, ale trudno mi uwierzyć, że nie ułatwiły one również funkcji w społecznościach, w których zostały stworzone. Moglibyśmy cały dzień spekulować na temat tych funkcji, ale myślę, że chodzi o to, że korzyści płynące z możliwości stworzenia wizualnej reprezentacji zostały natychmiast rozpoznane. Mam też poważne wątpliwości, czy malowidła jaskiniowe były pierwszymi tego typu próbami wizualnych przedstawień. Byli tylko pierwszymi, którzy przetrwali eony.
Pomoce artystyczne w komunikacji i edukacji
gdy język rozwijał się w Homo sapiens podczas wielkiego skoku naprzód, ludzie zaczęli uczyć się nawzajem o narzędziach, które stworzyli, znalezionym jedzeniu i umiejętnościach, które doskonalili. To był początek koncepcji edukacji. Nie mogę sobie wyobrazić, że edukacja paleolotyczna nie korzystała również z pomocy wizualnych, tak jak edukacja dzisiaj. Niezależnie od tego, czy były to tylko prymitywne rysunki wykonane przez włożenie patyków w Brud, czy bardziej wyszukane przedstawienia na kamiennych „płótnach”, jestem pewien, że rysunki towarzyszyły językowi mówionemu (lub gestom) od samego początku. Po raz kolejny kluczową cechą była zdolność do wykorzystania wizualnych reprezentacji do wywołania przypomnienia pamięci lub zrozumienia wizualnego. Rysując coś, wczesny człowiek może sprawić, że inny człowiek coś sobie przypomni.
różne formy rysunku, malarstwa i innych przedstawień wizualnych prawie na pewno ułatwiały komunikację i edukację wśród wczesnych ludzi. To chyba oczywiste. Ponadto wydaje się prawdopodobne, że dawni ludzie wykorzystywali również nową innowację artystycznych przedstawień do różnych wysiłków rozwiązywania problemów i kalkulacji. W miarę jak poznanie rozwijało się, zaczęło wzrastać w świadomość i introspekcję, tak jak o nich myślimy dzisiaj.
sztuki wizualne prawdopodobnie towarzyszyły nam po drodze, pomagając w wyrażaniu złożonych myśli, które zaczęły się materializować w naszych ogromnych mózgach. Rzeczywiście, uznanie i zrozumienie sztuki wydaje się być jedną z najwyższych funkcji ludzkiego mózgu.
z tych powodów wydaje mi się, że ekspresja artystyczna i reakcje na sztukę ewoluowały w parze z wyższymi funkcjami poznawczymi u wczesnych ludzi. Jest rzeczą naturalną, że nowe bogactwo naszego wewnętrznego doświadczenia przejawiałoby się również w twórczej zewnętrznej ekspresji. Z kolei komunikacja tego wewnętrznego doświadczenia poprzez sztukę znalazłaby chętnych obserwatorów, a fenomen sztuki zakorzenił się w kulturze.
spodziewam się również, że talent artystyczny zostanie ostatecznie przeniesiony z naszej kultury na nasze geny. W końcu, podczas miliona lub dwóch lat naturalnej selekcji, zdolności artystyczne mogły przynieść pewną przewagę tym, którzy ją posiadali. Ta zaleta mogła przybrać formę zwiększonej pozycji społecznej jako lider polowania, płodny nauczyciel umiejętności i tak dalej. Każde szczególne miejsce w strukturze społecznej oznacza większe szanse na sukces reprodukcyjny. Podejrzewam, że w ten sposób ludzkość przekształciła się w Gatunek artystów i entuzjastów sztuki.
czy inne zwierzęta tworzą sztukę?
kiedy ludzkość rozwinęła tendencję do tworzenia artystycznych renderingu, było mnóstwo przestrzeni biologicznej, aby mogła się rozwijać i powodów, dla których byłaby faworyzowana, ale jak to mogło się pojawić w pierwszej kolejności? Z pewnością zachowanie produkcji artystycznej nie może być przypisane do pojedynczej mutacji. Jakie prekursory mogły istnieć, które pozwoliły na powstanie sztuki? Czy są jakieś przykłady zwierząt tworzących coś, co uznalibyśmy za artystyczne?
jest Indyjski artysta o imieniu Siri, którego rysunki obecnie kosztują setki lub tysiące dolarów. Była pisana szeroko i opisywana w publikacjach od Harper ’ s Weekly do Los Angeles Times. Jej twórczość sięga od abstrakcji po sztukę silnie reprezentacyjną, w tym pejzaże i Autoportrety. Oczywiście trenowała przez wiele lat, aby rozwinąć tę umiejętność, ale teraz może ukończyć obraz w zaledwie kilka minut. Siri to pięćdziesięcioletni Słoń Azjatycki.
Siri nie jest sama. Wiele słoni nauczyło się malować. Sztuka, którą te słonie wytwarzają trzymając pędzel w swoich pniach, jest naprawdę imponująca. To z pewnością lepsze niż cokolwiek, co mógłbym wyprodukować. To, co te słonie naprawdę robią, jeśli chodzi o produkcję sztuki lub po prostu powtarzanie wyszkolonego zadania, jest przedmiotem gorącej debaty. Nie zamierzam wdrapywać się w te mętne wody. Raczej wspominam tutaj malowanie słoni tylko po to, aby wskazać, że zestaw umiejętności technicznych niezbędnych do produkcji sztuki z pewnością nie jest wyjątkowy dla ludzi. Te wyszkolone malarskie słonie mogą przyjąć wizualny bodziec, nawet taki, który jest dla nich nowy, i odtworzyć go za pomocą technik artystycznych, których się nauczyły. Doceniają kolor, perspektywę i proporcje, przynajmniej w podstawowym znaczeniu. Nie mówię, że te słonie to Cézanne, ale są lepsze od Nathana H. Lentsa, to na pewno.
w gatunkach bliższych nam orangutany, szympansy i goryle uczono rysowania i malowania. Podobnie jak słonie, niektóre z nich są w tym całkiem dobre. W przeciwieństwie do słoni, niewiele się dyskutuje, że te naczelne wydają się cieszyć tworzeniem sztuki i zrobią to spontanicznie, bez nagrody i dla własnego dobra. Czasami tworzą sztukę, do której się przywiązują i nigdy nie pokazują nikomu innemu.
po raz kolejny nie chcę wdawać się w dyskusję o tym, co to dzieło sztuki naprawdę mówi o świadomości szympansów, choć jest to dla mnie interesujące. Chodzi mi o to, że wszystkie te wielkie małpy mają fizyczną zdolność do tworzenia wizualnych reprezentacji, lubią to robić, a sztuka, którą produkują, wydaje się coś dla nich znaczyć. Wszystkie te zdolności i cechy były oczywiście obecne u wczesnych ludzi i ich przodków, jak również.
więc nie był to tak duży skok, kiedy pierwsi ludzie spojrzeli na ścianę jaskini, słabo oświetloną przez gasnący ogień… i zobaczyłem płótno.