od jakiegoś czasu jesteś DJ-em i masz ochotę na tworzenie własnej muzyki? Jestem DJ-em od dawna i przez lata tworzyłem muzykę.
Jak Dje Tworzą Muzykę?
aby tworzyć muzykę, wymagane jest DAW, DAW oznacza cyfrową stację roboczą Audio, która jest oprogramowaniem, w którym dźwięki audio można tworzyć w gotowe utwory i ścieżki muzyczne. Przykłady DAW obejmują Logic, Ableton, Cubase i Fl Studio. Dźwięki mogą być nagrywane w DAWs za pomocą żywych instrumentów, ale także nut MIDI z kontrolera klawiatury MIDI.
spójrzmy na obszary, w których DJ-e mogą tworzyć muzykę, tak naprawdę nie różni się to od producenta muzycznego tworzącego muzykę. Zbadajmy obszary, w tym oprogramowanie do produkcji muzyki, rodzaje utworów do produkcji muzyki i pomysły, które pomogą Ci wyruszyć w drogę.
Wybierz DAW (cyfrową stację roboczą Audio
po pierwsze wybranie DAW jest niezbędne do rozpoczęcia tworzenia muzyki na laptopie lub komputerze stacjonarnym.
popularne Dawy to:
- Ableton Live
- Logic Studio
- Cubase
- Fl Studio
- Reason
- GarageBand
wszystkie Daw mają różne projekty i układ w sposobie ich użycia, ale zasadniczo wszystkie oferują taką samą funkcjonalność, aby osiągnąć efekt końcowy.
wszystkie Daw są wyposażone w mikser do manipulowania poziomami i efektami każdej ścieżki, plus jest układ, w którym możesz zobaczyć każdą ścieżkę i sumę jej części.
ceny cyfrowych stacji roboczych Audio mogą być wysokie w zależności od wersji i marki, którą kupujesz. Jeśli dopiero zaczynasz, możesz zdobyć GarageBand na MacBooku za darmo, jeśli masz MacBooka. Ableton oferuje bezpłatną wersję przez krótki okres czasu, a także wersję intro w przystępnej cenie około £70.
użyłem wszystkich Daw wymienionych powyżej na liście wypunktowanej. Polecam Ableton Live ze wszystkich. Interfejs jest uproszczony, ale oferuje wystarczającą złożoność, aby dopracować produkcję muzyczną.
dodatkową zaletą jest to, że szybko można się uczyć i uczyć. Niektóre inne Daw mają dość stromą krzywą uczenia się i złożoną funkcjonalność, co z pewnością zniechęciło mnie w przeszłości.
Studio Setup
Studio setup składa się zazwyczaj z:
- laptop wykorzystujący interfejs audio DAW
- (znany również jako zewnętrzna karta dźwiękowa)
- klawiatura MIDI do nagrywania akordów i uderzeń
- wreszcie przyzwoite głośniki / słuchawki do słuchania produkcji muzycznych.
ustawienia studyjne mogą być minimalistyczne w zależności od możliwości i jakości laptopa lub komputera stacjonarnego. Na przykład możesz nie potrzebować interfejsu audio, ponieważ wbudowana karta dźwiękowa może być wysokiej jakości.
możesz mieć konfigurację produkcji muzyki, która jest podstawowa, ale skuteczna, nie wydając tysięcy ani ciężko zarobionej gotówki.
próbki muzyczne & syntezatory
aby tworzyć muzykę, producent muzyczny potrzebuje sampli i syntezatorów do budowania bitów, sekcji melodii z melodyjnymi liniami basowymi.
sample
teraz łatwo jest kupić i zbudować Bank dźwięków próbek muzycznych, które są profesjonalnie miksowane dla maksymalnej jakości. Moje sample dostaję od Unison, Ableton i Loopmasters, ale jest wiele innych stron internetowych, na których można uzyskać świetne profesjonalne pakiety dźwiękowe.
możesz kupić pakiety próbek, które zawierają wiele sampli, które są w formie pojedynczych hitów muzycznych, takich jak kick drums. Również pakiety próbek często zawierają pętle muzyczne, na przykład pętle fortepianowe lub pętle perkusyjne. Bądź jednak ostrożny, ponieważ niektóre próbki są kompatybilne tylko z niektórymi Daw.
syntezatory
syntezatory generują różne dźwięki, które wszyscy producenci muzyczni wykorzystują do tworzenia melodii i akordów, tworząc kompletny utwór muzyczny.
syntezatory muzyczne, które powszechnie używałem, to wbudowane syntezatory w Abletonie, Komplete przez Native Instruments, czyli multi pack zawierający syntezatory takie jak Massive, a wreszcie Serum. Wszystkie z nich zapewniają wspaniałe dźwięki z szeroką gamą dźwięków do tworzenia różnych gatunków muzycznych.
pomyśl o próbkach i syntezatorach jako o różnych kolorach farby, których chcesz użyć, a DAW jest tłem, na którym malujesz.
teoria muzyki & struktura utworu
teoria muzyki jest wielką umiejętnością do pewnych elementów budowania muzyki.
kluczowe obszary teorii muzyki obejmują:
- klawisze: dur i Moll
- akordy i jak je utworzyć
- progresje akordów
- Metrum
- notacja np. całe nuty, półnuty, ćwierćnuty i tak dalej
- prędkość dodawania ludzkich odczuć podczas dodawania nut MIDI do DAW
wiele z powyższych aspektów jest tym, co producenci muzyczni wykorzystują bez zastanowienia przez większość czasu, ponieważ po pewnym czasie oni, ponieważ chleb i masło do tworzenia muzyki.
możesz łatwo nauczyć się tych obszarów teorii muzyki powyżej online za pomocą YouTube lub kursu online.
istnieje kilka pakietów progresji MIDI chord tam do pobrania w cenie. Te pakiety akordów pozwalają producentom z brakiem teorii muzyki przeciągać i upuszczać różne wariacje akordów do ich DAW, aby zbudować niesamowicie brzmiące melodie.
każdy utwór potrzebuje struktury, a większość producentów muzycznych zwykle tworzy zarys sekcji przed rozpoczęciem tworzenia muzyki. To może naprawdę pomóc, ponieważ wszystkie gatunki wydają się mieć nieco inną strukturę.
chodzi mi o strukturę:
- Intro
- Breakdown
- Build up
- Verse
- Chorus
- Breakdown
- Verse
- Outro
remixy
producenci DJ wydają się angażować się w remixy w pewnym momencie swojej twórczej kariery. Remiksy są świetne, ponieważ czas na ich zrobienie jest prawdopodobnie szybszy niż zrobienie własnego utworu od podstaw.
suma wszystkich jego części istnieje, to tylko sposób, w jaki je zmieniasz i dodajesz trochę własnej kreatywności i smaku audio do miksu.
Plus dodatkową zaletą jest to, że jeśli piosenka jest już popularna, np. tekst, publiczność słuchająca Twoich setów DJ-skich rozpozna remix.
remiksy można uzyskać, znajdując stemes online i pobierając części tych utworów. Pędy są oddzielone od oryginalnego utworu muzycznego. Stems są oddzielonymi ścieżkami, które są pogrupowane ze sobą przez naturę, na przykład perkusja to jeden stem, wokal to Inny, a linia basu to inny.
producenci mogą ich użyć, aby następnie posiekać, samplować i uzyskać inspirację, znajdując ten sam ton melodii.
Soundcloud jest świetną platformą do wyszukiwania konkursów remiksowych lub po prostu studów, które dotychczasowi artyści i producenci oferują do zremiksowania.
miksowanie & Mastering
producenci muzyczni używają procesu miksowania i masteringu do polerowania poziomu i jakości dźwięku gotowego do odtworzenia na świecie, np. radia, głośników klubowych i słuchawek.
miksowanie
miksowanie dźwięku to proces mieszania różnych dźwięków w celu utworzenia spójnego, płynnego pojedynczego dźwięku. Osiąga się to za pomocą różnych narzędzi i technik, które obejmują użycie korektora, kompresji, chóru, opóźnienia i pogłosu. To tylko kilka obszarów, w których może wystąpić mieszanie.
aby dowiedzieć się więcej Landr mam świetny artykuł o tym, jak miksować do produkcji muzycznej.
Mastering
Mastering jest ostatnim krokiem w procesie produkcji muzyki. Głównym celem jest zrównoważenie elementów w ścieżce muzycznej, aby umożliwić odtwarzanie ostatecznej muzyki na różnych formatach, w radiu, telewizji, słuchawkach itp.
Mastering jest dosłownie procesem Polerowania, Aby uzyskać ostateczny utwór muzyczny, który zostanie wydany na świat w najwyższej jakości dźwięku.
aby dowiedzieć się więcej, sprawdź kolejny artykuł Landra o tym, jak działa mastering. Landr oferuje również usługę, w której możesz przesłać swoją muzykę, a oni opanują muzykę dla ciebie. Wielu artystów i producentów DJ-ów zdaje się obecnie korzystać z tego typu usług.
podobne pytania
czego większość DJ-ów używa do tworzenia muzyki?
do tworzenia muzyki wymagane jest oprogramowanie DAW (Digital Audio Workstation). Popularne Daw to Logic, Ableton, Reason, Fl Studio, Pro Tools i Cubase. Sprzęt, taki jak kontroler klawiatury MIDI, mikser, kable, mikrofon i interfejs audio mogą być używane do nagrywania dźwięku i MIDI na DAW.
czy DJ-e muszą tworzyć własną muzykę?
DJ-e niekoniecznie muszą tworzyć własną muzykę. Z natury zadaniem DJ-ów jest odtwarzanie muzyki wyprodukowanej przez innych artystów. DJ-e mogą produkować własną muzykę, aby dodać do swoich zestawów DJ.
skąd Dje biorą swoje piosenki?
DJ-e mogą kupować muzykę na przykład z iTunes, Beatport, Juno i Amazon. DJ-e mogą przesyłać strumieniowo muzykę i zapisywać się do pul rekordów subskrypcji ze stron internetowych, w tym Soundcloud, DJCity, Beaport, Tidal, CDpool. Strony wytwórni płytowych to świetna strona do kupowania muzyki.