obok Picassa Andy Warhol jest prawdopodobnie najbardziej znanym i znaczącym artystą XX wieku. W swojej niezwykle płodnej karierze na nowo odkrył pojęcie ekspresji artystycznej, stając się jednym z najbardziej wpływowych artystów na następne pokolenia. Andy Warhol był doskonałym źródłem inspiracji nie tylko dla malarzy, ale także projektantów mody, fotografów, muzyków i filmowców. Przyjrzyjmy się, jak postrzeganie świata przez jednego człowieka skończyło się na stworzeniu zupełnie nowego.
1. Ruch Pop-artowy
Andy Warhold jest bez wątpienia najważniejszą postacią w Pop-Artie i odpowiedzialny za jego rozwój. W latach 50. miał obsesję na punkcie komercji, Hollywood i produktów konsumenckich, a z satyryczną nutą jej płytkości zamieniał przedmioty codziennego użytku i ludzi z ówczesnej amerykańskiej kultury popularnej w najbardziej rozpoznawalne dzieła pop-artu.
osobiste rozumienie sławy, Kultury celebrytów i rozwoju mediów pozwoliło mu przyjąć artystyczne podejście do ludzi i przedmiotów, które manifestowało powojenną rzeczywistość społeczno-kulturową i uprzedmiotawiało je do skrajności na swoich płótnach. Ostre, proste, barwne interpretacje zwykłych przedmiotów i hollywoodzkich gwiazd zmieniły świat sztuki na zawsze. Takimi przykładami są pudełko Brillo, puszka z zupą Campbella i dyptyk Marilyn z 1962 roku.
2. Zmienił koncepcję bycia „artystą”
Andy Warhol przekazywał swoją sztukę w różnych formach. Był jednym z pierwszych, którzy stworzyli rewolucyjną koncepcję w świecie tworzenia sztuki – „Fabryka”. „The Factory” to nazwa, którą wszyscy używali i nadal używają w odniesieniu do studia Andy ’ ego Warhola. Rewolucyjne w fabryce było to, że połączyła twórcze umysły i pozwoliła im wspólnie produkować sztukę; sztukę, która ma wpływ na świat po dziś dzień. Ludzie pracowali razem, wykonujac instrukcje Andy ’ ego Warhola. Dzięki tej technice zmienił definicję bycia artystą, czyniąc finalny utwór niekoniecznie związanym fizycznie, ale konceptualnie z artystą; innymi słowy – postrzegając artystę jako „projektanta”.
przez lata zmieniała lokalizacje, ale pierwsza i „oryginalna” fabryka mieściła się na piątym piętrze przy 231 East 47th Street na Manhattanie w Nowym Jorku. Fabryka szybko stała się miejscem dla wielu gwiazd i osób pasjonujących się sztuką, rozrywką i kreatywnością. Artyści tacy jak Bob Dylan i Mick Jagger są znani z tego, że spędzali czas w tej wzniosłej przestrzeni.
Fred W McDarrah / Getty Images
3. Jego techniki artystyczne
Andy Warhol spopularyzował sitodruk jako proces artystyczny. Metoda ta umożliwia wielokrotne wytwarzanie tego samego obrazu, co pozwala na szybkie i łatwe wytwarzanie różnych wersji kolorystycznych obrazu. Niektóre z jego innych rewolucyjnych technik obejmują użycie rzutników i aparatów polaroidowych.
4. Zmienił postrzeganie „sławy”
prawdopodobnie każdy z Was zna pojęcie „15 minut sławy”. Wielu z was może nie wiedzieć, że wyrażenie to pochodzi od samego Andy ’ ego Warhola, który powiedział, że „w przyszłości wszyscy będą znani na całym świecie przez 15 minut”. Warhol w pewien sposób przewidział media i kulturę celebrytów tego stulecia, gdzie „gwiazdy” rosną i blakną co kilka dni i gdzie ludzie mogą stać się sławni z tego, kim są lub udawać, że są, bez potrzeby posiadania wyjątkowego talentu. W czasach, gdy media stawały się coraz bardziej obecne i aktualne, Warhol zrozumiał, że wkrótce ludzie zaczną wyświetlać swoje obrazy, które czasami staną się tym, czym naprawdę są.
Edie Sedgwick, która była projektem Andy 'ego Warhola, była jednym z pierwszych przykładów” It ” girl. Film „Factory Girl”, w którym Sedgwick jest grana przez Siennę Miller, śledzi jej błyskawiczny wzrost do sławy i jej tragiczny upadek.
5. Sztuka jako publiczny dziennik chronologiczny
prace Warhola można postrzegać jako przedstawienie najważniejszych wydarzeń tamtych czasów. Do jego „kroniki” dzieł sztuki należą m.in. inspirowane śmiercią Marilyn Monroe, ostatnimi wyrokami śmierci na krześle elektrycznym, wypadkami po Hiroszimie i czerwonymi Chinami. Andy Warhol „dokumentował” wydarzenia, które wtedy miały największe znaczenie dla ludzi przez swój własny pryzmat, który miał znaczący wpływ na wielu artystów w przyszłości.
co tydzień można znaleźć specjalne przedmioty związane z Andy Warholem na naszych aukcjach Sztuki Nowoczesnej.