mange mennesker tænker på museer som Botticellis Venus, en perfekt dannet enhed, der simpelthen stiger til at være, allerede hel. Og mange mennesker tror måske, at museernes nonprofit-status betyder, at der ikke er en kommerciel side, der er afgørende for deres oprettelse eller vækst.
men oprindelsen historien om museer i USA er fundamentalt en af erhvervslivet. Amerikanske museer har ikke tradition for at starte fra kongelige samlinger som mange af dem i Europa, og de understøttes heller ikke af socialistisk regeringsfinansiering, som det ofte er tilfældet i andre lande.
amerikanske museer har altid sprunget fra og opretholdt kommerciel aktivitet, selvom de betragtes som nonprofitorganisationer og ofte opfattes som adskilt fra erhvervslivet. Men i virkeligheden, uden erhvervslivet, ville de ikke eksistere. Ideen om, at kunst og penge opererer i separate universer, er noget, som Sotheby ‘ s Institut er her for at opløse, især gennem vores MA i kunst Business programmer.
så her er hvad du skal vide om forretningen bag “nonprofit” museer.
Hvad er en 501 (c)3?
for det meste vedrører offentlige velgørenhedsorganisationer og private fonde, er et 501(c)3-selskab defineret af (og opkaldt efter) dets skattestatus: organisationen behøver ikke at betale selskabsskat af sine indtægter. Vi kalder ofte disse ” nonprofits.”Men det er vigtigt at huske på, at “nonprofit” er en skattestatus, ikke en forretningsplan, og at det at tjene penge er grundlæggende for kunstorganisationernes sundhed.
A 501(c)3 kan tjene penge “så længe det gør det ved at udøve en aktivitet relateret til dens undtagne formål” i henhold til IRS-politikken. Disse overskud kan kun bruges til at betale rimelig kompensation og nødvendige udgifter i forbindelse med dets mission. Hvad styrer profit af en nonprofit, så at sige, er, hvad de gør med det; ikke at de ikke gør det.
hvad er de tre elementer i nonprofit indtægter?
i museernes nonprofit verden er der tre hovedkategorier af indtægter:
- bidrag eller fundraising, som typisk tæller for over halvdelen af et Museers indtægter til en industristandard på omkring 60%.
- programtjenester, såsom optagelser, er ikke ubetydelige, men er forholdsmæssigt små. For eksempel er 2% af Metropolitan Museum of Art ‘ s indtægter fra billetsalg.
- arbejdsindkomst tegner sig typisk for 40% af museernes omsætning. En relativt ny og stigende Kategori, dette kan omfatte alt fra merchandise og licens til gavebutikker og uddannelsesprogrammer. Selvom disse kan synes standard for museets oplevelse i dag, repræsenterer de relativt nye og forstyrrende udviklinger i forhold til museets forretningsmodel fra fortiden.
hvor kommer pengene fra?
museer, blandt andre nonprofitorganisationer, anvender en bred spredning af taktik for at bringe indkomst. Galas er for eksempel kendt som højt profilerede fundraising-begivenheder og optager en stor del af pressen og offentlighedens opmærksomhed. Men galas er ikke så stærke for indtægter som de er for samfundsopbygning og kultivering af bestyrelsesmedlemmers og donorers velvilje. Der er normalt et netto på $ 0,40 for hver dollar brugt, og det er før factoring i den betydelige personale tid til at planlægge og udføre disse bemærkelsesværdige begivenheder.
museumsbutikker kan være rentable, men i de fleste tilfælde kun break-even. Cafeer er marginalt rentable, men er primært en service, der er de rigeur at tilbyde besøgende—en forventet del af museets oplevelse. Uddannelsesprogrammer er gode kilder til arbejdsindkomst, hvis det gøres godt. Merchandising og licensering kan være betydelig, baseret på de blockbuster-værker, som en institution måtte eje, eller anerkendelsen af sit brand. Virksomhedssponsorering kan også spille en stor rolle afhængigt af museets mission og politik. Og pladsudlejning til begivenheder, som bryllupper, er ofte mere problematisk end rentabel, da publikum ikke er der for kunsten, men at bruge anlægget som en naturskøn baggrund. Slid på personalet og faciliteterne omkring begivenheder—uden den ekstra fordel at dyrke kunstelskere og gentage besøgende—gør dette til et tabende forslag for mange museer.
Fundraising—den kerneindkomstkilde, der er omkring 60% af et sundt museums indtægter—kan få stor synlighed, når overbevisende deltagelseshistorier er involveret. # GivingTuesday er et sådant eksempel. Alligevel er det i virkeligheden de få og gentagne donorer, der virkelig driver denne indtægtsmotor til museer, ikke den årlige fond, direct mail, folkemængde eller små gaver. 80/20-reglen gælder for fundraising, hvor 80% af gaverne normalt kommer fra 20% af donorerne. I 2017 var dette endnu mere udtalt i casestudiet af Met, hvor 88% af gaverne kun kommer fra 12% af donorerne. En solid anbefaling til museumsindsamlere er at koncentrere sig om de engagerede og mangeårige donorer, snarere end over indeksering af medarbejdernes tid og energi på ny donoropkøb. Med donorretention faldende med 12% siden 2008 betyder fokus på fastholdelse en pålidelig indtægtsstrøm i en organisation. Indtægtsvægten omkring de få, men alligevel generøse donorer, betyder også, at store gaveofficerer normalt er blandt de højest betalte job i organisationen.
hvor flydende er nonprofit museer?
museer, især de store og velfinansierede, kan have en imponerende bundlinje, der går ind i mange millioner dollars. Når man ser på met-casestudiet, er deres børsnoterede aktiver næsten 4 milliarder dollars. Imidlertid er likviditeten af disse kunstinstitutioner-store og små—meget mere begrænset. I samme Met-eksempel er kontante beholdninger kun $ 7 millioner. Museer bør som bedste praksis have 90 dages likviditet til enhver tid.
faste jordbesiddelser kan bidrage til imponerende bundlinjer, især i større storbyområder. Imidlertid, jord og faciliteter kan give en falsk positiv, når man ser på et museums brugbare kontanter. For eksempel ejer mange museer ikke deres jord eller de imponerende bygninger, men opretholder snarere rettighederne til at bruge det fra byen eller staten. Derudover har de fleste chartre, der bestemmer, om institutionen ophører med at eksistere, jorden og bygningen vender tilbage til byen—museet kan ikke sælge det.
fra de tre indtægtsområder, der er anført ovenfor, kan donationer gå ind i et museums likvide aktiver, men kun hvis de er ubegrænsede gaver. Disse kan bruges til driftsomkostninger såsom belysning og opvarmning, som potentielt er ublu omkostninger, især i store gamle bygninger. Indkøb af lager er en anden acceptabel anvendelse af flydende ressourcer. Begrænsede gaver, når donationer eller tilskudsmidler øremærkes som projektbaserede (midlertidige begrænsninger) eller begavelse (permanent begrænset) kan repræsentere en stor del af et museums beholdninger; men de kan ikke flydende. (Det er dog en ikke så hemmelig hemmelighed, at institutioner kan låne midler fra deres midlertidige begrænsede konti til at betale driftsudgifter. Det er ikke en anbefalet praksis, men det sker.)
Hvad er grillbarer?
amerikanske museer er i modsætning til, siger Louvre. Louvre er uden tvivl det mest berømte museum i verden og finansieres mirakuløst af den franske stat og suppleres med andre indtægtsstrømme fra donationer til Licens (det nyåbnede Louvre Abu Dhabi er et bemærkelsesværdigt eksempel). Til sammenligning kom nonprofit-museer i USA til at eksistere gennem den borgerlige filantropi og kommercielle skarphed hos bankfolk og finansfolk netop fordi der ikke var nogen statsstøtte.
med ukendte skattepolitiske ændringer i horisonten vil indtjeningsindkomsten for indlæggelser, gavebutikker, licens og andre indtægtsstrømme blive vigtigere end nogensinde, da fremskrivninger tyder på, at 30% af den amerikanske befolkning, der donerer, måske falder til kun 8%.
uden margen er der ingen mission. At være rentabel er den eneste måde for et museum at holde sin mission i live på grund af høje driftsomkostninger og begrænset likviditet. Med skattestatus 501 (c) 3, der beskytter museer mod skattepligtig indkomst, er det ikke kun et vejledende princip at bruge deres indtægter til støtte for museets mission, men et krav til forretningsmodellen.
denne artikel er baseret på foredrag af Jenny Gibbs, tidligere programdirektør for MA Art Business i Ny York